Herberta Rossa
Herberta Rossa | |
---|---|
Urodzić się |
Herberta Davida Rossa
13 maja 1927 Nowy Jork, Stany Zjednoczone
|
Zmarł | 9 października 2001 Nowy Jork, Stany Zjednoczone
|
w wieku 74) ( 09.10.2001 )
Miejsce odpoczynku | Cmentarz Westwood Village Memorial Park |
lata aktywności | 1942–1995 |
Małżonek (małżonkowie) |
|
Herbert David Ross (13 maja 1927 - 9 października 2001) był amerykańskim aktorem, choreografem , reżyserem i producentem, który pracował głównie w teatrze i filmie. Był nominowany do dwóch Oscarów i nagrody Tony .
Znany jest z reżyserowania musicali i komedii, takich jak Goodbye, Mr. Chips (1969), The Owl and the Pussycat (1970), Play It Again, Sam (1972), The Sunshine Boys , Funny Lady (oba 1975), The Goodbye Dziewczyna (1977), Apartament kalifornijski (1978) i Grosze z nieba (1981). Jego późniejsze filmy to Footloose (1984) i Stalowe magnolie (1989). Za dramat The Turning Point (1977) otrzymał dwa Oscary nominacje dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera oraz otrzymał nagrodę Złotego Globu dla najlepszego reżysera .
Znany jest również ze swojej pracy na Broadwayu jako choreograf przy produkcjach Barbry Streisand , Stephena Sondheima , Richarda Rodgersa i Arthura Laurentsa . Jego dorobek obejmuje A Tree Grows in Brooklyn w 1951, Finian's Rainbow w 1960, Mogę to dla ciebie kupić hurtowo w 1962 i Czy słyszę walca? w 1965 roku. W 1964 roku otrzymał nagrodę Tony za najlepszą choreografię do filmu „Każdy może gwizdać” .
Wczesne życie
Ross urodził się 13 maja 1927 roku na Brooklynie w Nowym Jorku jako syn Louisa Chestera Rossa, urzędnika pocztowego, i jego żony Marty (z domu Grundfast). Jego rodzice byli rosyjsko-żydowskimi imigrantami. Kiedy Ross miał dziewięć lat, zmarła jego matka, a ojciec przeniósł się z rodziną do Miami i otworzył luncheonette.
Po rzuceniu szkoły średniej Ross wyjechał do Nowego Jorku, aby rozpocząć karierę aktorską, ale zakochał się w tańcu i studiował go.
Kariera
Teatr
Tancerz
W 1942 roku Ross zadebiutował na scenie jako „Trzecia Czarownica” w objazdowym towarzystwie Makbeta . Następny rok przyniósł jego pierwsze występy na Broadwayu z Something for the Boys jako tancerz. Ross był tancerzem w Follow the Girls (1943–44), Laffing Room Only (1944–45), Beggar's Holiday (1946–47) i Spójrz, mamo, tańczę! .
Choreograf
Do 1950 roku był choreografem w American Ballet Theatre i opracował choreografię do swojej pierwszej produkcji na Broadwayu, muzycznej adaptacji A Tree Grows in Brooklyn (1951) Arthura Schwartza - Dorothy Fields . Dla telewizji stworzył choreografię do All Star Revue , The Milton Berle Show i The Steve Allen Plymouth Show . Pierwszym zadaniem filmowym Rossa był niewymieniony choreograf w filmie Carmen Jones (1954).
Po powrocie na Broadway stworzył choreografię House of Flowers (1954) dla Petera Brooka i The Body Beautiful (1958). Był choreografem do kilku programów telewizyjnych: The Jerry Lewis Show (1957), Wonderful Town (1958), Meet Me in St Louis (1959) i A Christmas Festival (1959). Na Broadwayu Ross wyreżyserował i opracował choreografię odrodzenia Finian's Rainbow (1960). W 1965 roku Ross opracował choreografię do oryginalnej produkcji On a Clear Day, You Can See Forever i bez uznania przejął ster od reżysera Roberta Lewisa, kiedy musical wpadł w kłopoty w Bostonie podczas swojej trasy próbnej przed Broadwayem.
Ross wyjechał do Anglii, gdzie stworzył choreografię do filmu fabularnego The Young Ones (1961) z Cliffem Richardem w roli głównej . Wrócił na Broadway, aby zostać dyrektorem muzycznym w The Gay Life (1961–62) i I Can Get It for You Wholesale (1962), tym ostatnim w reżyserii Arthura Laurentsa , z Barbrą Streisand w roli głównej . Zrobił Bachantki (1961) dla telewizji. Następnie Ross stworzył choreografię do drugiego musicalu Cliffa Richarda w Anglii, Summer Holiday (1963). Na Broadwayu opracował choreografię Tovaricha (1963). Vivien Leigh i każdy może gwizdać (1964) z Laurentsem. Dla telewizji zrobił numery muzyczne dla The Fantasticks (1964), The Bell Telephone Hour , Delia Scala Show (1962), Rinaldo in campo (1963) i The Nut House !! (1964) i wystawił numery do filmów Inside Daisy Clover (1965), Kto się boi Virginii Woolf? (1966) i Doktor Dolittle (1967).
