Kocham cię tak długo

LovedSoLongPoster.jpg
Plakat filmu
Kocham cię od tak dawna
W reżyserii Filip Klaudel
Scenariusz Filip Klaudel
Wyprodukowane przez
Sylvestre Guarino Yves Marmion
W roli głównej
Kristin Scott Thomas Elsa Zylberstein
Kinematografia Jérôme Almeras
Edytowany przez Wirginia Bruant
Muzyka stworzona przez Jeana-Louisa Auberta
Dystrybuowane przez Dystrybucja UGC (Francja)
Data wydania
  • 19 marca 2008 ( 19.03.2008 ) (Francja)
Czas działania
 115 minut
Kraje
Francja Kanada
Język Francuski
kasa 22,3 mln USD

Kocham cię tak długo ( francuski : Il ya longtemps que je t'aime ) to francusko-kanadyjski dramat z 2008 roku , napisany i wyreżyserowany przez Philippe'a Claudela . Opowiada historię kobiety, która po spędzeniu piętnastu lat w więzieniu próbuje nawiązać kontakt z rodziną i znaleźć swoje miejsce w społeczeństwie.

Działka

Kiedy Juliette Fontaine, była lekarka, zostaje zwolniona z więzienia, jej młodsza siostra Léa zaprasza ją, by zamieszkała z rodziną – w tym z mężem, jego niemym ojcem i dwiema adoptowanymi wietnamskimi córkami – w ich domu w uniwersyteckim mieście Nancy w Lotaryngia . Dlaczego Juliette była w więzieniu, ujawnia się powoli przez cały film: najpierw, że była w więzieniu przez 15 lat, potem, że jej zbrodnią było morderstwo, potem, że ofiarą był jej 6-letni syn Pierre, a na końcu powód, dla którego zabił go.

Léa, profesor literatury w college'u, jest znacznie młodsza od Juliette. Ze względu na charakter zbrodni Juliette ich rodzice zaprzeczyli istnieniu Juliette i odmówili Léi jej odwiedzenia. Ponadto Juliette odmawiała zabierania głosu przez cały proces. W rezultacie Léa nic nie wie o okolicznościach zbrodni, a Juliette, naciskana o szczegóły, odmawia rozmowy o tym, co się stało, aż do końca filmu.

Walcząc o znalezienie pracy, Juliette znajduje platoniczne towarzystwo dwóch mężczyzn, kuratora sądowego, który rozumie, jak więzienie może zaszkodzić ludzkiemu duchowi, oraz Michela, jednego z kolegów Léi, który współczuje jej ciężkiej próbie uwięzienia.

Stopniowo Juliette zaczyna dopasowywać się do Léi i jej rodziny, zawiera przyjaźnie i znajduje stałą pracę jako sekretarka w szpitalu. Nawiązuje również bliskie relacje ze swoimi młodymi siostrzenicami, ku rozpaczy ich ojca, który martwi się o ich bezpieczeństwo w obecności ciotki. Powoli, widząc, jak ona wchodzi w interakcje z rodziną, zaczyna ją akceptować.

Juliette zgadza się towarzyszyć Léi w wizycie u ich matki, która przebywa w domu opieki z chorobą Alzheimera . Przez krótką chwilę kobieta rozpoznaje ją i obejmuje, pamiętając ją jako małą dziewczynkę, a nie córkę, która zamordowała swojego wnuka.

Léa przypadkowo odkrywa wskazówkę, dlaczego Juliette zabiła Pierre'a. Juliette zdiagnozowała u syna śmiertelną i bolesną chorobę. Léa konfrontuje Juliette z tym, czego się dowiedziała, a Juliette wyjaśnia, że ​​​​kiedy stan Pierre'a pogorszył się tak, że ledwo mógł się poruszać, Juliette zabiła go zastrzykiem, wiedząc, że w przeciwnym razie będzie cierpiał nieznośny ból. Na rozprawie nie wypowiedziała ani słowa na obronę ani wyjaśnienia, czując, że zasłużyła na karę za wydanie na świat syna skazanego na śmierć. Po oczyszczającej, emocjonalnej scenie między dwiema siostrami Léa patrzy przez okno i komentuje, jak piękny jest deszcz. Juliette zgadza się, a film kończy się, gdy Juliette mówi: „Jestem tutaj”.

