Don Kichot (balet)
Don Kichot to balet w trzech aktach, oparty na epizodach zaczerpniętych ze słynnej powieści Don Kichot z la Manchy autorstwa Miguela de Cervantesa . Pierwotnie został opracowany przez Mariusa Petipę do muzyki Ludwiga Minkusa i po raz pierwszy zaprezentowany przez moskiewski Balet Bolszoj 26 grudnia [ OS 14 grudnia] 1869 r. Petipa i Minkus zrewidowali balet do bardziej rozbudowanej i rozbudowanej wersji w pięciu aktach i jedenastu sceny do Baletu Maryjskiego , po raz pierwszy wystawiony 21 listopada [ OS 9 listopada] 1871 w Cesarskim Teatrze Bolszoj Kamenny w Petersburgu .
Wszystkie współczesne produkcje baletu Petipa / Minkus wywodzą się z wersji wystawionej przez Aleksandra Gorskiego dla Teatru Bolszoj w Moskwie w 1900 roku, spektaklu, który mistrz baletu wystawił dla Baletu Cesarskiego w Petersburgu w 1902 roku.
Historia
Wcześniejsze wersje
Dwa rozdziały powieści, na których w większości opiera się balet, zostały po raz pierwszy zaadaptowane do baletu w 1740 roku przez Franza Hilverdinga w Wiedniu w Austrii . W 1768 roku Jean Georges Noverre zamontował w Wiedniu nową wersję Don Kichota do muzyki Josefa Starzera , która wydaje się być odrodzeniem oryginału Hilverdinga.
Charles Didelot , znany dziś jako „ojciec rosyjskiego baletu”, wystawił dwuaktową wersję Don Kichota w Petersburgu dla Imperial Ballet w 1808 roku. W 1809 roku James Harvey wystawił wersję tego dzieła w Her Majesty's Theatre przez Jamesa Harveya D'Egville'a . Paul Taglioni (brat Marie Taglioni ) zaprezentował własną wersję Don Kichota dla Baletu Opery Berlińskiej w 1839 roku, a jego wujek Salvatore Taglioni wystawił przedstawienie w Teatro Regio w Turynie we Włoszech w 1843 roku.
Oryginalna produkcja i odrodzenie Mariusa Petipy
Najbardziej znaną i trwałą adaptację baletową stworzyli choreograf Marius Petipa , niezrównany Maître de Ballet Carskiego Baletu Cesarskiego w Sankt Petersburgu oraz kompozytor Ludwig Minkus . Na specjalne zamówienie Petipa zamontował dzieło dla Baletu Cesarskiego Teatru Bolszoj w Moskwie. Spektakl miał swoją premierę 26 grudnia [ OS 14 grudnia] 1869 roku i odniósł wielki sukces.
Następnie Petipa ponownie wystawił balet w znacznie bardziej okazałej i okazałej produkcji dla Baletu Cesarskiego w Petersburgu 21 listopada [ OS 9 listopada] 1871 r. Ta nowa produkcja składała się z pięciu aktów (jedenaście odcinków, prolog i epilog) i używane te same projekty, co pierwsza produkcja.
przebudzeń Aleksandra Gorskiego
Aleksander Gorski przedstawił swoje odrodzenie baletu dla Baletu Moskiewskiego Cesarskiego Teatru Bolszoj 19 grudnia [ OS 6 grudnia] 1900 r., Przedstawienie, które następnie wystawił dla Cesarskiego Baletu Sankt Petersburga, premiera 2 lutego [ OS 20 stycznia ] 1902.
Do swoich przedstawień z 1900 i 1902 roku Gorsky dodał nowe tańce do muzyki Antona Simona – wariację na temat Królowej Driad i taniec dla jej kochanek, a także dodatkowy taniec hiszpański do ostatniej sceny. Kiedy wystawiał przedstawienie w Petersburgu w 1902 roku, baletnica Mathilde Kschessinskaya , która tańczyła Kitri/Dulcyneę, dodała słynną Wariację Kitri z wachlarzem na finałowe pas de deux baletu oraz Wariację Kitri jako Dulcynei do sceny Sen Don Kichota.
