Amerykański Teatr Tańca Alvina Aileya

Teatr przy 405 West 55th Street przy Dziewiątej Alei

The Alvin Ailey American Dance Theatre ( AAADT ) to zespół tańca nowoczesnego z siedzibą w Nowym Jorku . Został założony w 1958 roku przez choreografa i tancerza Alvina Aileya . Składa się z 32 tancerzy, kierowanych przez dyrektora artystycznego Roberta Battle i zastępcę dyrektora artystycznego Matthew Rushinga.

Historia

Alvin Ailey i grupa młodych czarnych tancerzy nowoczesnych po raz pierwszy wystąpili w nowojorskim 92nd Street Young Men's Hebrew Association ( 92nd Street Y ) pod nazwą Alvin Ailey American Dance Theatre (AAADT) w marcu 1958 roku. Ailey był dyrektorem firmy, choreografem i główny tancerz. Firma zaczynała jako zespół zaledwie siedmiu tancerzy, plus ich choreograf i wielu gościnnych choreografów.

Po ich pierwszym występie, który obejmował Ailey's Blues Suite , zespół udał się na tak zwane „wycieczki kombi”; w 1960 roku AAADT stał się rezydentem Clark Center for the Performing Arts przy 51st Street YWCA . W tym okresie Ailey opracował choreografię do swojego słynnego dzieła Revelations , tańca postaci do muzyki tradycyjnej. W 1962 roku Ailey zmienił swój całkowicie czarny zespół taneczny w grupę wielorasową. W tym samym roku zespół został wybrany do objazdu Dalekiego Wschodu, Azji Południowo-Wschodniej i Australii w ramach „Specjalnego międzynarodowego programu Prezydenta na rzecz prezentacji kulturalnych” prezydenta Johna F. Kennedy'ego . AAADT była pierwszą „czarną” firmą, która podróżowała w ramach programu Kennedy'ego. [ potrzebne źródło ]

W 1960 roku James Truitte dołączył do zespołu tanecznego, a później stał się autorytetem w technice Hortona.

Judith Jamison , gwiazda firmy od 15 lat, dołączyła do firmy w 1965 roku. [ potrzebne źródło ]

Ailey założył szkołę w 1969 roku, w tym samym roku, w którym firma przeniosła się do Brooklyn Academy of Music . Rok później zarówno firma, jak i szkoła przeniosły się na 229 East 59th Street na Manhattanie, do odnowionego budynku kościoła. W kwietniu tego roku kryzys finansowy spowodował, że Ailey wydała oświadczenie, że może dojść do rozwiązania firmy. Kryzys jednak ustąpił iw 1971 roku AAADT po raz pierwszy wystąpiło w New York City Center , gdzie obecnie się znajduje [ kiedy? ] spółka będąca rezydentem. [ potrzebne źródło ]

AAADT, Alvin Ailey Repertory Ensemble (później przemianowany na Ailey II) i Alvin Ailey American Dance Center (później przemianowany na The Ailey School) przeniosły się w 1980 roku do czterech nowych studiów w budynku na Broadwayu . Trzy lata później firma obchodziła swoje 25-lecie.

Alvin Ailey zmarł 1 grudnia 1989 roku; przed śmiercią wybrał Judith Jamison na stanowisko dyrektora artystycznego, a cała organizacja Ailey przeniosła się na 211 West 61st Street w Upper West Side na Manhattanie. Ailey School i pobliski Fordham College w Lincoln Center (FCLC), Fordham University , od tego czasu połączyły się, aby oferować program studiów Bachelor of Fine Arts (BFA).

Po trasach koncertowych w Rosji , Francji i na Kubie w latach 90., a także rezydencji w Afryce Południowej w 1997 r. Alvin Ailey Dance Foundation ogłosiła w 2001 r., że ma powstać nowy kompleks taneczny. W następnym roku na placu budowy na Manhattanie pękła ziemia. Firma i szkoła przeniosły się do budynku nazwanego Joan Weill Center for Dance w 2004 roku. [ Potrzebne źródło ]

Zarządzanie

Ailey School jest akredytowanym członkiem instytucjonalnym National Association of Schools of Dance (NASD). Szkoła jest uznawana przez Departament Edukacji Stanów Zjednoczonych za instytucję szkolnictwa wyższego i może uczestniczyć w programach Tytułu IV. Jest uznawany przez amerykańską administrację weteranów za kwalifikujący się do udziału w programach świadczeń edukacyjnych dla weteranów. Szkoła Ailey jest upoważniona na mocy prawa federalnego do przyjmowania studentów-cudzoziemców niebędących imigrantami. [ potrzebne źródło ]

Ludzie

Wiele osób przyczyniło się do sukcesu AAADT, ale praca Michaela Kaisera , dyrektora wykonawczego w latach 1990-1993, jest często cytowana jako model udanego zarządzania sztukami scenicznymi non-profit .

