Pasożyt (film 2019)

An older man stands on a lawn, his eyes censored by a black line, as are those of a boy behind him. A younger couple relax on a sun lounger, their eyes covered by a white line. Someone's legs, lying on the grass, enter the frame. There is Korean text above the man's head as well as in the white margin below the picture.
Plakat premiery kinowej
Parasite
Hangul
기생충
Poprawiona latynizacja Gisaengchung
McCune-Reischauer Kisaengch'ung
W reżyserii Bong Joon-ho
Scenariusz autorstwa
Opowieść autorstwa Bong Joon-ho
Wyprodukowane przez
  • Kwak Sin-ae
  • Księżyc Yang-kwon
  • Bong Joon-ho
  • Jang Young-hwan
W roli głównej
Kinematografia Hong Kyung-pyo
Edytowany przez Yang Jin Mo
Muzyka stworzona przez Jung Jae-il
Firma produkcyjna
Barunson E&A
Dystrybuowane przez CJ Rozrywka
Daty wydania
  • 21 maja 2019 ( 21.05.2019 ) ( Cannes )
  • 30 maja 2019 ( 30.05.2019 ) (Korea Południowa)
Czas działania
 132 minuty
Kraj Korea Południowa
Język koreański
Budżet
17,0 miliardów jenów (~ 15,5 miliona dolarów )
kasa 263,1 miliona dolarów

Pasożyt ( koreański : 기생충 ; Hanja : 寄生蟲 ; RR : Gisaengchung ) to południowokoreański thriller z czarną komedią z 2019 roku, wyreżyserowany przez Bong Joon-ho , który jest współautorem scenariusza z Hanem Jin-wonem i współproducentem. Film, w którym występują Song Kang-ho , Lee Sun-kyun , Cho Yeo-jeong , Choi Woo-shik , Park So-dam , Jang Hye-jin , Park Myung-hoon i Lee Jung-eun , podążają za biedną rodziną, która planuje zostać zatrudniona przez zamożną rodzinę, infiltrując ich gospodarstwo domowe, udając niepowiązane, wysoko wykwalifikowane osoby.

Scenariusz oparty jest na materiale źródłowym Bonga ze sztuki napisanej w 2013 roku. Później zaadaptował go do 15-stronicowego szkicu filmu, który został podzielony na trzy różne szkice przez Jin-wona. Bong stwierdził, że zainspirował go koreański film The Housemaid z 1960 roku oraz incydent Christine i Léa Papin z lat trzydziestych XX wieku. Filmowanie rozpoczęło się w maju 2018 roku i zakończyło we wrześniu. W projekcie wzięli udział operator Hong Kyung-pyo , montażysta Yang Jin-mo i kompozytor Jung Jae-il . Darcy Paquet , amerykański krytyk filmowy i autor, zapewnił angielskie tłumaczenia na potrzeby międzynarodowej premiery filmu.

Pasożyt miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2019 roku 21 maja 2019 roku, gdzie stał się pierwszym koreańskim filmem, który zdobył główną nagrodę, Złotą Palmę . Został wydany w Korei Południowej przez CJ Entertainment 30 maja. Wielu krytyków uważa go nie tylko za jeden z najlepszych filmów 2019 roku, ale za jeden z najlepszych filmów XXI wieku. Chwalono głównie reżyserię i scenariusz Joon-ho, a także chwalono za montaż i scenografię. Zarobił ponad 263 miliony dolarów na całym świecie przy budżecie 15,5 miliona dolarów.

Wśród licznych wyróżnień , Parasite zdobył cztery czołowe nagrody na 92. ceremonii rozdania Oscarów : dla najlepszego filmu , najlepszego reżysera , najlepszego scenariusza oryginalnego i najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego , stając się pierwszym filmem nieanglojęzycznym, który zdobył Oscara za najlepszy film. Jest to pierwszy południowokoreański film, który otrzymał nagrodę Akademii i jeden z zaledwie trzech filmów, które zdobyły Złotą Palmę i Oscara za najlepszy film, pierwsze takie osiągnięcie od ponad 60 lat. Wygrał Złoty Glob dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego oraz nagrodę BAFTA dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego i stał się pierwszym filmem nieanglojęzycznym, który zdobył nagrodę Screen Actors Guild Award za wybitną kreację aktorską w filmie kinowym . Oparty na nim serial telewizyjny jest na wczesnym etapie rozwoju.

Działka

Rodzina Kimów mieszka w pół-piwnicy ( banjiha ) w Seulu, ma niskodochodową pracę i walczy o pieniądze. Min-hyuk, student uniwersytetu, daje rodzinie kamień naukowca , który ma obiecać bogactwo. Wyjeżdżając na studia za granicę, sugeruje, aby syn Kima, Ki-woo, udawał studenta, aby przejąć jego pracę nauczyciela języka angielskiego dla Da-hye, córki bogatej rodziny Parków. Po tym, jak jego siostra Ki-jung pomaga stworzyć dla niego fałszywy certyfikat w Photoshopie , Ki-woo, udając studenta Uniwersytetu Yonsei , zostaje następnie zatrudniony przez rodzinę Park.

Rodzina Kim planuje zatrudnić każdego członka rodziny Park. Córka Kim, Ki-jung, udaje „Jessicę” i używając Ki-woo jako odniesienia, zostaje arteterapeutą młodego syna Parków, Da-song. Ki-jung wrabia Yoon, kierowcę pana Parka, sprawiając, że wygląda na to, że odbył stosunek seksualny w samochodzie, a następnie poleca jej ojcu, Ki-taekowi, aby go zastąpił. Kimowie wykorzystują alergię na brzoskwinie wieloletniej gospodyni Parków, Moon-gwang, aby przekonać panią Park, że ma gruźlicę, a matka Kim, Chung-sook, zostaje zatrudniona, aby ją zastąpić. Ki-woo rozpoczyna sekretny romantyczny związek z Da-hye.

