scenarzysta
Część serii o |
filmowaniu |
---|
Słowniczek |
Scenarzysta (zwany także scenarzystą , scenarzystą , pisarzem lub scenarzystą ) to pisarz , który praktykuje rzemiosło pisania scenariuszy , pisząc scenariusze , na których oparte są środki masowego przekazu, takie jak filmy, programy telewizyjne i gry wideo.
Terminologia
W epoce niemej pisarzy uważanych obecnie za scenarzystów określano terminami takimi jak fotodramatycy , autorzy fotoplayów , dramatopisarze fotoplayów i dramatopisarze ekranowi . Historyk scenopisarstwa Steven Maras zauważa, że ci pierwsi scenarzyści byli często postrzegani jako autorzy pokazanych filmów i argumentuje, że nie można ich dokładnie utożsamiać ze współczesnymi scenarzystami, ponieważ byli odpowiedzialni za produkt techniczny, krótki „ scenariusz ”, „leczenie” lub „streszczenie”, czyli pisemne streszczenie tego, co ma zostać sfilmowane.
Zawód
Scenarzysta to wolny zawód. Do bycia profesjonalnym scenarzystą nie jest wymagane żadne wykształcenie, wystarczy dobra opowiadania historii i wyobraźnia . Scenarzyści nie są pracownikami najemnymi, ale kontraktowymi freelancerami. Większość scenarzystów, jeśli nie wszyscy, rozpoczyna swoją karierę od pisania spekulacji (specyfikacji), a więc pisze bez zatrudniania ani zapłaty za to. Jeśli taki skrypt jest sprzedawany, nazywa się go skryptem specyfikacji . Tym, co odróżnia profesjonalnego scenarzystę od scenarzysty amatora, jest to, że zawodowi scenarzyści są zwykle reprezentowani przez agencję talentów . Ponadto profesjonalni scenarzyści często nie pracują za darmo, ale scenarzyści amatorzy często pracują za darmo i są uważani za „pisarzy w trakcie szkolenia”. Skrypty specyfikacji są zwykle pisane przez nieznanych profesjonalnych scenarzystów i scenarzystów amatorów.
Istnieje legion niedoszłych scenarzystów, którzy próbują wejść do przemysłu filmowego , ale często potrzeba lat prób i błędów, porażek i wytrwałości, aby osiągnąć sukces. W książce „Pisanie scenariuszy , które sprzedają” Michael Hague pisze: „Scenariusze stały się w drugiej połowie [XX] wieku tym, czym w pierwszej połowie była Wielka powieść amerykańska . Ukryci pisarze, którzy marzyli o chwale ukazania się w druku teraz marzą o zobaczeniu ich historii na dużym lub małym ekranie”.
Branża filmowa
Każdy scenariusz i teleplay zaczyna się od myśli lub pomysłu, a scenarzyści wykorzystują swoje pomysły do pisania scenariuszy z zamiarem ich sprzedaży i wyprodukowania. W niektórych przypadkach scenariusz jest oparty na istniejącej nieruchomości, takiej jak książka lub historia życia osoby, która jest dostosowywana przez scenarzystę. W większości przypadków projekt filmowy jest inicjowany przez scenarzystę. Inicjator projektu otrzymuje wyłączne zadanie pisania. Nazywa się je zadaniami „ekskluzywnymi” lub zadaniami „zleconymi”. Scenarzyści, którzy często proponują nowe projekty, czy to oryginalne, czy adaptacje, często nie muszą martwić się konkurowaniem o zlecenia i często odnoszą większe sukcesy. Kiedy rozchodzi się wieść o projekcie a studio filmowe , firma produkcyjna lub producent chce zrobić, są to zadania „otwarte”. Otwarte zadania są bardziej konkurencyjne. Jeśli scenarzyści rywalizują o otwarte zadanie, zwykle wygrywają bardziej uznani scenarzyści. Można również podejść do scenarzysty i osobiście zaproponować mu zadanie pisania.
Doktoring scenariusza
lekarze scenariuszy w pełnym lub niepełnym wymiarze godzin , próbując ulepszyć scenariusz, aby spełniał pragnienia reżysera lub studia . Na przykład kierownictwo studia może narzekać, że motywacje postaci są niejasne lub że dialogi są słabe.
