Boba Fosse'a

Bob Fosse
Bob Fosse 1963 (cropped).jpg
Fosse w Pal Joey (1963)
Urodzić się
Roberta Louisa Fosse

( 1927-06-23 ) 23 czerwca 1927
Chicago, Illinois , Stany Zjednoczone
Zmarł 23 września 1987 ( w wieku 60) ( 23.09.1987 )
Waszyngton, DC , Stany Zjednoczone
Miejsce odpoczynku Prochy rozrzucone w Oceanie Atlantyckim u wybrzeży Napeague / Amagansett w stanie Nowy Jork
Zawody
  • Aktor
  • choreograf
  • tancerz
  • dyrektor
lata aktywności 1947–1987
Małżonkowie
  • Mary Ann Niles
    ​
    ​
    ( m. 1947; dz. 1951 <a i=5>) ​
  • ​
    ​
    ( m. 1952; dz. 1959 <a i=5>) ​
  • ​
    ( m. 1960 <a i=3>) ​
Partner Ann Reinking (1972–1978)
Dzieci Nicole Fosse

Robert Louis Fosse ( / był f ɒ s i / ; 23 czerwca 1927 - 23 września 1987) amerykańskim aktorem, choreografem, tancerzem, reżyserem filmowym i teatralnym. Reżyserował i choreografował utwory muzyczne na scenie i ekranie, w tym musicale sceniczne The Pajama Game (1954), Damn Yankees (1955), How to Succeed in Business Without Really Trying (1961), Sweet Charity (1966), Pippin (1972) i Chicago (1975). Wyreżyserował filmy Sweet Charity (1969), Cabaret (1972), Lenny (1975), All That Jazz (1979) i Star 80 (1983).

Charakterystyczny styl choreografii Fosse obejmował odwrócone kolana i „ jazzowe ręce ”. Jest jedyną osobą, która zdobyła Oscara , Emmy i Tony w tym samym roku (1973). Był nominowany do czterech Oscarów, zdobywając nagrodę dla najlepszego reżysera za Kabaret i zdobył Złotą Palmę w 1980 roku za Cały ten jazz. Zdobył rekordowe osiem nagród Tony za choreografię, a także jedną za reżyserię Pippina .

Wczesne życie

Fosse urodził się w Chicago, Illinois , 23 czerwca 1927 r. Jako syn Norwega, Amerykanina, Cyrila Kingsleya Fosse, komiwojażera The Hershey Company i irlandzkiej matki, Sarah Alice „Sadie” ( z domu Stanton) Fosse. Był piątym z sześciorga dzieci.

Pociągał go taniec i brał lekcje. Kiedy miał 13 lat, Fosse występował zawodowo w Chicago z Charlesem Grassem jako „The Riff Brothers”. Zwiedzili wodewil i kina w Chicago, a także teatry USO i kluby Eagles. Wiele z tych przedstawień obejmowało pokazy w burleski , takich jak Silver Cloud i Cave of Winds. Cytuje się, jak sam Fosse powiedział: „Miałem szesnaście lat i grałem całe koło burleski”. Jednak wiele kobiet i promotorów nie przejmowało się tym, że Fosse był niepełnoletni pracujący w klubach dla dorosłych lub że byłby narażony na molestowanie seksualne ze strony burleskowych kobiet. Wiele z erotyki, które zobaczył, zainspirowało jego przyszłą pracę. W 1943 roku, w wieku 15 lat, Fosse przyszedł, aby ułożyć choreografię do swojego pierwszego tańca i zasłużyć na swoje pierwsze pełne uznanie jako choreograf w filmie Hold Evry'thing! A Streamlined Extravaganza in Two Parts , w którym występowały tancerki ubrane w sukienki bez ramiączek i wykonujące taniec wachlarza, inspirowany czasem spędzonym w domach burleski.