Powszechnie uważa się, że Gorsky interpolował Grand Pas des toréadors z baletu Petipa / Minkus Zoraiya z 1881 roku , utworu, który nadal jest zawarty we współczesnych produkcjach Don Kichota . Jednak ten utwór był już w Don Kichocie , zanim Gorsky przyszedł go ożywić, ponieważ został opublikowany w partyturze baletu w 1882 roku. Dlatego jest prawdopodobne, że to sam Petipa interpolował Grand Pas des toréadors w Don Kichocie .
Odrodzenie Gorsky'ego w 1902 roku nie zostało dobrze przyjęte w Petersburgu, wywołując szok zarówno wśród Petipy, jak i baletomanów, którzy twierdzili, że przedstawienie było okaleczeniem oryginalnego arcydzieła Petipy przez jednego z jego byłych uczniów i tancerzy.
Balet przetrwał w Rosji długo po rewolucji 1917 roku , podczas gdy wiele innych baletów przestało być wystawianych w okresie sowieckim . W rzeczywistości wszedł do stałego repertuaru zarówno Moskiewskiego Teatru Bolszoj (najsłynniejsze przedstawienia to te Rostisława Zacharowa i Kasjana Goleizowskiego z 1940 roku, w których znalazła się nowa muzyka Wasilija Sołowjowa-Siedoja ), jak i leningradzkiego Teatru Kirowa (który widział produkcje Fiodora Łopuchowa w 1923 r. z nową choreografią do fandango i Piotra Gusiewa w 1946 r. ze scenariuszem zmodyfikowanym przez Jurija Słonomskiego iz nowymi tańcami wprowadzonymi przez Ninę Anisimową ).
Role i oryginalna obsada
| Rola | Moskwa 1869 | Petersburg 1871 | Petersburg 1902 |
|---|---|---|---|
| Don Kichot | Wilhelma Vannera | Timofiej Stukołkin | Aleksiej Bułhakow |
| Sancho Pansa | Wasilij Geltser | Enrico Cecchetti | |
| Kitri | Anna Sobieszczańska | Aleksandra Werginia | Matylda Krzesińska |
| Basilio | Siergiej Sokołow | Lew Iwanow | Mikołaj Legat |
| Gamache | Dmitrij Kuzniecow | Mikołaj Goltz | Paweł Gerdt |
| Tancerz uliczny | Olga Preobrajeńska | ||
| Juanita | Anna Pawłowa | ||
| Dulcynea del Toboso | Pelagia Karpakowa | Aleksandra Werginia | Matylda Krzesińska |
| Amor | Tamara Karsawina |
Z Rosji do reszty świata
Don Kichota sprowadził z Rosji do innych krajów najpierw zespół Anny Pawłowej w 1924 roku w skróconej wersji inscenizacji Gorskiego z 1902 roku, choć pełnometrażowe dzieło przez wiele lat nie było wystawiane za granicą. Słynne Grand Pas de Deux z ostatniej sceny baletu wystawiane było na Zachodzie już w latach czterdziestych XX wieku, najpierw przez Ballet Russe de Monte-Carlo . Pierwszą pełnometrażową produkcją wystawianą poza Rosją była zupełnie nowa inscenizacja, wyprodukowana i choreografowana przez Ninette de Valois dla The Royal Ballet w 1950 roku. Pierwszym pełnym odrodzeniem oryginalnej rosyjskiej produkcji wystawianej na Zachodzie był Ballet Rambert w 1962. W 1966 Rudolf Nureyev wystawił swoją wersję dla Baletu Opery Wiedeńskiej , z partyturą Minkusa w adaptacji Johna Lanchbery'ego . W 1973 roku Nureyev nakręcił swoją wersję z Australian Ballet i Robertem Helpmannem jako Don Kichot. Michaił Barysznikow zamontował swoją własną wersję w 1980 roku dla American Ballet Theatre , produkcji, która była wystawiana przez wiele zespołów, w tym Royal Ballet , chociaż później firma wystawiała wersję Nureyeva, a ostatnio Carlosa Acosty . Dziś balet był wystawiany przez wiele zespołów na całym świecie w wielu różnych wersjach i jest uważany za jedną z wielkich klasyków baletu.