Rzucać

Wydanie teatralne

Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie 14 lutego 2008 roku, a 19 marca został otwarty we Francji i Belgii. Został pokazany na Telluride Film Festival , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto , Cambridge Film Festival , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Vancouver i Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago przed pójściem do ograniczonej dystrybucji kinowej w Stanach Zjednoczonych 24 października, kiedy został otwarty na dziewięciu ekranach i zarobił 72 205 USD w weekend otwarcia. Ostatecznie zarobił 3 110 292 USD w Stanach Zjednoczonych i 15 735 514 USD na rynkach zagranicznych, co daje łączną kasę na całym świecie w wysokości 18 845 806 USD.

Krytyczny odbiór

Recenzje I Loved You So Long były generalnie pozytywne, zdobywając 88% oceny świeżości w Rotten Tomatoes na podstawie 123 recenzji. Zgodnie z konsensusem „ Kochałem cię tak długo to wspaniale zagrany dramat rodzinny, a także godny uwagi debiut reżyserski Phillipe'a Claudela”. Film uzyskał 79% wartości z 28 ogólnie przychylnych recenzji wśród krytyków w Metacritic .

Ton

Krytycy zwrócili uwagę na potencjalnie problematyczną mieszankę tonów filmu, która oscyluje między złymi przeczuciami a sentymentalizmem. AO Scott z The New York Times powiedział: „Praktyka pana Claudela polegająca na powolnym przechodzeniu do czerni między scenami oraz pajęcze tony partytury Jeana-Louisa Auberta tworzą atmosferę tajemnicy i przerażenia, która jest zarówno odpowiednia dla historii, jak i trochę wprowadzające w błąd. Jeśli kochałem cię tak długo nie jest dokładnie horrorem, niemniej jednak jest pełen strachu i przeczuć. . . Ten rodzaj narracji jest wystarczająco znajomy, podobnie jak związane z nim ryzyko sentymentalnej pobożności talk-show. ”Doszedł jednak do wniosku, że film ma„ twardy opór wobec pokus melodramatu Zakończenie filmu nie do końca przekonało Scotta. Napisał: „Pod koniec filmu pojawia się objawienie, które jest zarówno niezwykle poruszające, jak i nieco rozczarowujące, tak jak często rozwiązuje się wielkie zagadki. Ten zwrot nie umniejsza osiągnięcia głębokiego, subtelnego i całkowicie oszałamiającego występu pani Scott Thomas, ale zmienia skalę filmu, zmieniając go w łatwiejszy do opanowania, mniej niepokojący egzystencjalnie dramat. Przypuszczam, że to ulga, ale też trochę rozczarowanie”.

Derek Elley z Variety nazwał film „całkowicie wciągającym, mimo że na pozór jest bardzo mały” i dodał: „Scenariusz Claudela jest zbudowany z codziennych, niemelodramatycznych wydarzeń, zwięźle dialogowany i nie tak przygnębiający, jak brzmi film na papierze. " Kenneth Turan był jeszcze bardziej pozytywny, opisując film jako „Przykład francuskiej tradycji wysokiej jakości melodramatu dla dorosłych, konwencjonalnego w technice, ale nie w fabule, ten przemyślany, prowokacyjny film rozwija się powoli, ponieważ chodzi o charakter”.

Aktorstwo i reżyseria

Krytycy chwalili aktorstwo, zwłaszcza Kristin Scott Thomas. AO Scott czuła, że ​​złagodziła problemy tonalne filmu: „Na szczęście wściekła szczerość pani Scott Thomas wyklucza łatwe, niezasłużone odkupienie”. Turan napisał: „Kiedy kręcisz taki film, chcesz najlepszego aktorstwa, jakie możesz dostać, a scenarzysta i debiutujący reżyser Philippe Claudel dokonał genialnego wyboru, wybierając Kristin Scott Thomas do roli zdruzgotanej Juliette… I Kocham Cię nie jest pozbawiony słabości. . . ale występy tak mocne i reżyserskie tak wrażliwe sprawiają, że jesteśmy po prostu wdzięczni za emocjonalną historię, w którą możemy zatopić zęby i cieszyć się nią”.