Po ukończeniu szkoły średniej w 1945 roku Fosse został zwerbowany do Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych pod koniec II wojny światowej w Naval Station Great Lakes , gdzie został wysłany w celu przygotowania do walki. Fosse zwrócił się do swojego przełożonego, Fredericka Weavera, aby wystąpił w jego imieniu do przełożonych po jego własnych nieudanych próbach umieszczenia w dziale rozrywki służb specjalnych . Wkrótce Fosse pojawił się w programie rozrywkowym Tough Situation , który oprowadzał po bazach wojskowych i morskich na Pacyfiku . [ potrzebne źródło ]

Po zwolnieniu Fosse przeniósł się do Nowego Jorku w 1947 roku z ambicją bycia nowym Fredem Astaire . Zaczął studiować aktorstwo w American Theatre Wing, gdzie poznał swoją pierwszą żonę i partnerkę taneczną, Mary Ann Niles (1923-1987). Jego pierwszą rolą sceniczną był Call Me Mister , razem z Nilesem. Fosse i Niles regularnie występowali w Your Hit Parade w sezonie 1950–1951. Dean Martin i Jerry Lewis widzieli swój występ w nowojorskim hotelu Pierre i zaplanowali występ pary w The Colgate Comedy Hour w 1951 roku.

W wywiadzie z 1986 roku Fosse powiedział ankieterowi: „Jerry zaczął mi robić choreografię. Dał mi pierwszą pracę jako choreograf i jestem za to wdzięczny”.

Fosse podpisał kontrakt z MGM w 1953 roku. Jego wczesne występy na ekranie jako tancerz obejmowały Give a Girl a Break , The Affairs of Dobie Gillis i Kiss Me Kate , wszystkie wydane w 1953 roku. Choreografia Fosse przedstawiająca krótką sekwencję taneczną w Kiss Me Kate i taniec z Carol Haney zwróciły na niego uwagę producentów z Broadwayu.

Kariera

1940

W późnych latach czterdziestych i wczesnych pięćdziesiątych Fosse przeszedł z filmu do teatru . W 1948 roku Tony Charmoli tańczył w Make Mine Manhattan , ale dał tę rolę Fosse'owi, kiedy program koncertował w całym kraju. Charmoli znalazł również pracę Fosse jako tancerza w programach telewizyjnych, nad którymi pracował, kiedy Fosse wrócił z trasy.

1950

W 1953 roku Fosse pojawił się w musicalu MGM Kiss Me Kate , w którym wystąpili Howard Keel , Kathryn Grayson i Ann Miller . Fosse grał Hortensio w The Taming of the Shrew .

W 1954 roku Fosse stworzył choreografię do swojego pierwszego musicalu, The Pajama Game , a następnie Damn Yankees mojej siostry Eileen i George'a Abbotta w 1955 roku. Podczas pracy nad Damn Yankees po raz pierwszy spotkał wschodzącą gwiazdę Gwen Verdon , którą poślubił w 1960 roku. Za swoją pracę w Damn Yankees Verdon zdobyła swoją pierwszą nagrodę Tony dla najlepszej aktorki w musicalu w 1956 roku. Wcześniej zdobyła nagrodę Tony dla najlepszej aktorki drugoplanowej w musicalu dla Can-Can (1954). W 1957 roku Fosse opracowała choreografię New Girl in Town , również wyreżyserowaną przez Abbotta, a Verdon zdobyła swoją drugą nagrodę Tony dla najlepszej aktorki w musicalu w 1958 roku.

W 1957 roku Fosse stworzył choreografię do filmowej wersji The Pajama Game z Doris Day w roli głównej . W następnym roku Fosse pojawiła się i opracowała choreografię do filmowej wersji Damn Yankees , w której Verdon powtórzyła swój sceniczny triumf jako Lola. Fosse i Verdon byli partnerami w numerze mambo „Who's Got the Pain”.

W 1959 roku Fosse wyreżyserował i opracował choreografię do musicalu Redhead .

1960

Za swoją pracę nad Redhead Fosse zdobył nagrodę Tony za najlepszą choreografię, a Verdon zdobył swoją trzecią nagrodę Tony dla najlepszej aktorki w musicalu. Redhead zdobył nagrodę Tony dla najlepszego musicalu. Kolejnym filmem fabularnym Fosse miał być musical The Conquering Hero oparty na książce Larry'ego Gelbarta , ale został zastąpiony na stanowisku reżysera/choreografa.

W 1961 roku Fosse opracował choreografię do satyrycznego musicalu na Broadwayu Jak odnieść sukces w biznesie bez próbowania z Robertem Morse'em w roli głównej . Historia kręci się wokół ambitnego człowieka, J. Pierreponta Fincha (Morse), który z pomocą książki Jak odnieść sukces w biznesie bez naprawdę próbowania, awansuje od osoby myjącej okna do prezesa zarządu World Wide Wicket Company. Musical od razu stał się hitem.

