Sharon Tate

Sharon Tate
Sharon Tate Valley of the Dolls 1967 - Restoration.jpg
Tate w Dolinie lalek (1967)
Urodzić się
Sharon Marie Tate

( 1943-01-24 ) 24 stycznia 1943
Dallas , Teksas, USA
Zmarł 9 sierpnia 1969 ( w wieku 26) ( 09.08.1969 )
Los Angeles, Kalifornia, USA
Przyczyną śmierci Morderstwo (wiele ran kłutych)
Miejsce odpoczynku Cmentarz Świętego Krzyża
Inne nazwy Sharon Marie Tate Polański
Zawody
  • Aktorka
  • Model
lata aktywności 1961–1969
Wysokość 5 stóp 6 cali (168 cm)
Współmałżonek
​
( m. 1968 <a i=3>) ​
Dzieci Paul Richard Polański (zmarł w macicy)
Rodzic
Strona internetowa www .sharontate .net
Podpis
Sharon Tate signature.svg

Sharon Marie Tate Polański (24 stycznia 1943 - 9 sierpnia 1969) była amerykańską aktorką i modelką. W latach 60. występowała w reklamach i małych rolach telewizyjnych, zanim pojawiła się w filmach, a także pracowała jako modelka. Po otrzymaniu pozytywnych recenzji za swoje komediowe i dramatyczne kreacje aktorskie, Tate została okrzyknięta jedną z najbardziej obiecujących nowicjuszy w Hollywood.

Zadebiutowała w 1961 roku jako statystka w filmie Barabasz z Anthonym Quinnem . Następnie pojawiła się w horrorze Eye of the Devil (1966). Jej pierwszą główną rolą była rola Jennifer North w filmie Valley of the Dolls z 1967 roku , za który otrzymała nominację do Złotego Globu . W tym samym roku wystąpiła także w filmie Nieustraszeni pogromcy wampirów w reżyserii jej przyszłego męża Romana Polańskiego . Ostatni ukończony film Tate'a, 12+1 , został wydany pośmiertnie w 1969 roku.

9 sierpnia 1969 roku Tate i cztery inne osoby zostały zamordowane przez członków sekty Rodzina Mansonów w domu, który dzieliła z Polański. Była w ósmym i pół miesiącu ciąży.

życie i kariera

1943–1964: Dzieciństwo i wczesna kariera aktorska

Sharon Marie Tate urodziła się 24 stycznia 1943 r. W Dallas w Teksasie jako najstarsza z trzech córek pułkownika Paula Jamesa Tate'a, oficera armii Stanów Zjednoczonych , i jego żony Doris Gwendolyn (z domu Willett). Rodzina jest pochodzenia angielskiego, szwajcarskiego i francuskiego. W wieku sześciu miesięcy Tate wygrała „Miss Tiny Tot of Dallas Pageant”, ale jej rodzice nie mieli ambicji związanych z show-biznesem dla swojej córki. Paul Tate był kilkakrotnie awansowany i przenoszony. W wieku 16 lat Tate mieszkał w sześciu miastach i podobno miał trudności z utrzymaniem przyjaźni. Jej rodzina opisała ją jako nieśmiałą i pozbawioną pewności siebie. Jako dorosły Tate skomentował, że ludzie błędnie interpretowali jej nieśmiałość jako powściągliwość, dopóki nie poznali jej lepiej.

Tate uczęszczał do szkoły podstawowej South Shaver w Pasadenie w Teksasie do 1955 roku, Chief Joseph Junior High School (obecnie Chief Joseph Middle School) od września 1955 do czerwca 1958 oraz Columbia High School (obecnie Richland High School) w Richland w stanie Waszyngton od września 1958 do Październik 1959. Uczęszczała do Irvin High School w El Paso w Teksasie od późnej jesieni 1959 do kwietnia 1960; i Vicenza American High School w Vicenzy we Włoszech od kwietnia 1960 do czerwca 1961. Tate ukończył Vicenza American High School w 1961.

Gdy dojrzała, ludzie komentowali wygląd Tate; zaczęła brać udział w konkursach piękności, zdobywając tytuł „Miss Richland” w Waszyngtonie w 1959 roku. Mówiła o swoich ambicjach studiowania psychiatrii, a także wyraziła zamiar startowania w konkursie „Miss Washington ” w 1960 roku; jednak zanim zdążyła to zrobić, jej ojciec otrzymał rozkaz stacjonowania we Włoszech. Kiedy jej rodzina przeprowadziła się do Werony , Tate dowiedziała się, że stała się lokalną celebrytką dzięki publikacji jej zdjęcia w kostiumie kąpielowym na okładce wojskowej gazety Stars and Stripes. . Odkryła pokrewieństwo z innymi uczniami amerykańskiej szkoły, do której uczęszczała w pobliskiej Vicenzy, rozpoznając, że ich pochodzenie i poczucie separacji są podobne do jej własnych, i po raz pierwszy w życiu zaczęła tworzyć trwałe przyjaźnie.

Tate i jej przyjaciele zainteresowali się kręceniem Hemingway's Adventures of a Young Man , który był kręcony w pobliżu z Paulem Newmanem , Susan Strasberg i Richardem Beymerem , i uzyskali role statystów filmowych . Beymer zauważył Tate'a w tłumie i przedstawił się, a obaj umawiali się podczas produkcji filmu, a Beymer zachęcał Tate do kontynuowania kariery filmowej. W 1960 roku Tate został zatrudniony przez piosenkarza Pata Boone'a i pojawił się z nim w jednym z odcinków serialu telewizyjnego Salon Chevy Pata Boone'a , który został nakręcony w Wenecji .

Tate z Jackiem Palance podczas kręcenia Barabasza (1961).

Później tego samego roku, kiedy Barabasza kręcono w pobliżu Werony, Tate został ponownie zatrudniony jako statysta. Aktor Jack Palance był pod wrażeniem jej wyglądu i postawy, chociaż jej rola była zbyt mała, aby ocenić jej talent. Zorganizował test ekranowy w Rzymie, ale nie zaowocowało to dalszą pracą. Tate wróciła sama do Stanów Zjednoczonych, mówiąc, że chce kontynuować studia, ale próbowała znaleźć pracę w filmie. Po kilku miesiącach Doris Tate, która obawiała się o bezpieczeństwo córki, doznała załamania nerwowego i udało się przekonać córkę do powrotu do Włoch.