Amerykański choreograf George Balanchine stworzył słynną nowoczesną wersję w 1965 roku dla New York City Ballet do muzyki Nicolasa Nabokova , z samym Balanchine występującym jako Don Kichot i Suzanne Farrell jako Dulcinea i Francisco Moncion jako Merlin. Ta produkcja nie miała nic wspólnego z wersją Minkus. Dawano go dopiero do połowy lat 70., potem wycofano z repertuaru firmy. W 2005 roku został zrekonstruowany przez Farrell dla firmy i nadal jest wykonywany.
Po raz pierwszy zaprezentowany przez San Francisco Ballet w 2003 roku w inscenizacji Helgi Tómassona i ówczesnego głównego tancerza Yuri Possokhova, Don Kichot został niedawno wskrzeszony przez SFB. Possokhov spędził młodość tańcząc z Baletem Bolszoj , doświadczenie, które dostarczyło unikalnych spostrzeżeń i szczegółów, które zostały włączone do produkcji. Inna najnowsza wersja została stworzona dla Royal Ballet w The Royal Opera House w Covent Garden ; ma choreografię Carlosa Acosty, a partyturę Minkus zaadaptował Martin Yates , scenografię i kostiumy stworzył Tim Hatley . Niedawno Moscow Festival Ballet objeżdża balet w USA w 2014 roku.
W 1987 roku Northern Ballet (Wielka Brytania) zlecił choreografowi Michaelowi Pinkowi stworzenie trzyaktowej wersji z dyrektorem artystycznym Christopherem Gable'em w roli Dona. Fabuła została przerobiona, aby uwzględnić więcej przygód Dona i Sancho Pansy. Historia Kitri i Basilio, która tradycyjnie przewija się przez większość wersji pełnometrażowego baletu, jest opowiedziana w akcie pierwszym wersji Pink. Akt drugi podąża za Donem i Sancho, gdy napotykają bandę Cyganów, zostają złapani w burzę piaskową, w wyniku której Don traci przytomność i jego sen o Dulcynei. Akt trzeci opowiadał o spotkaniu księżnej i brodatych dam, na które don z zasłoniętymi oczami wyobraża sobie, że jedzie na latającym koniu, aby zabić demona, który przeklął damy. Toreadorzy i ich damy zabawiają dwór, w tym tradycyjne grand pas de deux . Balet kończy się po przybyciu rycerza luster. Michael Pink odnowił dzieło dla Milwaukee Ballet w 2005 roku, wprowadzając dodatkowe zmiany w prologu i trzecim akcie. Produkcja ta została ponownie zaprezentowana w 2014 roku.
Pierwsza wersja Petipy z 1869 roku
Postacie
- Licencjat Sansona Carrasco
- Antonina
- Don Kichot
- Sancho Pansa
- Lorenzo, karczmarz
- Kitri, jego córka
- Basilio, fryzjer, kochanek Kitri
- Cygański wódz
- Graziosa, jego córka
- Dulcynea del Toboso
- Gamache, zaręczony z Kitri
- Wieśniacy, Toreadorzy, Cyganie, Wróżki, Gnomy, Driady.
Prolog
Gabinet Don Kichota
Bachelor Sanson Carrasco przykrywa regał tapetą, podczas gdy Antonina wkłada do szafki starą zardzewiałą zbroję i hełm z tektury. Don Kichot de la Mancha wchodzi, czytając książkę. Podchodzi do regału i nie znajdując go, wierzy, że został skradziony przez złych magów. Potem siada w fotelu i kontynuuje czytanie. Zachwyca się opowieściami o dzielnych rycerzach, bajecznych gigantach i innych fantastycznych stworzeniach, ale przede wszystkim Don Kichot śni o swojej ukochanej Dulcynei, kobiecie, którą uważa za tak piękną i szlachetną, że musi być bogiem. Stopniowo kiwa głową i zasypia, by śnić o ich romantycznych przygodach. Ciemnosc zapada.
Nagle jego sługa, Sanczo Pansa, w pośpiechu wchodzi przez okno. W pościg rusza kilka wściekłych kobiet z targu, którym ukradł chleb i kurczaka. Obudzony zamieszaniem Don Kichot odsyła kobiety. Don Kichot mówi Sancho, że jest zdeterminowany, by szukać przygód jako błędny rycerz, cały czas szukając swojej ukochanej Dulcynei. Pokazuje mu tekturowy hełm, który jednym ruchem miecza zamienia się w bezkształtną masę na podłodze. Antonina sugeruje, że powinien zamiast tego użyć miski do golenia, z której byłby wspaniały hełm. Don Kichot entuzjastycznie się zgadza i wkładając go na głowę, każe Sanczo przynieść mu zbroję, miecz i włócznię oraz przygotować konia Rosynanta .