W 1963 roku Fosse był nominowany do dwóch nagród Tony za najlepszą choreografię i najlepszą reżyserię musicalu za musical Little Me , wygrywając tę ​​pierwszą.

stworzył choreografię i wyreżyserował Verdon w Sweet Charity .

Fosse wyreżyserował pięć filmów fabularnych. Jego pierwszy film, Sweet Charity (1969) z Shirley MacLaine w roli głównej , jest adaptacją broadwayowskiego musicalu, który wyreżyserował i stworzył choreografię.

lata 70

W 1972 roku Fosse wyreżyserował swój drugi film teatralny, Cabaret , z Lizą Minnelli , Michaelem Yorkiem i Joelem Grayem w rolach głównych . Film oparty jest na musicalu o tym samym tytule z 1966 roku . W tradycyjnym stylu teatru muzycznego, zwanym „musicalem zintegrowanym”, każda znacząca postać w wersji scenicznej śpiewa, aby wyrazić własne emocje i posunąć akcję do przodu. W wersji filmowej numery muzyczne są całkowicie diegetyczne . Film skupia się na młodym romansie między Sally Bowles (Minnelli), która występuje w Kit Kat Klub, a młodą brytyjską idealistką graną przez Yorka. Historia osadzona na tle powstania nazistowskich Niemiec . Film odniósł natychmiastowy sukces zarówno wśród widzów, jak i krytyków. Film zdobył osiem Oscarów , w tym dla najlepszego reżysera. Liza Minnelli i Joel Gray zdobyli Oscary za role w Kabarecie .

Również w 1972 roku Fosse i Minnelli ponownie dołączyli, aby stworzyć jej program telewizyjny Liza with a Z , zdobywając Fosse nagrodę Emmy zarówno za reżyserię, jak i choreografię.

W 1973 roku praca Fosse nad Pippinem przyniosła mu nagrodę Tony za najlepszą reżyserię musicalu . Był reżyserem i choreografem Chicago w 1975 roku, w którym wystąpił także Verdon.

W 1974 roku Fosse wyreżyserował Lenny'ego , film biograficzny o komiku Lennym Bruce'u z Dustinem Hoffmanem w roli głównej . Fosse był ponownie nominowany do nagrody dla najlepszego reżysera, Hoffman otrzymał także nominację dla najlepszego aktora.

Fosse wykonał piosenkę i taniec w filmowej wersji Małego Księcia Stanleya Donena z 1974 roku . Według AllMusic , „Bob Fosse zatrzymuje program śliskim układem tanecznym”. W 1977 Fosse miał małą rolę w komedii romantycznej Złodzieje .

W 1979 roku Fosse był współautorem scenariusza i reżyserem na wpół autobiograficznego filmu Cały ten jazz (1979) z Royem Scheiderem w roli głównej , który przedstawiał życie kobieciarza, uzależnionego od narkotyków choreografa i reżysera pośród triumfów i porażek. Ann Reinking pojawia się w filmie jako kochanka, protegowana i domowa partnerka bohaterki. Cały ten jazz zdobył cztery Oscary, dzięki czemu Fosse otrzymał trzecią nominację do Oscara dla najlepszego reżysera. Zdobył także Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1980 roku . W 1980 roku Fosse zlecił badania dokumentów do kolejnego filmu fabularnego badającego motywacje ludzi, którzy zostają wykonawcami.

lata 80

Ostatni film Fosse, Star 80 (1983), był filmem biograficznym o Dorothy Stratten , Playboy Playmate, która została zamordowana. Film oparty jest na nagrodzonym Pulitzerem . Film był pokazywany poza konkursem na 34. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie .

W 1986 roku Fosse napisał, opracował choreografię i wyreżyserował broadwayowską produkcję Big Deal , która była nominowana do pięciu nagród Tony, zdobywając nagrodę za najlepszą choreografię, a także pięć kolejnych za odrodzenie Sweet Charity w pobliskim Minskoff Theatre, zdobywając nagrodę Tony za Najlepsze odrodzenie.