Mick LaSalle z San Francisco Chronicle skomentował:

Występ Kristin Scott Thomas. . . to jedno z nielicznych najważniejszych wydarzeń, dzięki którym ludzie zapamiętają ten rok w filmach. To działanie w najwyższym stopniu. Jest to film używany do jego nadrzędnego celu i funkcji, aby pokazać nam, chwila po chwili, wielkie poruszenia duszy. Jeśli mamy szczęście, dostajemy jeden lub dwa takie prezenty rocznie. . . Kocham cię tak długo warto zobaczyć więcej niż jeden raz, choćby po to, by zobaczyć, jak Thomas punktuje spektakl od początku do końca. . . [Ona] gra Juliette jako kogoś, kto nie ma już energii na udawanie. . . Przez cały czas otacza ją aura smutku i postawy obronnej. . . Nic z tego nie jest tak naprawdę powiedziane w scenariuszu scenarzysty i reżysera Philippe'a Claudela.

Elley również uznał Scotta Thomasa za „asy w roli głównej, z przebłyskami zjadliwego dowcipu, które nie pozwalają mu stać się ponurym studium użalania się nad sobą”. Czuł jednak, że „Zylberstein, zmienna aktorka, która jest bardzo zależna od swoich reżyserów, jest tutaj dobra, ale brakuje jej spokojnej wagi Scotta Thomasa i nie radzi sobie z okazjonalnymi wybuchami emocji Lei. Mimo to dramatyczna końcowa rozmowa sióstr działa tylko Cienki."

Krytycy chwalili także reżyserię Claudela. Scott napisał: „Claudel jest z satysfakcją pochłonięty szczegółami scenerii i postaci. I chociaż niezgłębiony horror z przeszłości Juliette dominuje nad wszystkim innym, małe szczęścia i absurdy prawdziwego życia potrafią przebić się przez mrok”. LaSalle pochwalił swoją pracę z aktorami:

Piękno projektu Claudela polega na tym, że jest on w stanie zasugerować specyfikę konfliktu Juliette poprzez obrazy, wprowadzając momenty napięcia, a następnie wspaniałomyślnie pokazując nam twarz swojej głównej aktorki. . . Mówi się, że reżyser musi nakręcić trzy świetne filmy, zanim będzie można go nazwać wielkim. W swoim debiutanckim filmie Claudel może odhaczyć pierwsze pudełko. Udowodnił, że jest równie biegły w kontrolowaniu historii, jak w reżyserowaniu aktorów, a jego intuicyjny skok – obsadzenie Thomasa – był inspirujący i odmieniający. Sprawił, że Thomas był seksowny i niestabilny, i zmienił ją w aktorkę, której przyszłe filmy koniecznie trzeba zobaczyć.

Najlepsze dziesiątki

Film został uznany za jeden z dziesięciu najlepszych w roku przez wielu krytyków, w tym Joe Neumaiera z New York Daily News , Micka LaSalle z San Francisco Chronicle , Ricka Groena z The Globe and Mail , Josha Rosenblatta z The Austin Chronicle , Steve'a Rea z The Philadelphia Inquirer , Ray Bennett z The Hollywood Reporter , Anthony Lane z The New Yorker , Ann Hornaday z The Washington Post i David Denby z The New Yorker .

Nagrody i nominacje

Media domowe

Film został wydany na DVD we Francji 24 września 2008 r., W Wielkiej Brytanii 9 lutego 2009 r. I 10 lutego w Kanadzie. Sony wydało go na DVD w anamorficznym formacie szerokoekranowym w Stanach Zjednoczonych 3 marca. Zawiera ścieżkę dźwiękową w języku francuskim z angielskimi napisami oraz angielską ścieżkę dźwiękową z Kristin Scott Thomas dubbingującą własny dialog. Dodatkowe funkcje obejmują usunięte sceny z opcjonalnym komentarzem Philippe'a Claudela.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=I%27ve_Loved_You_So_Long&oldid=1112130003 ”