Rodzina wróciła do Stanów Zjednoczonych w 1962 roku, a Tate przeniosła się do Los Angeles, gdzie skontaktowała się z agentem Richarda Beymera , Haroldem Gefskym. Po ich pierwszym spotkaniu Gefsky zgodził się ją reprezentować i zapewnił jej pracę w reklamach telewizyjnych i prasowych. W 1963 roku przedstawił ją Martinowi Ransohoffowi , dyrektorowi Filmways, Inc. , który podpisał z nią siedmioletni kontrakt. Była brana pod uwagę do roli Billie Jo Bradley w sitcomie CBS Petticoat Junction , ale Ransohoff uważał, że brakuje jej pewności siebie i rolę tę powierzono Jeannine Riley . Ransohoff dał Tate małe role w Mister Ed i The Beverly Hillbillies , aby pomóc jej zdobyć doświadczenie, ale nie chciał pozwolić jej odgrywać bardziej znaczącej roli. „Pan Ransohoff nie chciał, aby publiczność mnie zobaczyła, dopóki nie będę gotowy” – cytowano Tate w artykule z 1967 roku w Playboyu .

W tym czasie Tate poznał francuskiego aktora Philippe'a Forqueta i nawiązał z nim związek w 1963 roku. Zaręczyli się, ale ich związek był niestabilny i często się kłócili. Presja zawodowa rozdzieliła ich i zerwali w następnym roku, w 1964 roku.

A black and white screenshot from the television series, The Beverly Hillbillies shows Max Baer, Jr. as Jethro, Nancy Kulp as Jane Hathaway, and Sharon Tate as Janet Trego, a secretary. Tate is wearing a business suit and a dark wig, and is watching Miss Hathaway
Tate (po prawej, w ciemnej peruce) w odcinku „Giant Jackrabbit” z 1964 roku w The Beverly Hillbillies z Maxem Baerem Jr. i Nancy Kulp .

W 1964 roku poznała Jaya Sebringa , byłego marynarza, który dał się poznać jako wiodący stylista fryzur w Hollywood . Tate powiedział później, że natura Sebringa była szczególnie łagodna, ale kiedy zaproponował małżeństwo, odmówiła. Powiedziała, że ​​zrezygnuje z aktorstwa, gdy tylko wyjdzie za mąż i wtedy zamierzała skupić się na karierze.

1964–1967: uznanie Hollywood i Valley of the Dolls

W 1964 roku Tate wykonała test ekranowy Sama Peckinpaha u boku Steve'a McQueena w filmie The Cincinnati Kid . Ransohoff i Peckinpah zgodzili się, że nieśmiałość i brak doświadczenia Tate spowodowały, że w tak dużej części ugrzęzła, i została odrzucona na korzyść Tuesday Weld . Kontynuowała zdobywanie doświadczenia z mniejszymi występami telewizyjnymi, a po przesłuchaniu do roli Liesl w filmowej wersji The Sound of Music , Ransohoff dał Tate role w dwóch filmach, w których był producentem: Amerykanizacja Emily i Sandpipera . Pod koniec 1965 roku Ransohoff ostatecznie dała Tate swoją pierwszą główną rolę w filmie Eye of the Devil , w którym zagrali David Niven , Deborah Kerr , Donald Pleasence i David Hemmings .

Tate na zdjęciu reklamowym dla Eye of the Devil (1966)

Tate i Sebring udali się do Londynu, aby przygotować się do kręcenia, gdzie poznała aleksandryjskiego arcykapłana Wicca i wysoką kapłankę Alexa i Maxine Sanders . W międzyczasie, w ramach promocji Tate przez Ransohoffa, zorganizował produkcję krótkiego filmu dokumentalnego All Eyes on Sharon Tate , który miał zostać wydany w tym samym czasie co Eye of the Devil . Zawierał wywiad z reżyserem Eye of the Devil, J. Lee Thompsonem , który wyraził swoje początkowe wątpliwości co do potencjału Tate komentarzem: „Uzgodniliśmy nawet, że jeśli po pierwszych dwóch tygodniach Sharon nie będzie sobie radziła, włożymy ją z powrotem do chłodni”, ale dodał, że wkrótce zdał sobie sprawę, że Tate jest „ niezwykle ekscytujące”.

Tate grała Odile, wiedźmę, która sprawuje tajemniczą władzę nad właścicielem ziemskim, granym przez Niven i jego żonę, graną przez Kerr. Chociaż nie miała tak wielu kwestii jak inni aktorzy, występ Tate został uznany za kluczowy dla filmu i bardziej niż inni członkowie obsady wymagano od niej, aby nadać eteryczny ton. Niven opisał ją jako „wielkie odkrycie”, a Kerr powiedział, że przy „odrobinie szczęścia” Tate odniesie wielki sukces. W wywiadach Tate komentowała swoje szczęście w pracy z takimi profesjonalistami w swoim pierwszym filmie i mówiła, że ​​wiele nauczyła się o aktorstwie po prostu obserwując Kerra przy pracy. Większość zdjęć kręcono we Francji, a Sebring wrócił do Los Angeles, aby wypełnić swoje zobowiązania biznesowe. Po sfilmowaniu Tate pozostał w środku Londynie , gdzie zanurzyła się w świecie mody i nocnych klubach. Mniej więcej w tym czasie poznała Romana Polańskiego.