Kiedy Parkowie wyjeżdżają na biwak, Kimowie rozkoszują się luksusami domu. Moon-gwang pojawia się w drzwiach, mówiąc Chung-sook, że zostawiła coś w piwnicy. Wchodzi do ukrytego wejścia do podziemnego bunkra stworzonego przez architekta i poprzedniego właściciela domu. Tam mąż Moon-gwang, Geun-sae, żyje potajemnie od ponad czterech lat, ukrywając się przed lichwiarzami. Chung-sook odrzuca prośby Moon-gwang o pomoc Geun-sae w pozostaniu w bunkrze, ale podsłuchujący Kim przypadkowo się ujawniają. Moon-gwang filmuje ich swoim telefonem i grozi ujawnieniem ich podstępu rodzinie Park.

Parki dzwonią, aby powiedzieć im, że wrócą wcześniej z powodu silnej ulewy zalewającej teren kempingu i że potrzebują Chung-sooka do zrobienia miski ram- don rozweselić Da-song. Kimowie starają się posprzątać dom i ujarzmić Moon-gwang i Geun-sae, zanim przybędą Parki. Uwięzili Geun-sae i Moon-gwang w bunkrze. Pani Park wyjawia Chung-sook, że Da-song miał traumatyczne przeżycie wywołujące napad w poprzednie urodziny, kiedy zobaczył „ducha” - właściwie Geun-sae - wyłaniającego się nocą z piwnicy. Ki-jung, Ki-taek i Ki-woo chowają się pod stołem w zasięgu słuchu pana i pani Park, którzy uprawiają seks na pobliskiej sofie. Słyszą komentarze pana Parka na temat zapachu Ki-taek. Kimowie uciekają i znajdują swoje mieszkanie zalane wodą kanalizacyjną po burzy i schronienie w sali gimnastycznej z innymi przesiedleńcami.

Następnego dnia pani Park z pomocą rodziny Kim organizuje przyjęcie urodzinowe Da-song. Ki-woo wchodzi do bunkra ze skałą uczonego, aby znaleźć Geun-sae. Odkrywając, że Moon-gwang zmarła w wyniku wstrząsu mózgu, którego doznała podczas bójki, zostaje zaatakowany przez obłąkanego Geun-sae. Uderza głową kamieniem uczonych i ucieka, pozostawiając Ki-woo leżącego w kałuży krwi przy wejściu do piwnicy. Chcąc pomścić Moon-gwang, Geun-sae dźga Ki-junga nożem kuchennym na oczach przerażonych gości. Da-song doznaje kolejnego traumatycznego ataku na widok Geun-sae i wybucha walka, aż Chung-sook śmiertelnie przebija Geun-sae szpikulcem do grilla. Podczas gdy Ki-taek opiekuje się Ki-jungiem, pan Park nakazuje Ki-taekowi zawieźć Da-song do szpitala. W chaosie Ki-taek, widząc zniesmaczoną reakcję pana Parka na zapach Geun-sae, ze złością zabija go nożem. Ki-taek ucieka, pozostawiając resztę rodziny Kim.

Kilka tygodni później Ki-woo dochodzi do siebie po operacji mózgu. On i Chung-sook zostają skazani za oszustwo i skazani na okres próbny. Ki-jung zmarła w wyniku odniesionych obrażeń, a poszukiwany przez władze Ki-taek nie może zostać odnaleziony. Zakłada się, że Geun-sae jest szalonym bezdomnym i nie jest znany motyw morderstwa jego ani Ki-taeka. Ki-woo szpieguje dom Parków, obecnie zajmowany przez niemiecką rodzinę nieświadomą jego historii, i widzi wiadomość napisaną alfabetem Morse'a od migoczącego światła. Ki-taek, który uciekł do bunkra, zakopał Moon-gwang w ogrodzie i codziennie wysyła wiadomość, mając nadzieję, że Ki-woo ją zobaczy. Wciąż mieszkając z matką w piwnicy, Ki-woo pisze list do Ki-taeka, obiecując, że zarobi wystarczająco dużo pieniędzy, aby kupić dom i ponownie połączyć się z tatą.

Rzucać

  • Song Kang-ho jako Kim Ki-taek (Mr Kim; 김기택 ; Gim Gitaek ), ojciec rodziny Kim, który jest zatrudniony jako szofer Park Dong-ik
  • Lee Sun-kyun jako Park Dong-ik (Nathan; 박동익 ; Bak Dongik ), ojciec rodziny Parków
  • Cho Yeo-jeong jako Choi Yeon-gyo (Madame; 최연교 ; Choe Yeongyo ), matka Parku
  • Choi Woo-shik jako Kim Ki-woo (Kevin; 김기우 ; Gim Giu ), syn Kimów, który jest zatrudniony jako nauczyciel angielskiego Da-hye (Choi stwierdził, że postać jest „inteligentna, ale nie ma wigoru potrzebnego do pomyślnego zdania egzaminów”)
  • Park So-dam jako Kim Ki-jung (Jessica; 김기정 ; Gim Gijeong ), córka Kimów, która jest zatrudniona jako terapeuta sztuki Da-song
  • Jang Hye-jin jako Chung-sook ( 박충숙 ; Bak Chungsuk ), matka rodziny Kim, która jest zatrudniona jako gospodyni Parków
  • Lee Jung-eun jako Gook Moon-gwang ( 국문광 ; Guk Mungwang ), gospodyni Parków, która również pracowała dla architekta domu i poprzedniego właściciela domu (Bong Joon-ho powiedział, że jej związek z architektem i części jej historii „które dzieją się pomiędzy sekwencjami w filmie” zostaną zbadane w spin-offowym serialu telewizyjnym)
  • Park Myung-hoon jako Oh Geun-sae ( 오근세 ; O Geunse ), mąż Moon-gwang
  • Jung Ji-so jako Park Da-hye ( 박다혜 ; Bak Dahye ), córka Parków
  • Jung Hyeon-jun jako Park Da-song ( 박다송 ; Bak Dasong ), syn Parków
  • Park Keun-rok jako Yoon ( 윤 ; Yun ), szofer Park Dong-ik
  • Park Seo-joon jako Min-hyuk ( 민혁 ; Minhyeok ), przyjaciel Ki-woo
  • Jung Yi-seo jako właściciel pizzerii

Produkcja

Rozwój

Pomysł na Parasite narodził się w 2013 roku. Podczas pracy nad Snowpiercer Bong został zachęcony przez znajomego aktora teatralnego do napisania sztuki. Był korepetytorem dla syna zamożnej rodziny w Seulu w wieku dwudziestu kilku lat i rozważał przekształcenie swojego doświadczenia w produkcję teatralną. Tytuł filmu, Parasite , został wybrany przez Bonga, ponieważ miał podwójne znaczenie, do wykorzystania którego musiał przekonać grupę marketingową filmu. Bong powiedział: „Ponieważ historia dotyczy biednej rodziny infiltrującej i wkradającej się do bogatego domu, wydaje się bardzo oczywiste, że Pasożyt odnosi się do biednej rodziny i myślę, że dlatego zespół marketingowy był trochę niezdecydowany. Ale jeśli spojrzysz na to z innej strony, możesz powiedzieć, że bogate rodziny są również pasożytami pod względem siły roboczej. Nie potrafią nawet zmywać naczyń, nie potrafią same prowadzić, więc wysysają siłę roboczą biednej rodziny. Więc obaj są pasożytami”.

