Asghara Farhadiego

Asghar Farhadi
Asghar Farhadi in 2018-2 (cropped).jpg
Farhadi na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Sztokholmie w 2018 roku
Urodzić się ( 07.05.1972 ) 7 maja 1972 (wiek 50)
Homayoon Shahr , Isfahan , Iran
Alma Mater
Uniwersytet Tarbiat Modares Uniwersytet w Teheranie
Zawody
  • Reżyser
  • scenarzysta
  • producent filmowy
lata aktywności 1997 – obecnie
Godna uwagi praca




O Elly (2009) Separacja (2011) Przeszłość (2013) Komiwojażer (2016) Wszyscy wiedzą (2018) Bohater (2021)
Współmałżonek
​
( m. 1990 <a i=3>) ​
Dzieci 2, w tym Sarinę Farhadi

Asghar Farhadi ( perski : اصغر فرهادی , [æsɢæɾ ɛ fæɾhɑːdiː] ( słuchaj ) ; ur. 7 maja 1972) to irański reżyser i scenarzysta. Zdobył uznanie krytyków za swoje międzynarodowe filmy, które skupiają się na ludzkiej kondycji, a także przedstawiają intymne i trudne historie wewnętrznych konfliktów rodzinnych. Jego filmy to dramaty O Elly (2009), Separacja (2011), Przeszłość (2013), Sprzedawca (2016), Wszyscy wiedzą (2018) i A Hero (2021).

Filmy Farhadiego Rozstanie (2011) i Sprzedawca (2016) zdobyły Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego , co czyni go jednym z nielicznych reżyserów na świecie, którzy dwukrotnie zdobyli tę kategorię. Otrzymał także Nagrodę Festiwalu Filmowego w Cannes za najlepszy scenariusz za film Sprzedawca . W 2021 roku otrzymał Grand Prix Festiwalu Filmowego w Cannes za film A Hero .

W 2012 roku znalazł się na corocznej liście Time 100 najbardziej wpływowych ludzi na świecie. W tym samym roku otrzymał również francuską Legię Honorową .

Wczesne życie

Farhadi urodził się w Homayoon Shahr , mieście położonym w prowincji Isfahan, w pobliżu miasta Isfahan . W wieku 15 lat, w 1987 roku, dołączył do istniejącego 4 lata wcześniej oddziału Irańskiego Młodzieżowego Towarzystwa Kina w Isfahanie i nakręcił kilka filmów krótkometrażowych. Jest także absolwentem teatru, z tytułem licencjata sztuk dramatycznych i magistra reżyserii teatralnej odpowiednio na Uniwersytecie w Teheranie i Uniwersytecie Tarbiat Modares .

Kariera

Wczesne filmy

Na początku swojej kariery Farhadi nakręcił wiele filmów krótkometrażowych na taśmie 8 mm i 16 mm w Isfahańskim oddziale Iranian Young Cinema Society, zanim zaczął pisać sztuki teatralne i scenariusze dla IRIB . Wyreżyserował także takie seriale telewizyjne jak A Tale of a City i był współautorem scenariusza do Low Heights Ebrahima Hatamikii . W 2003 roku Farhadi zadebiutował w filmie fabularnym Dancing in the Dust . Następnie The Beautiful City . Jego trzeci film, Fireworks Wednesday , zdobył Złotego Hugo na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago w 2006 roku .

O Elly (2009)

W 2009 roku Farhadi wyreżyserował swój czwarty film, O Elly , za który otrzymał Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszego reżysera na 59. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie , a także dla najlepszego filmu na Tribeca Film Festival . Ten ostatni film opowiada o grupie Irańczyków , którzy wybierają się na tragiczną wycieczkę na irańskie plaże Morza Kaspijskiego . Teoretyk i krytyk filmowy David Bordwell nazwał O Elly arcydziełem.

Separacja (2011)

Jego film Rozstanie miał swoją premierę 9 lutego 2011 roku na 29. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Fajr w Teheranie i spotkał się z uznaniem krytyków Irańskiego Towarzystwa Krytyków Filmowych. Przyniósł Farhadiemu cztery nagrody, w tym dla najlepszego reżysera (po raz trzeci po Środa fajerwerków i O Elly ). 15 lutego 2011 roku zagrał także w konkursie na 61. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie , który otrzymał Złotego Niedźwiedzia dla najlepszego filmu, stając się pierwszym irańskim filmem, który zdobył tę nagrodę. W czerwcu 2011 roku Rozstanie zdobyło Nagrodę Filmową w Sydney w konkursie ze zwycięzcą Festiwalu w Cannes Drzewo życia w reżyserii Terrence'a Malicka . Zdobył także nagrodę dla najlepszego filmu na ceremonii rozdania nagród Asia Pacific Screen Awards 2011 .