Akt I
Targowisko w Barcelonie
Kitri, córka karczmarza, wymyka się z domu na spotkanie z ukochanym, fryzjerem Basilio. Jej ojciec, Lorenzo, widzi kochanków i odsyła Basilio, doprowadzając Kitri do łez. Teraz pojawia się bogaty szlachcic Gamache, który również zakochany w Kitri udaje się do Lorenza i prosi o rękę jego córki. Karczmarz zgadza się z radością, ale Kitri, przerażona myślą o ślubie z głupkowatym szlachcicem, ucieka.
Na placu zaczynają się tańce, a niektórzy toreadorzy próbują porwać dziewczyny, które im się podobają, ale ich krewni i kochankowie śpieszą im z pomocą. W tym momencie przybywa Don Kichot na Rosynancie, a za nim Sancho, jadący na osiołku. Na rozkaz swojego pana Sancho dmie w zardzewiały róg, powodując, że mieszkańcy miasta zakrywają uszy. Lorenzo wybiega z gospody, a Don Kichot, biorąc go za pana słynnego zamku, zsiada z Rosynanta i padając na kolana błaga, aby mu pozwolono służyć. Oczarowany Lorenzo zaprasza rycerza, aby usiadł na swoim balkonie. Sancho zostaje na placu, gdzie otaczają go dziewczęta, które nakłaniają go do gry w ślepego blefa . Następnie niektórzy chłopcy przynoszą koc, na którym kładą Sancho i podrzucają go w powietrze. Don Kichot spieszy mu z pomocą i uwalnia go.
Chłopi gromadzą się na placu i tańce wznawiają. Kitri wraca i zauważając ją, Don Kichot uznaje ją za swoją Dulcyneę, którą źli magowie zredukowali do ludzkiej postaci. Zazdrosny o jej uczucie do Basilia, Don Kichot próbuje ją zdobyć, współpracując z nią w menuecie. Lorenzo krytykuje Kitri za zadawanie się z Basilio. Kitri i Basilio następnie uciekają, a Lorenzo i Gamache podążają za nimi. Don Kichot nakazuje Sancho sprowadzić Rosynanta, aby i on mógł wyruszyć w pościg.
Akt II
Scena 1 – Obóz Cyganów wśród wiatraków za wsią
Kitri, przebrana za chłopca, idzie z Harlequinem z trupy wędrownych aktorów. Domyślają się, że jest dziewczyną i proszą ją, by z nimi została.
Scena 2 - Teatr Lalek
Widzi się klauna spacerującego z Graziosą, córką wodza cygańskiego. Cygan mówi szefowi o zbliżaniu się Don Kichota. Wódz obmyśla podstęp na jego korzyść i założywszy płaszczową koronę, zasiada jak król na tronie. Don Kichot zostaje oszukany i klęka przed wodzem w hołdzie. Wódz każe mu usiąść obok niego i nakazuje urządzić święto na jego cześć. Rozpoczyna się tańcami cygańskimi, po czym następuje przedstawienie teatrzyku marionetek. Don Kichot jest zachwycony rozrywką, ale myląc bohaterkę ze swoją Dulcyneą, a marionetki z atakującymi ją żołnierzami, wstaje, by ich zaatakować. Cyganie są przerażeni. W tym momencie klaun i Graziosa uciekają.
Scena 3 - Wiatraki
Zarumieniony zwycięstwem rycerz klęka i dziękuje niebiosom. Widząc księżyc, bierze go za swoją Dulcyneę i próbuje się do niej dostać. Zbliżając się do wiatraków, nie widzi już księżyca i myśli, że źli magowie ukryli jego ukochaną kochankę. Tak więc, z włócznią w dłoni, przechyla skrzydła wiatraka, które myli z olbrzymem. Niestety, rycerz zostaje złapany przez jedno ze skrzydeł i wyrzucony w powietrze. Pada nieprzytomny u stóp Sancho.
