Teatr Tańca w Harlemie

Teatr Tańca w Harlemie
Teatr Tańca w Harlemie wykonuje dialogi w 2006 roku.
Młodzi tancerze z Dance Theatre of Harlem występują podczas ekskluzywnej kolacji w Białym Domu 6 lutego 2006 r. Obecni są prezydent George W. Bush i pierwsza dama Laura Bush .

Dance Theatre of Harlem ( DTH ) to amerykański profesjonalny zespół baletowy i szkoła z siedzibą w Harlemie w Nowym Jorku . Została założona w 1969 roku pod kierownictwem Arthura Mitchella , a później współpracowała z Karelem Shookiem . Milton Rosenstock był dyrektorem muzycznym firmy od 1981 do 1992 roku. DTH jest znany zarówno jako „pierwszy czarny zespół baletu klasycznego”, jak i „pierwszy duży zespół baletowy, który priorytetowo traktuje czarnych tancerzy”.

Historia

Arthur Mitchell, pierwszy afroamerykański główny tancerz w dużej firmie baletowej ( New York City Ballet ), został wysłany do Brazylii przez rząd Stanów Zjednoczonych, aby założyć National Ballet of Brazil. W drodze na lotnisko był zszokowany, gdy usłyszał wiadomość o zabójstwie Martina Luthera Kinga Jr. W związku z ruchem na rzecz praw obywatelskich śmierć Kinga zainspirowała Mitchella do rezygnacji z planów w Brazylii. Zamiast tego założył szkołę baletu klasycznego dla dzieci z Harlemu, biednej i przeważnie czarnej dzielnicy Nowego Jorku, w której się wychował. Karel Shook, pierwszy nauczyciel baletu i były mistrz baletu w Holenderskim Balecie Narodowym, zgodził się później z nim współpracować. W tamtym czasie Shook był najlepszym i jedynym nauczycielem pochodzenia europejskiego, który chciał szkolić Afroamerykanów w technice klasycznej.

Na początku miejsce w Church of the Master służyło do prowadzenia zajęć. Wkrótce potem Mitchell wpłacił zaliczkę na nieużywany garaż przy 466 West 152nd Street i przekształcił go w siedzibę główną, w której firma nadal się mieści. Początkowo założony tylko jako szkoła, Dance Theatre of Harlem jako zespół afroamerykańskich tancerzy baletowych zrodził się z konieczności dopasowania funduszy, które zostały przekazane na istnienie szkoły. Jedynym sposobem na osiągnięcie tego było zarabianie na występach. Zgodnie z oryginalnymi planami przedstawionymi przez jego mentora, George'a Balanchine'a , Mitchell wyszkolił największe talenty szkoły jako grupę wykonawców. Choć oficjalnie założony w 1969 roku, Dance Theatre of Harlem miał swój oficjalny debiut publicznym występem 8 stycznia 1971 roku w nowojorskim Muzeum Guggenheima z trzema baletami kameralnymi w choreografii Mitchella. W tym pierwszym sezonie repertuar zespołu został uzupełniony kilkoma baletami Balanchine'a i Jerome Robbinsa ; wspierając wizję Mitchella i przyszłość firmy, Balanchine dał Mitchellowi dostęp do wszystkich jego baletów.

DTH miał swój europejski debiut na festiwalu w Spoleto w 1971 roku. Pierwszy pełny sezon zespołu wyprodukowano w 1974 roku. W tym samym roku zespół zadebiutował w Sadler's Wells Theatre . W 1984 roku Dance Theatre of Harlem miał premierę swojego najsłynniejszego dzieła, Creole Giselle (odrestaurowanego przez Frederica Franklina ), którego akcja toczy się w latach czterdziestych XIX wieku w Louisiana Bayou. W 1988 roku DTH wyruszyło w pięciotygodniowe tournée po ZSRR, grając wyprzedane przedstawienia w Moskwie, Tbilisi i Leningradzie, gdzie zespół otrzymał owację na stojąco w słynnym Teatrze im. Kirowa. W 1992 roku zespół odbył tournée po Afryce Południowej w ramach trasy „Dancing Through Barriers”, która zapoczątkowała program informacyjny o tej samej nazwie, który nadal działa. South African Suite , powstały we współpracy z Soweto String Quartet , powstał po wizycie zespołu w RPA i stał się podstawą repertuaru zespołu na lata.

W 1997 roku podczas negocjacji między zarządem a American Guild of Musical Artists w sprawie odnowienia warunków istniejącego kontraktu AGMA, tancerze zespołu rozpoczęli strajk. Po długich obradach zespół i tancerze doszli do porozumienia. Podczas 30-lecia firmy, Dance Theatre of Harlem and Mitchell zostały wprowadzone do National Museum of Dance i Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame w Saratoga Springs w Nowym Jorku .