Tate i Polański zgodzili się później, że żaden z nich nie był pod wrażeniem drugiego, kiedy spotkali się po raz pierwszy. Polański planował Nieustraszonych pogromców wampirów , którego koproducentem był Ransohoff, i zdecydował, że chce rudowłosej aktorki Jill St. John w roli kobiecej. Ransohoff nalegał, aby Polański obsadził Tate, a po spotkaniu z nią Polański zgodził się, że będzie odpowiednia pod warunkiem, że podczas kręcenia będzie nosiła czerwoną perukę. Firma udała się do Włoch na zdjęcia, gdzie płynna znajomość języka włoskiego przez Tate okazała się przydatna w komunikacji z członkami lokalnej ekipy. Polański, perfekcjonista, nie miał cierpliwości do niedoświadczonego Tate'a i powiedział w wywiadzie, że jedna scena wymagała 70 ujęć, zanim był usatysfakcjonowany. Oprócz reżyserowania Polański zagrał także jednego z głównych bohaterów, niewinnego młodzieńca, którego zaintrygowała postać Tate i nawiązuje z nią romans. W miarę postępu zdjęć Polański chwalił jej występy, a jej pewność siebie rosła. Zaczęli związek, a Tate przeprowadził się do londyńskiego mieszkania Polańskiego po zakończeniu zdjęć. Jay Sebring udał się do Londynu, gdzie uparł się na spotkanie z Polańskim. Chociaż przyjaciele mówili później, że był zdruzgotany, zaprzyjaźnił się z Polańskim i pozostał najbliższym powiernikiem Tate'a. Polański skomentował później, że Sebring był osobą samotną i odizolowaną, która postrzegała Tate i siebie jako swoją rodzinę.

Tate wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby nakręcić film Don't Make Waves z Tonym Curtisem , pozostawiając Polańskiego w Londynie. Tate wcielił się w rolę Malibu, a film miał wykorzystać popularność ówczesnych filmów plażowych, a także muzykę takich artystów jak The Beach Boys czy Jan and Dean . Postać Tate'a, rozliczana przez Metro-Goldwyn-Mayer rozgłos jako „Malibu, królowa surfingu”, przez większość filmu nosiła niewiele więcej niż bikini. Rozczarowana filmem, zaczęła sarkastycznie nazywać siebie „seksowną małą ja”. Przed premierą filmu Tate wzięła udział w dużej kampanii wydawniczej kremu do opalania Coppertone . Film otworzył się na słabe recenzje i mierną sprzedaż biletów, a Tate zwierzył się reporterowi: „To okropny film”, po czym dodał: „Czasami mówię rzeczy, których nie powinienem. Chyba jestem zbyt szczery”.

Polański wrócił do Stanów Zjednoczonych i został zatrudniony przez szefa Paramount Pictures Roberta Evansa na wyreżyserowanie i napisanie scenariusza do filmu Dziecko Rosemary , opartego na powieści Iry Levina pod tym samym tytułem . Polański przyznał później, że chciał, aby Tate zagrała w filmie i miał nadzieję, że ktoś ją zasugeruje, ponieważ sam uważał za niewłaściwe. Producenci nie zaproponowali Tate, a Mia Farrow została obsadzona. Tate, częsty gość na planie, został tam sfotografowany Esquire i powstałe w ten sposób zdjęcia przyniosły znaczny rozgłos zarówno Tate, jak i filmowi. Artykuł z marca 1967 roku o Tate w Playboyu zaczynał się: „To jest rok, w którym dzieje się Sharon Tate…” i zawierał sześć nagich lub częściowo nagich zdjęć zrobionych przez Romana Polańskiego podczas kręcenia Nieustraszonych pogromców wampirów . Tate był optymistą: Eye of the Devil i The Fearless Vampire Killers mieli się ukazać.

Tate w Oku diabła (1966)

Została zatrudniona do zagrania głównej roli w filmowej wersji Valley of the Dolls . Jedna z bestsellerów wszechczasów, wersja filmowa była bardzo nagłośniona i oczekiwana, i chociaż Tate przyznała, że ​​​​tak znacząca rola powinna przyspieszyć jej karierę, zwierzyła się Polańskiemu, że nie podoba jej się ani książka, ani scenariusz. Patty Duke , Barbara Parkins i Judy Garland zostały obsadzone jako pozostałe główne role. Susan Hayward zastąpiła Garland kilka tygodni później, kiedy została zwolniona. reżysera Marka Robsona był bardzo krytyczny wobec trzech głównych aktorek, ale według Duke'a większość swojej krytyki skierował na Tate. Duke powiedział później, że Robson „ciągle traktował [Tate] jak imbecyla, którym zdecydowanie nie była, i była bardzo wyczulona i wrażliwa na to traktowanie”. Polański zacytował później Robsona, który powiedział mu: „Żyjesz z wspaniałą dziewczyną. Niewiele aktorek ma taką wrażliwość. Ma wspaniałą przyszłość”.

W wywiadach podczas produkcji Tate wyrażała sympatię do swojej postaci, Jennifer North, aspirującej aktorki, którą podziwiano tylko za jej ciało. Niektóre magazyny komentowały, że Tate była postrzegana podobnie, a Look opublikował nieprzychylny artykuł o trzech głównych aktorkach, opisując Tate jako „beznadziejnie głupią i próżną gwiazdkę”. Tate, Duke i Parkins nawiązali bliską przyjaźń, która trwała po ukończeniu filmu. Podczas kręcenia Valley of the Dolls , Tate zwierzyła się Parkinsowi, że jest „szaleńczo zakochana” w Polańskim. „Tak, nie ma wątpliwości, że Roman jest mężczyzną mojego życia” – powiedział Tate w New York Sunday News . Tate entuzjastycznie promował film. Często komentowała swój podziw dla Lee Granta , z którym zagrała kilka dramatycznych scen. Cytowano, jak Tate powiedział: „Dużo nauczyłem się o aktorstwie w [ Valley of the Dolls ], szczególnie w moich scenach z Lee Grantem… Wie, na czym polega aktorstwo i wszystko, co robi, od drobnych manier po wygłaszanie kwestii, to czysty profesjonalizm ”.

Dziennikarka poprosiła Tate o skomentowanie jej nagiej sceny, a ona odpowiedziała:

Wcale nie mam o to pretensji. Nie widzę żadnej różnicy między byciem zupełnie nagim a całkowicie ubranym — jeśli jest to część pracy i jest wykonywane z sensem i intencją. Szczerze mówiąc, nie rozumiem wielkiego zamieszania wokół nagości i seksu w filmach. To jest głupie. W telewizji dzieci mogą oglądać ludzi mordujących się nawzajem, co jest bardzo nienaturalne, ale nie mogą oglądać dwojga ludzi w bardzo naturalnym procesie kochania się. Teraz, naprawdę, to nie ma żadnego sensu, prawda?