Fosse rozpoczął pracę nad filmem o felietoniście plotkarskim Walterze Winchellu , w którym zagrałby Robert De Niro jako Winchell. Scenariusz Winchella napisał Michael Herr . Fosse zmarł przed rozpoczęciem projektu Winchell.

Innowacje

Godne uwagi wyróżnienia stylu Fosse obejmowały użycie zgiętych kolan, „Fosse Amoeba”, tasowanie na boki, zawijane ramiona i jazzowe dłonie . Pod wpływem Astaire Fosse użył rekwizytów, takich jak meloniki, laski i krzesła. Według Martina Gottfrieda w biografii Fosse, na jego charakterystyczne użycie kapeluszy wpłynęła jego własna samoświadomość: „Jego łysienie było powodem, dla którego nosił kapelusze i niewątpliwie był powodem, dla którego zakładał kapelusze swoim tancerzom”. Fosse używał rękawiczek podczas swoich występów, ponieważ nie lubił swoich dłoni. Niektóre z jego najpopularniejszych numerów to „Steam Heat” ( The Pajama Game ) i „Big Spender” ( Sweet Charity ). Scena „Rich Man's Frug” (z młodym Benem Vereenem w roli głównej ) w Sweet Charity to kolejny przykład jego charakterystycznego stylu.

Dla Damn Yankees Fosse zainspirował się „ojcem teatralnego tańca jazzowego”, Jackiem Cole'em . W 1957 roku Verdon i Fosse studiowali u Sanforda Meisnera, aby opracować lepszą technikę aktorską. Według Michaela Joostena, Fosse powiedział kiedyś: „Czas na śpiewanie jest wtedy, gdy twój poziom emocjonalny jest zbyt wysoki, by po prostu mówić, a czas na taniec jest wtedy, gdy twoje emocje są zbyt silne, by śpiewać tylko o tym, jak się„ czujesz ”. „W Rudzielec Fosse wykorzystał jedną z pierwszych sekwencji baletowych w przedstawieniu, które zawierało pięć różnych stylów tanecznych: jazz Fosse, kankan , taniec cygański, marsz i staromodny angielski numer muzyczny. Podczas Pippin Fosse nakręcił pierwszą reklamę telewizyjną do przedstawienia na Broadwayu.

Życie osobiste

Fosse poślubił partnerkę taneczną Mary Ann Niles (1923–1987) 3 maja 1947 r. W Detroit. W 1952 roku, rok po rozwodzie z Nilesem, poślubił tancerkę Joan McCracken w Nowym Jorku; małżeństwo to przetrwało do 1959 roku, kiedy to również zakończyło się rozwodem.

Jego trzecią żoną była tancerka i aktorka Gwen Verdon , którą poznał przy choreografii Damn Yankees , w której zagrała. W 1963 roku mieli córkę Nicole Fosse , która później została tancerką i aktorką. Pozamałżeńskie romanse Fosse nadwyrężyły małżeństwo i do 1971 roku zostali rozdzieleni , chociaż legalnie pozostawali w związku małżeńskim aż do jego śmierci w 1987 roku. Verdon nigdy nie ożenił się ponownie.

Fosse poznał tancerkę Ann Reinking podczas biegu Pippin w 1972 roku. Według Reinkinga, ich romantyczny związek zakończył się „pod koniec biegu Dancin ” (1978).

epilepsja Fosse'a została ujawniona, kiedy miał atak na scenie podczas prób do The Conquering Hero .

Czas Fosse poza salą prób lub teatrem rzadko spędzał sam. Jak stwierdzono w biografii Fosse autorstwa Sama Wassona , „same noce były morderstwem na Fosse”. Aby złagodzić samotność i bezsenność wywołane przez przepisane przez niego amfetaminy, Fosse często kontaktował się z tancerzami, z którymi pracował, i próbował umawiać się z nimi, co utrudniało wielu odrzucenie jego zalotów, ale także dawało mu potwierdzenie sukcesu, którego szukał.

Podczas ich wspólnej kariery Fosse nieustannie obwiniała krytyków, podczas gdy Gwen Verdon otrzymywała pochwały, bez względu na to, jak duży wpływ Verdon miał na produkcję. Jednak Verdon zawsze dbał o niego i wizerunek rodziny Fosse, organizując wspaniałe przyjęcia z obsadą i będąc osobistym sekretarzem prasowym Fosse przez całe małżeństwo.

