Cztery Temperamenty
The Four Temperaments lub Theme and Four Variations ( The Four Temperaments ) to dzieło orkiestrowe i balet Paula Hindemitha . Chociaż pierwotnie miał być baletem dla Léonide'a Massine'a , partytura została ostatecznie ukończona jako zamówienie dla George'a Balanchine'a , który następnie opracował choreografię do baletu neoklasycznego opartego na teorii czterech temperamentów .
Muzyka została prawykonana w Szwajcarii przez Stadtorchester Winterthur pod dyrekcją Hermanna Scherchena 10 marca 1943 roku. Jednak kilka lat później Balanchine stworzył choreografię. Balet The Four Temperaments był pierwszym dziełem, które Balanchine wykonał dla Ballet Society , prekursora New York City Ballet , a jego premiera odbyła się 20 listopada 1946 r. W Central High School of Needle Trades , Nowy Jork, podczas pierwszego występu Ballet Society. Choć na premierze krytycy nie przyjęli baletu dobrze, później został uznany za „arcydzieło” i został wskrzeszony przez zespoły baletowe na całym świecie.
Tło i produkcja
Wynik Hindemitha wynikał z sukcesu jego poprzedniej współpracy z Massine, Nobilissima Visione . Początkowo obaj pomyśleli o balecie opartym na obrazach Pietera Brueghela Starszego , partyturze, która w zamyśle kompozytora miała przypominać „ persefonę flamandzkiego wieśniaka ”. Chociaż Hindemith skomponował znaczną część partytury według scenariusza Massine'a do 1940 roku, stracił zaufanie do choreografa po tym, jak opracował zupełnie nowy scenariusz utworu. 26 kwietnia 1940 roku Hindemith napisał do swojego wydawcy, Willy'ego Streckera z B. Schotta Söhne , że „zerwał” współpracę z Massine, ale prace nad partyturą przebiegały zgodnie z planem. Chociaż nie ustalono ostatecznych dowodów, powszechnie uważa się, że muzyka Hindemitha z jego przerwanego projektu ostatecznie stała się The Four Temperaments . 4 listopada 1940 roku Hindemith napisał, że muzyka jest „całkiem dobra i godna lepszej sprawy”.
Balanchine najpierw zamówił partyturę u Hindemitha dla własnej rozrywki, jako sposób na spędzenie dochodów z pracy na Broadwayu i Hollywood, mając nadzieję, że będzie mógł słuchać jej i grać na pianinie. W tym czasie Balanchine zwrócił się do agenta Hindemitha w sprawie zlecenia i dowiedział się, że będzie to kosztować pięćset dolarów, ale Hindemith był wówczas niedostępny. Rok później stał się dostępny, a pierwsza część muzyki została wysłana do Balanchine tydzień później. Utwór „Temat z czterema wariacjami (według czterech temperamentów) na orkiestrę smyczkową i fortepian” miał swoje pierwsze przesłuchanie w mieszkaniu Balanchine'a przy ulicy 52 , Fifth Avenue , Manhattan, dyrygował Edvard Fendler, Nicholas Kopeikine na fortepianie, a orkiestra składała się z przyjaciół Balanchine'a, w tym Nathana Milsteina , Samuela Dushkina , Léona Barzina i Rayi Garbousovej .
Balanchine po raz pierwszy rozważał wykorzystanie partytury Hindemitha w balecie w 1941 roku, kiedy American Ballet wyruszał w trasę koncertową po Ameryce Łacińskiej, sponsorowaną przez Departament Stanu . Utwór miałby nosić tytuł The Cave of Sleep , a Pavel Tchelitchew został zatrudniony do zaprojektowania, ale projekt został porzucony ze względu na jego koszt i sprzeciw Hindemitha.
Utwór Hindemitha został ostatecznie wykorzystany w The Four Temperaments , pierwszym balecie, którego choreografię George Balanchine opracował dla Ballet Society . Towarzystwo Baletowe, założone wspólnie przez Balanchine'a i Lincolna Kirsteina , było firmą subskrypcyjną, która wykonywała głównie nowe utwory, i prekursorem New York City Ballet . Jedna z głównych tancerek w oryginalnej obsadzie, Tanaquil Le Clercq , miała siedemnaście lat, kiedy stworzyła główną rolę w tym balecie, co było jednocześnie jej pierwszą profesjonalną rolą solową.
Kostiumy z oryginalnej produkcji zostały zaprojektowane przez Kurta Seligmanna i zostały uznane za niepraktyczne. Le Clercq nazwał je „ohydnymi” i „wywołało uczucie klaustrofobii, którego nie potrafię opisać”. Zauważyła, że kostiumy obejmują perukę z „dużym białym rogiem pośrodku, jak u jednorożca”, co nazwała „bardzo irytującym”. Zawierał również skrzydła z „zamkniętymi palcami”. Począwszy od New York City Ballet w 1951 roku, kostiumy zostały zastąpione ubraniami do ćwiczeń, w tym czarnymi trykotami dla kobiet, białymi T-shirtami i czarnymi rajstopami dla mężczyzn.