Tate całuje Romana Polańskiego w Nieustraszonych pogromcach wampirów (1967).

zredagowana wersja Nieustraszonych pogromców wampirów , a Polański wyraził wstręt do Ransohoffa za „rozbicie” jego filmu. Newsweek nazwał to „bezmyślną parodią” i nie było to opłacalne. Występ Tate był w dużej mierze ignorowany w recenzjach, a kiedy o niej wspominano, zwykle dotyczyło to jej nagich scen. Eye of the Devil i Metro-Goldwyn-Mayer próbował wzbudzić zainteresowanie Tate w swoim komunikacie prasowym opisującym ją jako „jedną z najbardziej ekscytujących nowych osobowości na ekranie”. Film nie znalazł publiczności, a większość recenzji była obojętna, ani go nie chwaliła, ani nie potępiała. The New York Times napisał, że jedną z nielicznych atrakcji był „przerażająco piękny, ale pozbawiony wyrazu występ Tate”.

All Eyes on Sharon Tate został wykorzystany do nagłośnienia filmu. Jego 14 minut składało się z wielu scen przedstawiających Tate kręcących Eye of the Devil , tańczących w nocnych klubach i zwiedzających Londyn, a także zawierało krótki wywiad z nią. Zapytana o swoje ambicje aktorskie, odpowiedziała: „Nie oszukuję siebie. Nie widzę siebie w roli Szekspira ”. Mówiła o swoich nadziejach na znalezienie niszy w komedii, aw innych wywiadach wyraziła chęć zostania „lekkim komikiem w Carole Lombard Omówiła typ współczesnej aktorki, którą chciała naśladować, i wyjaśniła, że ​​​​w szczególności dwie były pod jej wpływem: Faye Dunaway i Catherine Deneuve . O tej ostatniej powiedziała: „Chciałabym być Amerykanką Katarzyna Deneuve. Gra piękne, wrażliwe, głębokie partie z odrobiną inteligencji”.

Później w tym roku Valley of the Dolls otworzyło się na prawie jednolicie negatywne recenzje. Bosley Crowther napisał w The New York Times , że „wszystko, co może zrobić dość szanowany wielbiciel filmów, to śmiać się z tego i odwracać się”. Newsweek powiedział, że film „nie ma większego poczucia własnej śmieszności niż wiejski idiota potykający się w gnoju”, ale późniejszy artykuł brzmiał: „Zdumiewająco fotogeniczna, nieskończenie zaokrąglona Sharon Tate jest jedną z najbardziej miażdżących młodych rzeczy, które uderzyły w Hollywood w długi czas." Trzy główne aktorki zostały skrytykowane w wielu publikacjach, w tym w The Saturday Review , w którym napisano: „Dziesięć lat temu… Parkins, Duke i Tate bardziej prawdopodobnie graliby dziewczyny w szachownicę niż królowe filmowe; całkowicie ich brakuje w stylu, autorytecie lub uroku”. Reporter z Hollywood dostarczył kilka pozytywnych komentarzy, na przykład: „Sharon Tate okazuje się najbardziej sympatyczną postacią filmu… Fotograficzna pieszczota Williama H. ​​Danielsa na jej nieskazitelnej twarzy i ogromnych chłonnych oczach jest oszałamiająca”. Roger Ebert z Chicago Sun-Times wychwalał Tate jako „cud do zobaczenia”, ale po opisaniu dialogu w jednej scenie jako „najbardziej obraźliwej i przerażającej wulgarności, jaką kiedykolwiek rzuciła jakakolwiek cywilizacja”, doszedł do wniosku, że „nie będę w stanie potraktować ją jako symbol seksu bardziej poważnie niż Raquel Welch ”.

1968–1969: Małżeństwo z Romanem Polańskim i filmy końcowe

Tate'a w 1967 roku

Pod koniec 1967 roku Tate i Polański wrócili do Londynu i byli częstymi tematami artykułów w gazetach i czasopismach. Przedstawiono ją jako nietradycyjną i nowoczesną, i cytowano ją, jak powiedziała, że ​​pary powinny mieszkać razem przed ślubem. Pobrali się w Chelsea w Londynie 20 stycznia 1968 r., ciesząc się sporym rozgłosem. Polański był ubrany w „ edwardiańskie stroje ”, a Tate w białą minisukienkę. Para przeprowadziła się do mews House Polańskiego przy Eaton Square w Belgravia w Londynie.

Fotograf Peter Evans opisał ich jako „niedoskonałą parę. Byli Douglasem Fairbanksem / Mary Pickford naszych czasów… Fajni, koczowniczy, utalentowani i przyjemnie szokujący”. Tate podobno chciała tradycyjnego małżeństwa, ale Polański pozostał rozwiązły i opisał jej stosunek do jego niewierności jako „wielkie zawieszenie Sharon”. Przypomniał jej, że obiecała go nie zmieniać. Tate zaakceptowała jego warunki, choć zwierzyła się przyjaciołom, że ma nadzieję, że się zmieni. Peter Evans zacytował Tate'a, który powiedział: „Mamy dobry układ. Roman mnie okłamuje, a ja udaję, że mu wierzę”.