Hollywood przenosił scenarzystów do projektów i wyłączał je od najwcześniejszych dni, a przypisywanie napisów nie zawsze jest proste lub kompletne, co stanowi problem w badaniach filmowych. W swojej książce Talking Pictures Richard Corliss omówił dylemat historyka: „Pisarzowi można przyznać uznanie na ekranie za pracę, której nie wykonał (jak w przypadku Sidneya Buchmana w Holiday ) lub odmówić uznania za pracę, którą wykonał (jak w przypadku Sidneya Buchman o Strasznej prawdzie ).”
Proces rozwoju
Po ukończeniu projektu scenarzysta łączy się z przedstawicielem branży, takim jak producent, reżyser, agent literacki , prawnik ds. rozrywki lub dyrektor ds. rozrywki. Partnerstwa często przedstawiają swój projekt inwestorom lub innym osobom, które mogą kontynuować projekt. Po sprzedaży scenariusza scenarzysta ma tylko te prawa, które zostały uzgodnione z nabywcą.
Scenarzysta staje się wiarygodny dzięki pracy, która jest rozpoznawalna, co daje pisarzowi możliwość zarobienia wyższych dochodów. Ponieważ coraz więcej filmów jest produkowanych niezależnie (poza systemem studyjnym), wielu obiecujących scenarzystów zwraca się do festynów, konkursów scenariuszy i niezależnych usług deweloperskich, aby uzyskać dostęp do uznanych i wiarygodnych niezależnych producentów. Wielu kierowników ds. rozwoju pracuje teraz niezależnie, aby inkubować własne ulubione projekty.
Zaangażowanie produkcyjne
Scenarzyści rzadko angażują się w produkcję filmu. Czasami pojawiają się jako doradcy lub, jeśli mają ustaloną pozycję, jako producent. Niektórzy scenarzyści również reżyserują. Chociaż każdego roku sprzedaje się wiele scenariuszy, wiele z nich nie trafia do produkcji, ponieważ liczba scenariuszy kupowanych co roku przekracza liczbę profesjonalnych reżyserów pracujących w branży filmowej i telewizyjnej . Kiedy scenarzysta kończy projekt i sprzedaje go studiu filmowemu , firmie produkcyjnej , sieć telewizyjna lub producent, często muszą kontynuować kontakty, głównie z reżyserami lub dyrektorami wykonawczymi, i naciskać, aby ich projekty zostały „wybrane” i przekształcone w filmy lub programy telewizyjne. Jeśli zainteresowanie scenariuszem zacznie słabnąć, projekt może upaść.
Unia
Większość profesjonalnych scenarzystów w USA należy do związków zawodowych i jest reprezentowana przez Writers Guild of America . Chociaż członkostwo w WGA jest zalecane, nie jest wymagane od scenarzysty. WGA jest ostatecznym arbitrem w sprawie przyznawania kredytów pisemnych dla projektów podlegających jej jurysdykcji. WGA przegląda i weryfikuje również materiały filmowe objęte prawami autorskimi.
Wynagrodzenie
Minimalne pensje dla związkowych scenarzystów są ustalane przez Writers Guild of America . Scenarzyści spoza związku mogą pisać za darmo; uznany scenarzysta może pisać za miliony dolarów.
Definicje
- Przeciw : słowo używane do opisania niewyprodukowanej ceny scenariusza w stosunku do jego wartości, jeśli zostanie zatwierdzony do produkcji - na przykład, jeśli scenariusz jest sprzedawany za 300 000 USD, ale scenarzysta zyskuje dodatkowe 200 000 USD, jeśli doprowadzi to do produkcji, wynagrodzenie scenarzysty jest opisane jako „300 000 $ przeciwko 500 000 $”. [ potrzebne źródło ]
- Opcja : Jeśli skrypt nie jest zakupiony, może być opcjonalny. Opcja to pieniądze zapłacone w zamian za prawo („opcja”) do wyprodukowania – a zatem do bezpośredniego zakupu – scenariusza, opracowania lub innej pracy w określonym czasie.
