Teatr Michajłowski
| Teatr Michajłowski | |
|---|---|
 | |
 | |
| Dawne nazwiska |
|
| Alternatywne nazwy | Petersburski Państwowy Akademicki Teatr Opery i Baletu Musorgskiego — Teatr Michajłowski |
| Informacje ogólne | |
| Lokalizacja | Sankt Petersburg , Rosja |
| Adres | 1, Plac Sztuki |
| Współrzędne | Współrzędne : |
| Witryna | |
Teatr Michajłowski ( ros . Миха́йловский теа́тр ) jest jednym z najstarszych teatrów operowych i baletowych w Rosji . Został założony w 1833 roku i mieści się w zabytkowym budynku przy Placu Sztuki 1 w Sankt Petersburgu . Jej nazwa pochodzi od imienia Wielkiego Księcia Rosji Michała Pawłowicza . Od 1989 roku nosi Modesta Musorgskiego . Od 1991 roku nosi oficjalną nazwę Petersburski Państwowy Akademicki Teatr Opery i Baletu Musorgskiego — Teatr Michajłowski .
Historia
przed 1871 r
Teatr powstał w 1833 roku na mocy dekretu cara Mikołaja I.
Przed rewolucją 1917 r . Michajłowski nie miał własnej firmy będącej rezydentem. Spektakle wystawiał albo francuski zespół, wynajęty przez rosyjskie teatry cesarskie, albo pod koniec wieku Teatru Maryjskiego i Teatru Aleksandryjskiego .
Po przejęciu władzy przez bolszewików zespół francuski został zmuszony do opuszczenia Rosji, aw 1917 roku Teatr Michajłowski został zamknięty.
Era komunistyczna
6 marca 1918 teatr został ponownie otwarty jako teatr operowy. Wkrótce potem Michajłowski zaczął zmieniać nazwy: w latach 1918-20 nosił nazwę Teatr Były-Michajłowski, w 1920 roku przemianowano go na Państwowy Akademicki Teatr Opery Komiksowej, w 1921 roku teatr zmienił nazwę na Mały Operowy Teatr im. Teatr), w 1926 roku otrzymał nazwę Leningradzkiego Państwowego Akademickiego Teatru Małej Opery, w skrócie MALEGOT. W ślad za nim poszły nowe kierownictwo i artyści. W latach 1920-1930 Teatr Mały Operny ugruntował swoją pozycję jednej z czołowych eksperymentalnych scen nowego rosyjskiego teatru muzycznego . Szostakowicz debiutował w Małej Operze: Samuil Samosud dyrygował prawykonaniami swojego Nosa i Lady Makbet z mceńskiego powiatu , wystawiono tam słynną inscenizację Damy pikowej Wsiewołoda Meyerholda oraz światową premierę epickiej opery Prokofiewa Wojna i pokój rozegrały się na scenie teatru 12 czerwca 1946 roku.
1930: Utworzenie zespołu baletowego
W latach trzydziestych rosyjski choreograf Fiodor Łopuchow założył zespół baletowy Teatru. Pierwsza premiera baletu Harlequinade w choreografii Łopuchowa miała miejsce 6 czerwca 1933 roku.
Odrodzenie z 2000 roku
W latach 1989-2007 teatr nosił imię Modesta Musorgskiego , po czym powrócił do swojej pierwotnej nazwy Teatr Michajłowski.
W 2007 roku, co uznano za kontrowersyjne posunięcie, dyrektorem generalnym teatru został rosyjski biznesmen Władimir Kechman. Strategia Władimira Kechmana polegała na wydawaniu ogromnych pieniędzy na gwiazdy baletu w celu zbudowania popularności Teatru.
Zbudował biznesowe struktury organizacyjne Baletu, przekazał 1 miliard rubli (40 milionów dolarów amerykańskich) na renowację budynku i zaprosił Elenę Obrazcową i Farouka Ruzimatowa do koordynowania artystycznego odrodzenia Michajłowskiego. W 2007 roku Elena Obraztsova została mianowana dyrektorem artystycznym Opery Michajłowskiej, a Faruk Ruzimatow dyrektorem artystycznym Baletu Michajłowskiego. Jednak Obrazcowa zrezygnowała w 2008 roku, a Ruzimatow w 2009 roku.