Tate i Polański na ślubie w 1968 roku

Polański namawiał Tate do zerwania związku z Martinem Ransohoffem, a ona zaczęła przywiązywać mniejszą wagę do swojej kariery, dopóki Polański nie powiedział jej, że chce być żonaty z „hipisem, a nie gospodynią domową”. Para wróciła do Los Angeles i szybko stała się częścią grupy społecznej, w której znaleźli się młodzi ludzie odnoszący największe sukcesy w branży filmowej, w tym Warren Beatty , Jacqueline Bisset , Leslie Caron , Joan Collins , Mia Farrow , Jane Fonda , Peter Fonda , Laurence’a Harveya , Steve McQueen , Joanna Pettet i Peter Sellers ; starsze gwiazdy filmowe, takie jak Yul Brynner , Kirk Douglas , Henry Fonda i Danny Kaye ; muzycy tacy jak Jim Morrison i Mamas & the Papas ; oraz producent muzyczny Terry Melcher i jego dziewczyna Candice Bergen . Jay Sebring pozostał jednym z częstszych towarzyszy tej pary. Wśród przyjaciół Polańskiego był Wojciech Frykowski , którego Polański znał od młodości w Polsce, oraz dziewczyna Frykowskiego Abigail Folger , dziedziczka kawy. Tate i Polański przeprowadzili się na kilka miesięcy do Chateau Marmont w Los Angeles, aż w drugiej połowie 1968 roku wynajęli dom Patty Duke przy Summit Ridge Drive w Beverly Hills. Dom Polańskich był często pełen nieznajomych, a Tate uważała swobodną atmosferę za część „wolnego ducha” tamtych czasów, mówiąc, że nie ma nic przeciwko temu, kto przychodzi do jej domu, ponieważ jej motto brzmiało „żyj i pozwól żyć innym”. Jej bliska przyjaciółka Leslie Caron skomentowała, że ​​Polańscy byli zbyt ufni, „aż do lekkomyślności” i że ją to zaniepokoiło.

Latem 1968 roku Tate rozpoczęła pracę nad The Wrecking Crew , komedią, w której zagrała Freyę Carlson, podatnego na wypadki szpiega, który był również obiektem zainteresowania Deana Martina , grającego Matta Helma . Wykonywała własne akrobacje i uczyła się sztuk walki od Bruce'a Lee . Film odniósł sukces i przyniósł Tate dobre recenzje, a wielu recenzentów chwaliło jej występ komediowy. New York Timesa, Vincent Canby, skrytykował film, ale napisał: „Jedyną fajną rzeczą jest Sharon Tate, wysoka, naprawdę świetnie wyglądająca dziewczyna”. Martin skomentował, że zamierza nakręcić kolejny film „Matt Helm” i że chce, aby Tate powtórzyła swoją rolę.

Mniej więcej w tym czasie Tate był witany jako obiecujący nowicjusz. Była nominowana do Złotego Globu jako „Nowa Gwiazda Roku – Aktorka” za rolę w Valley of the Dolls i zajęła czwarte miejsce za Mią Farrow , Judy Geeson i Katharine Houghton w kategorii „Złoty Laur” jako nagroda roku. „Najbardziej obiecujący nowicjusz”. Była także wicemistrzem Lynn Redgrave w Motion Picture Herald „ plebiscycie „Gwiazdy jutra”, w którym głównym kryterium była siła przyciągania kasowego. Wyniki te wskazywały, że jej kariera zaczęła przyspieszać i wynegocjowała opłatę w wysokości 150 000 dolarów za swój następny film.

Zaszła w ciążę pod koniec 1968 roku, a 15 lutego 1969 roku wraz z Polańskim przeprowadzili się na Cielo Drive 10050 w Benedict Canyon w Los Angeles. Wcześniej dom zajmowali ich przyjaciele, Terry Melcher i Candice Bergen . Tate i Polański odwiedzili go kilka razy, a Tate była zachwycona, gdy dowiedziała się, że jest dostępny, nazywając go swoim „domem miłości”. W swoim nowym domu Polańscy nadal byli popularnymi gospodarzami dla swojej dużej grupy przyjaciół, chociaż niektórzy z nich nadal martwili się dziwnymi ludźmi, którzy nadal pojawiali się na ich przyjęciach. Tate zachęcona pozytywnymi recenzjami jej występów komediowych wybrała komedię The Thirteen Chairs (1969) jako jej kolejny projekt, głównie ze względu na możliwość zagrania u boku Orsona Wellesa . W marcu 1969 roku wyjechała do Włoch, aby rozpocząć zdjęcia, a Polański pojechał do Londynu, aby pracować nad Dniem delfina .

Frykowski i Folger przeprowadzili się do domu przy Cielo Drive. Po ukończeniu Trzynastu krzeseł Tate dołączył do Polańskiego w Londynie. Pozowała w ich mieszkaniu dla fotografa Terry'ego O'Neilla w swobodnych scenach domowych, takich jak otwieranie prezentów dla dzieci, i ukończyła serię zdjęć glamour dla brytyjskiego magazynu Queen . Wróciła z Londynu do Los Angeles 20 lipca 1969 roku na pokładzie Queen Elizabeth 2 (tym statkiem z Southampton w Anglii do Nowego Jorku). Polański miał wrócić 12 sierpnia na czas porodu i poprosił Frykowskiego i Folgera, aby pozostali w domu z Tate do jego powrotu.

Morderstwo

Zobacz także: morderstwa Tate-LaBianca
Tate'a w 1969 roku

8 sierpnia 1969 roku Tate zaprosiła aktorkę Joannę Pettet na lunch do swojego domu, zwierzając się, że jest rozczarowana opóźnieniem Polańskiego w powrocie z Londynu. Polański zatelefonował do niej tego dnia. Jej młodsza siostra Debra również zadzwoniła, żeby zapytać, czy ona, jej chłopak i jeszcze jeden przyjaciel mogliby odebrać siodło, które Sharon kupiła dla Debry w Europie. Tate odmówił, proponując, że przełoży je innym razem. Później tego wieczoru zjadła kolację w El Coyote Cafe z Jayem Sebringiem , Wojciechem Frykowskim i Abigail Folger , po czym wróciła około 22:30.

Krótko po północy Tate, Sebring, Frykowski i Folger zostali zamordowani przez członków sekty Rodziny Mansonów . Ich ciała zostały odkryte następnego ranka przez gospodynię Tate, Winifred Chapman. Policja przybyła na miejsce zdarzenia i znalazła młodego mężczyznę zastrzelonego w swoim samochodzie na podjeździe, później zidentyfikowanego jako Steven Parent . Wewnątrz domu w salonie znaleziono ciała Tate i Sebring; łączyła ich długa lina zawiązana na szyjach. Na trawniku przed domem leżały ciała Frykowskiego i Folgera. Wszystkie ofiary, z wyjątkiem Rodzica, zostały wielokrotnie dźgnięte nożem. W raporcie koronera dla Tate odnotowano, że została pchnięta nożem 16 razy i że „pięć z ran było samo w sobie śmiertelnych”.