Śmierć

Fosse zmarł na atak serca 23 września 1987 r. W szpitalu uniwersyteckim George'a Washingtona, podczas gdy w pobliskim Teatrze Narodowym otwierano odrodzenie Sweet Charity . Upadł w ramionach Verdona w pobliżu hotelu Willard.

Zgodnie z jego prośbą Verdon i Nicole Fosse rozrzucili jego prochy na Oceanie Atlantyckim niedaleko Quogue na Long Island , gdzie Fosse mieszkał ze swoją dziewczyną od czterech lat.

Miesiąc po jego śmierci Verdon spełnił prośbę Fosse'a, aby jego przyjaciele „wyszli i zjedli na mnie obiad”, organizując pełen gwiazd wieczór w Tavern on the Green .

Praca

Teatr

Rok Tytuł Rola Lokal Ref.
1947 Nazywaj mnie panem Wykonawca – Chór Wycieczka krajowa
1948 Zrób Mine Manhattan Wykonawca Wycieczka krajowa
1950 Zatańcz mi piosenkę Performer – Tancerz Teatr Royale na Broadwayu
1951 Dziecko za miliard dolarów Aktor – Mistrz Watson Teatr Alvina na Broadwayu
1952 Kolega Joey'a Aktor – Joey Evans (dubler) Teatr Broadhurst na Broadwayu
1954 Gra w piżamę Choreograf
1955 Cholerni Jankesi Choreograf Teatr Adelphi na Broadwayu
1956 Dzwonią Dzwony Współchoreograf Teatr Alvina na Broadwayu
1958 Nowa dziewczyna w mieście Choreograf Teatr 46th Street na Broadwayu
1959 Rudowłosy reżyser, choreograf
1961 Zwycięski bohater Choreograf (niewymieniony w czołówce) Teatr ANTA na Broadwayu
1961 Jak odnieść sukces w biznesie, nie próbując Choreograf Teatr 46th Street na Broadwayu
1962 Mały ja Współreżyser, współchoreograf Teatr Lunt-Fontanne na Broadwayu
1963 Kolega Joey'a Joey'a Evansa Centrum Nowego Jorku , Broadway
1965 Przyjemności i pałace reżyser, choreograf Teatr Fishera w Detroit
1966 słodka dobroczynność reżyser, choreograf Teatr Pałacowy na Broadwayu
1972 Pippin Książka (niewymieniony w czołówce), reżyser, choreograf Teatr Minskoff na Broadwayu
1972 Liza reżyser, choreograf Teatr Winter Garden na Broadwayu
1975 Chicago Książka; reżyser, choreograf Teatr 46th Street na Broadwayu
1978 taniec reżyser, choreograf Teatr Ambassador na Broadwayu
1986 Wielka rzecz reżyser, choreograf Teatr Broadway , Broadway

Film

Rok Tytuł Dyrektor Pisarz Choreograf Aktor Rola Ref.
1953 Sprawy Dobiego Gillisa Tak Charlie Trask
1953 Pocałuj mnie Kate Tak Hortensjusz
1953 Daj dziewczynie odpocząć Tak Boba Dowdy'ego
1955 Moja siostra Eileen Tak Tak Szczery
1957 Gra w piżamę Tak
1958 Cholerni Jankesi Tak Tak Tancerz mambo (niewymieniony w czołówce)
1969 słodka dobroczynność Tak Tak
1972 Kabaret Tak Tak
1974 Mały Książę Tak Tak Aktor – Wąż
1974 Lenny'ego Tak Tak Prowadzący wywiad (głos, niewymieniony w czołówce)
1977 Złodzieje Tak Panie Day
1979 Cały ten jazz Tak Tak Tak
1983 Gwiazda 80 Tak Tak

Telewizja

Rok Tytuł Rola Notatki Ref.
1950 Program George'a Burnsa i Gracie Allen Układ taneczny z żoną Mary Ann Niles Odcinek: Gracie Artysta
1959 Czas rozpoczęcia Dyrektor Odcinek: Cudowny świat rozrywki
1972 Liza z Z Dyrektor Telewizyjny specjał

