Jean-Jacques Annaud

Jean-Jacques Annaud
Jean-Jacques Annaud par Claude Truong-Ngoc février 2015.jpg
Jean-Jacques Annaud w 2015 roku
Urodzić się ( 01.10.1943 ) 1 października 1943 (wiek 79)
Juvisy-sur-Orge , Essonne , Francja
Alma Mater Institut des Hautes Études Cinématographiques
Zawód Reżyser filmowy • scenarzysta • producent
lata aktywności 1965 – obecnie
Strona internetowa jjannaud.com / en

Jean-Jacques Annaud ( francuski: [ʒɑ̃ ʒak ano] ; ur. 1 października 1943) to francuski reżyser, scenarzysta i producent, najbardziej znany z reżyserii Quest for Fire (1981), The Name of the Rose (1986), The Bear (1988), Kochanek (1992), Siedem lat w Tybecie (1997), Wróg u bram (2001), Czarne złoto (2011) i Wilczy totem (2015).

Annaud otrzymał wiele nagród za swoją pracę, w tym pięć Cezarów , jedną nagrodę Davida di Donatello i jedną nagrodę Narodowej Akademii Filmowej. Pierwszy film Annaud, Czarno-biały w kolorze (1976), otrzymał Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego .

Wczesne życie

Jean-Jacques Annaud urodził się 1 października 1943 roku w Draveil , Juvisy-sur-Orge , Essonne , we Francji. Kształcił się w technikum w Vaugirard , aw 1964 ukończył prestiżową szkołę filmową Institut des Hautes Études Cinématographiques (IDHEC) w Paryżu.

Kariera

Annaud rozpoczął swoją karierę od reżyserowania reklam telewizyjnych na przełomie lat 60. i 70. XX wieku. W swoim pierwszym filmie fabularnym Czarno-biały w kolorze (1976) czerpał z osobistych doświadczeń ze służby wojskowej w Kamerunie . Film zdobył Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Quest for Fire ( La Guerre du feu ) z 1981 roku , otrzymał dwa Cezary dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera.

Po francuskojęzycznym filmie Hothead (1979), który stał się kultowym klasykiem w jego ojczyźnie, przeniósł się do Kenii, Szkocji i Kanady, aby nakręcić Quest for Fire , co przyniosło mu międzynarodowe uznanie. Następnie zdobył Cezara - Francuską Nagrodę Narodową - dla najlepszego filmu i dla najlepszego reżysera. Następnie wyreżyserował Sean Connery w filmie Imię róży (1986), nakręconym we włoskich i niemieckich klasztorach (César dla najlepszego filmu zagranicznego i Davida Di Donatello dla najlepszego reżysera), opartym na popularnej powieści Umberto Eco pt. Takie samo imię . Wersja filmowa ze scenariuszem Andrew Birkina zdobyła dwie nagrody filmowe BAFTA i była przedmiotem kolejnych 14 zwycięstw i dwóch nominacji. Annaud spędziła cztery lata przygotowując się do filmu, podróżując po Stanach Zjednoczonych i Europie, szukając miejsc dla obsady i planu filmowego. Projekt miał go osobiście zaintrygować, między innymi z powodu trwającej całe życie fascynacji średniowiecznymi kościołami oraz znajomości łaciny i greki. [ potrzebne źródło ]

Następnie zaadaptował Niedźwiedzia POV (César za najlepszą reżyserię, 1988) w sercu wybranych miejsc Dolomitów, Niemiec, Kanady i Austrii. Następnie w Wietnamie nakręcił adaptację autobiograficznej powieści Marguerite Duras Kochanek (1992), odtwarzając atmosferę kolonialnych Indochin. Następnie wrócił do Canadian Rockies i wyreżyserował Wings of Courage , pierwszy film fabularny 3D, jaki kiedykolwiek powstał w Imax-3D (1995). W 2000 roku napisał i wyprodukował Running Free w reżyserii Siergieja Bodrowa .

Annaud współpracował także z Bradem Pittem , kiedy wyreżyserował Siedem lat w Tybecie (1997), kręcony w Argentynie, Kanadzie, Tybecie, Nepalu i Tyrolu. W 2001 roku Annaud ponownie spotkał Jude'a Law i Eda Harrisa w piekle słynnej bitwy pod Stalingradem ( Wróg u bram , 2001), całkowicie zrekonstruowanej w Niemczech. Wkrótce potem Annaud poleciał do ruin świątyń Angkor i dał życie Two Brothers (2004), kręconym w Kambodży, Tajlandii i Francji. Następnie postanowił ożywić starożytną Grecję ( Jego Królewska Mość Mniejsza , 2007) nakręcony w całości w Hiszpanii, potem w Arabii pod koniec lat 30., wyreżyserował Antonio Banderasa w Tunezji i Katarze w Black Gold (2011). W 2015 roku Annaud zaadaptowała Wolf Totem , chińskie zjawisko literackie, nakręcone w całości w Mongolii Wewnętrznej. Film zdobył nagrodę Stu Kwiatów Ludu i Złotego Koguta w Chinach oraz kilkanaście innych trofeów na całym świecie.

