Roman Polański

„Polański” przekierowuje tutaj. W przypadku innych osób o tym imieniu zobacz Polański (nazwisko) . W przypadku innych zastosowań zobacz Polański (ujednoznacznienie) .

Nie mylić z Romanem Pucińskim czy Romanem Zolańskim .

Roman Polański
Polański w 2011 roku
Urodzić się	Raymond Roman Thierry Liebling ( 18.08.1933 ) 18 sierpnia 1933 Paryż, Trzecia Republika Francuska
Obywatelstwo	Polska Francja
Edukacja	PWSFTviT w Łodzi, Krakowska Akademia Sztuk Pięknych
Zawody	Reżyser producent scenarzysta aktor
lata aktywności	1953 – obecnie
Małżonkowie	Barbara Kwiatkowska-Lass ​ ​ ( m. 1959; dz. 1962 <a i=5>) ​ Sharon Tate ​ ​   ( m. 1968 ; zm. 1969 <a i=6>) ​ Emmanuelle Seigner ​   ( m. 1989 <a i=4>). ​
Dzieci	2, w tym Morgane
Przekonanie (a)	Nielegalny stosunek płciowy z nieletnim
Stan przechwytywania	Uciekinier (tylko w USA)

Raymond Roman Thierry Polański ( z domu Liebling ; 18 sierpnia 1933) to francusko-polski reżyser, producent, scenarzysta i aktor. Jest laureatem wielu wyróżnień , w tym Oscara , dwóch Nagród Brytyjskiej Akademii Filmowej , dziewięciu Cezarów , dwóch Złotych Globów , a także Złotego Niedźwiedzia i Złotej Palmy .

Jego polsko-żydowscy rodzice przenieśli rodzinę z miejsca jego urodzenia w Paryżu z powrotem do Krakowa w 1937 roku. Dwa lata później inwazja nazistowskich Niemiec na Polskę rozpoczęła II wojnę światową , a rodzina znalazła się w getcie krakowskim . Po tym, jak jego matka i ojciec zostali zabrani w nalotach, Polański spędził lata młodości w rodzinach zastępczych, przeżywając Holokaust , przyjmując fałszywą tożsamość i ukrywając swoje żydowskie dziedzictwo. Pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego, Nóż w wodzie (1962), powstał w Polsce i był nominowany do Oscara w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny . Po kilku latach mieszkania we Francji przeniósł się do Wielkiej Brytanii, gdzie wyreżyserował swoje pierwsze trzy anglojęzyczne filmy pełnometrażowe: Wstręt (1965), Cul-de-sac (1966) i Nieustraszeni pogromcy wampirów ( 1966). 1967). W 1968 roku przeniósł się do Stanów Zjednoczonych i ugruntował swoją pozycję w przemyśle filmowym, reżyserując horror Rosemary's Baby (1968).

Życie Polańskiego zmieniło się w 1969 roku, kiedy jego ciężarna żona, aktorka Sharon Tate i czwórka przyjaciół zostali zamordowani przez członków rodziny Mansona . Nakręcił Makbeta (1971) w Anglii i Chinatown (1974) w Hollywood. W 1977 roku Polański został aresztowany i oskarżony o odurzenie narkotykami i gwałt na 13-letniej dziewczynce . W wyniku ugody przyznał się do mniejszego przestępstwa, jakim był bezprawny seks z nieletnią. W 1978 roku, dowiedziawszy się, że sędzia planuje odrzucić jego ugodę i nałożyć karę więzienia zamiast okresu próbnego, uciekł do Paryża. W efekcie Polański jest uciekinierem przed amerykańskim wymiarem sprawiedliwości . Po ucieczce do Europy Polański kontynuował reżyserię. Inne jego filmy, które spotkały się z uznaniem krytyków, to Tess (1979), Pianista (2002), The Ghost Writer (2010), Venus in Fur (2013) oraz Oficer i szpieg (2019).

Wczesne życie

Polański urodził się w Paryżu. Był synem Buli (ps . Ojciec Polańskiego był Żydem i pochodził z Polski; Matka Polańskiego, urodzona w Rosji , została wychowana jako katoliczka, ale była w połowie Żydówką. Jego matka miała córkę Annette z poprzednim mężem. Annette przeżyła Oświęcim , gdzie zamordowano jej matkę i wyjechała na zawsze z Polski do Francji. Rodzice Polańskiego byli agnostykami. Polański stwierdził później, że jest ateistą.

II wojna światowa i Holokaust

Rodzina Polańskich wróciła do Krakowa na początku 1937 roku i mieszkała tam, gdy II wojna światowa rozpoczęła się inwazją na Polskę . Kraków został wkrótce zajęty przez wojska niemieckie, a rasistowskie i antysemickie ustawy norymberskie uczyniły Polańskich celem prześladowań, zmuszając ich do wejścia do krakowskiego getta wraz z tysiącami miejskich Żydów . W wieku około sześciu lat Polański uczęszczał do szkoły podstawowej tylko przez kilka tygodni, aż „wszystkie żydowskie dzieci zostały nagle wydalone”, pisze biograf Krzysztofa Sandforda . Wkrótce po tej inicjatywie wprowadzono wymóg, aby wszystkie żydowskie dzieci powyżej dwunastego roku życia nosiły białe opaski z nadrukowaną niebieską gwiazdą Dawida w celu identyfikacji wizualnej. Po wydaleniu Polański nie mógł wejść do innej klasy przez sześć lat.

Polański był świadkiem zarówno gettoizacji krakowskich Żydów w zwarty obszar miasta, jak i późniejszej deportacji wszystkich Żydów z getta do niemieckich obozów zagłady . Patrzył, jak zabierano mu ojca. Od szóstego roku życia pamięta jedno ze swoich pierwszych doświadczeń związanych z przerażającymi wydarzeniami:

Byłem właśnie w odwiedzinach u babci… kiedy otrzymałem przedsmak tego, co miało nadejść. Na początku nie wiedziałem, co się dzieje. Po prostu widziałem ludzi rozpraszających się we wszystkich kierunkach. Wtedy zrozumiałem, dlaczego ulica tak szybko opustoszała. Żołnierze niemieccy prowadzili wzdłuż niej kilka kobiet. Zamiast uciekać jak reszta, czułem się zmuszony do oglądania. Jedna starsza kobieta z tyłu kolumny nie nadążała. Niemiecki oficer wciąż popychał ją z powrotem do szeregu, ale upadła na czworakach… Nagle w dłoni oficera pojawił się pistolet. Rozległ się głośny huk i krew popłynęła z jej pleców. Pobiegłam prosto do najbliższego budynku, wcisnęłam się w cuchnącą wnękę pod drewnianymi schodami i nie wychodziłam przez wiele godzin. Nabrałem dziwnego nawyku: zaciskałem pięści tak mocno, że moje dłonie stały się trwale zrogowaciałe. Obudziłem się też pewnego ranka i stwierdziłem, że zmoczyłem łóżko.

Ojciec Polańskiego został przeniesiony wraz z tysiącami innych Żydów do Mauthausen , grupy 49 niemieckich obozów koncentracyjnych w Austrii. Jego matka, będąca wówczas w czwartym miesiącu ciąży, została wywieziona do Auschwitz i wkrótce po przybyciu zamordowana w komorze gazowej . Przymusowy exodus miał miejsce zaraz po niemieckiej likwidacji getta warszawskiego i był prawdziwym tłem filmu Polańskiego Pianista (2002). Polański, który wtedy ukrywał się przed Niemcami, widział, jak jego ojciec odchodzi z długim szeregiem ludzi. Polański próbował zbliżyć się do ojca, aby zapytać go, co się dzieje, i zbliżył się na kilka metrów. Widział go ojciec, ale bojąc się, że jego syna zauważą niemieccy żołnierze, szepnął (po polsku): „Spadaj!”.

Polański uciekł z krakowskiego getta w 1943 roku i przeżył z pomocą kilku polskich katolików , w tym kobiety, która obiecała ojcu Polańskiego, że udzieli schronienia chłopcu. Polański chodził do kościoła, nauczył się na pamięć recytować katolickie modlitwy i na pozór zachowywał się jak katolik, chociaż nigdy nie został ochrzczony. Jego wysiłki, by wtopić się w katolickie gospodarstwo domowe, co najmniej raz zawiodły, gdy odwiedzający rodzinę proboszcz zadawał mu pytania dotyczące katechizmu . i ostatecznie powiedział: „Nie jesteś jednym z nas”. Karą za pomoc Żydowi w okupowanej przez Niemców Polsce była śmierć.