Nagrody i dziedzictwo

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Boba Fosse
Rok Nagroda Kategoria Praca Wynik
1972 nagroda Akademii Najlepszy reżyser Kabaret Wygrał
1974 Lenny'ego Mianowany
1979 Cały ten jazz Mianowany
Najlepszy scenariusz oryginalny Mianowany
1955 Nagroda Tony'ego Najlepsza choreografia Gra w piżamę Wygrał
1956 Cholerni Jankesi Wygrał
1957 Dzwonią Dzwony Mianowany
1958 Nowa dziewczyna w mieście Mianowany
1959 Rudowłosy Wygrał
1963 Najlepsza reżyseria musicalu Mały ja Mianowany
Najlepsza choreografia Wygrał
1964 Najlepszy aktor w musicalu Kolega Joey'a Mianowany
1966 Najlepsza reżyseria musicalu słodka dobroczynność Mianowany
Najlepsza choreografia Wygrał
1973 Najlepsza reżyseria musicalu Pippin Wygrał
Najlepsza choreografia Wygrał
1976 Najlepsza książka musicalu Chicago Mianowany
Najlepsza reżyseria musicalu Mianowany
Najlepsza choreografia Mianowany
1978 Najlepsza reżyseria musicalu taniec Mianowany
Najlepsza choreografia Wygrał
1986 Najlepsza książka musicalu Wielka rzecz Mianowany
Najlepsza reżyseria musicalu Mianowany
Najlepsza choreografia Wygrał
1973 Nagroda Primetime Emmy Znakomita różnorodność, muzyka lub komedia Liza z Z Wygrał
Wybitne osiągnięcie reżyserskie w komedii, serialu rozrywkowym lub muzyce Wygrał
Znakomita choreografia Wygrał

Podczas rozdania Oscarów w 1973 roku Fosse zdobył Oscara dla najlepszego reżysera za Kabaret . W tym samym roku zdobył nagrody Tony za reżyserię i choreografię Pippina oraz nagrody Primetime Emmy za produkcję, choreografię i reżyserię programu telewizyjnego Lizy Minnelli Liza with a Z. Fosse był jedyną osobą, która zdobyła wszystkie trzy główne nagrody branżowe w tym samym roku.

Fosse został wprowadzony do National Museum of Dance w Saratoga Springs w stanie Nowy Jork 27 kwietnia 2007 r. Los Angeles Dance Awards, założone w 1994 r., Nosiły nazwę „Fosse Awards”, a obecnie nazywają się American Choreography Awards . Stypendium Bob Fosse-Gwen Verdon zostało założone przez ich córkę, Nicole Fosse , w 2003 roku w Alvin Ailey American Dance Theatre .

Reinking i Verdon utrzymali wyjątkową choreografię Fosse'a przy życiu po jego śmierci. Reinking zagrała rolę Roxie Hart w nowojorskim odrodzeniu Chicago , które rozpoczęło się w 1996 roku. Dla tego odrodzenia opracowała choreografię do tańców w stylu Fosse. W 1999 roku Verdon był konsultantem artystycznym przy musicalu na Broadwayu, którego celem było zaprezentowanie przykładów klasycznej choreografii Fosse. Trzyaktowa muzyczna rewia, nazwana po prostu Fosse , została wymyślona i wyreżyserowana przez Richarda Maltby'ego Jr. i Reinkinga, a choreografię stworzyli Reinking i Chet Walker. Córka Verdona i Fosse, Nicole, otrzymała specjalne podziękowania. Spektakl zdobył nagrodę Tony dla najlepszego musicalu.

Fosse / Verdon to ośmioczęściowy amerykański miniserial z Samem Rockwellem jako Fosse i Michelle Williams jako Verdon. Serial, który opowiada o trudnych relacjach osobistych i zawodowych pary, oparty jest na biografii Fosse autorstwa Sama Wassona . Premiera w ośmiu częściach miała miejsce 9 kwietnia 2019 roku na antenie FX . Podczas 71. ceremonii rozdania nagród Primetime Emmy Fosse/Verdon otrzymał siedemnaście nominacji, w tym dla najlepszego serialu limitowanego i nominacje aktorskie dla Rockwella, Williamsa i Qualleya. Williams zdobyła nagrodę Emmy dla najlepszej aktorki w serialu limitowanym.

Zobacz też

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bob_Fosse&oldid=1138684610 ”