Pismo

Po ukończeniu Snowpiercer , Bong napisał 15-stronicową obróbkę filmową pierwszej połowy Parasite , którą jego asystent produkcji przy Snowpiercer , Han Jin-won, przekształcił w trzy różne wersje robocze scenariusza. Po ukończeniu Okji Bong wrócił do projektu i dokończył scenariusz. Han Jin-won otrzymał uznanie jako współautor.

Bong powiedział, że wpływ na film wywarł koreański film „gotyk domowy” z 1960 r. The Housemaid , w którym stabilność rodziny z klasy średniej jest zagrożona przez przybycie destrukcyjnego intruza w postaci pomocy domowej. Incydent Christine i Léi Papin — dwie mieszkające na stałe pokojówki, które zamordowały swoich pracodawców we Francji w latach trzydziestych XX wieku — również go zainspirowały. Bong rozważył także własną przeszłość, w której udzielał korepetycji bogatej rodzinie. Bong powiedział: „Miałem wrażenie, że infiltruję prywatne życie zupełnie obcych osób. Co tydzień wchodziłem do ich domu i pomyślałem, jak fajnie byłoby, gdybym mógł zmusić wszystkich moich przyjaciół do infiltracji domu jeden po drugim”. Dodatkowo, alergia Moon-gwang na brzoskwinie została zainspirowana tym, że jeden z przyjaciół Bonga z uniwersytetu miał tę alergię.

Darcy Paquet , Amerykanin mieszkający w Korei Południowej, przetłumaczył angielskie napisy, pisząc bezpośrednio z Bongiem. Paquet oddał Jjapaguri lub Chapaguri, danie ugotowane przez bohatera filmu, jako ram-don , co oznacza ramen - udon . Jest to mieszanka Chapagetti i Neoguri wyprodukowana przez Nongshim . Angielska wersja filmu pokazuje opakowania oznaczone w języku angielskim „ rameon ” i „udon”, aby podkreślić anglojęzycznym, jak powstała nazwa. Paquet uwierzył na słowo ram-don nie istniał wcześniej, ponieważ nie znalazł żadnych wyników w Google. W jednym przypadku Paquet użył Uniwersytetu Oksfordzkiego zamiast Seoul National University , a innym razem użył WhatsApp jako aplikacji do przesyłania wiadomości zamiast KakaoTalk . Paquet wybrał Oxford zamiast Harvardu ze względu na sympatię Bonga do Wielkiej Brytanii i ponieważ Paquet uważał, że korzystanie z Harvardu byłoby „zbyt oczywistym wyborem”. Paquet napisał: „Aby humor zadziałał, ludzie muszą go natychmiast zrozumieć. Po nieznanym słowie humor znika”.

Filmowanie

Miejsce kręcenia pasożyta w tunelu Jahamun w Seulu.

Główne zdjęcia do Parasite rozpoczęły się 18 maja 2018 r., A zakończyły 19 września 2018 r. Zdjęcia kręcono w okolicach Seulu i Jeonju . Autorem zdjęć był Hong Kyung-pyo , znany południowokoreański operator, który pracował z innymi znanymi reżyserami.

Dom Parków

Dom został zbudowany na planie, a wszystko powyżej pierwszego piętra zostało dodane w postprodukcji.

Dom Parków był specjalnie skonstruowanym zestawem. Parter i ogród zostały zbudowane na pustej działce zewnętrznej, podczas gdy piwnica i pierwsze piętro zostały zbudowane na planie. „Główne piętro domu zbudowaliśmy na zapleczu, a na drugim piętrze cały zielony ekran znajdował się na zewnątrz” — wyjaśnił redaktor Yang Jin-mo . „Kiedy kręciliśmy na zewnątrz od środka, wszystko poza ogrodem było wyłącznie efektami wizualnymi ”.

Bong, w ramach scenariusza, zaprojektował również podstawowy układ domu. „W tym filmie to jak własny wszechświat. Każda postać i każda drużyna ma przestrzenie, które przejmuje, do których może infiltrować, a także sekretne przestrzenie, których nie znają”. Fikcyjny architekt, Namgoong Hyeonja, został stworzony jako projektant domu i poprzedni właściciel przed parkami, a scenograf Lee Ha-jun rozważał formę i funkcję domu w oparciu o to, jak zaprojektowałby go Namgoong. Został zaprojektowany i zbudowany tak, aby był nie tylko piękny, ale także „sceną, która dokładnie odpowiadała potrzebom jego kamery, kompozycji i postaci, jednocześnie ucieleśniając bogate motywy jego filmu”.

Lee powiedział: „Ponieważ dom pana Parka jest zbudowany przez architekta w tej historii, znalezienie odpowiedniego podejścia do zaprojektowania domu nie było łatwe… Nie jestem architektem i myślę, że istnieje różnica w tym, jak architekt wyobraża sobie przestrzeń, a jak robi to scenograf. Priorytetowo traktujemy blokowanie i kąty kamery, podczas gdy architekci budują przestrzenie, w których ludzie mogą faktycznie mieszkać, a tym samym projektować wokół ludzi. Myślę więc, że podejście jest bardzo różne ”. Na przykład Ha-jun ustalił, że Namgoong wykorzystałby salon na pierwszym piętrze, aby docenić ogród, więc został zbudowany z pojedynczym szerokim oknem i tylko spartańskimi opcjami siedzenia dla tej funkcji. Niektóre grafiki wnętrz w zestawach domów zostały wykonane przez południowokoreańską artystkę Seung-mo Park, w tym jej istniejące grafiki i niektóre stworzone specjalnie na potrzeby filmu. Zespół zaprojektował dom i wnętrza tak, aby zestaw nadawał się do filmowania w proporcjach 2,35:1, preferując raczej szerokie i głębsze pomieszczenia niż wysokie.