Policja zabrała jedynego ocalałego pod wskazany adres – dozorcę nieruchomości Williama Garretsona – na przesłuchanie. Garretson mieszkał w pensjonacie, który znajdował się na posesji w niewielkiej odległości od domu. Został przesłuchany i poddany testowi na wariografie i stwierdził, że rodzic odwiedził go około 23:30 i wyszedł wkrótce potem. Powiedział policji, że nie był zamieszany w morderstwa i nie wiedział nic, co mogłoby pomóc w śledztwie, po czym został zwolniony.

Miejsce pochówku rodziny Tate znajdujące się na cmentarzu Holy Cross w Culver City w Kalifornii, na którym pochowani są Tate, jej nienarodzony syn Paul, matka Doris i siostra Patti.

Polański został poinformowany o morderstwach i wrócił do Los Angeles, gdzie policja przesłuchała go w sprawie jego żony i jej przyjaciół. W środę, 13 sierpnia, Tate została pochowana na Cmentarzu Świętego Krzyża w Culver City w Kalifornii , z synem Paulem Richardem Polańskim w ramionach, nazwanym pośmiertnie na cześć jego dziadków. Pogrzeb Sebringa odbył się później tego samego dnia; pogrzeby zaplanowano w odstępie kilku godzin, aby zwykli przyjaciele mogli uczestniczyć w obu.

Życie poświęciło morderstwom obszerny artykuł i zawierało zdjęcia miejsc zbrodni. Polański udzielił wywiadu do artykułu i pozwolił się sfotografować przy wejściu do domu, obok drzwi wejściowych z wciąż widocznym słowem „PIG”, napisanym krwią Tate. Był szeroko krytykowany za sesję zdjęciową, ale przekonywał, że chciał wiedzieć, kto był odpowiedzialny i był gotów zaszokować czytelników magazynu w nadziei, że ktoś przedstawi informacje.

Ciekawość ofiar doprowadziła do ponownego wydania filmów Tate, które zyskały większą popularność niż w początkowych seriach. Niektóre gazety zaczęły spekulować na temat motywów morderstwa. Niektóre opublikowane zdjęcia Tate rzekomo zostały zrobione podczas satanistycznego rytuału, ale w rzeczywistości były to zdjęcia produkcyjne z Eye of the Devil . Przyjaciele wypowiadali się przeciwko przedstawianiu Tate przez niektóre elementy mediów. Mia Farrow powiedziała, że ​​była „słodką i czystą istotą ludzką, jaką kiedykolwiek znałam”, podczas gdy Patty Duke zapamiętał ją jako „delikatne, delikatne stworzenie”. Polański zbeształ tłum dziennikarzy na konferencji prasowej, pytając ich: „Czy kiedykolwiek napisałeś, jaka była dobra?” Polański powiedział, że zaczął podejrzewać różnych przyjaciół i współpracowników, a jego paranoja ustąpiła dopiero po aresztowaniu zabójców. Gazety donosiły, że wiele hollywoodzkich gwiazd wyprowadza się z miasta, podczas gdy inne instalują systemy bezpieczeństwa w swoich domach. Dominick Dunne przypomniał napięcie:

Fale uderzeniowe, które przeszły przez miasto, przekraczały wszystko, co kiedykolwiek widziałem. Ludzie byli przekonani, że bogaci i sławni ze społeczności są w niebezpieczeństwie. Dzieci zostały wysłane z miasta. Zatrudniono strażników. Steve McQueen spakował broń, kiedy poszedł na pogrzeb Jaya Sebringa.

We wrześniu 1969 roku członkowie „Rodziny” Mansona zostali aresztowani pod niepowiązanymi ze sobą zarzutami , co ostatecznie doprowadziło władze do przełomu również w sprawie Tate. Wyjaśnili, że motywem morderstw nie była tożsamość ofiar, ale dom pod tym adresem, który wcześniej był wynajmowany producentowi płytowemu Terry'emu Melcherowi , znajomemu Mansona. W 1994 roku dom został rozebrany, a na jego miejscu wybudowano nowy.

Dziedzictwo

We wczesnych latach osiemdziesiątych Stephen Kay, który pracował dla prokuratury podczas procesu, zaniepokoił się, że członek rodziny Mansonów, Leslie Van Houten, zebrała 900 podpisów pod petycją o zwolnienie warunkowe. Skontaktował się z matką Tate, Doris, która powiedziała, że ​​jest pewna, że ​​mogłaby zrobić to lepiej, i oboje zorganizowali kampanię reklamową, zbierając ponad 350 000 podpisów popierających odmowę zwolnienia warunkowego. Chociaż Van Houten był postrzegany jako najbardziej prawdopodobny z zabójców do zwolnienia warunkowego, jej petycja została odrzucona po wysiłkach Kay i Tate. Doris Tate stała się głośną rzeczniczką praw ofiar i podczas omawiania zabójstwa swojej córki i spotkań z innymi ofiarami przestępstw przyjęła rolę doradcy, wykorzystując swój profil do zachęcania do publicznej dyskusji i krytyki systemu więziennictwa.

Tate w Nieustraszonych pogromcach wampirów (1967)

Przez resztę swojego życia prowadziła zaciekłą kampanię przeciwko zwolnieniu warunkowemu każdego z zabójców Mansona i ściśle współpracowała z innymi ofiarami brutalnych przestępstw. Kilkakrotnie konfrontowała się z Charlesem „Texem” Watsonem i Susan Atkins podczas przesłuchań w sprawie zwolnienia warunkowego, wyjaśniając: „Czuję, że Sharon musi być reprezentowana w tej sali przesłuchań. Jeśli oni [zabójcy] błagają o życie, to ja muszę być tam ją reprezentują”. Zwróciła się bezpośrednio do Texa Watsona podczas swojego oświadczenia o wpływie na ofiarę w 1990 roku: „Jaką łaskę okazałeś mojej córce, kiedy błagała o życie? Jaką łaskę okazałeś mojej córce, kiedy powiedziała:„ Daj mi dwa tygodnie na moje dziecko, a potem możesz mnie zabić”? ... Kiedy Sharon wystąpi o zwolnienie warunkowe? Czy te siedem ofiar i być może więcej wyjdzie z grobów, jeśli zostaniesz zwolniony warunkowo? Nie można ci ufać.