Gdy Polański wędrował po wsi, próbując przetrwać w Polsce okupowanej przez wojska niemieckie, był świadkiem wielu okropności, takich jak „zmuszanie go do wzięcia udziału w okrutnej i sadystycznej grze, w której niemieccy żołnierze strzelali do niego w celu ćwiczenia strzeleckiego”. Autor Ian Freer konkluduje, że ciągłe lęki Polańskiego w dzieciństwie i strach przed przemocą przyczyniły się do „namacalnej atmosfery, którą wyczarowuje na filmie”. Do czasu zakończenia wojny w 1945 r. jedna piąta ludności polskiej została zabita, zdecydowana większość to cywile. Spośród tych zgonów 3 miliony to polscy Żydzi ludności żydowskiej kraju . Według Sandforda, Polański wykorzystał wspomnienie swojej matki, jej strój i makijaż jako fizyczny model postaci Faye Dunaway w swoim filmie Chinatown (1974).

Po wojnie

Po wojnie Polanski połączył się z ojcem i wrócił do Krakowa. Jego ojciec ożenił się ponownie 21 grudnia 1946 r. z Wandą Zajączkowską (której Polański nigdy nie lubił) i zmarł na raka w 1984 r. Czas naprawił rodzinne kontakty; Polański odwiedzał ich w Krakowie, krewni odwiedzali go w Hollywood i Paryżu. Polański wspomina wioski i rodziny, w których mieszkał jako stosunkowo prymitywne jak na standardy europejskie:

Byli naprawdę prostymi katolickimi chłopami. Ta polska wieś była jak angielska wioska w Tess . Bardzo prymitywne. Brak elektryczności. Dzieciaki, z którymi mieszkałam, nie znały się na elektryczności… nie wierzyły mi, gdy im mówiłam, że wystarczy przekręcić włącznik!

Polański stwierdził, że „musisz żyć w kraju komunistycznym , aby naprawdę zrozumieć, jak źle może być. Wtedy docenisz kapitalizm ”. Pamiętał również wydarzenia z końca wojny i powrót do głównego nurtu społeczeństwa, gdy miał 12 lat, tworząc przyjaźnie z innymi dziećmi, takimi jak Roma Ligocka , Ryszard Horowitz i jego rodzina.

Wprowadzenie do filmów

Fascynacja Polańskiego kinem zaczęła się bardzo wcześnie, gdy miał około czterech, pięciu lat. Wspomina ten okres w wywiadzie:

Już jako dziecko zawsze kochałem kino i byłem zachwycony, kiedy rodzice zabierali mnie przed wojną. Potem zostaliśmy umieszczeni w getcie w Krakowie i tam nie było kina, ale Niemcy często pokazywali kroniki ludziom poza gettem, na ekranie na rynku. I był jeden szczególny kąt, w którym można było zobaczyć ekran przez drut kolczasty. Pamiętam, jak oglądałem z fascynacją, chociaż pokazywały tylko armię niemiecką i niemieckie czołgi, z okazjonalnymi napisami antyżydowskimi na kartach.

Po wojnie oglądał filmy w szkole lub w miejscowym kinie, wydając na to kieszonkowe, jakie miał. Polański pisze: „Większość z tego trafiła do filmów, ale miejsca w kinach były tanie jak barszcz, więc trochę poszło daleko. Chłeptałem każdy rodzaj filmu”. Z biegiem czasu filmy stały się czymś więcej niż ucieczką w świat rozrywki, jak wyjaśnia:

Filmy stawały się dla mnie absolutną obsesją. Fascynowało mnie wszystko, co było związane z kinem – nie tylko same filmy, ale i otaczająca je aura. Uwielbiałem świecący prostokąt ekranu, widok promienia przecinającego ciemność z kabiny projekcyjnej, cudowną synchronizację dźwięku i obrazu, a nawet zapach kurzu z podnoszonych siedzeń. Jednak bardziej niż cokolwiek innego fascynowała mnie sama mechanika tego procesu.

Był przede wszystkim pod wpływem filmu Odd Man Out Sir Carola Reeda ( 1947) — „Nadal uważam ten film za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek widziałem, i film, który sprawił, że chciałem kontynuować tę karierę bardziej niż cokolwiek innego. ... Zawsze marzyłem o robieniu rzeczy w takim czy innym stylu. Do pewnego stopnia muszę powiedzieć, że w jakiś sposób utrwalam idee tego filmu w tym, co robię ”.

Wczesna kariera w Polsce

Gwiazda Polańskiego na łódzkiej Alei Sław

Polański uczęszczał do Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej w Łodzi , trzecim co do wielkości mieście w Polsce. W latach 50. Polański zajął się aktorstwem, występując w " Pokoleniu " Andrzeja Wajdy ( 1954 ) iw tym samym roku w " Zaczarowanym rowerze " Silika Sternfelda . Debiut reżyserski Polańskiego miał miejsce również w 1955 roku krótkometrażowym filmem Rower . Wioślarz to na wpół autobiograficzny film fabularny, uważany za zaginiony, w którym wystąpił także Polański. Odnosi się do jego prawdziwej brutalnej sprzeczki z osławionym krakowskim przestępcą Januszem Dziubą, który zaaranżował sprzedaż Polańskiemu roweru, ale zamiast tego dotkliwie go pobił i ukradł jego pieniądze. W prawdziwym życiu sprawca został aresztowany podczas ucieczki po rozbiciu czaszki Polańskiego i stracony za trzy morderstwa z ośmiu wcześniejszych napadów, które popełnił. Spore uznanie przyniosło mu kilka innych filmów krótkometrażowych zrealizowanych podczas studiów w Łodzi, zwłaszcza Dwóch ludzi z szafą (1958) i Kiedy spadają anioły (1959). Ukończył w 1959 roku.

Reżyser

1960

Polańskiego w 1969 roku

Nóż w wodzie (1962)

Pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego, Nóż w wodzie , był jednocześnie jednym z pierwszych znaczących polskich filmów po drugiej wojnie światowej, które nie miały tematu wojennego. Napisany przez Jerzego Skolimowskiego , Jakuba Goldberga i Polańskiego film Knife in the Water opowiada o bogatym, nieszczęśliwym małżeństwie, które postanawia zabrać ze sobą tajemniczego autostopowicza na weekendową wycieczkę łodzią. Nóż w wodzie odniósł duży sukces komercyjny na Zachodzie i zapewnił Polańskiemu międzynarodową renomę. Film przyniósł także reżyserowi pierwszą nominację do Oscara (najlepszy film nieanglojęzyczny) w 1963 roku. Leon Niemczyk , który grał Andrzeja, był jedynym profesjonalnym aktorem w filmie. Jolanta Umecka, która grała Krystynę, została odkryta przez Polańskiego na basenie.

Polański opuścił ówczesną komunistyczną Polskę i przeniósł się do Francji, gdzie w 1961 roku nakręcił już dwa znaczące filmy krótkometrażowe: Gruby i chudy oraz Ssaki . Podczas pobytu we Francji Polański wniósł jeden fragment („La rivière de diamants”) do wyprodukowanego we Francji filmu zbiorczego Les plus belles escroqueries du monde (angielski tytuł: The Beautiful Swindlers ) w 1964 r. (Od tego czasu kazał usunąć ten fragment z wszystkie wydania filmu.) Jednak Polański odkrył, że na początku lat 60. francuski przemysł filmowy był ksenofobiczny i ogólnie niechętny do wspierania wschodzącego filmowca zagranicznego pochodzenia.

Wstręt (1965)

Polański nakręcił w Anglii trzy filmy fabularne, oparte na oryginalnych scenariuszach napisanych przez niego i Gérarda Bracha , często współpracującego z nim. Wstręt (1965) to horror psychologiczny skupiający się na młodej belgijskiej kobiecie o imieniu Carol ( Catherine Deneuve ).

Tematy, sytuacje, motywy wizualne i efekty filmu wyraźnie odzwierciedlają wpływ wczesnego kina surrealistycznego , a także horrorów z lat 50. – zwłaszcza Un chien Andalou Luisa Buñuela , Krew poety Jeana Cocteau , Henri-Georges Diabolique Clouzota i Psychoza Alfreda Hitchcocka . _

Zaułek (1966)

Cul-de-sac (1966) to ponura nihilistyczna tragikomedia nakręcona w Northumberland . Ton i założenia filmu wiele zawdzięczają Czekając na Godota Samuela Becketta , a także pewne aspekty Przyjęcia urodzinowego Harolda Pintera .