Lee powiedział, że słońce było ważnym czynnikiem podczas budowania planu plenerowego. „Kierunek padania promieni słonecznych był kluczowym punktem do rozważenia podczas poszukiwania działek pod gołym niebem” — wyjaśnił Lee. „Musieliśmy zapamiętać pozycję słońca w wybranym przez nas przedziale czasowym i odpowiednio określić położenie i rozmiary okien. Jeśli chodzi o praktyczne oświetlenie, DP [Hong Kyung-pyo] miał konkretne wymagania dotyczące koloru. Chciał wyrafinowanego oświetlenia pośredniego i ciepła ze źródeł światła wolframowego . Przed zbudowaniem zestawu, DP i ja odwiedziliśmy parcelę kilka razy, aby za każdym razem sprawdzić ruch słońca i wspólnie zdecydowaliśmy o lokalizacji planu”.

Mieszkanie Kimów

Półpiwnicze mieszkanie Kimów i jego ulica również zostały zbudowane na planie, częściowo z konieczności kręcenia scen powodzi. Lee Ha-jun odwiedził i sfotografował kilka opuszczonych wiosek i miast w Korei Południowej, które miały zostać zburzone, aby pomóc w tworzeniu scenografii. Stworzył także historie dla sąsiadów Kimów i dodał szczegóły tych mieszkańców wzdłuż ulicy, aby poprawić autentyczność wyglądu ulicy.

Redagowanie

Według redaktora Yang Jin-mo, Bong Joon-ho zdecydował się nakręcić film bez tradycyjnej relacji . Aby dać im więcej opcji edycji przy ograniczonej liczbie ujęć, czasami łączyli ze sobą różne ujęcia tego samego ujęcia. Yang zmontował film za pomocą programu Final Cut Pro 7 , który nie był aktualizowany od 2011 roku.

Film został wyprodukowany z myślą o wydaniu w kolorze. Czarno -biała wersja została wyprodukowana przed światową premierą w Cannes i zadebiutowała 26 stycznia 2020 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie i była ponownie pokazywana od 29 do 31 stycznia. Otrzymał również limitowaną wersję w niektórych krajach.

Muzyka

Główny artykuł: Pasożyt (ścieżka dźwiękowa)

Ścieżka dźwiękowa autorstwa południowokoreańskiego kompozytora Jung Jae-ila składała się z „minimalistycznych utworów fortepianowych przerywanych lekką perkusją”, tworząc „napiętą atmosferę” filmu. Miał też barokową fakturę z fragmentami opery Haendla Rodelinda i włoskiej piosenki „ In ginocchio da te ” Gianniego Morandiego z 1964 roku . Został nagrany głównie za pomocą dźwięków komputerowych.

Ścieżka dźwiękowa została opublikowana i wydana w Korei, w formacie cyfrowym i fizycznym, przez Genie Music i Stone Music Entertainment 30 maja 2019 r. Na arenie międzynarodowej została wydana 11 października 2019 r. Przez Milan Records . Został wydany w angielskich tytułach, jednak imiona i rzeczowniki różnią się od angielskich napisów w tłumaczeniu Darcy Paquet. 14 lutego 2020 roku został wydany na podwójnym winylu przez Sacred Bones Records (oddział amerykańskiej wytwórni filmowej Neon) i Waxwork Records , w wariantach wielokolorowych.

Oryginalna piosenka „ Soju han jan ” ( koreański : 소주 한 잔 , dosł.   „Szklanka soju ”), napisana przez Joon-ho i wykonywana przez Choi Woo-shik , który również grał głównego bohatera Ki-woo, można usłyszeć podczas napisów końcowych filmu. W celu marketingu międzynarodowych cyfrowych wydań ścieżki dźwiękowej piosenka była wyświetlana w języku angielskim jako „Soju One Glass” [ sic ]; później zmieniono go na poprawny gramatycznie tytuł, aby znaleźć się na krótkiej liście do Najlepsza Oryginalna Piosenka na 92. ceremonia wręczenia Oscarów .

Motywy i interpretacje

Zobacz też: Nierówności ekonomiczne w Korei Południowej

Głównymi tematami Parasite są konflikty klasowe , nierówności społeczne i dysproporcje majątkowe . Krytycy filmowi i sam Bong Joon-ho uznali ten film za odzwierciedlenie późnego kapitalizmu , a niektórzy skojarzyli go z terminem „ Hell Joseon ” ( koreański : 헬조선 ), satyryczną frazą, która zakłada, że ​​życie w piekle byłoby podobne do życia we współczesnej Korei Południowej. Termin ten powstał ze względu na wysokie wskaźniki bezrobocia młodzieży, intensywne wymagania związane z uzyskaniem wyższego wykształcenia , kryzys przystępności cenowej mieszkań oraz rosnąca przepaść społeczno-ekonomiczna między bogatymi a biednymi. W „Coronavirus Capitalism Goes to the Cinema” Nulman pisze, że etymologia słowa „pasożyt” pierwotnie odnosi się do „osoby, która je przy cudzym stole”, co zostało ukazane w jednej ze scen filmu. Nulman zauważa również związek między pasożytami a Karola Marksa :

Kapitalista … jest tylko uosobieniem kapitału . Jego dusza jest duszą kapitału. Ale kapitał ma jedną jedyną siłę napędową, dążenie do pomnażania wartości, do tworzenia wartości dodatkowej , do tego, aby jego stała część, czyli środki produkcji, wchłonęła jak największą ilość pracy dodatkowej . Kapitał to martwa praca, która, wampir , żyje tylko wysysając żywą pracę, a żyje tym bardziej, im więcej pracy wysysa.

Film analizuje również wykorzystanie powiązań i kwalifikacji, aby awansować, zarówno dla bogatych, jak i biednych rodzin. Niektórzy twierdzą, że dyskusja klasowa w filmie odnosi się do koncepcji habitusu Pierre'a Bourdieu .