Zespół baletowy Teatru Michajłowskiego zadebiutował w Londynie w lipcu 2008 roku w London Coliseum w aranżacji byłego brytyjskiego tancerza Gavina Roebucka [ potrzebne źródło ] . Ten sezon przyniósł zespołowi międzynarodowe uznanie i doprowadził do nominacji do nagrody Best Foreign Dance Company Award podczas National Dance Awards w 2008 roku, chociaż Michajłowski przegrał z New York City Ballet .
Również w 2013 roku Opera Michajłowska zadebiutowała na Savonlinna Opera Festival, aw listopadzie 2014 roku Michajłowski Balet zadebiutował w USA w nowojorskim Lincoln Center .
W październiku 2012 roku Władimir Kechman ogłosił upadłość w londyńskim Sądzie Najwyższym, ale zapewniał, że działalność Teatru Michajłowskiego nie jest zagrożona. W kwietniu 2013 roku najlepsza tancerka baletowa Natalia Osipowa opuściła zespół, aby dołączyć do The Royal Ballet w Londynie, po tym jak trafiła na pierwsze strony gazet w grudniu 2011 roku, wybierając Teatr Michajłoski zamiast Teatru Bolszoj .
W 2015 roku tenor Neil Shicoff został mianowany szefem Opery Michajłowskiej, a od lipca 2017 do lipca 2018 bas Paata Burchuladze był szefem Opery Michajłowskiej.
Michaił Messerer zrezygnował z pracy w Teatrze w 2019 roku.
Firma baletowa
Repertuar
- Don Kichot – wersja Michaiła Messerera
- Duende – choreografia Nacho Duato
- Giselle – wersja Nikity Dołguszyna
- Koncert klasowy – choreografia Asaf Messerer
- Le Corsaire - wersja Michaiła Messerera
- Laurencia - wersja Michaiła Messerera
- Płomienie Paryża – wersja Michaiła Messerera
- Jezioro łabędzie – wersja Michaiła Messerera
- La Bayadère – wersja Nacho Duato
- La Fille mal gardée - choreografia Ashtona - w inscenizacji Michaiła Messerera i Michaela O'Hare
- Cipollino – choreografia Genrikh Mayorov
- Kopciuszek – wersja Michaiła Messerera
- Nunc Dimittis – choreografia Nacho Duato
- Bez słów – choreografia Nacho Duato
- White Darkness – choreografia Nacho Duato
- Bolero – choreografia Iwana Wasiliewa
- Coppelia - wersja Michaiła Messerera
- The Bronze Idol (na podstawie Jeźdźca miedzianego ) – choreografia Lara Lubovitcha
- Na Floresta – choreografia Nacho Duato
- Love is All Around – choreografia Iwana Wasiliewa
- Wielość. Formy ciszy i pustki – choreografia Nacho Duato
- Morfina – choreografia Iwana Wasiliewa
- Invisible – choreografia Nacho Duato
- Preludium – choreografia Nacho Duato
- La Halte de cavalerie – choreografia Piotra Gusiewa wg Mariusa Petipy
- Opowieść wigilijna (na podstawie książki Karola Dickensa ) – choreografia Iwana Wasiliewa
- Romeo i Julia – choreografia Nacho Duato
- La Sylphide - choreografia Augusta Bournonville'a
- Blind Affair – choreografia Iwana Wasiliewa
- Śpiąca królewna – choreografia Nacho Duato
- Dziadek do orzechów – choreografia Nacho Duato
Nagrody
- 2013: Nagroda dla najlepszego zespołu baletowego na National Dance Awards
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Luke Jennings (1 stycznia 2012). „Kto pociąga za sznurki w rosyjskiej rewolucji baletowej?” . Scena. Obserwator . Londyn . Źródło 17 listopada 2012 r .