Masazumi Chaya, który później przez 28 lat pełnił funkcję zastępcy dyrektora artystycznego, po raz pierwszy dołączył do zespołu jako tancerz w 1972 roku. [ Potrzebne źródło ]

Po 21 sezonach (od 1989 r.) Jamison osobiście wybrał Roberta Battle na następcę jej na stanowisku dyrektora artystycznego Ailey w 2011 r., A The New York Times oświadczył, że „tchnął w firmę nowe życie”.

Troy Powell został dyrektorem artystycznym Ailey II w 2012 roku, zastępując emerytowaną dyrektor artystyczną Sylvię Waters, która kierowała młodszą firmą przez pierwsze 38 lat. [ potrzebne źródło ] Powell został zwolniony w 2020 r. po tym, jak w Internecie pojawiły się zarzuty niewłaściwego zachowania seksualnego z udziałem studentów i innych młodych tancerzy. Francesca Harper, córka byłego dyrektora szkoły Denise Jefferson, została mianowana dyrektorem Ailey II w 2021 roku.

Denise Jefferson została wybrana przez Ailey na szefa szkoły, kiedy została założona w 1984 roku i pełniła funkcję jej dyrektora aż do swojej śmierci w 2010 roku.

Obecna szkoła Ailey [ kiedy? ] współreżyserami są Tracy Inman i Melanie Person . [ potrzebne źródło ]

Spektakle i repertuar

Alvin Ailey American Dance Theatre występował dla około 25 milionów ludzi w 48 stanach, a także w 71 krajach na sześciu kontynentach. Wśród tych przedstawień znajdują się dwie rezydencje w RPA. Firma często była ambasadorem kultury amerykańskiej, poczynając od programu tournée prezydenta Johna F. Kennedy'ego po Azji Południowo-Wschodniej. Zespół koncertował w Azji Południowo-Wschodniej i Australii w 1962 roku i wystąpił na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki w Rio de Janeiro w Brazylii w 1963 roku. Wystąpił na pierwszym Światowym Festiwalu Sztuki Negro w Dakarze w Senegalu w 1966 roku. na festiwalu w Edynburgu , zdobywając nagrody dla „najlepszego choreografa” i „najlepszego zespołu”. Zostali również nagrodzeni „najlepszym tancerzem” na Międzynarodowym Festiwalu Tańca w Paryżu w 1970 roku, w tym samym roku, w którym odbyli trasę koncertową po sześciu miastach ZSRR . Zespół oraz jego tancerze i kadra artystyczna byli wielokrotnie uznawani za ambasadorów kultury, na przykład w 2001 roku przyznając National Medal of Arts zarówno Judith Jamison, jak i Alvin Ailey Dance Foundation. W 2008 roku Kongres Stanów Zjednoczonych przyjął rezolucję, która oficjalnie przyznała firmie tytuł „ważnego amerykańskiego ambasadora kultury na świecie”.

Założyciel Alvin Ailey stworzył ponad 79 tańców dla swojej firmy podczas swojej kadencji; utrzymywał jednak również, że zespół nie był wyłącznie składnicą jego choreografii. Dlatego też AAADT ma w swoim repertuarze ponad 235 dzieł ponad 90 choreografów, w tym Ulyssesa Dove , Karole Armitage , George Faison , Uri Sands, Elisa Monte, Talley Beatty , Katherine Dunham , Donald Byrd i Twyla Tharp (której praca The Golden Section , zaczerpnięty z jej większego baletu The Catherine Wheel , wszedł do repertuaru AAADT w 2006 roku). Popularność zespołu wynika z teatralnego, ekstrawertycznego stylu tancerzy o silnych osobowościach i umiejętnościach muskularnych. Jednak większość utworów AAADT nie gościła na scenie dłużej niż przez kilka sezonów, a stosunkowo nielicznym udało się zdobyć uznanie krytyków. Jednak firma utrzymuje prace Alvina Aileya, w tym Revelations (1960), Night Creature (1974) i Cry (1971), w ciągłym wykonywaniu. Memoria była jednym z baletowych utworów Alvina Aileya, z długimi liniami i wyraźnym technicznym stylem, różniącym się od jego zwykłego stylu jazzowego, składającego się z wirujących wzorów, silnych, porywających ruchów ramion, ogromnych skoków i pchających kroków. Taniec ten został później przyjęty do repertuaru Królewskiego Baletu Duńskiego. Cry to trzyczęściowe, 17-minutowe solo stworzone dla Judith Jamison. Miało to oddać hołd „wszystkim Czarnym kobietom na całym świecie, zwłaszcza naszym matkom” i może być postrzegane jako podróż od degradacji do dumy, buntu i przetrwania. Cry ma ogromne wymagania fizyczne i emocjonalne zarówno wobec wykonawców, jak i publiczności.

Battle znacznie rozszerzył repertuar zespołu, dodając prace uznanych choreografów, takich jak Garth Fagan , Jiri Kylian , Wayne McGregor , Ohad Naharin i Paul Taylor , a także zlecając nowe tańce współczesnym choreografom, w tym Kyle'owi Abrahamowi i Aszure Bartonowi . W 2011 roku Battle założył również New Directions Choreography Lab, aby wspierać wschodzących artystów.

Zobacz też

Linki zewnętrzne