Bong określił Pasożyta jako film na górze / na dole lub „film na schodach”, w którym schody są używane jako motyw reprezentujący pozycje rodzin w domach Kimów i Parków, a także w bunkrze w piwnicy. Mieszkanie w piwnicy, w którym mieszkają Kimowie, jest powszechne wśród biedniejszych mieszkańców Seulu ze względu na niższy czynsz, pomimo problemów, takich jak pleśń i zwiększone ryzyko chorób. monsunowe , takie jak ta przedstawiona w filmie, zwykle najbardziej niszczą tego typu rezydencje. Według Nulmana film przedstawia klasę w kategoriach przestrzennych, które przemawiają do hierarchii .

Według Bonga zakończenie sugeruje, że Ki-woo nie będzie w stanie zarobić środków potrzebnych na zakup domu, ponieważ ostatnie ujęcie pokazuje Ki-woo wciąż w piwnicy i przypomina pierwszą scenę; opisał ten strzał jako „pewne zabójstwo” (확인사살), odnosząc się do zamachu stanu aby zapewnić śmierć. Końcowa piosenka odnosi się do Ki-woo pracującego, aby zarobić pieniądze na zdobycie domu. Choi Woo-shik oszacował, że zarobienie wystarczającej ilości pieniędzy na zakup domu zajęłoby Ki-woo około 564 lat. Niemniej jednak był optymistą: „Jestem prawie pewien, że Ki-woo jest jednym z tych bystrych dzieciaków. Wpadnie na jakiś pomysł, po prostu wejdzie do domu niemieckiej rodziny i myślę, że uratuje swojego ojca”. Jednak zgodnie z wieloma interpretacjami ten sen oznacza ładowanie początkowe mentalności i jest mało prawdopodobne, aby został osiągnięty; co więcej, „nie rozwiązuje podstawowego problemu. Nawet w tym fantastycznym scenariuszu Ki-taek nadal byłby zamknięty w domu przez system prawny, który domagałby się jego ścigania i uwięzienia. Siły, które stworzyły i utrzymały separację rodziny Kim, nie zostałyby cofnięte, a jedynie dostosowane ”.

Krytycy rozważali także tematy kolonializmu i imperializmu . Według Ju-Hyuna Parka, film rozgrywa się w ramach „kapitalistycznego porządku gospodarczego zapoczątkowanego i utrzymywanego w Korei przez okupację kolonialną ”, a użycie języka angielskiego w filmie oznacza prestiż w tym systemie gospodarczym. Syn rodziny Parków, Da-song, ma obsesję na punkcie Indian ” i posiada zabawki o tematyce rdzennych Amerykanów oraz nieautentyczne repliki. Eugene Nulman łączy „rdzenną” rodzinę Parków z najeźdźcami - Kimami, którzy przynoszą ze sobą śmiercionośne pasożyty, na które tubylcy nie są odporni. Nulman wskazuje na teorię miazmy zapachów przenoszących choroby, gdzie uważano, że tubylcy mogą zarazić się chorobą, po prostu wąchając szkodliwe powietrze przenoszone przez kolonizujących Hiszpanów. Łączy się to z tematem filmu wokół klasowego rozróżnienia zapachu. Bong zauważył, że: „Nie posunąłbym się do stwierdzenia, że ​​jest to komentarz do tego, co wydarzyło się w Stanach Zjednoczonych, ale jest to powiązane w tym sensie, że ta rodzina zaczyna infiltrować dom i już znajduje tam mieszkającą rodzinę. Można więc powiedzieć, że to żart w tym kontekście. Ale jednocześnie rdzenni Amerykanie mają bardzo skomplikowaną i długą, głęboką historię. Ale w tej rodzinie ta historia ogranicza się do hobby i dekoracji młodego chłopca. USA importowane dobre, i myślę, że to jest jak T-shirty z Che Guevarą , które noszą ludzie. Nie znają życia postaci rewolucyjnej, po prostu myślą, że to fajna koszulka. Oto, co dzieje się w naszych czasach: kontekst i znaczenie tych rzeczywistych rzeczy istnieje tylko jako rzecz na poziomie powierzchni”.

Niektórzy krytycy zwracają uwagę na znaczenie solidarności klasy robotniczej przedstawionej w filmie. Problemy, w jakich znaleźli się Kimowie, wynikały z braku solidarności klasowej z drugą biedną rodziną, Geun-sae i Moon-gwang. W kulminacyjnym momencie filmu pan Kim zdaje sobie sprawę ze swojej tożsamości klasowej, kiedy pan Park jest zniesmaczony zapachem Geun-sae. Inni mówili, że Pasożyt ujawnia nieszczęścia biednych, bezsilnych ofiar obojętnego świata, które poprzez komiczny efekt masowej rzezi przekształcają się w wyzwolenie.

Uwolnienie

Teatralny

Reżyser i gwiazdy na wydarzeniu prasowym w kwietniu 2019 r.

Neon nabył prawa do filmu w USA i Kanadzie na targach American Film Market w 2018 roku . Prawa do filmu zostały również sprzedane w przedsprzedaży na terytoria niemieckojęzyczne (Koch Films), terytoria francuskojęzyczne (The Jokers) i Japonia (Bitters End). Film miał swoją światową premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2019 roku 21 maja. Został wydany w Korei Południowej 30 maja 2019 roku.

Został wydany w Australii i Nowej Zelandii przez Madman Films 27 czerwca 2019 r. (Stając się zarówno najbardziej dochodowym koreańskim filmem w regionie, jak i najbardziej dochodowym nieanglojęzycznym filmem dystrybutora w Australii). Został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w Toronto w Kanadzie we wrześniu 2019 r. i ogólnie wydany w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie 11 października 2019 r. Pierwotnie film miał zostać pokazany jako film zamykający FIRST International Film Festival Xining w Chinach 28 lipca 2019 r., ale 27 lipca organizatorzy festiwalu filmowego ogłosili, że pokaz został odwołany z „powodów technicznych”.

Został licencjonowany na Wielką Brytanię i Irlandię przez Curzon Artificial Eye w Cannes i miał pokazy przedpremierowe w kinach w całym kraju z wywiadem z Bong Joon-ho udostępnionym na żywo przez satelitę 3 lutego 2020 r., Po którym nastąpiła ogólna premiera filmu 7 lutego.