Annaud podpisała petycję popierającą reżysera filmowego Romana Polańskiego w 2009 roku, wzywającą do jego uwolnienia po tym, jak Polański został aresztowany w Szwajcarii w związku z zarzutem z 1977 roku o odurzenie i zgwałcenie 13-letniej dziewczynki.

W 2018 roku Annaud wyreżyserował Patricka Dempseya w jego 10-częściowej telewizyjnej adaptacji bestsellera Joëla Dickera The Truth about the Harry Quebert Affair (2018); został wydany w 22 krajach i nakręcony w Kanadzie.

Filmografia

Film

Rok Tytuł Dyrektor Pisarz Producent Oryginalny tytuł
1976 Czarno-biały w kolorze Tak Tak Noirs et Blancs en couleur lub La Victoire en chantant
1979 Pasjonat Tak Coup de tete
1981 Wyprawa po ogień Tak La Guerre du feu
1986 Imię Róży Tak Der Name der Rose lub Le Nom de la rose
1988 Niedźwiedź Tak Nasze
1992 Kochanek Tak Tak L'Amant
1995 Skrzydła odwagi Tak Tak Tak Guillaumet, les ailes du odwagi
1997 Siedem lat w Tybecie Tak Tak Sept i Tybet
2001 Wróg u bram Tak Tak Tak Stalingrad
2004 Dwóch braci Tak Tak Tak Podwójni bracia
2007 Jego Królewska Mość Mniejsza Tak Tak Tak Sa majeste Minor
2011 Czarne złoto Tak Tak Dzień Sokoła lub Or Noir
2015 Wilczy totem Tak Tak Tak
Francuski: Le Dernier Loup Chiński: 狼图腾
2022 Brule Notre-Dame Tak Tak Brule Notre-Dame

Telewizja

Rok Tytuł Dyrektor Producent Notatki
2018 Prawda o sprawie Harry'ego Queberta Tak Tak miniserial telewizyjny

Nagrody i nominacje

Annaud jest członkiem Institut de France i otrzymała liczne wyróżnienia: Nagrodę Filmową Narodowej Akademii Francuskiej, Kawalera Narodowego Orderu Zasługi, Komandora Orderu Sztuki i Literatury oraz Medal Karola Wielkiego dla Mediów Europejskich ( Karlsmedaille für die europäischen Medien ).