W dniu 19 grudnia 2011 roku Farhadi został ogłoszony członkiem jury 62. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie , który odbył się w lutym 2012 roku.

15 stycznia 2012 roku Rozstanie zdobyło Złoty Glob dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Film był także oficjalnym irańskim zgłoszeniem dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego podczas rozdania Oscarów w 2012 roku , gdzie oprócz nominacji w tej kategorii był także nominowany w kategorii najlepszy scenariusz oryginalny . 26 lutego 2012 r. Rozstanie stało się pierwszym irańskim filmem, który zdobył Oscara dla najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego na 84. ceremonii rozdania Oscarów . To oznaczało, że Farhadi był pierwszym Irańczykiem, który zdobył Oscara w dowolnej kategorii konkursowej. Został zaproszony do Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej w czerwcu 2012 roku wraz ze 175 innymi członkami. Separacja zdobyła także Cezara dla najlepszego filmu zagranicznego oraz nagrodę Independent Spirit Award dla najlepszego filmu międzynarodowego w 2012 roku.

Przeszłość (2013)

Farhadi, Berenice Bejo i obsada Przeszłość na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku

ukazał się film Farhadiego The Past z Bérénice Bejo i Taharem Rahimem w rolach głównych . Byłby to pierwszy film Farhadiego w języku francuskim. Film walczył o Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku . Bejo zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki w Cannes za rolę w filmie.

Film spotkał się z powszechnym uznaniem krytyków. Posiada 93% ocenę „certyfikowana świeżość” w witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes , na podstawie 144 recenzji ze średnią ważoną oceną 8,2/10 i konsensusem strony: „Pięknie napisana, wyreżyserowana z wyczuciem i potężnie zagrana, Przeszłość służy jako kolejne przekonujące świadectwo talentu Asghara Farhadiego do tworzenia wielowarstwowych dramatów”. W serwisie Metacritic film uzyskał znormalizowaną ocenę 85 na 100 na podstawie 41 recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Film został wybrany jako irański wpis dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego na 86. ceremonii rozdania Oscarów , ale nie był nominowany. [ potrzebne źródło ]

Sprzedawca (2016)

Jego film The Salesman z 2016 roku , z udziałem Shahaba Hosseiniego i Taraneh Alidoosti , walczył o Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2016 roku , gdzie zdobył dwie nagrody: dla najlepszego aktora dla Shahaba Hosseiniego i dla najlepszego scenariusza dla Farhadiego.

26 lutego 2017 r. Farhadi zdobył swojego drugiego Oscara za Oscara dla najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego za Komiwojażera na 89. ceremonii rozdania Oscarów . Sprzedawca zdobył już nagrodę za najlepszy scenariusz na Festiwalu Filmowym w Cannes . Po zarządzeniu wykonawczym Donalda Trumpa zakazującym Irańczykom wjazdu do kraju, Farhadi powiedział, że nie weźmie udziału w rozdaniu Oscarów w 2017 r., mimo że był nominowany, a następnie wygrał, w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny. Zapowiedział, że podczas ceremonii reprezentować go będą dwaj wybitni irańscy Amerykanie, Anousheh Ansari i Firouz Naderi . Anousheh Ansari jest znana jako pierwsza kobieta-turystka w kosmosie i pierwsza Iranka w kosmosie, a Naderi jako dyrektor ds. eksploracji układów słonecznych w NASA . Kilka godzin przed ceremonią zwrócił się do grupy protestujących w Londynie za pośrednictwem łącza wideo z Iranu. Burmistrz Londynu, Sadiq Khan , pokazał film publicznie na Trafalgar Square jako święto różnorodności miasta. „Ta solidarność ma się świetnie” – powiedział im. „Mam nadzieję, że ten ruch będzie trwał i rozprzestrzeniał się, ponieważ ma w sobie siłę, by przeciwstawić się faszyzmowi, odnieść zwycięstwo w obliczu ekstremizmu i powiedzieć „nie” opresyjnym siłom politycznym na całym świecie”.