Nieustraszeni pogromcy wampirów / Taniec wampirów (1967)

Roman Polański z Sharon Tate w filmie "Nieustraszeni pogromcy wampirów", 1967

Nieustraszeni pogromcy wampirów (1967) (znany pod oryginalnym tytułem „Dance of the Vampires” w większości krajów poza Stanami Zjednoczonymi) to parodia filmów o wampirach. Fabuła opowiada o błazeńskim profesorze i jego niezdarnym pomocniku Alfredzie (w tej roli Polański), którzy przemierzają Transylwanię w poszukiwaniu wampirów . Nieustraszeni pogromcy wampirów to pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego sfotografowany w kolorze przy użyciu Panavision obiektywy i zawierał uderzający styl wizualny z pokrytymi śniegiem, baśniowymi krajobrazami, podobny do prac radzieckich twórców filmów fantasy. Ponadto bogata faktura kolorystyczna scenerii przywołuje na myśl obrazy białorusko-żydowskiego artysty Marca Chagalla , od którego w filmie pochodzi imiennik karczmarza. Film został napisany dla Jacka MacGowrana , który zagrał główną rolę profesora Abronsiusa.

Polański poznał Sharon Tate podczas kręcenia filmu; wcieliła się w rolę córki miejscowego karczmarza. Pobrali się w Londynie 20 stycznia 1968 roku. Wkrótce po ślubie Polański, z Tate u boku podczas filmu dokumentalnego, opisał wymagania młodych widzów filmowych, którzy, jak powiedział, zawsze chcieli zobaczyć coś „nowego” i „innego”.

Dziecko Rosemary (1968)

Szef studia Paramount, Robert Evans, sprowadził Polańskiego do Ameryki rzekomo w celu wyreżyserowania filmu Downhill Racer , ale powiedział Polańskiemu, że naprawdę chce, aby przeczytał horror Rosemary's Baby autorstwa Iry Levina , aby zobaczyć, czy można z tego zrobić film. Polański czytał ją bez przerwy przez całą noc, a następnego ranka zdecydował, że chce ją napisać i wyreżyserować. Napisał 272-stronicowy scenariusz w nieco ponad trzy tygodnie. Film Dziecko Rosemary (1968), odniósł sukces kasowy i stał się jego pierwszą hollywoodzką produkcją, ugruntowując w ten sposób swoją reputację głównego twórcy filmów komercyjnych. Film, horror-thriller, którego akcja rozgrywa się na modnym Manhattanie, opowiada o Rosemary Woodhouse ( Mia Farrow ), młodej gospodyni domowej zapłodnionej przez diabła. Adaptacja scenariusza Polańskiego przyniosła mu drugą nominację do Oscara.

9 sierpnia 1969 roku, gdy Polański pracował w Londynie, jego ciężarna żona Sharon Tate i cztery inne osoby zostały zamordowane w rezydencji Polańskich w Los Angeles przez zwolenników przywódcy sekty Charlesa Mansona .

lata 70

Makbet (1971)

Polański zaadaptował Makbeta do scenariusza z ekspertem od Szekspira , Kennethem Tynanem . W główne role wcielili się Jon Finch i Francesca Annis . Hugh Hefner i Playboy Productions sfinansowali film z 1971 roku , który miał swoją premierę w Nowym Jorku i był wyświetlany w Playboy Theatre. Hefner został uznany za producenta wykonawczego, a film został wymieniony jako „Produkcja Playboya”. Był kontrowersyjny, ponieważ Lady Makbet była naga w scenie i otrzymał ocenę X ze względu na graficzną przemoc i nagość. W swojej autobiografii Polański napisał, że chciał być wierny brutalnemu charakterowi dzieła i był świadomy, że jego pierwszy projekt po zabójstwie Tate'a będzie przedmiotem analizy i prawdopodobnej krytyki niezależnie od tematyki; gdyby zrobił komedię, byłby postrzegany jako bezduszny.

Co? (1973)

Napisany przez Polańskiego i poprzedniego współpracownika Gérarda Bracha , Co? (1973) to zjadliwa absurdalna komedia luźno oparta na motywach Alicji w Krainie Czarów i Henry'ego Jamesa . Film jest obszerną opowieścią o kudłatym psie o zniewagach seksualnych, które spotykają ujmującą młodą amerykańską hipiskę podróżującą autostopem przez Europę.

China Town (1974)

Polański był wybitnym reżyserem. Nie było wątpliwości, po trzech dniach oglądania go w operacji, że był to naprawdę wielki talent.

u boku Johna Hustona

Polański wrócił do Hollywood w 1973 roku, aby wyreżyserować Chinatown (1974) dla Paramount Pictures . Film jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych amerykańskich kryminałów kryminalnych, inspirowany prawdziwymi kalifornijskimi wojnami wodnymi , serią sporów o wodę w południowej Kalifornii na początku XX wieku.

Był nominowany do 11 Oscarów, w tym dla aktorów Jacka Nicholsona i Faye Dunaway . Robert Towne zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny. Miał także aktora-reżysera Johna Hustona w roli drugoplanowej i był ostatnim filmem wyreżyserowanym przez Polańskiego w Stanach Zjednoczonych. W 1991 roku film został wybrany przez Bibliotekę Kongresu do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych jako „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie” i często jest wymieniany jako jeden z najlepszych w światowym kinie .

Lokator (1976)

Polański wrócił do Paryża ze swoim kolejnym filmem Lokator (1976), opartym na powieści Rolanda Topora z 1964 roku , francuskiego pisarza polsko-żydowskiego pochodzenia . Oprócz wyreżyserowania filmu Polański zagrał także główną rolę nieśmiałego polskiego imigranta mieszkającego w Paryżu. Wraz z Wstrętem i Dzieckiem Rosemary , Lokator może być postrzegany jako trzecia część luźnej trylogii filmów o nazwie „Trylogia mieszkaniowa”, która zgłębia tematy społecznej alienacji oraz załamania psychicznego i emocjonalnego.

W 1978 Polański uciekł przed amerykańskim wymiarem sprawiedliwości i nie mógł już pracować w krajach, w których groziło mu aresztowanie lub ekstradycja.

Tess (1979)

Swój kolejny film, Tess (1979), zadedykował pamięci swojej zmarłej żony, Sharon Tate . To Tate jako pierwsza zasugerowała, by przeczytał Tess of the d'Urberville , która według niej byłaby dobrym filmem; później spodziewał się, że zagra w nim. Prawie dekadę po śmierci Tate poznał Nastassję Kinski , modelkę i aspirującą młodą aktorkę, która grała już w wielu europejskich filmach. Zaproponował jej główną rolę, którą przyjęła. Jej ojcem był Klaus Kinski , czołowy niemiecki aktor, który wprowadził ją w świat filmów.

Ponieważ rola wymagała znajomości lokalnego dialektu, Polański wysłał ją do Londynu na pięć miesięcy nauki i spędzenia czasu na wsi w Dorset, aby poznać smak regionu. W filmie Kinski wystąpił u boku Petera Firtha i Leigh Lawsona .

[Polańskiemu] zajęło dużo czasu, dwa lata, przygotowując mnie do tego filmu. ... Był wobec mnie surowy, ale w dobry sposób. Sprawił, że poczułam się mądra, że ​​mogę robić różne rzeczy.

Nastasja Kinski

Tess została nakręcona na północy Francji zamiast w Anglii Hardy'ego i stała się najdroższym filmem zrealizowanym we Francji do tego czasu. Ostatecznie okazał się sukcesem finansowym i został dobrze przyjęty zarówno przez krytyków, jak i publiczność. Polański zdobył francuskie nagrody Cezara dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera oraz otrzymał swoją czwartą nominację do Oscara (i drugą nominację dla najlepszego reżysera). Film otrzymał trzy Oscary: za najlepsze zdjęcia, najlepszą scenografię, najlepsze kostiumy i był nominowany do nagrody za najlepszy film.

W tamtym czasie krążyły pogłoski, że Polański i Kinski związali się romantycznie, co potwierdził w wywiadzie udzielonym Diane Sawyer w 1994 roku , ale ona mówi, że plotki są nieprawdziwe; nigdy nie byli kochankami ani nie mieli romansu. Przyznaje, że "był flirt. Mogło były uwodzeniem, ale nie było. Miał do mnie szacunek”. Wspomina też, jaki wpływ wywarł na nią podczas kręcenia filmu: „Był naprawdę dżentelmenem, zupełnie nie tak, jak słyszałem. Zapoznał mnie z pięknymi książkami, sztukami teatralnymi, filmami. On mnie wykształcił. ” Na poziomie emocjonalnym powiedziała po latach, że „był jedną z osób w moim życiu, którym zależało,… który traktował mnie poważnie i dawał mi dużo siły”. Powiedziała Davidowi Lettermanowi więcej o o swoim doświadczeniu w pracy z Polańskim podczas wywiadu.

lata 80

Roman Polański w Mediolanie , Włochy , 1984

W 1981 roku Polański wyreżyserował i zagrał (jako Mozart ) w teatralnej inscenizacji sztuki Petera Shaffera Amadeusz , najpierw w Warszawie, a potem w Paryżu. Spektakl ponownie wyreżyserował Polański w Mediolanie w 1999 roku.