Na Broadwayu Ross wyreżyserował i opracował choreografię Kelly (1965) oraz choreografię Czy słyszę walca? (1965) i W pogodny dzień możesz widzieć wiecznie (1965-66). Zrobił kilka dodatkowych inscenizacji w The Apple Tree (1966–67) w reżyserii Mike'a Nicholsa . Ross był choreografem i reżyserem numerów muzycznych dla Funny Girl (1968), wyprodukowanego przez Raya Starka .
Film
Jego debiutem reżyserskim była muzyczna wersja Goodbye, Mr. Chips (1969), zrealizowana przez MGM-British , z Peterem O'Toole i Petulą Clark . Został wyprodukowany przez Arthura P. Jacobsa , który dwa lata wcześniej nakręcił Doktora Dolittle i podobnie jak ten film, Goodbye, Mr. Chips był rozczarowaniem kasowym. Jednak drugi film fabularny Rossa jako reżysera, The Owl and the Pussycat (1970), był wielkim hitem. Film został wyprodukowany przez Raya Starka i zagrał Streisand.
Ross nakręcił TR Baskin (1971), a następnie Play It Again, Sam (1972), ten ostatni wyprodukowany przez Jacobsa, z udziałem Woody'ego Allena na podstawie jego sztuki. Ross nakręcił The Last of Sheila (1973), napisany wspólnie przez Stephena Sondheima i Anthony'ego Perkinsa oraz Funny Lady (1975) ze Starkiem i Streisandem. Ross wyreżyserował The Sunshine Boys (1975) na podstawie sztuki i scenariusza Neila Simona , rozpoczynając długą współpracę między dwoma mężczyznami; Stark wyprodukował. Ross wyreżyserował The Seven-Per-Cent Solution (1976) i Punkt zwrotny (1977); Ross wyprodukował to drugie.
Ross miał dwa wielkie hity ze scenariuszami Simona wyprodukowanymi przez Starka, The Goodbye Girl (1977) i California Suite (1978). Ross wrócił na Broadway, aby wyreżyserować rozdział drugi Neila Simona ( 1977–79). Po nakręceniu filmu baletowego Niżyński (1980) wyreżyserował na Broadwayu Simon's I Ought to Be in Pictures (1980–81). Podążył za tym z Pennies from Heaven (1981) i filmową wersją I Ought to Be in Pictures (1982). Jego ostatnim filmem z Simonem był Max Dugan Returns (1983).
Późniejsza kariera
Ross odniósł wielki sukces filmem Footloose (1984). Potem nakręcił dwie komedie, Protocol (1984) z Goldie Hawn i The Secret of My Success (1987) z Michaelem J. Foxem . Mniej udany był Dancers (1987).
Ross miał ostatni wielki hit z inną adaptacją sztuki, Steel Magnolias (1989). W latach 90. wyreżyserował My Blue Heaven (1990), True Colors (1991), Undercover Blues (1993) i Boys on the Side (1995).
Życie osobiste
W 1959 roku ożenił się z baletnicą Norą Kaye , z którą wyprodukował cztery filmy. W 1987 roku jego żona Nora zmarła na raka.
We wrześniu 1988 roku ożenił się po raz drugi z Lee Radziwiłłem , młodszą siostrą Jacqueline Kennedy Onassis . Małżeństwo zakończyło się rozwodem w 2001 roku, na krótko przed jego śmiercią. W 2013 roku Radziwiłł tak opisał ich związek:
Z pewnością różnił się od wszystkich, z którymi miałem do czynienia, a świat filmu wydawał się ekscytujący. Cóż, nie było. Nienawidziłem Hollywood i prowincjonalizmu branży… Herbert był żonaty z baletnicą Norą Kaye aż do jej śmierci i bez mojej wiedzy nadal miał na jej punkcie obsesję. To było „Nora powiedziała to, Nora zrobiła to tak, Nora lubiła brąz i pomarańcz”.
9 października 2001 roku Ross zmarł z powodu niewydolności serca w Nowym Jorku. W Majestic Theatre na West 44th Street w Nowym Jorku odbyła się uroczystość upamiętniająca go, gdzie Leslie Browne , Barbara Cook , Arthur Laurents , Marsha Mason , Mike Nichols i Mary-Louise Parker mówili o Rossie. Został pochowany wraz z Kaye na cmentarzu Westwood Village Memorial Park w Los Angeles.