Nagrody i wyróżnienia – pełna lista

    • 1970: Nagroda za efekty specjalne na 17. Międzynarodowym Festiwalu Reklamy w Wenecji za spot reklamowy „Super Shell” (Włochy). ( wygrana )
    • 1971: Nagroda EuroTV za spot reklamowy „Crunch” (Francja). ( wygrana )
    • 1973: Złote Lwy na 20. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Reklamowych w Cannes za spoty „Christofle – Chińczyk” i Comédie Materna. Srebrne Lwy na 20. Międzynarodowym Festiwalu Reklamy za „Le Diner” i „Travesti”. Dyplom Kina na 20. Międzynarodowy Festiwal Reklamy w Cannes za spot „Roll and Roll for Eram”. Pierwsza nagroda Art Directors Club za reklamę „Christofle – Chińczyk” (Francja). Nagroda Clio za reklamę „Christofle – Chińczyk” (USA). ( wygrana )
    • 1974: Srebrne Lwy na 21. Międzynarodowym Festiwalu Reklamy w Cannes za reklamę „Look Nevada” (Francja). ( wygrana )
    • 1977: Pierwsza nagroda Klubu Dyrektorów Artystycznych za reklamę za reklamę „Urgo” (Francja). ( wygrana )
    • 1977: Oscar dla najlepszego filmu zagranicznego za czarno-biały w kolorze (USA), pierwotnie wydany jako La victoire en chantant (1976, Francja). ( wygrana )
    • 1978: Druga nagroda od Art Directors Club za reklamę za reklamę „Dunlopillo” (Francja). ( wygrana )
    • 1979: Najlepsza reklama telewizyjna za spot „Pociąg” dla marki Kelton (Francja). ( wygrana )
    • 1982: César (Francuska Nagroda Narodowa) dla najlepszego filmu i Cezara dla najlepszego reżysera za Quest for Fire (Francja). Ten film zdobył także pięć nagród Genie Awards (Kanada), Oscara (USA) oraz nagrodę Brytyjskiej Akademii Filmowej za najlepszy makijaż i fryzurę (Anglia). ( wygrana )
    • 1982: członek jury 35. Festiwalu Filmowego w Cannes (Francja).
    • 1985: Cezar za najlepszą reklamę i Brązowy Słoń za reklamę „Hertz – The Vultures” (Francja). ( wygrana )
    • 1987: Cezar dla najlepszego filmu zagranicznego za Imię róży (Francja). Nagroda René Clair u Davida Di Donatello za najlepszą scenografię do filmu Imię róży (Włochy). Nagroda Bambi dla najlepszego filmu za Imię róży (Niemcy). Nagroda Deutscher Filmpreis za najlepszą scenografię za Imię róży (Niemcy). Srebrna nagroda dla najlepszego filmu fabularnego podczas Niemieckich Nagród Filmowych za Imię róży (Niemcy). Złoty Ekran za Imię róży (Niemcy). Jupiter Award za Imię róży (Niemcy). Aktorzy i inni współtwórcy również zdobyli liczne nagrody za ten film (Bafta, Bavarian Film Awards, David di Donatello Awards, Edgar Allan Poe Award). ( wygrana )
    • 1988: National Movie Award za film Niedźwiedź (Ministerstwo Kultury, Francja). ( wygrana )
    • 1989: Nagroda Cezara dla najlepszego reżysera filmu Niedźwiedź (Francja). Najlepszy reżyser (Bułgaria) za film Niedźwiedź . Nagroda Genesis dla najlepszego filmu zagranicznego za Niedźwiedzia (USA). ( wygrana )
    • 1990: Oficer Orderu Sztuki i Literatury (Francja). Nagroda Filmowa Gildii Niemieckich Kin Artystycznych, Srebrny Film Zagraniczny dla Niedźwiedzia . ( wygrana )
    • 1992: Nagroda japońskiego krytyka filmowego dla najlepszego reżysera za The Lover (Japonia). Film zdobył w 1993 roku nagrodę Golden Reel Award Motion Picture Sound Editors za najlepszy montaż dźwięku filmu zagranicznego (USA) oraz nagrodę Cezara w 1993 roku za najlepszą muzykę napisaną do filmu (Francja). ( wygrana )
    • 1997: Złota Nagroda Gildii Filmowej od Gildii Niemieckich Kin Artystycznych (Niemcy) za siedem lat w Tybecie. Najlepszy film roku przez siedem lat w Tybecie (Niemcy). Nagroda PFS dla Pokoju przyznawana przez Political Film Society for Seven Years in Tibet (USA). ( wygrana )
    • 2001: Przewodniczący 27. Festiwalu Kina Amerykańskiego w Deauville (Francja).
    • 2004: Medal Karola Wielkiego dla mediów europejskich ( Karlsmedaille für die europäischen Medien ) (Niemcy). ( wygrana )
    • 2005: Nagroda Genesis dla najlepszego filmu zagranicznego dla dwóch braci (USA). ( wygrana )
    • 2005: Przewodniczący Jury na 5. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Marakeszu (Maroko).
    • 2007: Członek Institut de France (Paryż), wybrany na 3. przewodniczącego Académie des Beaux-Arts au siège de Gérard Oury (następca René Clément ), Kawaler Narodowego Orderu Zasługi, Komandor Orderu Sztuki i Listów i Kawalera Orderu Palm Akademickich (Francja). ( wygrana )
    • 2012: Przewodniczący Jury 16. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Szanghaju (Chiny).
    • 2015: Przewodniczący jury 37. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Moskwie (Rosja). Nagroda Specjalna Moskiewskiego Festiwalu Filmowego za wybitny wkład w światowe kino. ( wygrana )
    • 2015: Nagroda Złotego Koguta dla najlepszego filmu za Wolf Totem (Chiny); Nagroda Specjalna Jury Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Moskwie za Wilczy totem (Rosja); Nagroda Kristiana na Festiwalu Filmowym w Pradze za Wilczy totem (Czechy); Międzynarodowa nagroda dla najlepszego reżysera na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Bari (Włochy) za Wilczy totem ; Nagroda CineMerit Filmfest München za Wolf Totem (Niemcy); Najlepszy reżyser na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Makau za Wolf Totem (Makau); Nagroda Złotego Lotosu dla najlepszego filmu za Wilczy totem na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Pekinie (Chiny); Tiantian Award dla najlepszego reżysera za Wolf Totem (Chiny); Nagroda Jury dla Najlepszego Reżysera na Beijing College Student Film Festival 2015 za Wolf Totem (Chiny). ( wygrana )
    • 2016: Nagroda People Hundred Flowers dla najlepszego filmu dla Wolf Totem (Chiny). ( wygrana )
    • 2018: Nagroda dla Duetu Operator-Reżyser dla obiektywisty Jean-Marie Dreujou i Helmera Annaud na 26. Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Camerimage, 10–17 listopada w Bydgoszczy. ( wygrana )

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jean-Jacques_Annaud&oldid=1141861222 ”