- Przydział funkcji : scenarzysta pisze scenariusz na podstawie umowy ze studiem, firmą produkcyjną lub osobą prywatną.
- Prezentacja : podczas krótkiego spotkania scenarzysta przedstawia kupującym film trwający od pięciu do dwudziestu minut.
- Przepisywanie : pisarz przepisuje czyjś scenariusz za opłatą. Pisarz przedstawia swoje „ujęcie”, podobnie jak oryginalny pomysł.
- Skrypt specyfikacji : skrót od „spekulacji” lub „spekulacji” jak w; „Napisała swój scenariusz na spec” . Scenarzysta pisze scenariusz (oryginalny lub cudzy pomysł) bez wynagrodzenia, a następnie próbuje go sprzedać.
Historia
- 1900 : Jeden z pierwszych amerykańskich scenarzystów, nowojorski dziennikarz Roy McCardell , zostaje zatrudniony do napisania dziesięciu scenariuszy (każdy o długości około 90 sekund) za 15 USD każdy (równowartość 489 USD w 2021 r.).
- 1949 : Ben Hecht otrzymuje wynagrodzenie w wysokości 10 000 USD tygodniowo (około 113 888 USD w 2021 r.). Twierdzi, że David O. Selznick płacił mu 3500 USD dziennie (około 39 900 USD w 2021 r.).
- 1984 : Shane Black sprzedaje scenariusz Zabójczej broni za 250 000 $.
- 1990 : Kathy McWorter, która była promowana przez swojego agenta jako 21-letnia cudowna dziewczyna , choć w rzeczywistości miała 28 lat, sprzedaje swoją komedię erotyczną The Cheese Stands Alone za 1 milion dolarów. Następnie pojawił się technothriller o tematyce nuklearnej i terrorystycznej The Ultimatum autorstwa Laurence'a Dworeta i Roberta Roya Poola oraz komedia akcji z czasów II wojny światowej Hell Bent... and Back! autorstwa Douga Richardsona i Ricka Jaffy , oba sprzedane za milion dolarów. Żaden z tych filmów nie został do tej pory wyprodukowany.
- 1992 : Sherry Lansing zostaje zatrudniona do kierowania Paramount i wydaje 3,6 miliona dolarów w mniej niż tydzień, 2,5 miliona dolarów na dwustronicowy zarys Jade autorstwa Joe Eszterhasa i 1,1 miliona dolarów (około 1 968 366 dolarów w 2018 roku) na scenariusz Milk Money autorstwa Johna Mattsona . Obie umowy są rekordami odpowiednio dla konspektów i specyfikacji komedii romantycznych.
- 2005 : Terry Rossio i Bill Marsilii dostają 3 miliony dolarów zamiast 5 milionów dolarów za scenariusz Déjà Vu .
Bieżące rekordy
Niektóre z najwyższych kwot wypłaconych scenarzystom za specjalne scenariusze :
5 milionów dolarów:
- Déjà Vu autorstwa Terry'ego Rossio i Billa Marsiliego
2 miliony dolarów:
- Arthur & Lancelot (nieprodukowany) autorstwa Davida Dobkina
1 milion dolarów:
- Milk Money autorstwa Johna Mattsona (1,1 miliona dolarów, bezpośredni zakup)
- Epsilon (nieprodukowany) autorstwa Rhetta Reese i Paula Wernicka („Źródła podają, że umowa Sony została zamknięta w przedziale 1 miliona dolarów”).
- The Imitation Game autorstwa Grahama Moore'a , w „siedmiu cyfrach” dla Warner Brothers
Zobacz też
- Ekipa filmowa
- Umowa pierwszeństwa
- Listy scenarzystów
- Lista programów do pisania scenariuszy
- Dramaturg
- Pensja scenarzysty
- Scenariusz (komiksy)
- Showrunner
- Ekipa telewizyjna
- Dyrektor telewizyjny
- Twórca programów telewizyjnych
Linki zewnętrzne
- Media związane ze scenarzystami w Wikimedia Commons
- Spec Script Sales Analysis 2008: Najlepsza sprzedaż