Piraci (1986)

Prawie siedem lat minęło przed kolejnym filmem Polańskiego, Piraci , bogatym dziełem z epoki, w którym Walter Matthau wcielił się w Kapitana Reda, w zamierzeniu reżysera jako hołd dla ukochanych awanturników Errola Flynna z jego dzieciństwa. Zausznik kapitana Reda, Jean Baptiste, grał Cris Campion. Film opowiada o buncie, który obaj prowadzili na statku o nazwie Neptun , w XVII wieku. Scenariusz napisali Polański, Gérard Brach i John Brownjohn. Film został nakręcony w Tunezji przy użyciu pełnowymiarowego statku pirackiego skonstruowanego na potrzeby produkcji. To była porażka finansowa i krytyczna, odzyskanie niewielkiej części budżetu na produkcję i zdobycie jednej nominacji do Oscara.

Szalony (1988)

Frantic (1988) był thrillerem Hitchcocka , w którym wystąpili Harrison Ford i aktorka / modelka Emmanuelle Seigner , która później została żoną Polańskiego. Film opowiada historię zwykłego turysty w Paryżu, którego żona zostaje porwana. Bezskutecznie próbuje przedostać się przez bizantyjskie kanały biurokratyczne, aby poradzić sobie z jej zniknięciem, ale w końcu bierze sprawy w swoje ręce.

lata 90

Polański z żoną Emmanuelle Seigner na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1992 roku .

Gorzki księżyc (1992)

W 1992 roku Polański nakręcił mroczny, psychoseksualny film Bitter Moon .

Śmierć i dziewczyna (1994)

W 1994 roku Polański wyreżyserował film na podstawie głośnej sztuki Śmierć i dziewczyna .

Nieustraszeni pogromcy wampirów (1997)

W 1997 roku Polański wyreżyserował sceniczną wersję swojego filmu z 1967 roku Nieustraszeni pogromcy wampirów , który zadebiutował w Wiedniu , a następnie z powodzeniem występował w Stuttgarcie , Hamburgu, Berlinie i Budapeszcie .

11 marca 1998 Polański został wybrany członkiem Académie des Beaux-Arts .

Dziewiąta brama (1999)

The Ninth Gate to thriller oparty na powieści El Club Dumas autorstwa Arturo Pereza-Reverte , z Johnnym Deppem w roli głównej . Fabuła filmu opiera się na założeniu, że starożytny tekst zatytułowany „Dziewięć bram Królestwa Cieni”, którego autorem jest Aristide Torchia wraz z Lucyferem, jest kluczem do wskrzeszenia Szatana.

2000s

Polańskiego na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2002 roku za Pianistę

Pianista (2002)

W 2001 roku Polański nakręcił Pianistę , adaptację autobiografii polsko -żydowskiego muzyka Władysława Szpilmana o tym samym tytule z czasów II wojny światowej . Doświadczenia Szpilmana jako prześladowanego Żyda w Polsce podczas II wojny światowej przypominały doświadczenia Polańskiego i jego rodziny. Podczas gdy Szpilman i Polański uciekli z obozów koncentracyjnych , ich rodziny nie, ostatecznie ginąc.

Kiedy Warszawa została wybrana na premierę Pianisty w 2002 roku , „kraj eksplodował dumą”. Według doniesień na seans przyszło wielu byłych komunistów i „zgodzili się, że to fantastyczny film”.

W maju 2002 roku film zdobył Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes , a także Cezary dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera , a później w 2002 roku Oscara dla najlepszego reżysera . Ponieważ Polański zostałby aresztowany w Stanach Zjednoczonych, nie pojawił się na ceremonii rozdania Oscarów w Hollywood. Po ogłoszeniu nagrody dla najlepszego reżysera Polański otrzymał owację na stojąco od większości obecnych w teatrze. aktora Harrisona Forda odebrał nagrodę dla Polańskiego, a pięć miesięcy później wręczył mu Oscara na Festiwalu Filmowym w Deauville podczas publicznej ceremonii. Polański otrzymał później Kryształowy Glob za wybitny wkład artystyczny w światowe kino na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach w 2004 roku.

Oliver Twist (2005)

Oliver Twist to adaptacja powieści Karola Dickensa , napisana przez Ronalda Harwooda z Pianisty i nakręcona w Pradze . Polański mówił w wywiadach, że zrobił ten film jako coś, co mógłby pokazać swoim dzieciom, a życie młodego padlinożercy było odzwierciedleniem jego własnego życia, walczącego o siebie w Polsce podczas II wojny światowej.

Polański i hiszpański pisarz Diego Moldes, Madryt 2005

2010s

Pisarz widmo (2010)

The Ghost Writer , thriller skupiający się na autorze widmo pracującym nad wspomnieniami postaci luźno wzorowanej na byłym brytyjskim premierze Tonym Blairze , zdobył Europejskie Nagrody Filmowe w 2010 roku, zdobywając sześć nagród, w tym dla najlepszego filmu, reżysera, aktora i scenariusza. Podczas swojej premiery na 60. Berlinale w lutym 2010 roku Polański zdobył Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszego reżysera , aw lutym 2011 roku zdobył cztery Cezary , francuską wersję Oscarów.

Film oparty jest na powieści brytyjskiego pisarza Roberta Harrisa . Harris i Polański pracowali wcześniej przez wiele miesięcy nad filmem na podstawie wcześniejszej powieści Harrisa Pompeje , powieści, która w rzeczywistości była inspirowana Chinatown Polańskiego . Ukończyli scenariusz do Pompejów i zbliżali się do produkcji, kiedy film został odwołany z powodu zbliżającego się strajku aktorów we wrześniu 2007 roku. Po tym, jak film się rozpadł, przenieśli się do powieści Harrisa, Duch i wspólnie zaadaptowali ją na ekran. .

W obsadzie znaleźli się Ewan McGregor jako scenarzysta i Pierce Brosnan jako były premier Wielkiej Brytanii Adam Lang. Film kręcono w miejscach w Niemczech.

W Stanach Zjednoczonych krytyk filmowy Roger Ebert umieścił go w swoich 10 najlepszych typach 2010 roku i stwierdza, że ​​​​„ten film jest dziełem człowieka, który wie, jak wyreżyserować thriller. Płynny, spokojny, pewny siebie, buduje napięcie zamiast polegać na szoku i akcji”. Współgwiazda Ewan McGregor zgodził się, mówiąc o Polańskim, że „jest legendą… Nigdy wcześniej nie badałem tak dokładnie reżysera i sposobu, w jaki pracują. Jest genialny, po prostu genialny i absolutnie gwarantuje swoją reputację wielkiego dyrektor."

Polański i Emmanuelle Seigner na rozdaniu Cezarów w 2011 roku

Rzeź (2011)

Polański nakręcił Carnage na przełomie lutego i marca 2011 roku. Film jest ekranizacją sztuki Yasminy Rezy God of Carnage , komedii o dwóch parach, które spotykają się po tym, jak ich dzieci wdały się w bójkę w szkole i jak ich początkowo cywilizowana rozmowa przechodzi w chaos. W rolach głównych Kate Winslet , Jodie Foster , Christoph Waltz i John C. Reilly . Choć osadzony w Nowym Jorku, został nakręcony w Paryżu. Film miał swoją światową premierę 9 września 2011 roku na Festiwalu Filmowym w Wenecji i został wydany w Stanach Zjednoczonych przez Sony Pictures Classics w dniu 16 grudnia 2011 r.

Współpracownicy Jodie Foster i Kate Winslet skomentowali styl reżyserski Polańskiego. Według Fostera: „Ma bardzo, bardzo zdecydowany styl, jeśli chodzi o to, jak lubi to robić. Decyduje o wszystkim. Decyduje o każdym obiektywie. Każdy rekwizyt. Wszystko. To wszystko on”. Winslet dodaje, że „Roman jest jednym z najbardziej niezwykłych ludzi, jakich kiedykolwiek spotkałem. Facet ma 77 lat. Jest w nim coś żywiołowego. Bardzo cieszy się ze swojej pracy, co jest zaraźliwe. do tego stopnia, że ​​kiedy wszedłem na plan, pomyślałem: „Mój Boże, to jest to?”. Zwracając również uwagę na ten styl reżyserowania, Festiwal Filmowy w Nowym Jorku reżyser Richard Pena podczas amerykańskiej premiery filmu nazwał Polańskiego „poetą małych przestrzeni… w zaledwie kilku pokojach potrafi wyczarować cały świat, całe społeczeństwo”.

Polański pojawia się niewymieniony w czołówce jako sąsiad.