W 1992 roku prezydent George Bush uznał Doris Tate za jeden ze swoich „tysiąca punktów świetlnych” za jej wolontariat na rzecz praw ofiar. W tym czasie u Doris Tate zdiagnozowano złośliwego guza mózgu a jej zdrowie i siły słabły; jej spotkanie z Bushem było jej ostatnim publicznym wystąpieniem. Kiedy zmarła w tym samym roku, jej najmłodsza córka, Patricia Gay Tate, znana jako Patti, kontynuowała pracę. Przyczyniła się do powstania w 1993 roku Doris Tate Crime Victims Bureau, organizacji non-profit, której celem jest wpływanie na ustawodawstwo dotyczące przestępczości w całych Stanach Zjednoczonych oraz zapewnianie większych praw i ochrony ofiarom brutalnych przestępstw. W 1995 roku Fundacja Ofiar Przestępstw Doris Tate została założona jako organizacja non-profit, której celem jest promowanie świadomości społecznej na temat wymiaru sprawiedliwości i udzielanie wsparcia ofiarom przestępstw z użyciem przemocy.

Patti Tate skonfrontowała się z Davidem Geffenem i członkami zarządu Geffen Records w 1993 roku w sprawie planów umieszczenia piosenki napisanej przez Charlesa Mansona na albumie Guns N 'Roses „The Spaghetti Incident?” Skomentowała dziennikarzowi, że wytwórnia płytowa „wynosi Mansona na piedestał dla młodych ludzi, którzy nie wiedzą, kim jest, by czcić go jak idola”.

Po śmierci Patti z powodu raka piersi w 2000 roku, jej starsza siostra Debra nadal reprezentowała rodzinę Tate na przesłuchaniach w sprawie zwolnienia warunkowego. Debra Tate powiedziała o zabójcach: „Nie wykazują żadnej osobistej odpowiedzialności. Nie dokonali pokuty za żadnego z członków mojej rodziny”. Bezskutecznie zabiegała także o to, by jej siostrze przyznano gwiazdę w Hollywood Walk of Fame .

Pułkownik Paul Tate wolał nie wypowiadać się publicznie; był jednak stale obecny podczas procesu o morderstwo, aw następnych latach brał udział w przesłuchaniach w sprawie zwolnienia warunkowego wraz z żoną i pisał listy do władz, w których zdecydowanie sprzeciwiał się jakimkolwiek sugestiom o zwolnienie warunkowe. Zmarł w maju 2005 roku.

Tate w Oku diabła (1966)

Roman Polański po morderstwie rozdał cały swój dobytek, nie mogąc znieść żadnych wspomnień z okresu, który nazwał „najszczęśliwszym w moim życiu”. Pozostał w Los Angeles do czasu aresztowania zabójców. Jego film Tess z 1979 roku był zadedykowany „Sharon”, tak jak Tate czytał Tess of the d'Urberville Thomasa Hardy'ego podczas jej ostatniego pobytu u Polańskiego w Londynie i zostawiła mu ją do przeczytania z komentarzem, że to dobra historia, którą mogliby razem sfilmować. Próbował wyjaśnić swoją udrękę po zabójstwie żony i nienarodzonego syna w swojej autobiografii Romana Polańskiego z 1984 roku, mówiąc: „Od śmierci Sharon, wbrew pozorom, moja radość z życia była niepełna. W chwilach nieznośnych osobistych tragedia, niektórzy ludzie znajdują ukojenie w religii. W moim przypadku stało się odwrotnie. Wszelka wiara religijna, jaką miałem, została zniszczona przez morderstwo Sharon. Wzmocniło to moją wiarę w absurd.

W lipcu 2005 roku Polański skutecznie pozwał magazyn Vanity Fair o zniesławienie po tym, jak twierdził, że próbował uwieść kobietę w drodze na pogrzeb Tate'a. Wśród świadków, którzy zeznawali w jego imieniu, były Debra Tate i Mia Farrow. Opisując Polańskiego zaraz po śmierci Tate'a, Farrow zeznał: „Tego mogę być pewien — jego nastroju, kiedy tam byliśmy, tego, o czym rozmawialiśmy, jego całkowitego poczucia straty, rozpaczy, oszołomienia, szoku i miłości — miłość, którą utracił”. Na zakończenie sprawy Polański odczytał oświadczenie, w którym po części powiedział: „Pamięć mojej zmarłej żony Sharon Tate była na pierwszym planie, kiedy wniosłem ten pozew”.

Morderstwa popełnione przez „Rodzinę” Mansona zostały opisane przez komentatorów społecznych jako jeden z decydujących momentów lat sześćdziesiątych. Joan Didion napisała: „Wielu ludzi, których znam w Los Angeles, wierzy, że lata sześćdziesiąte skończyły się nagle 9 sierpnia 1969 roku, dokładnie w momencie, gdy wieści o morderstwach na Cielo Drive rozeszły się po społeczności jak pożar, i w pewnym sensie jest to prawda. Napięcie opadło tego dnia. Paranoja się spełniła.

Praca Tate jako aktorki została ponownie oceniona po jej śmierci, a współcześni pisarze i krytycy filmowi, tacy jak Leonard Maltin , opisali jej potencjał jako komika. Odrestaurowana wersja Nieustraszonych pogromców wampirów bardziej przypomina intencje Polańskiego. Maltin wychwalała film jako „prawie genialny”, a pracę Tate w Don't Make Waves i The Wrecking Crew jako jej dwa najlepsze występy, a także najlepsze wskaźniki kariery, którą mogła stworzyć. Oko diabła z nadprzyrodzonymi motywami i Valley of the Dolls , ze swoim przesadzonym melodramatem, osiągnął pewien stopień kultowości .