Po zdobyciu Oscara po raz drugi Farhadi miał przygotowane oświadczenie odczytane przez Anousheha Ansariego . „Przepraszam, że nie jestem z tobą dziś wieczorem” – czytamy w oświadczeniu Farhadiego. „Moja nieobecność wynika z szacunku dla mieszkańców mojego kraju i pozostałych sześciu narodów, których nie szanowano przez nieludzkie prawo zabraniające imigrantom wjazdu do USA. Podział świata na kategorie my i nasi wrogowie wywołuje strach, kłamliwe usprawiedliwianie agresji i wojny. Wojny te uniemożliwiają demokrację i prawa człowieka w krajach, które same padły ofiarą agresji. Filmowcy mogą obracać kamerami, by uchwycić wspólne cechy ludzkie i przełamywać stereotypy różnych narodowości i religii. Tworzą empatię między nami a innymi – empatii, której potrzebujemy dzisiaj bardziej niż kiedykolwiek”. Przed ceremonią wszystkich pięciu reżyserów nominowanych do filmów nieanglojęzycznych wydało wspólne oświadczenie, otrzymane przez USA Today , potępiające „klimat fanatyzmu i nacjonalizmu” m.in. w Stanach Zjednoczonych. Reżyserzy – Farhadi, Maren Ade ( Toni Erdmann ), Hannes Holm ( Człowiek zwany Ove ), Martin Zandvliet ( Moja ziemia ) oraz Bentley Dean i Martin Butler ( Tanna ) – powiedzieli, że bez względu na to, który film wygra, Oscar jest poświęcony „wszystkim ludziom, artystom, dziennikarzom i aktywistom, którzy pracują na rzecz budowania jedności i zrozumienia oraz stoją na straży wolności słowa i godności ludzkiej – wartości, których ochrona jest teraz ważniejsza niż kiedykolwiek”.

Javier Bardem , Penélope Cruz , Farhadi i obsada filmu Wszyscy wiedzą na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2018 roku

Wszyscy wiedzą (2018)

W 2018 roku Farhadi wyreżyserował swój ósmy film fabularny zatytułowany Everybody Knows , w którym wystąpili Javier Bardem , Penélope Cruz i Ricardo Darin . Film, hiszpański thriller psychologiczny, zadebiutował na 71. Festiwalu Filmowym w Cannes , gdzie walczył o Złotą Palmę .

Podczas premiery filmu „Everybody Knows” w Toronto reżyser podzielił się z Ikon London Magazine swoimi planami „Przybyć ze swoją sztuką na londyński West End”. Powiedział: „Wiem, że każdego dnia jest wiele świetnych przedstawień. I chciałbym pewnego dnia zagrać tam sztukę. To nie jest daleko. To nasz plan”.

Film zyskał uznanie krytyków, zdobywając 78% na Rotten Tomatoes , a krytycy chwalą dwie główne role, ale dodają, że film jest poniżej zwykle wysokich standardów Farhadiego.

Bohater (2021)

Bohater to dziewiąty film fabularny Farhadiego. Współproducentem dzieła był Alexandre Mallet-Guy. Ten film został nakręcony w Marvdasht w Iranie i porusza temat społeczny. W tym filmie role grają Amir Jadidi , Mohsen Tanabandeh , Fereshteh Sadre Orafaee , Sarina Farhadi i Sahar Goldoust. Film został przedstawiony jako przedstawiciel kina irańskiego 20 października 2021 roku, aby wziąć udział w 94. ceremonii rozdania Oscarów .

W kwietniu 2022 roku The Hollywood Reporter omyłkowo poinformował, że Farhadi został uznany winnym, podczas gdy w rzeczywistości został oskarżony przez irański sąd pod zarzutem plagiatu za rzekomą kradzież przesłanki do A Hero z wcześniejszego filmu dokumentalnego Azadeha Masihzadeha, byłego uczeń filmowy Farhadiego. Sprawa toczy się teraz przed sądem karnym; jeśli zostanie skazany, Farhadi może grozić do trzech lat więzienia. W październiku 2022 r. The New Yorker opublikował artykuł, który zawierał więcej informacji o sprawie oraz ekskluzywne wywiady z osobami, które wcześniej współpracowały z Farhadim. Wielu przyznało, że Farhadi również wykorzystał ich pomysły lub pracę bez pytania o pozwolenie lub uznanie, i często przypisywał sobie uznanie. Wśród tych osób są były kolega Farhadiego z klasy i dramaturg Ali Khodsiani, irański pisarz i dramaturg Abbas Jahangirian, irański reżyser Mani Haghighi oraz inny były student, Mostafa Pourmohammadi. Producent wykonawczy A Separation , Negar Eskandarfar, również oskarżył Farhadi o podpisanie umowy bez jej wiedzy, którą tylko ona miała prawo podpisać.