Wenus w futrze (2013)

Roman Polański, Emmanuelle Seigner i Mathieu Amalric promują Wenus w futrze na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku

Francuskojęzyczna adaptacja nagrodzonej sztuki Polańskiego Wenus w futrze , w rolach głównych jego żona Emmanuelle Seigner i Mathieu Amalric . Nad scenariuszem Polański pracował z autorem sztuki, Davidem Ivesem . Film był kręcony od grudnia 2012 do lutego 2013 w języku francuskim i jest pierwszym nieanglojęzycznym filmem fabularnym Polańskiego od czterdziestu lat. Film miał swoją premierę w konkursie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku 25 maja 2013 roku.

Na podstawie prawdziwej historii (2017)

Polański promujący Na podstawie prawdziwej historii na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 roku

Film Polańskiego oparty na prawdziwej historii to adaptacja francuskiej powieści bestsellerowej autorki Delphine de Vignan. Film opowiada o pisarce ( Emmanuelle Seigner ), która stara się ukończyć nową powieść, a za nią podąża obsesyjna fanka ( Eva Green ). Produkcja rozpoczęła się w listopadzie 2016 roku na podstawie scenariusza zaadaptowanego przez Polańskiego i Oliviera Assayasów . To miał premierę poza konkursem na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 roku w dniu 27 maja 2017 roku i otwarty we Francji w dniu 1 listopada 2017 r.

Oficer i szpieg (2019)

Film Polańskiego Oficer i szpieg z 2019 roku koncentruje się na słynnej XIX-wiecznej sprawie Dreyfusa . W filmie występuje Jean Dujardin jako francuski oficer Georges Picquart i śledzi jego walkę w latach 1896–1906 o ujawnienie prawdy o sfabrykowanych dowodach, które doprowadziły do ​​Alfreda Dreyfusa , jeden z nielicznych żydowskich członków sztabu generalnego armii francuskiej, niesłusznie skazany za przekazanie tajemnic wojskowych Cesarstwu Niemieckiemu i wysłany na Diabelską Wyspę . Film został napisany przez Roberta Harrisa , który już po raz trzeci pracuje z Polańskim. W rolach głównych występują Louis Garrel jako Dreyfus, Mathieu Amalric , Olivier Gourmet i żona Polańskiego, Emmanuelle Seigner . Jest produkowany przez firmę Legende Films Alaina Goldmana , a dystrybuowany przez firmę Gaumont . Zdjęcia rozpoczęły się 26 listopada 2018 roku i zakończyły 28 kwietnia 2019 roku.

Choć akcja filmu rozgrywa się w Paryżu, ze względów ekonomicznych po raz pierwszy kręcono go w Warszawie w 2014 roku. Jednak produkcja została przełożona po tym, jak Polański przeniósł się do Polski na zdjęcia, a rząd USA złożył dokumenty ekstradycyjne. Polski rząd ostatecznie je odrzucił, kiedy to wprowadzono nowe ulgi podatkowe dla francuskich filmów, pozwalające na kręcenie filmu w Paryżu. Budżet filmu wyniósł mln euro i miał ponownie rozpocząć produkcję w lipcu 2016 r., Jednak jego produkcję przełożono, ponieważ Polański czekał na dostępność gwiazdy, której imienia nie podano. W wywiadzie z 2017 roku Polański omówił trudność projektu:

Problemem filmu jest połączenie obsady i finansowania, to drogi film, a filmy tej skali robi się tylko z gwiazdą bankową, jak to wulgarnie mówią, a gwiazdami zdolnymi do zaspokojenia wymagań finansowych, które niekoniecznie widzę w rolę Picquarta, który jest naszym głównym bohaterem. Poza tym jest około pięćdziesięciu ważnych ról. Wszyscy powinni mówić z tym samym akcentem po angielsku, w przeciwnym razie byłoby to przerażające. Jest to konieczne, aby film mógł być sprzedawany na całym świecie. Odblokowanie środków finansowych na realizację takiego projektu jest niemożliwe, jeśli kręcisz po francusku”.

Swoją światową premierę miał na Festiwalu Filmowym w Wenecji 30 sierpnia 2019 roku. Otrzymał owacje na stojąco i zdobył Wielką Nagrodę Jury . Został wydany we Francji 13 listopada 2019 roku przez Gaumont . Film spotkał się z reakcją ze względu na fabułę filmu dotyczącą sprawy wykorzystywania seksualnego Polańskiego i dalszych oskarżeń o molestowanie i napaść.

2020s

Piąta nagroda Cezara dla najlepszego reżysera

W lutym 2020 roku Polański zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera podczas francuskiej ceremonii rozdania Cezarów 2020 . Ani Polański, ani obsada i ekipa Oficera i szpiega ( J'accuse ) nie pojawili się na ceremonii wręczenia nagród, która odbyła się w Salle Pleyel w Paryżu. Polański powiedział, że nie podda się „publicznemu linczowi” w związku z oskarżeniami o gwałt, którym zaprzecza. Odnosząc się do oskarżeń o napaść na tle seksualnym, powiedział: „Fantazje niezdrowych umysłów są teraz traktowane jako udowodnione fakty”. To piąta nagroda dla najlepszego reżysera Polańskiego, rekord dla jednego reżysera; wcześniej wygrał dla Tess , Pianista , Pisarz widmo i Wenus w futrze .

Przed ceremonią wręczenia nagród Polański wydał oświadczenie, w którym napisał: „Od kilku dni ludzie zadają mi pytanie: czy pójdę na ceremonię Cezarów, czy nie? Ja z kolei zadaję pytanie: jak mogłem? […] Jak potoczy się noc, wiemy już z góry” – kontynuował. „Aktywiści już grozili mi publicznym linczem, niektórzy zapowiedzieli protesty przed Salle Pleyel. Inni zamierzają zrobić z niej platformę do potępienia władzy. Zapowiada się bardziej sympozjum niż święto kina ”. Polański powiedział, że pomija ceremonię, aby chronić swój zespół, a także żonę i dzieci, które „zostały zmuszone do cierpienia obrażeń i zniewag”. Nawiązując do niedawnego skandalu medialnego, który doprowadził do masowych rezygnacji zarządu Cezara, Polański dodał: „Prasa i media społecznościowe przedstawiły nasze 12 nominacji tak, jakby były prezentami ofiarowanymi nam przez zarząd akademii, jako autorytarny gest, który wymusił ich rezygnację. Podważa to tajne głosowanie 4313 profesjonalistów, którzy sami decydują o nominacjach, oraz ponad 1,5 miliona widzów, którzy przyszli obejrzeć film”.

Pomimo nieobecności Polańskiego na ceremonii wręczenia nagród, jego nominacja i wygrana wywołały protesty w związku z oskarżeniami o gwałt, które nadal są mu stawiane. Protestujący trzymali transparenty z hasłami takimi jak „Wstyd dla przemysłu, który chroni gwałcicieli”. Policja starła się z demonstrantami, strzelając nawet do nich gazem łzawiącym. Działania podjęły również gwiazdy, takie jak Adèle Haenel , Noémie Merlant i Celine Sciamma , która odeszła z nagród. Wiele innych celebrytek i feministek wypowiadało się przeciwko Polańskiemu w Internecie, na przykład NousToutes, francuski kolektyw feministyczny, który nazwał zwycięstwo „haniebnym” i Jessica Chastain napisała na Twitterze „I Fucking Stan” w związku z protestami. W tym samym czasie w jego obronie stanęło kilka celebrytów, jak aktorka Fanny Ardant , która powiedziała: „Kiedy kogoś kocham, kocham go namiętnie. A Romana Polańskiego kocham bardzo… bardzo… Więc jestem bardzo szczęśliwy dla niego. W takim razie rozumiem, że nie wszyscy się z tym zgadzają, ale niech żyje wolność! oraz aktorka Brigitte Bardot , która powiedziała: „Na szczęście Polański istnieje i ratuje kino przed jego przeciętnością! Oceniam go po jego talencie, a nie po życiu prywatnym! Żałuję, że nigdy z nim nie kręciłem!”. aktora Lamberta Wilsona nazwał kampanię protestacyjną przeciwko Polańskiemu „odrażającym publicznym linczem”, podobnie jak Isabelle Huppert , która stwierdziła, że ​​„lincz jest formą pornografii”. Podobnie domniemana ofiara Polańskiego, Samantha Geimer, skrytykowała protestujących jako „bardzo oportunistycznych” i powiedziała, że ​​„Jeśli chcesz zmienić dzisiejszy świat, zrób to poprzez… żądanie pociągnięcia ludzi do odpowiedzialności dzisiaj, a nie wybranie kogoś, kto jest sławny i myśląc, że jeśli demonizujesz go za rzeczy, które wydarzyły się dziesiątki lat temu, to w jakiś sposób ma to jakąkolwiek wartość w ochronie ludzi i zmienianiu społeczeństwa ”.