Scena 4 – Las
Wśród drzew pojawia się Sanczo prowadzący Rosynanta, na którym siedzi ranny Don Kichot. Sługa podnosi swego pana i kładzie go na trawie, aby mógł odpocząć. Następnie, uwiązując konia, idzie spać. Don Kichot również próbuje zasnąć, ale dręczą go fantastyczne sny.
Scena 5 – Zaczarowany ogród Dulcynei
Wróżki pojawiają się otoczone przez gnomy, a Don Kichot zostaje ubrany w lśniącą zbroję. Potem pojawia się szereg przerażających potworów, z których ostatnim jest gigantyczny pająk, który kręci sieć. Rycerz atakuje pająka, którego przecina mieczem na pół. W tym samym momencie pajęczyna znika, ukazując piękny ogród, pełen driad i pięknych kobiet, któremu przewodniczy Królowa Driad i Amor. Wśród nich Dulcynea i Don Kichot klęczy przed ukochaną. W tym momencie wszystko znika.
Akt III
Plac
Z powrotem na placu Kitri i Basilio dołączają do tańczących. W kulminacyjnym momencie przybywają Lorenzo i Gamache, a za nimi Don Kichot i Sancho. Widząc córkę, Lorenzo postanawia pobłogosławić jej związek ze szlachcicem Gamachem. Basilio denerwuje się i wyrzucając Kitri jej niewierność, wyciąga miecz i dźga się. Kiedy umiera, błaga Lorenzo, aby zjednoczył go z Kitri, ale Lorenzo i Gamache odmawiają. Don Kichot podchodzi do Gamache'a i wyzywa go na pojedynek za odmowę spełnienia życzenia umierającego człowieka. Gamache odmawia walki, a weseli wypędzają go z gospody. Litując się, Lorenzo zgadza się zjednoczyć Basilio i Kitri. W tym momencie Basilio wyciąga miecz i mówi wszystkim, że to żart.
Akt IV
Tawerna
Na cześć Don Kichota odbywa się wspaniała uczta. Nagle Rycerz Srebrnego Księżyca wyzywa go na pojedynek, w wyniku którego ten ostatni zostaje pokonany. Zwycięskim rycerzem okazuje się być nie kto inny jak Bachelor Sanson Carrasco, który zmusza Don Kichota do złożenia przysięgi, że przez cały rok nie wyjmie miecza z pochwy. Zasmucony rycerz, wierny złożonej przysiędze, bierze swój wojenny rynsztunek i wyrusza w ślad za Sancho do domu.
Druga wersja Petipy z 1871 roku
Kiedy Petipa ożywił Don Kichota w 1871 roku dla Baletu Cesarskiego w Sankt Petersburgu, w libretcie wprowadzono wiele zmian i poprosił Minkusa o nowy piąty akt w trzech scenach. Niektóre ze zmian obejmowały:
- Don Kichot nie uważał już Kitri za swojego protegowanego; teraz faktycznie myli ją z Dulcyneą i jako taka pojawia się w scenie snu. To właśnie w tym odrodzeniu role Kitri i Dulcynei stały się podwójną rolą, podczas gdy w moskiewskim przedstawieniu z 1869 roku tańczyły je dwie różne baletnice.
- Dodano dwie nowe postacie – księcia i księżną – oraz usunięto wiele scen komiksowych i tańców postaci.
- Udawane samobójstwo Basilio zostało przeniesione do aktu 2 i miało miejsce przed sceną w Wiatraku, a nie po.
- Miejsce piątego i ostatniego aktu zmieniono na zamek księcia i księżnej.
- Zakończenie zostało zmienione - pojedynek Don Kichota z Rycerzem Srebrnego Księżyca został przerwany, a balet zakończony epilogiem, w którym Don Kichot i Sancho Pansa ponownie wyruszyli na wyprawę po weselu Kitri i Basilia.
Galeria obrazów
Fouetté Ekateriny Maximovej
Wyciąg z I aktu Don Kichota (balet Bolchoï)
Odmiana Don Kichota
Artykuły
- NY Times , Lawrence Van Gelder , 25 marca 2008 r
Cytaty
Linki zewnętrzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Inny | |