Biograf Tate, Greg King , wyznaje pogląd często wyrażany przez członków rodziny Tate, pisząc w Sharon Tate and the Manson Murders (2000): „Prawdziwe dziedzictwo Sharon nie leży w jej filmach ani w jej pracy telewizyjnej. Sam fakt, że Dziś ofiary lub ich rodziny w Kalifornii mogą zasiadać przed skazanymi za przestępstwo i zabierać głos w sprawie wydawania wyroków na rozprawach sądowych lub na rozprawach o zwolnienie warunkowe, jest w dużej mierze zasługą pracy Doris [i Patti] Tate. pamięci Sharon i oddanie prawom ofiar… pomogły przekształcić Sharon ze zwykłej ofiary [i] przywrócić ludzką twarz jednej z najbardziej haniebnych zbrodni XX wieku”.

ukazała się książka Niespokojne dusze . Autorką Alisy Statman, bliskiej przyjaciółki Patti Tate, są dwa krótkie rozdziały napisane przez siostrzenicę Sharon, Brie Taylor Ford, córkę zmarłej Patti Tate Ford. Książka zawiera fragmenty niedokończonych autobiografii ojca, matki i siostry Sharon Patti, a także własne „osobiste interpretacje” Statmana. Debra Tate zakwestionowała prawdziwość książki.

Książka Debra Tate, zatytułowana Sharon Tate: Recollection , została wydana 10 czerwca 2014 r. Jest to pierwsza książka o Tate, która jest poświęcona wyłącznie jej życiu i karierze, bez opisywania jej śmierci, jej następstw ani wydarzeń, które do tego doprowadził.

W 2019 roku ukazał się film Quentina Tarantino Pewnego razu… w Hollywood , częściowo przedstawiający życie Sharon Tate, granej przez Margot Robbie . Film przedstawia rewizję wydarzeń, które doprowadziły do ​​śmierci Tate'a przez Mansonów, czemu zapobiegają w filmie działania innych postaci w ich pracy.

Charakter i wizerunek publiczny

Tate miał zwyczaj obgryzania paznokci i chodzenia boso w miejscach publicznych. Kiedy chodziła do restauracji z zasadą „bez butów, bez obsługi”, często zakładała gumki wokół kostek, aby udawać, że nosi sandały. Obie te cechy pojawiły się w filmie Dawno, dawno temu w Hollywood .

W popkulturze

W 2009 roku amerykański artysta współczesny Jeremy Kenyon Lockyer Corbell przedstawił obszerną wystawę sztuki mieszanej zatytułowaną ICON: Life Love & Style of Sharon Tate na cześć 40. rocznicy śmierci Tate. Z błogosławieństwem rodziny Tate, Corbell stworzył 350-częściową wystawę sztuki historycznej, upamiętniającą styl i życie Tate. Prezentacja oparta na sztuce i modzie prezentowała zdjęcia nigdy wcześniej nieujawnianej garderoby Tate autorstwa takich projektantów jak Christian Dior , Thea Porter , Ossie Clark i Yves Saint Laurent .

Tate była również przedstawiana przez wiele aktorek w ciągu dziesięcioleci od jej śmierci, głównie w projektach, które albo odwołują się do rodziny Mansonów i morderstw z 1969 roku , albo wyraźnie o nich mówią . Wśród aktorek, które ją grały, są m.in.

W muzyce Tate został wspomniany w pierwszych wersach utworu „It's Too Late” zespołu The Jim Carroll Band oraz w piosence „Leaving It Up to You” artysty Johna Cale'a . Jest również wymieniona z imienia w wierszu „In the Hills of Benedict Canyon” muzyka Lany Del Rey z jej zbioru poezji Violet Bent Backwards over the Grass . Piosenka zatytułowana „Sharon Tate, pomimo wszystkiego” zespołu The Sound of Animals Fighting została wydana w 2022 roku.

Filmografia

A black and white still of Tate and Vittorio Gassman from the 1969 comedy film, The Thirteen Chairs
Tate z Vittorio Gassmanem na zdjęciu reklamowym dla The Thirteen Chairs (1969).
Tate na plakacie do filmu Trzynaście krzeseł , znanego również jako 12 + 1 (1969).
Lista występów aktorskich w filmie i telewizji
Tytuł Rok Rola Notatki
Barabasz 1961 Patrycjusz w Arenie Niewymieniony
Przygody młodego człowieka Hemingwaya 1962 Królowa burleski Niewymieniony
Beverly Hillbillies 1963–65 Janet Trego, Maria Serial telewizyjny, 15 odcinków, Mary S2 Ep4 „Elly zaczyna szkołę”
Panie Edziu 1963
  • Operator telefoniczny
  • Dziewczyna Marynarza
  • Seriale telewizyjne, odcinki:
  • „Kochaj swojego nowego sąsiada”
  • „Ed odkrywa Amerykę”
Dealerzy Wheelera 1963 Część bitowa Niewymieniony
Amerykanizacja Emily 1964 Piękna dziewczyna Niewymieniony
Człowiek z WUJKA 1965 Terapeuta Odcinek: „Afera dziewczyn z Nazarone”
Sandpiper 1965 Piękna dziewczyna Niewymieniony
Oko diabła 1966 Odile de Caraya
Wszystkie oczy zwrócone na Sharon Tate 1967 Się Promocja Oka diabła
Nieustraszeni pogromcy wampirów 1967 Sara Szagal
Nie rób fal 1967 Malibu
Dolina lalek 1967 Jennifer North Nominacja - Złoty Glob dla najbardziej obiecującego debiutanta - kobieta
Dziecko Rosemary 1968 Gość przyjęcia Niewymieniony
Załoga Niszczycieli 1968 Freya Carlson

Trzynaście krzeseł (znanych również jako 12+1 ) 		1969 Poklepać Wydany pośmiertnie
Ciao, Federico! 1970 Się Wydany pośmiertnie

Zobacz też

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sharon_Tate&oldid=1142197386 ”