W wywiadzie promującym film Polański przyznał: „Znam wiele mechanizmów aparatu prześladowań pokazanych w filmie… Widzę tę samą determinację w zaprzeczaniu faktom i potępianiu mnie za rzeczy, których nie zrobiłem. zrobione. Większość osób, które mnie nękają, nie zna mnie i nic nie wie o sprawie”.

W październiku 2020 roku Polański wrócił do Polski i złożył wyrazy szacunku polskiej parze, która pomogła mu ukryć się i uciec przed nazistami. Stefania i Jan Buchala zostali uznani przez Yad Vashem , izraelskie Muzeum Holokaustu, za „Sprawiedliwych wśród Narodów Świata”. Polański wspominał Stefanię Buchałę jako osobę „niezwykle szlachetną” i odważną.

Pałac (2023)

do kolejnego filmu Polańskiego, Pałac , rozpoczęły się w lutym 2022 roku w Gstaad w Szwajcarii. W filmie występują Mickey Rourke , Fanny Ardant i Oliver Masucci . Jest to czarna komedia o gościach w szwajcarskim luksusowym hotelu w sylwestra 1999 roku. Polański jest współautorem scenariusza wraz z innym polskim reżyserem Jerzym Skolimowskim, który jest także współautorem scenariusza. Pierwszy film fabularny Polańskiego, Nóż w wodzie , powstał w 1962 roku. Film wyprodukowały RAI Cinema i Eliseo Entertainment. Film miał zostać wydany w kinach we Włoszech przez 01 Dystrybucja w dniu 6 kwietnia 2023 r.

Życie osobiste

Roman Polański z Sharon Tate w 1968 roku

W 1959 roku Polański poślubił aktorkę Barbarę Kwiatkowską-Lass . Zagrała w jego filmie krótkometrażowym When Angels Fall . Para rozwiodła się w 1961 roku.

Polański poznał aktorkę Sharon Tate podczas kręcenia Nieustraszonych pogromców wampirów , a podczas produkcji zaczęli się spotykać. 20 stycznia 1968 roku Polański i Tate pobrali się w Londynie.

W lutym 1969 roku Polański i Tate zaczęli wynajmować dom przy 10050 Cielo Drive w regionie Benedict Canyon w Los Angeles. W sierpniu, kiedy Polański przebywał w Europie, pracując nad filmem, Tate została w domu, będąc w ósmym i pół miesiącu ciąży. rodziny Mansonów włamał się do domu późnym wieczorem 8 sierpnia i przystąpił do zamordowania Tate'a i czterech innych osób . Nienarodzone dziecko Tate otrzymało pośmiertnie imię Paul Richard Polański. Charlesa Mansona wraz z członkami sekty został aresztowany pod koniec 1969 roku, ostatecznie osądzony i uznany za winnego w 1971 roku morderstwa pierwszego stopnia.

Polański powiedział, że jego nieobecność w noc morderstwa jest największym żalem w jego życiu. Napisał w swojej autobiografii: „Śmierć Sharon jest jedynym przełomem w moim życiu, który naprawdę ma znaczenie” i skomentował, że jej morderstwo zmieniło jego osobowość z „bezgranicznego, niezakłóconego morza oczekiwań i optymizmu” na „zakorzeniony pesymizm… wieczne niezadowolenie z życia”. Polański pozostawił negatywne wrażenie na prasie, która jego zdaniem była zainteresowana sensacją z życia ofiar, a pośrednio nim samym, aby przyciągnąć czytelników. Był zszokowany brakiem współczucia wyrażanym w różnych wiadomościach:

Od dawna wiedziałem, że dziennikarz nie jest w stanie przekazać 100 procent prawdy, ale nie zdawałem sobie sprawy, w jakim stopniu prawda jest zniekształcona, zarówno przez intencje dziennikarza, jak i przez zaniedbanie. Nie mam na myśli tylko interpretacji tego, co się wydarzyło; Mam na myśli również fakty. Doniesienia o Sharon i morderstwach były praktycznie kryminalne. Czytając gazety, nie mogłem uwierzyć własnym oczom. Nie mogłem uwierzyć własnym oczom! Obwiniali ofiary za własne morderstwa. Naprawdę gardzę prasą. nie zawsze. Prasa sprawiła, że ​​nim gardzę.

W 1989 roku Polański poślubił aktorkę Emmanuelle Seigner . Mają dwoje dzieci, córkę Morgane i syna Elvisa. Polański i jego dzieci mówią w domu po polsku.

W maju 2018 roku Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej przegłosowała wykluczenie Polańskiego ze swojego członkostwa. W tym samym roku jego żona Emmanuelle Seigner odrzuciła zaproszenie do Akademii, potępiając „hipokryzję” grupy, która wyrzuciła Polańskiego.

Historia prawa

W 1977 roku Polański został aresztowany i oskarżony o odurzenie narkotykami i zgwałcenie 13-letniej dziewczynki . W wyniku ugody przyznał się do mniejszego przestępstwa, jakim był bezprawny seks z nieletnią. W 1978 roku, gdy dowiedział się, że sędzia planuje odrzucić jego ugodę i nałożyć karę więzienia zamiast okresu próbnego, uciekł do Paryża. Wiele innych kobiet oskarżyło później Polańskiego o zgwałcenie ich, gdy były nastolatkami. Za jego aresztowaniem wydano czerwone zawiadomienie Interpolu , a on rzadko opuszcza Francję.

Sprawa wykorzystywania seksualnego

Główny artykuł: Sprawa wykorzystywania seksualnego Romana Polańskiego

Mugshot Polańskiego po jego aresztowaniu w 1977 roku

11 marca 1977 roku, trzy lata po nakręceniu Chinatown , Polański został aresztowany w hotelu Beverly Wilshire za napaść seksualną na 13-letnią Samanthę Gailey. Gailey była modelką dla Polańskiego podczas dla Vogue poprzedniego dnia wokół basenu w domu Bel Air Jacka Nicholsona . Polańskiemu postawiono sześć zarzutów popełnienia przestępstwa, w tym gwałt. Podczas przesłuchania nie przyznał się do wszystkich zarzutów. Wielu dyrektorów w Hollywood stanęło w jego obronie. Adwokat Gailey załatwił ugoda , w ramach której pięć z sześciu zarzutów zostałoby oddalonych, a Polański się zgodził.

Polańskiego w 2007 roku

W wyniku ugody Polański przyznał się do zarzutu „niezgodnego z prawem stosunku płciowego z nieletnią” i nakazano mu poddanie się 90-dniowej ocenie psychiatrycznej w California Institution for Men w Chino. Po zwolnieniu z więzienia po 42 dniach Polański zgodził się na ugodę, zgodnie z którą miał odbyć karę (czas, który już spędził w więzieniu) wraz z okresem próbnym . Jednak później dowiedział się, że sędzia Laurence J. Rittenband powiedział kilku przyjaciołom, że zamierza zlekceważyć ugodę i skazać Polańskiego na 50 lat więzienia: „Dopilnuję, żeby ten człowiek nigdy nie wyszedł z więzienia”. – powiedział przyjacielowi Polańskiego, scenarzystce Howarda E. Kocha . Adwokat Gailey potwierdził, że sędzia zmienił zdanie po spotkaniu z sędzią w jego komnacie:

Zamierzał skazać Polańskiego, zamiast kary, na pięćdziesiąt lat. To, co zrobił sędzia, było skandaliczne. Zgodziliśmy się na ugodę i sędzia ją zatwierdził.

Polański został poinformowany przez swojego adwokata, że ​​„sędziemu nie można już ufać” i że oświadczenia sędziego są „bezwartościowe”. Polański postanowił nie stawić się na ogłoszeniu wyroku. Powiedział swojemu przyjacielowi, producentowi Dino De Laurentiisowi : „Zdecydowałem się. Wynoszę się stąd”. 31 stycznia 1978 roku, dzień przed wydaniem wyroku, Polański opuścił kraj lotem do Londynu , gdzie miał dom. Dzień później wyjechał do Francji. Jako obywatel francuski , był chroniony przed ekstradycją i od tego czasu mieszka głównie we Francji. Ponieważ uciekł ze Stanów Zjednoczonych przed wydaniem ostatecznego wyroku, zarzuty są nadal w toku.