Neon zwiększył liczbę kin w Ameryce Północnej wyświetlających film z 1060 do 2001, począwszy od weekendu 14 lutego 2020 r., Po uznaniu filmu na rozdaniu Oscarów, mimo że film został już wydany w domowych kasetach wideo w regionie. Specjalny IMAX został pokazany w ograniczonej liczbie kin w Ameryce Północnej w tygodniu rozpoczynającym się 21 lutego 2020 r.

Media domowe

Do grudnia 2019 roku film zarobił netto w wysokości 90 milionów dolarów z domowej rozrywki , telewizji i sprzedaży zagranicznej.

28 stycznia 2020 roku Parasite został wydany na Blu-ray i DVD przez Neon, z dystrybucją przez Universal Pictures Home Entertainment , a 2 czerwca został wydany na Blu-ray Ultra HD . 13 lutego 2020 roku ogłoszono, że film zostanie wydany na nośnikach domowych przez The Criterion Collection . 15 lipca 2020 roku The Criterion Collection ogłosiło datę premiery 27 października 2020 roku, zawierającą długo oczekiwaną czarno-białą wersję.

24 lutego 2020 r. Subskrypcyjna usługa przesyłania strumieniowego Hulu ogłosiła, że ​​​​zabezpieczyła wyłączne prawa do transmisji strumieniowej filmu w Stanach Zjednoczonych, począwszy od 8 kwietnia 2020 r. Ponadto Amazon Prime Video rozpoczął transmisję strumieniową filmu poza Stanami Zjednoczonymi 28 marca 2020 r.

W Wielkiej Brytanii był to najlepiej sprzedający się film obcojęzyczny w 2020 roku w fizycznych domowych formatach wideo.

Wydanie czarno-białe

Specjalna monochromatyczna wersja filmu, Parasite: Black-and-White Edition , miała swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie w styczniu 2020 roku i trafiła do kin w niektórych miastach w Stanach Zjednoczonych w tym samym miesiącu.

Został wydany 24 lipca 2020 r. W Wielkiej Brytanii i Irlandii przez Curzon Artificial Eye w kinach i na żądanie jednocześnie, a 27 października 2020 r. W Stanach Zjednoczonych i Kanadzie przez The Criterion Collection na DVD i Blu-ray Disc, jako część ich ponownego wydania specjalnego. Czarno-biały transfer filmu nadzorowali reżyser Bong Joon-ho i operator Hong Kyung-pyo.

Przyjęcie

kasa

  Pasożyt zarobił 71,4 miliona dolarów w Korei Południowej, 53,4 miliona dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 133,9 miliona dolarów w innych krajach, co daje łącznie 258,7 miliona dolarów na całym świecie. Ustanowił nowy rekord Bonga, stając się pierwszym z jego filmów, który na całym świecie zarobił ponad 100 milionów dolarów. Deadline Hollywood obliczył zysk netto filmu na 46,2 miliona dolarów.

W rodzimej Korei Południowej Pasożyt zarobił 20,7 miliona dolarów w weekend otwarcia. Zamknąłby swój bieg kasowy z 72,2 milionami dolarów i ponad 10 milionami widzów, mniej więcej jedną piątą populacji kraju i zajmując pierwsze miejsce wśród pięciu najlepszych filmów roku.

W weekend otwarcia filmu w Stanach Zjednoczonych zarobił 376 264 dolarów w trzech kinach. Jego średnia na miejsce, wynosząca 125 421 USD, była najwyższa od czasu La La Land w 2016 roku i najlepsza w historii międzynarodowego filmu. W drugi weekend rozszerzył się do 33 kin, zarabiając 1,24 miliona dolarów, a następnie zarobił 1,8 miliona dolarów ze 129 kin w trzeci weekend. Film zarobił 2,5 miliona dolarów w czwarty weekend i 2,6 miliona dolarów w piąty. Początkowa liczba kin filmu osiągnęła szczyt w szósty weekend i wyniosła 620, kiedy zarobił 1,9 miliona dolarów. W kolejne weekendy utrzymywał się dobrze, zarabiając 1,3 miliona dolarów i 1 milion dolarów.

W dziesiątym tygodniu od premiery film przekroczył granicę 20 milionów dolarów (rzadko jak na film międzynarodowy), zarabiając 632 500 dolarów w 306 kinach. Podczas weekendu rozdania Oscarów film zarobił 1,5 miliona dolarów w 1060 kinach, co daje łącznie 35,5 miliona dolarów. Po podwojeniu liczby pokazów teatralnych Neona w tygodniu następującym po rozdaniu Oscarów, film zarobił 5,5 miliona dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, co czyni go jednym z największych wzrostów w kategorii Best Picture od czasów Slumdog Millionaire w 2009 roku i największym od dziesięciu lat .

5 lutego Parasite stał się pierwszym koreańskim filmem od prawie 15 lat, który przekroczył milion widzów w Japonii. W Wielkiej Brytanii pobił rekord weekendu otwarcia filmu nieanglojęzycznego, zarabiając 1,4 miliona funtów (1,8 miliona dolarów), w tym zapowiedzi w weekend debiutu, na 135 ekranach, aw Australii ponad 1,9 miliona dolarów. W weekend następujący po zdobyciu Oscarów film zarobił 12,8 miliona dolarów w 43 krajach, co przyniosło jego międzynarodową sumę do 161 milionów dolarów, a globalny dochód brutto przekroczył 200 milionów dolarów.