W 2000 roku Dance Theatre of Harlem wziął udział w koncercie Symphony Space „Wall to Wall Balanchine” w związku z setną rocznicą Balanchine City Ballet. Jesienią 2000 roku, pod kierownictwem Departamentu Stanu USA, Rady Spraw Zagranicznych i Sekretarz Stanu Madelaine Albright, Teatr Tańca z Harlemu odbył inauguracyjne tournée po Chinach, występując w Pekinie i Szanghaju. Ta trasa została uznana za wymianę kulturalną po zniesieniu bojkotu gospodarczego Chin przez Stany Zjednoczone. FedEx był sponsorem korporacyjnym, zapewniając spedycję, a United Airlines sponsorowało transport lotniczy dla firmy i personelu. Janet Lee była lokalnym promotorem z Szanghaju, który pomagał w sprzedaży biletów i opłatach za wyniki firmy. W połowie 2004 roku Dance Theatre of Harlem Company została zawieszona z powodu poważnych ograniczeń finansowych w organizacji. Ogłoszenie zostało ogłoszone przez Arthura Mitchella na konferencji prasowej. Kwestie finansowe wynikały ze znacznych funduszy na balet Smuina „Kobieta ze św. Ludwika”. W 2006 roku prezydent George W. Bush uhonorował Dance Theatre of Harlem w Białym Domu za wieczór występów zespołu DTH Ensemble i byłych członków zespołu. W lutym 2009 Dance Theatre of Harlem obchodził swoje 40-lecie. W latach 2009-2012 The Dance Theatre of Harlem Ensemble, drugi zespół, który rozwinął się z profesjonalnego programu szkoleniowego szkoły DTH, koncertował w kraju i za granicą pod auspicjami Dance For America.

W 2011 roku Virginia Johnson , tancerka-założycielka i była primabalerina zespołu, została mianowana dyrektorem artystycznym, a Arthur Mitchell został emerytowanym dyrektorem artystycznym. W 2012 roku, po ośmioletniej przerwie, Johnson przywrócił Dance Theatre of Harlem pełny status firmy. Od czasu powrotu Dance Theatre of Harlem jako pełnoprawnego zespołu, Johnson zamawiał światowe premiery u Helen Pickett , Johna Alleyne , Tanyi Wideman-Davis i Thaddeusa Davisa, Darrella Grand Moultrie i Roberta Garlanda . Nowy zespół Dance Theatre of Harlem prezentował także balety m.in. George'a Balanchine'a, Nacho Duato , Donalda Byrda , Ulyssesa Dove'a , Christophera Hugginsa i Alvina Aileya . Zespół organizował kolejne sezony w The Rose Theatre w Jazz at Lincoln Center oraz w New York City Center .

Wystawa objazdowa Dance Theatre of Harlem Dance Theatre of Harlem: 40 Years of Firsts miała swoją premierę w California African American Museum w Los Angeles w kwietniu 2010 r. Ta ulepszona wersja objazdowa oryginalnej wystawy w Bibliotece Publicznej Nowego Jorku była kontynuowana przez cały Stany Zjednoczone do stycznia 2018 r. „Dance Theatre of Harlem: 40 Years of Firsts” przypomina przełomową historię

W archiwach DTH, tworzonych i opracowywanych z pomocą Koalicji Dziedzictwa Tańca, znajduje się wiele ważnych dokumentów z historii firmy. Należą do nich zdjęcia z wizyty Nelsona Mandeli za kulisami podczas historycznej trasy DTH do Johannesburga w RPA, odręczna ścieżka dźwiękowa autorstwa Karela Shooka oraz projekty autorstwa Salvatore Ferragamo . W 2013 r. archiwa UDTH otrzymały grant Sustaining Cultural Heritage Collections od National Endowment for the Humanities na wsparcie doskonalenia środków trwałej konserwacji zbiorów archiwalnych UDTH.

Byli główni i wybitni tancerze

Alicia Graf Mack w Powrocie Roberta Garlanda

Praca popularyzatorska

Dance Theatre of Harlem School oferuje szkolenia dla ponad 1000 młodych ludzi rocznie w ramach programu społecznościowego o nazwie Dancing Through Barriers, otwartego dla każdego dziecka, które chce uczyć się tańca. Firmowy zespół Dancing Through Barriers Ensemble ma zasięg w całych Stanach Zjednoczonych. Przyjmuje dzieci w wieku przedszkolnym do seniorów. Szkoła oferuje specjalizacje z ruchu dziecięcego, baletu europejskiego, choreografii i muzykologii .

Dance Theatre of Harlem ma teraz program Pre-Professional Residency w John F. Kennedy Center for the Performing Arts w Waszyngtonie dla tancerzy w wieku od ośmiu do 18 lat. Jeśli zostanie zaakceptowany, uczniowie spotykają się w każdą sobotę, od października do kwietnia, i pracować z choreografem rezydentem DTH, Robertem Garlandem . Program obejmuje cztery poziomy od początkującego do zaawansowanego zarówno dla pań, jak i panów z obszaru metra DC. W kwietniu program zwieńczy występ na scenie Sali Koncertowej Kennedy Center w ramach cyklu Millennium Stage.

Chociaż firma przestała występować w 2004 roku z powodu ograniczeń budżetowych, podczas tej przerwy Dancing While Barriers Ensemble kontynuowała działalność społeczną jako jedyna występująca jednostka organizacji. Od 2012 do 2017 roku Roberto Villanueva pełnił funkcję dyrektora Dancing Through the Barriers, znacznie rozszerzając obecność programu w całym Nowym Jorku.

Dalsza lektura

  • Koegler, Horst, The Concise Oxford Dictionary of Ballet , Melbourne: Oxford University Press, 1982, 0-19-311325-2

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dance_Theatre_of_Harlem&oldid=1141037393 ”