W 1988 roku Gailey pozwała Polańskiego. Pozew dotyczył między innymi napaści na tle seksualnym, bezprawnego uwięzienia , uwiedzenia nieletniego i celowego zadawania cierpienia emocjonalnego . W 1993 roku Polański zgodził się na ugodę ze swoją ofiarą. W sierpniu 1996 roku Polański nadal był jej winien 604 416 dolarów; dokumenty sądowe potwierdzają, że ugoda została zakończona do 1997 r. w drodze poufnego porozumienia finansowego. Ofiara, obecnie zamężna i występująca pod nazwiskiem Samantha Geimer, powiedziała w wywiadzie udzielonym Larry'emu Kingowi w 2003 roku że policja i media były powolne w czasie napadu, aby uwierzyć w jej relację, którą przypisała klimatowi społecznemu tamtej epoki. W 2008 roku stwierdziła: „Nie chcę, aby groziły mu dalsze kary lub konsekwencje”.

26 września 2009 r. Polański został aresztowany podczas pobytu w Szwajcarii na wniosek władz Stanów Zjednoczonych. Aresztowanie ponownie zwróciło uwagę na sprawę i wywołało kontrowersje, szczególnie w Stanach Zjednoczonych i Europie. Polańskiego broniło wiele wybitnych osobistości, w tym hollywoodzkie gwiazdy oraz europejscy artyści i politycy, którzy wzywali do jego uwolnienia. Według doniesień amerykańska opinia publiczna wystąpiła przeciwko niemu, a sondaże we Francji i Polsce wykazały, że zdecydowana większość opowiada się za jego ekstradycją do Stanów Zjednoczonych.

Polański przebywał w więzieniu niedaleko Zurychu przez dwa miesiące, a następnie osadzony w areszcie domowym w swoim domu w Gstaad w oczekiwaniu na wyniki apelacji o ekstradycję. 12 lipca 2010 roku Szwajcarzy odrzucili wniosek Stanów Zjednoczonych, ogłosili Polańskiego „wolnym człowiekiem” i zwolnili go z aresztu. W 1978 r., po ucieczce ze Stanów Zjednoczonych, wydano czerwoną notę ​​Interpolu , ograniczającą jego przemieszczanie się do Francji, Szwajcarii i Polski. Jego nazwisko nie znajduje się już na liście poszukiwanych Interpolu.

Podczas wywiadu telewizyjnego 10 marca 2011 r. Geimer obwinił media, reporterów, sąd i sędziego za wyrządzenie „znacznie większej szkody mnie i mojej rodzinie niż cokolwiek, co kiedykolwiek zrobił Roman Polański” i wyraził opinię, że sędzia używał jej i Polańskiemu za ekspozycję w mediach.

W styczniu 2014 r. nowo ujawnione e-maile z 2008 r. wysłane przez sędziego Sądu Najwyższego Hrabstwa Los Angeles, Larry'ego P. Fidlera, wskazywały, że jeśli Polański wróci do Stanów Zjednoczonych na rozprawę, zachowanie sędziego, który pierwotnie przewodniczył sprawie, Laurence A. Rittenband, może zażądać uwolnienia Polańskiego. Te e-maile były związane z filmem dokumentalnym Mariny Zenovich z 2008 roku . Pod koniec października 2014 Polański był przesłuchiwany przez prokuraturę w Krakowie.

W dniu 30 października 2015 r. Polski sędzia Dariusz Mazur odrzucił wniosek Stanów Zjednoczonych o ekstradycję Polańskiego (podwójnego obywatela francusko-polskiego) na pełny proces, twierdząc, że byłoby to „oczywiście niezgodne z prawem”. Krakowska prokuratura odmówiła zakwestionowania orzeczenia sądu, uznając, że Polański odbył karę i nie musi ponownie stawiać się przed amerykańskim sądem. Apel odniósł się do polskiego resortu sprawiedliwości, argumentując, że wykorzystywanie seksualne nieletnich powinno być ścigane niezależnie od osiągnięć podejrzanego czy czasu, jaki upłynął od popełnienia podejrzenia o przestępstwo. W wyroku z grudnia 2016 roku Sąd Najwyższy oddalił apelację rządu uznając, że prokurator generalny nie udowodnił uchybienia lub rażącego błędu prawnego sądu niższej instancji.

Przygotowania do „Oficera i szpiega” utknęły w martwym punkcie z powodu wniosku o ekstradycję.

W dniu 3 maja 2018 r. Polański został usunięty z Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej decyzją odsyłającą sprawę.

Polański obwinił Harveya Weinsteina za ponowne skupienie się na jego sprawie wykorzystywania seksualnego w 2000 roku i twierdził, że Weinstein próbował nazwać go „gwałcicielem dzieci”, aby powstrzymać go przed zdobyciem Oscara w 2003 roku.

Filmy dokumentalne

W 2008 roku film dokumentalny Mariny Zenovich, Roman Polański: Poszukiwany i pożądany , trafił do kin w Europie i Stanach Zjednoczonych, gdzie zdobył liczne nagrody. Film koncentruje się na sędziego w sprawie i możliwych powodach, dla których zmienił zdanie. Zawiera wywiady z osobami zaangażowanymi w sprawę, w tym z ofiarą Geimerem i prokuratorem Rogerem Gunsonem. Geimer powiedział, że sędzia „nie dbał o to, co się stało” z nią lub z Polańskim, ale „organizował jakieś małe przedstawienie”, podczas gdy Gunson dodał: „Nie dziwię się, że Polański odszedł w takich okolicznościach… być prawdziwym cyrkiem”.

Były zastępca prokuratora okręgowego hrabstwa Los Angeles, David Wells, którego wypowiedzi były najbardziej obciążające dla Polańskiego i który powiedział, że doradzał sędziemu uwięzienie Polańskiego, przyznał, że skłamał w sprawie tych zeznań i powiedział prasie, aby „podkręciła” jego własną rolę.

W grudniu 2009 roku sąd apelacyjny w Kalifornii omówił zarzuty filmu, odrzucając wniosek Polańskiego o oddalenie sprawy. Mówiąc, że jest „głęboko zaniepokojony” zarzutami i że zarzuty „w wielu przypadkach były poparte poważnymi dowodami”, stwierdził również, że „Nawet w świetle naszych fundamentalnych obaw związanych z niewłaściwym postępowaniem… ucieczka nie była jedyną Polańskiego opcja. To nie była nawet jego najlepsza opcja. Stwierdzono, że umorzenie sprawy, które wymazałoby przyznanie się Polańskiego do winy, nie byłoby „odpowiednim wynikiem” i że wciąż ma inne możliwości prawne.

Zurychu w Szwajcarii miał swoją światową premierę film dokumentalny Roman Polański: A Film Memoir . Podczas wywiadu w filmie przeprasza Geimer: „Ona jest podwójną ofiarą: moją ofiarą i ofiarą prasy”. Z tej okazji odebrał nagrodę za całokształt twórczości, którą miał otrzymać w chwili aresztowania dwa lata wcześniej.

Sprawa o zniesławienie Vanity Fair

W 2004 roku Polański pozwał magazyn Vanity Fair w Londynie o zniesławienie. W artykule z 2002 roku w czasopiśmie stwierdzono, że Polański obiecał, że „zrobi z ciebie kolejną Sharon Tate”, próbując uwieść skandynawską modelkę podczas podróży na pogrzeb Tate. Otrzymał potwierdzające zeznania od Mii Farrow, a Vanity Fair „nie było w stanie udowodnić, że incydent miał miejsce”. Polańskiemu przyznano 50 000 funtów odszkodowania plus część kosztów sądowych .

Sprawa o zniesławienie Matana Uziela

W grudniu 2017 roku Polański złożył pozew o wartości 1,5 miliona jenów w sądzie magistrackim w Herzliya przeciwko izraelskiemu dziennikarzowi i filmowcowi Matanowi Uzielowi . Polański utrzymywał, że Uziel za pośrednictwem swojej strony internetowej www.imetpolanski.com fałszywie poinformował, że zgłosiło się pięć kobiet, by oskarżyć go o zgwałcenie ich. Polański pozwał o zniesławienie i zniesławienie. Herzliya Magistrates' Court odrzucił wniosek Polańskiego o zwolnienie z stawienia się w sądzie po złożeniu pozwu o zniesławienie. Podczas gdy Polański podawał różne powody swojej niemożności stawienia się, przewodniczący składu sędziowskiego Gilad Hess oddalił ich jeden po drugim i nakazał Polańskiemu zapłacić Uzielowi 10 000 ₪ kosztów. W listopadzie 2018 roku opublikowano, że Polański zdecydował się wycofać pozew i sąd nakazał mu zapłacenie Uzielowi 30 000 jenów (8 000 USD) na pokrycie kosztów sądowych. Sąd przyjął wniosek Uziela, aby pozew nie został wycofany, ale raczej odrzucony, uniemożliwiając Polańskiemu ponowne pozwanie Uziela w tej samej sprawie w przyszłości.