Po sukcesie rozdania Oscarów, Pasożyt przeszedł znaczną rewizję, generując znaczne dalsze przychody. Associated Press poinformowało o największym „efektie Oscara” od 2001 roku, kiedy Gladiator zdobył Oscara za najlepszy film. Przychody ze sprzedaży biletów Parasite wzrosły o ponad 230% w porównaniu z poprzednim tygodniem, przynosząc 2,15 miliona dolarów zysku w ciągu jednego dnia . Zajął również pierwsze miejsce w Japonii, pierwszy koreański film, który to zrobił od 15 lat. Stowarzyszenie Dystrybutorów Filmowych of Australia ogłosił, że bilety do kina o wartości 749 000 $ zostały sprzedane w jeden weekend, a film ponownie znalazł się w pierwszej dziesiątce lokalnych kas w ponad sześć miesięcy po debiucie w australijskich kinach. Pasożyt również wrócił na czwarte miejsce w kasie Korei Południowej, przyciągając ponad 80 000 widzów.

krytyczna odpowiedź

W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes , Parasite ma ocenę akceptacji 99% na podstawie 474 recenzji, ze średnią oceną 9,4/10. Konsensus krytyków strony internetowej brzmi: „Pilne, błyskotliwe spojrzenie na aktualne tematy społeczne, Parasite znajduje scenarzystę-reżysera Bong Joon Ho, który niemal całkowicie włada swoim rzemiosłem”. W serwisie Metacritic 52 zebrane recenzje krytyków zostały zidentyfikowane jako pozytywne, co dało filmowi średnią ważoną ocenę 96 na 100, co wskazuje na „powszechne uznanie”. W tej samej witrynie Pasożyt został uznany za najlepszy film 2019 roku i zajął 7. miejsce wśród filmów z najwyższymi ocenami dekady. Od 20 listopada 2021 roku jest to 48. najwyżej oceniany film wszechczasów w serwisie.

Pisząc dla The New York Times , AO Scott opisał film jako „niezwykle zabawny, rodzaj inteligentnego, hojnego, estetycznie naładowanego filmem, który zaciera zmęczone różnice między filmami artystycznymi a filmami popcornowymi”. Bilge Ebiri z Vulture napisał, że Parasite to „dzieło, które samo w sobie jest w stanie ciągłej, wzburzonej transformacji - denerwujące arcydzieło, którego czar utrzymuje się długo po nawiedzonym ostatecznym obrazie”. W swojej pięciogwiazdkowej recenzji Dave Calhoun z Time Out pochwalił komentarz społeczny w filmie, nazywając całość pracy „zaskakującą iw pełni porywającą od początku do końca, pełną wielkich wybuchów i małych cudów”. Jessica Kiang z Variety opisała film jako „dziką, dziką jazdę”, pisząc, że „Bong powrócił i jest w świetnej formie, ale jest niewątpliwie, ryczący wściekły i rejestruje się, ponieważ cel jest tak zasłużony, tak ogromny, więc 2019: Pasożyt to gruby kleszcz z gorzką krwią klasowej wściekłości ” . Joshua Rivera z GQ dał świetną recenzję i ogłosił Pasożyta być może jednym z najlepszych filmów 2019 roku.

Michael Wood piszący dla London Review of Books stwierdził, że podążanie za tematem świadomości klasowej jest zgodne z poprzednim Snowpiercerem reżysera, który stwierdził: „Temat awansu społecznego lub różnic społecznych jako krajobrazu nie może być bardziej oczywisty, ale zaczynamy rozumieć ideę filmu: nie unikać stereotypów, ale ciągle się z nimi zderzać ”. Brytyjska witryna filmowa TheShiznit przyznała ocenę A, zauważając, że „zastanawiasz się, jaki jest punkt zwrotny dla takiego zachowania w kulturze, w której maniery i służalczość są wpajane tym, których nie stać na ich brak”. z AV Club przyznał filmowi ocenę A−, chwaląc zabawne i zaskakujące zwroty akcji.

Parasite zajął pierwsze miejsce w ankiecie przeprowadzonej przez IndieWire wśród ponad 300 krytyków w kategoriach najlepszy film, najlepszy reżyser, najlepszy scenariusz i najlepszy film zagraniczny. Pojawił się również na ponad 240 listach pierwszej dziesiątki krytyków na koniec roku, w tym 77, którzy zajęli pierwsze miejsce.

Wyróżnienia

Główny artykuł: Lista wyróżnień otrzymanych przez Parasite
Bong Joon-ho otrzymał Oscara dla najlepszego reżysera w 2020 roku.

Pasożyt zdobył Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2019 roku . Stał się pierwszym południowokoreańskim filmem, który to zrobił, a także pierwszym filmem, który wygrał jednogłośnym głosowaniem od czasu Blue Is the Warmest Color na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku . Podczas 77. Złotego Globu film był nominowany do trzech nagród, w tym dla najlepszego reżysera i najlepszego scenariusza , i zdobył nagrodę dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego , stając się pierwszym w historii południowokoreańskim filmem, który osiągnął ten wyczyn.

Stał się drugim międzynarodowym filmem, który kiedykolwiek był nominowany do nagrody Screen Actors Guild Award za wybitną kreację obsady w filmie kinowym od czasu, gdy życie jest piękne (1997), i ostatecznie wygrał tę kategorię, co czyni go pierwszym międzynarodowym filmem, który zdobył nagrodę. Pasożyt był także nominowany do czterech nagród na 73. British Academy Film Awards — dla najlepszego filmu , najlepszego reżysera , najlepszego scenariusza oryginalnego i najlepszego filmu nieanglojęzycznego , będąc pierwszym południowokoreańskim filmem, który otrzymał inne nominacje niż dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego, a następnie wygrał najlepszy scenariusz oryginalny i najlepszy film nieanglojęzyczny.

Pasożyt został zgłoszony jako południowokoreański wpis dla najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego na 92. ceremonię rozdania Oscarów, co znalazło się na grudniowej krótkiej liście. Zdobył cztery nagrody — najlepszy film , najlepszy reżyser , najlepszy scenariusz oryginalny i najlepszy międzynarodowy film fabularny. Parasite stał się pierwszym filmem nieanglojęzycznym w historii Oscarów, który zdobył nagrodę dla najlepszego filmu. Pasożyt stał się także pierwszym południowokoreańskim filmem nominowanym do nagrody Akademii dla najlepszego filmu i drugim filmem wschodnioazjatyckim, który otrzymał nominację do najlepszego filmu od czasu Przyczajonego tygrysa, ukrytego smoka (2000), a Bong Joon-ho został czwartym Azjatą, który otrzymał nominację do Oscara dla najlepszego reżysera, stając się drugim, który wygrał po Ang Lee . Otrzymał także nominacje za najlepszy montaż i najlepszą scenografię . Film jest także drugim filmem, który zdobył zarówno Oscara za najlepszy film, jak i Złotą Palmę w Cannes pod tym ostatnim nazwiskiem od sześćdziesięciu pięciu lat od czasu Marty'ego , będąc trzecim filmem, który zdobył obie główne nagrody po pierwszym i Straconym weekendzie .