Po tym, jak film został uznany za kandydata do Oscara , powiedziała, że ​​czuje się tak, jakby „nie miała innego wyjścia, jak tylko napisać list stwierdzający, że przeniosła swoje prawa na Farhadiego – i datować go wstecz, więc wyglądało na to, że był sporządzony przed podpisaniem przez Farhadiego międzynarodowego kontraktu”. Irańska aktorka Taraneh Alidoosti , która pracowała przy czterech filmach Farhadiego, również poparła twierdzenia Masihzadeha, mówiąc, że jej wierzy i nazwała Farhadiego „najlepszym zapaleńcem gazu”. Irańska aktorka Golshifteh Farahani , która pracowała z Farhadim przy About Elly , również opowiedziała o tym, jak Farhadiemu udało się sprawić, by poczuła się „winna” i poradziła jej, aby napisała list i poprosiła o przebaczenie, stwierdzając, że teraz żałuje, że pojawiła się publicznie bez hidżabu . Opisała go jako osobę, która chce skorzystać z obu stron (narodu i rządu).

Motywy

Struktury społeczne i klasowe

Farhadi na konferencji prasowej The Salesman . Taraneh Alidoosti po jego prawej stronie i Shahab Hosseini po jego lewej stronie.

Filmy Farhadiego przedstawiają mikrokosmos współczesnego Iranu i badają nieuniknione komplikacje wynikające z różnic klasowych , płciowych i religijnych . Na przykład jego film A Separation z 2011 roku przedstawia różne trudne do rozwiązania konflikty i spory, które zmuszają bohaterów do refleksji nad moralnymi podstawami ich własnych decyzji.

W swoim artykule „Through the Looking Glass: Reflexive Cinema and Society in Post-Revolution Iran” Norma Claire Moruzzi pisze:

Rozstanie Farhadiego traktuje sen o życiu jak gdzie indziej jako jeden wątek złożonej i wielowarstwowej historii. Filmy Farhadiego to pełne niuansów portrety przekrojowych relacji między klasami, płciami i grupami społecznymi. Są to ambiwalentne eksploracje implikacji, jakie małe osobiste wybory mogą mieć na delikatną sieć indywidualnych powiązań, które tworzą każdą sieć społecznościową, starannie wykonaną i pięknie zagraną.

Krytyk filmowy Roger Ebert w swoim Roczniku filmowym 2013 tak pisze o rzemiośle Farhadiego przedstawiającym stosunki społeczne:

„Scenarzysta-reżyser, Asghar Farhadi, opowiada swoją historię w sposób uczciwy i równy. Wydaje się, że jego jedynym celem jest wyrażenie empatii. Separacja stanowi użyteczny portret dzisiejszego Iranu… [T]jego film przedstawia bardziej zniuansowany naród, a jego przyzwoite charaktery starają się postępować właściwie” (532). „Intrygujące w jego scenariuszu jest to, że bardzo nas angażuje, ale nigdy nie mówi nam, kto według niego ma rację, a kto nie” (703).

We wstępie do swojej książki Asghar Farhadi: Life and Cinema z 2014 roku krytyczka filmowa Tina Hassannia pisze:

Socrealizm [Farhadiego] - obserwacje kultury w ogóle prowadzone przez obiektyw przypominający dokument - jest umiejętnie zacierany przez wysoce wyrafinowaną wersję melodramatu. Jednak jego komentarze społeczne – choć ponure, czasem potępiające – nigdy nie mają charakteru dydaktycznego ani karzącego.

W filmach Farhadiego Iran jest przedstawiany jako posiadający sztywny system klasowy, który przetrwał w całej historii przed- i porewolucyjnego Iranu. Farhadi filmuje złożoność życia codziennego we współczesnym Iranie, ze szczególnym uwzględnieniem sposobów, w jakie różne perspektywy są osadzone w strukturach społecznych, takich jak klasa i płeć. Farhadi ma swój własny styl, taki jak „filmy z otwartym zakończeniem”, realizm i „luki narracyjne”.