Pracuje
Film
Rok | Tytuł | Dyrektor | Producent | Notatka |
---|---|---|---|---|
1954 | Carmen Jones | NIE | NIE | Choreograf; niewymieniony |
1961 | Młodzi | NIE | NIE | Choreograf |
1963 | Letnie wakacje | NIE | NIE | |
1968 | Zabawna dziewczyna | NIE | NIE | |
1969 | Do widzenia panie Chips | Tak | NIE | Debiut reżyserski |
1970 | Sowa i kotek | Tak | NIE | |
1971 | TR Baskin | Tak | NIE | |
1972 | Zagraj to jeszcze raz, Sam | Tak | NIE | |
1973 | Ostatni z Sheili | Tak | Tak | Debiut (producent filmowy) |
1975 | Słoneczni chłopcy | Tak | NIE | |
zabawna pani | Tak | NIE | ||
1976 | Rozwiązanie za siedem procent | Tak | Tak | |
1977 | Punkt zwrotny | Tak | Tak | |
Dziewczyna na pożegnanie | Tak | NIE | ||
1978 | Apartament kalifornijski | Tak | NIE | |
1980 | Niżyński | Tak | NIE | |
1981 | Grosze Z Nieba | Tak | Tak | |
1982 | Powinienem być na zdjęciach | Tak | Tak | |
1983 | Powrót Maxa Dugana | Tak | Tak | |
1984 | Nie skrępowany niczym | Tak | NIE | |
Protokół | Tak | NIE | ||
1987 | Sekret mojego sukcesu | Tak | Tak | |
Tancerze | Tak | NIE | ||
1989 | Stalowe magnolie | Tak | NIE | |
1990 | Moje niebiosa | Tak | Tak | |
1991 | Prawdziwe kolory | Tak | Tak | |
Płyn do naczyń | NIE | Wykonawczy | ||
1993 | Tajny blues | Tak | NIE | |
1995 | Chłopcy z boku | Tak | Tak | Finał filmu |
Telewizja
Rok | Tytuł | Rola | Notatki |
---|---|---|---|
1954 | Cudowne miasto | Dyrektor | Film telewizyjny; Debiut |
1964-66 | Godzina telefoniczna Bell | Producent | 6 odcinków |
Teatr
Rok | Tytuł | Rola | Notatki |
---|---|---|---|
1942 | Makbet | Aktor (trzecia czarownica) | Debiut (zwiedzanie) |
1943 | Coś dla Chłopców | Tancerz | Debiut (Broadway) |
1944 | Tylko pokój Laffinga | Ensemble | Broadway |
1946 | Święto Żebraka | Barman / Tancerz | Broadway |
1948 | „Spójrz, mamo, tańczę!” | Ensemble | Broadway |
1950 | Amerykański Teatr Baletu | Choreograf | |
1951 | Drzewo rośnie na Brooklynie | Debiut (produkcja na Broadwayu) | |
1952 | Trzy życzenia dla Jamiego | Broadway | |
1954 | Dom Kwiatów | Broadway | |
1958 | Ciało Piękne | ||
1960 | Tęcza Finiana | Broadway, odrodzenie | |
1961 | Życie gejów | Inscenizacja muzyczna | Broadway |
1962 | Mogę to dla Ciebie kupić hurtowo | Broadway | |
1963 | Towaricz | Choreograf | Broadway |
1964 | Każdy może gwizdać | ||
1965 | Czy słyszę walca? | ||
W pogodny dzień możesz widzieć na zawsze | |||
Kelly'ego | Dyrektor; Choreograf | ||
Jabłoń | Dodaj T. Inscenizacja muzyczna | ||
1977 | Rozdział drugi | Dyrektor | Neila Simona |
1980 | Powinienem być na zdjęciach |
Neila Simona Broadwaya |
Nagrody i nominacje
Rok | Nagroda | Kategoria | Praca nominowana | Wynik | |
---|---|---|---|---|---|
1964 | Nagroda Tony'ego | Najlepsza choreografia | Każdy może gwizdać | Mianowany | |
1977 | nagrody Akademii | Najlepszy obraz | Punkt zwrotny | Mianowany | |
Najlepszy reżyser | Mianowany | ||||
1977 | Nagroda Złotego Globu | Najlepszy reżyser | Wygrał | ||
Nagroda Amerykańskiej Gildii Reżyserów | Znakomita reżyseria - film fabularny | Mianowany | |||
Stowarzyszenie Krytyków Filmowych w Los Angeles | Najlepszy reżyser | Wygrał |
Linki zewnętrzne
- 1927 urodzeń
- 2001 zgonów
- amerykańskich choreografów
- amerykańscy producenci filmowi
- Amerykanie pochodzenia rosyjsko-żydowskiego
- Laureaci Złotego Globu dla najlepszego reżysera
- rodzina Bouvierów
- Pochowani na cmentarzu Westwood Village Memorial Park
- Reżyserzy filmów komediowych
- Zwycięzcy David di Donatello
- Reżyserzy filmowi z Nowego Jorku
- Żydowscy amerykańscy aktorzy płci męskiej
- Ludzie z Brooklynu