Na 56. Grand Bell Awards Parasite zdobył 11 wiodących nominacji z 5 nagrodami (najwięcej za program) na swoją nazwę. Zdobył dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera (dla Bong Joon-ho), najlepszej aktorki drugoplanowej (dla Lee Jung-eun ), najlepszego scenariusza (dla Bong Joon Ho i Han Jin-Won ) oraz najlepszej muzyki (dla Jung Jae-il).

„Kiedy byłem młody i studiowałem kino, było takie powiedzenie, które wyryłem sobie głęboko w sercu:„ Najbardziej osobiste jest najbardziej kreatywne ”.

– Bong Joon-ho w przemówieniu akceptującym nagrodę dla najlepszego reżysera na 92. ceremonii rozdania Oscarów , co przypisał Martinowi Scorsese .

Podczas przemówienia Bong Joon-ho podczas rozdania Oscarów przerwał, aby podziękować Martinowi Scorsese , współnominowanemu reżyserowi, którego Bong uznał za mającego historyczne znaczenie dla historii kręcenia filmów, co zaowocowało spontanicznym aplauzem publiczności w uznaniu Scorsese podczas jego przemówienia. Następnego dnia Scorsese wysłał reżyserowi osobisty list z gratulacjami, o którym Bong poinformował podczas przemówienia w Film at Lincoln Center gdzie Bong stwierdził, że nie może udostępnić pełnego listu od Scorsese ze względu na jego osobisty charakter. Podzielił jednak konkluzję listu, stwierdzając, że Scorsese powiedział mu, że „Dobrze się spisałeś. Teraz odpoczywaj. Ale nie odpoczywaj zbyt długo”. Bong dodał następnie, że Scorsese zakończył swój list stwierdzeniem, „jak on i inni reżyserzy czekali na mój następny film (Bonga)”.

Associated Press skomentowało, że chociaż Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej (AMPAS) wcześniej nie potrafiła odpowiednio docenić filmowców w nominacjach do Oscara, tym razem uznała różnorodność. Dziennik Wall Street stwierdził również, że film wydaje się obiecywać „bardziej inkluzywne Oscary”, których żądają ci, którzy wcześniej krytykowali AMPAS. AP zauważyła, że ​​​​zwycięstwo filmu, ponieważ jest to nagrodzony Oscarem film zagraniczny w zwykłej kategorii Akademii, otwiera Hollywood drzwi do radykalnej zmiany i innego rodzaju rozwoju, ponieważ sceptyk martwił się, że jeśli „Parasite zdobył Oscara dla najlepszego filmu międzynarodowego, prawdopodobnie nie zdobyłby żadnych innych ważnych nagród”. „Akademia dała najlepsze zdjęcie najlepszemu obrazowi” - napisał Justin Chang z Los Angeles Times , który kontynuował, że organ przyznający nagrody filmowe był „zaskoczony… uznaniem, że kino w żadnym kraju nie ma monopolu na wielkość”. W 2021 roku Writers Guild of America umieściła scenariusz Parasite na czwartym miejscu pod względem wielkości w XXI wieku.

Dziedzictwo

Serial telewizyjny typu spin-off

, że sześciogodzinny limitowany serial HBO oparty na filmie, z Bongiem i Adamem McKayem jako producentami wykonawczymi, będzie na wczesnym etapie rozwoju w styczniu 2020 r. Bong oświadczył, że będzie on również zatytułowany Parasite i będzie eksplorował historie „to dzieje się pomiędzy sekwencjami w filmie”. W lutym 2020 roku podobno wystąpił Mark Ruffalo , podczas gdy Tilda Swinton została obsadzona w roli głównej. Jednak w październiku 2022 roku Tilda Swinton ogłosiła, że ​​nie jest już zaangażowana w serial.

Plany zestawu turystycznego

Południowokoreański samorząd lokalny ( miasto Goyang ) planuje odnowić zestaw Goyang Aqua Special Shooting Studio, w którym wyprodukowano film Parasite , i wykorzystać go jako obiekt turystyki filmowej Parasite . Ponadto Goyang City ogłosiło, że do 2026 roku zainwestuje 150 milionów dolarów w rozwój Goyang Film Culture Complex, aby pomieścić turystykę filmową obiekty, dodatkowe studia wewnętrzne, obiekty do produkcji scenografii plenerowej, międzykoreańskie centra treści wideo, firmy zajmujące się badaniami i rozwojem obrazu. Jednak poddano krytyce komercjalizację obszarów znanych z ubóstwa w Korei Południowej jako miejsc turystycznych bez podjęcia konkretnych kroków w celu rozwiązania bieżących problemów.

Turystyka miejska i gastronomia

Organizacja turystyczna w Seulu (STO) została skrytykowana przez partię opozycyjną Korei Południowej i mieszkańców Seulu za wprowadzenie trasy turystycznej obejmującej lokalizacje filmowe i historie z filmu. Partia Sprawiedliwości twierdzi, że zasłynęła dzięki powszechnemu uznaniu globalnej nierówności. Uważa jednak, że rozwój atrakcji turystycznej opartej na filmie w Seulu jest równoznaczny z dalszym wykorzystywaniem ubóstwa. Mieszkańcy Pasożytu miejsca filmowania podobno skarżyły się na poczucie zakłopotania i dyskomfortu z powodu wzrostu liczby turystów odwiedzających ich okolice i robienia zdjęć otoczenia, przez co czują się jak „małpy w zoo”. W odpowiedzi lokalne władze Seulu ogłosiły, że finansowanie rządowe będzie traktowane priorytetowo dla około 1500 rodzin o niskich dochodach, mieszkających w mieszkaniach częściowo podpiwniczonych przedstawionych w filmie.

Ludzie zaczęli publikować filmy o tym, jak zrobić jjapaguri (nazywane „ram-don” w angielskich napisach do filmu) na YouTube po dystrybucji filmu. Nongshim, producent Chapagetti i Neoguri, również zaczął dystrybuować pojedynczy produkt „Chapaguri” ze względu na popularność tej kombinacji z filmu.

Zobacz też

Notatki wyjaśniające

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Parasite_(2019_film)&oldid=1142272921 ”