Normy kulturowe

Filmy Farhadiego często krytykują podziały w irańskim społeczeństwie na tle klasowym, płciowym i religijnym. Jednak wyróżniają się subtelnością leczenia. Sam Farhadi nigdy nie odrzucił Iranu, większość jego filmów jest głęboko zakorzeniona w miejskim społeczeństwie Iranu i często wyrażał swoje przywiązanie do kraju i jego mieszkańców, zwłaszcza przy dwóch okazjach, kiedy zdobył Oscara . Odbierając nagrodę za Separację , zadedykował zwycięstwo narodowi irańskiemu. Kiedy The Salesman zdobył nagrodę, Farhadi odmówił udziału w wydarzeniu w proteście przeciwko polityce amerykańskiej administracji.

Mniej zauważalna jest jego zawoalowana krytyka standardów religijnych w Iranie. Jego debiut fabularny Dancing in the Dust rozpoczyna się islamską inwokacją Bismillahir Rahmanir Rahim ( W imię Allaha, najłaskawszego, najbardziej miłosiernego ), gdy ręka czyści szybę samochodu, odsłaniając duży posąg mężczyzny, umieszczony na piedestał na ulicy. Bałwochwalstwo jest zabronione w islamie, a budowanie ludzkich posągów również odradza się w ścisłych interpretacjach. W swoim drugim filmie, Piękne miasto , Farhadi powtórzył podobny filmowy trik; gdy więzienny mikrofon wykrzykuje Bismillaha , okazuje się, że młody mężczyzna rzeźbi ludzkie figurki. Żaden film nie został wydany na Zachodzie i nie był oglądany tak szeroko, jak jego ostatnie filmy.

Wpływy

W 2012 roku Farhadi wziął udział w plebiscycie filmowym Sight & Sound tego roku. Odbywający się co dziesięć lat w celu wybrania najlepszych filmów wszechczasów współcześni reżyserzy zostali poproszeni o wybranie dziesięciu wybranych przez siebie filmów. Wybory Farhadiego są wymienione poniżej:

Filmografia

Filmy fabularne

Rok Tytuł Dyrektor Pisarz Producent Dystrybucja Notatki
2002 Niskie Wzgórza NIE Tak NIE Napisany wspólnie z Ebrahimem Hatamikią
2003 Taniec w kurzu Tak Tak NIE
2004 Piękne miasto Tak Tak NIE
2006 Fajerwerki w środę Tak Tak NIE Film o koniku polnym
2007 Kanaan NIE Tak NIE Napisany wspólnie z Mani Haghighi
2008 Tamburyn NIE Tak NIE
2009 O Ellym Tak Tak Tak Filmy Dreamlab
Proces na ulicy NIE Tak NIE Napisany wspólnie z Masoudem Kimiai
2011 Separacja Tak Tak Tak Klasyka Sony Pictures
2013 Przeszłość Tak Tak NIE
2016 Sprzedawca Tak Tak Tak
2018 Każdy wie Tak Tak NIE Funkcje ostrości
2021 Bohater Tak Tak Tak studia Amazona

Telewizja

Rok Tytuł Dyrektor Pisarz Producent Audycja
1998 Kelner Tak Tak Tak IRIB TV5
Lekarze NIE NIE Tak IRIB TV3
Kompleks mieszkaniowy Farrokh i Faraj Tak NIE NIE IRIB TV2
1999 Dni młodości NIE NIE Tak IRIB TV5
Opowieść o mieście Tak Tak Tak IRIB TV5
2001 Opowieść o mieście II Tak Tak Tak IRIB TV5

Nagrody i wyróżnienia

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Asghara Farhadiego
Farhadi otrzymuje nagrodę Golden Peacock Award za swój film Beautiful City na IFFI ( 2004 )

Farhadi jest jednym z wyselekcjonowanych reżyserów, którzy więcej niż raz zdobyli Oscara dla najlepszego filmu zagranicznego . Pozostali to Vittorio de Sica i Federico Fellini (po cztery razy), Ingmar Bergman (po trzy razy) oraz René Clément i Akira Kurosawa (po dwa razy). Poniżej znajduje się wybór jego głównych nagród.

Separacja zdobyła Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego w 2012 roku, stając się pierwszym irańskim filmem, który zdobył tę nagrodę. Film był nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny .

Sprzedawca zdobył Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego w 2017 roku. Jednak Farhadi nie wziął udziału w 89. ceremonii wręczenia Oscarów w proteście przeciwko amerykańskiemu zarządzeniu wykonawczemu 13769 .

A Hero zdobył nagrodę Hafeza dla najlepszego reżysera - filmu kinowego i najlepszego scenariusza - filmu kinowego (zarówno oryginalnego, jak i adaptowanego) w 2021 roku.

Korona

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Asghar_Farhadi&oldid=1137222675 ”