Pod koniec grudnia 2019 r. Polański w rozmowach z Paris Match i Gazetą Wyborczą oskarżył Matana Uziela o staranne zorganizowanie ataków na jego postać oraz o odegranie głównej roli w zaprojektowaniu międzynarodowej kampanii mającej na celu zniesławienie jego imienia i reputacji w celu uczynienia jego upadek kariery z łaski.

W listopadzie 2022 roku Roman Polanski złożył spór o cybersquatting do Światowej Organizacji Własności Intelektualnej przeciwko nazwie domeny imetpolanski.com. Polański poprosił Światową Organizację Własności Intelektualnej o orzeczenie, że strona jest cybersquattingiem. Jednak trzyosobowy panel orzekł, że Polański nie wykazał, że domena została zarejestrowana i używana w złej wierze, ani że rejestrujący, Matan Uziel , nie miał praw ani uzasadnionych interesów w nazwie domeny.

Charlotte Lewis

W 2010 roku brytyjska aktorka Charlotte Lewis powiedziała, że ​​Polański „zmusił się” do niej, kiedy brała udział w przesłuchaniu do roli w Paryżu w 1983 roku, kiedy miała 16 lat, a on 50. W 1999 roku Lewis przedstawił zupełnie inną relację z wydarzeń w wywiadzie dla brytyjskiego News of the World , który został odkryty przez francuski dziennik Libération . W tym wywiadzie Lewis zapewniła, że ​​miała sześciomiesięczną schadzkę z Polańskim, gdy miała 17 lat: „Wiedziałem, że Roman zrobił coś złego w Stanach Zjednoczonych, ale chciałem być jego kochanką” – powiedział Lewis, według Liberation . – Pragnęłam go prawdopodobnie bardziej niż on mnie. Lewis nigdy nie wspomniała o molestowaniu seksualnym, a ona powiedziała, że ​​ich związek zakończył się, gdy Polański przedstawił ją Warrenowi Beatty'emu , i twierdziła, że ​​wkrótce zaczęli romans. Została obsadzona w filmie Polańskiego Piraci z 1986 roku, pojawiła się na festiwalu filmowym w Cannes lata po rzekomym incydencie, a w wywiadzie w roku premiery filmu Lewis stwierdził: „Chciałbym mieć romantyczny związek z [Polański] i fizyczny. Nie można się w nim nie zakochać. Ale on nie chciał mnie w ten sposób”.

We wrześniu 2022 roku Polańskiemu nakazano stanąć przed sądem we Francji w sprawie o zniesławienie Lewisa.

Inne zarzuty

W październiku 2017 roku niemiecka aktorka Renate Langer powiedziała szwajcarskiej policji, że Polański zgwałcił ją w Gstaad , gdy miała 15 lat, w 1972 roku. W tym samym miesiącu kalifornijska artystka Marianne Barnard oskarżyła Polańskiego o napaść seksualną na nią w 1975 roku, kiedy miała 10 lat.

W listopadzie 2019 roku francuska aktorka Valentine Monnier powiedziała, że ​​Polański brutalnie ją zgwałcił w schronisku narciarskim w Gstaad w 1975 roku.

Filmografia

Główny artykuł: Filmografia Romana Polańskiego

Funkcje reżyserowane

Rok	Tytuł	Dystrybucja
1962	Nóż w wodzie	Zespół Filmowy
1965	Odpychanie	Filmy Comptona
1966	ślepa uliczka	Filmy Compton-Cameo
1967	Nieustraszeni pogromcy wampirów	Metro-Goldwyn-Mayer
1968	Dziecko Rosemary	Najważniejsze zdjęcia
1971	Makbet	Zdjęcia z Kolumbii
1972	Co?
1974	Chinatown	Najważniejsze zdjęcia
1976	Lokator
1979	Tess	Zdjęcia z Kolumbii
1986	Piraci	Grupa Cannon, Inc.
1988	oszalały	Warner Bros.
1992	Gorzki księżyc	Cechy cienkiej linii
1994	śmierć i dziewica
1999	Dziewiąta Brama	BAC Films / Araba Films
2002	Pianista	Funkcje ostrości
2005	Oliver Twist	Pate
2010	Pisarz-widmo	StudioCanal UK
2011	Rzeź	Klasyka Sony Pictures
2013	Wenus w futrze	Filmy BAC
2017	Oparte na prawdziwej historii
2019	Oficer i szpieg	Gaumont / 01 Dystrybucja
2023	Pałac	01 Dystrybucja

Nagrody i nominacje

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Romana Polańskiego

Rok	Tytuł	nagrody Akademii		Nagrody BAFTA		Złote Globy
		Nominacje	Zwycięstwa	Nominacje	Zwycięstwa	Nominacje	Zwycięstwa
1962	Nóż w wodzie	1		1
1965	Odpychanie			1
1966	ślepa uliczka			1
1968	Dziecko Rosemary	2	1	1		4	1
1971	Makbet			2
1974	Chinatown	11	1	11	3	7	4
1979	Tess	6	3	3	1	4	2
1986	Piraci	1
2002	Pianista	7	3	7	2	2
2011	Rzeź					2
Całkowity		28	8	27	6	19	7

Bibliografia

•   Polański, Roman (1973) Roman Polański Co? Na podstawie oryginalnego scenariusza , Londyn: Lorrimer. 91p. ISBN 0-85647-033-3
•   Polański, Roman (1973) Co? , Nowy Jork: Trzecia prasa, 91p, ISBN 0-89388-121-X
• Polański, Roman (1975) Trzy scenariusze filmowe: Nóż w wodzie [scenariusz oryginalny Jerzy Skolimowski, Jakub Goldberg i Roman Polański; przeł. Bolesław Sulik]; Wstręt [oryginalny scenariusz: Roman Polański i Gerard Brach]; Cul-de-sac [oryginalny scenariusz: Roman Polański i Gerard Brach]   , wstęp: Bolesław Sulik, New York: Fitzhenry and Whiteside, 275p, ISBN 0-06-430062-5
•     Polański, Roman (1984) Nóż w wodzie, Odpychanie i Cul-de-sac: trzy scenariusze filmowe Romana Polańskiego , Londyn: Lorrimer, 214p, ISBN 0-85647-051-1 (hbk) ISBN 0-85647-092-9 (pbk)
•       Polański, Roman (1984, 1985) Roman przez Polańskiego , New York: Morrow. ISBN 0-688-02621-4 , Londyn: Heinemann. Londyn: Pan. 456p. ISBN 0-434-59180-7 (zarejestrowany) ISBN 0-330-28597-1 (zarejestrowany)
•   Polański, Roman (2003) Le pianiste , Paryż: Avant-Scene, 126p, ISBN 2-84725-016-6
•   Visser, John J. 2008 Satan-el: Fallen Mourning Star (Rozdział 5) . Księgi Ludu Przymierza. ISBN 978-0-557-03412-3
•   Young, Jordan R. (1987) Aktor Becketta: Jack MacGowran, od początku do końca. Beverly Hills: Moonstone Prasa ISBN 0-940410-82-6

Dalsza lektura

•   Bugliosi, Vincent, z Gentry, Kurt, (1974) Helter Skelter, The Shocking Story of the Manson Murders , Arrow, Londyn. ISBN 0-09-997500-9
• Cronin, Paul (2005) Roman Polański: Wywiady , Mississippi: University Press of Mississippi. 200 pensów
• Farrow, Mia (1997). Co odpada: wspomnienie , Nowy Jork: Bantam.
•   Feeney, FX (tekst); Duncan, Paul (projekt wizualny). (2006). Roman Polański , Koln: Taschen. ISBN 3-8228-2542-5
•     Jacke, Andreas (2010): Roman Polański—Traumatische Seelenlandschaften , Gießen: Psychosozial-Verlag. ISBN 978-3-8379-2037-6 , ISBN 978-3-8379-2037-6
•   Kael, Pauline, 5001 nocy w kinie , Zenith Books, 1982. ISBN 0-09-933550-6
•   King, Greg, Sharon Tate and The Manson Murders , Barricade Books, Nowy Jork, 2000. ISBN 1-56980-157-6
•   Leaming, Barbara (1981). Polański, Filmowiec jako podglądacz: biografia . Nowy Jork: Simon & Schuster . ISBN 0-671-24985-1 .
•   Moldes, Diego: Roman Polański. La fantasía del atormentado , Ediciones JC Clementine, Madryt, 2005. ISBN 84-89564-44-2 . (Hiszpański)
•   Parkera, Johna (1994). Polański . Londyn: Victor Gollancz Ltd. ISBN 0-575-05615-0 .

Linki zewnętrzne

• Roman Polański na IMDb
• Roman Polański w TCM Movie Database
• Oficjalna strona internetowa Romana Polańskiego w Wayback Machine (archiwum 6 lutego 2006)