Choreografia i analiza
... jest wyrazem w tańcu i muzyce starożytnego poglądu, że organizm ludzki składa się z czterech różnych humorów lub temperamentów. Każdy z nas posiada te cztery humory, ale w różnym stopniu, i to z dominacji jednego z nich wywodzą się cztery typy fizyczne i psychiczne - melancholijny, sangwiniczny, flegmatyczny i choleryczny ... Chociaż wynik jest opierając się na tej idei czterech temperamentów, ani muzyka, ani sam balet nie dokonuje konkretnej ani dosłownej interpretacji tej idei. Zrozumienie greckiego i średniowiecznego pojęcia temperamentów było jedynie punktem wyjścia zarówno dla kompozytora, jak i choreografa.
- George Balanchine, Pełne opowieści Balanchine'a o wielkich baletach (1977)
Cztery temperamenty , z podtytułem Balet taneczny bez fabuły . to „abstrakcyjny” balet bez fabuły i, jak opisał biograf Bernard Taper, „niepodobny do niczego, co kiedykolwiek widziano w balecie”. Choreografia wywodzi się z muzyki, z naciskiem na „napęd pulsacyjny”, „zmianę ciężaru” oraz „pracę nóg i nóg”, które weszły na stałe do słownictwa Balanchine'a w tworzeniu dzieł modernistycznych. Balet zawiera temat i cztery wariacje oparte na teorii czterech temperamentów , w tym melancholijnego, sangwinicznego, flegmatycznego i cholerycznego.
Balet rozpoczyna się od tematu, z trzema oddzielnymi pas de deux . W książce The Faber Pocket Guide to Ballet krytyk tańca Luke Jennings i była główna tancerka Royal Ballet Deborah Bull opisał: „Nastrój jest zamyślony; kilka motywów fizycznych jest starannie opracowanych, a przy trzecim pas de deux tempo muzyki nabiera tempa”. Pierwsza wariacja, „Melancholic”, zaczyna się od głównego tancerza płci męskiej. O choreografii do tej roli Jennings i Bull napisali: „Jego ruchy są wyraziste, plastyczne i przemyślane, ale jest tak przywiązany do ziemi i tak podły. Szuka ucieczki, ale jest uwięziony przez fascynację własnym stanem. " Potem dołączyły do niego dwie solistki, zanim na scenę wkroczyły jeszcze cztery inne kobiety. Pod koniec tej sekcji mężczyzna wygina plecy do tyłu.
Druga wariacja, „Sanguinic”, zaczyna się od duetu. Jennings i Bull skomentowali: „Ich stopnie i windy są oświetlone poranną jasnością, głodne i szybkie”. Krytyk New Yorker, Arlene Croce, zauważyła, że kobieca rola „jest technikiem allegro; ale ma też charakter”. Następnie dołącza do nich corps de ballet z czterech kobiet. Trzecia wariacja, „Phlematic”, również zaczyna się od męskiego solo, które Jennings i Bull nazwali „znaczną artykulacją, ale jego wyszukane projekty spełzają na niczym w wyniku jego intensywnego skupienia się na sobie”. Później dołączają do niego kolejne cztery kobiety. Croce napisał, że ta sekcja „jest leniwa, tropikalna, oddana oderwanej kontemplacji, pretensjonalnym występkom”. Czwarta i ostatnia wariacja, „Choleric”, zaczyna się od kobiecej solówki, którą Croce nazwał „gniewną boginią”, po czym dołącza do niej cała obsada. Balet kończy się serią wielkich wind jeté .
Na premierze baletu nie został dobrze przyjęty przez krytyków za „zimny i przygnębiający”, ale później został uznany, jak opisali Jennings i Bull, za „arcydzieło”. W 1975 roku Croce napisał, że „jest to dzieło mesjańskie, które do dziś daje poczucie genialnego i odważnego nowego zrozumienia”. Balet jest obecnie uważany za jeden z „czarno-białych” baletów Balanchine'a. W The Cambridge Companion to Ballet , pod redakcją Marion Kant, opisano, że przechodząc na strój treningowy, „Balanchine przeniósł punkt ciężkości ze spektaklu na sam taniec, a zwłaszcza na nieozdobione ciało i jego naturalną linię, jego elastyczność, zwinność, siłę i poddanie się sile ponad wszystko zbadane w Czterech temperamentach ”. Wpłynęło to na inne balety o podobnym stylu choreografii Balanchine'a, w tym Ivesiana , Agon , Movements for Piano and Orchestra , Koncert skrzypcowy Strawińskiego i Kammermusik nr 2 .
Oryginalna obsada
Sekcja | Tancerze |
---|---|
Temat |
Beatrice Tompkins José Martinez Elise Reiman Lew Christensen Gisella Caccialanza Francisco Moncion |
Pierwsza odmiana: Melancholijna |
William Dollar Georgia Hiden Rita Karlin |
Druga odmiana: sangwiniczny |
Mary Ellen Moylan Fred Danieli |
Trzeci wariant: Flematyczny | Todda Bolendera |
Czwarta odmiana: choleryk | Tanaquila Le Clercqa |
Przedstawienia
„Czterech temperamentów” odbyła się 20 listopada 1946 roku w auli Centralnego Liceum Handlowego (obecnie High School of Fashion Industries ) podczas pierwszego występu Towarzystwa Baletowego. Scena była tylko podniesioną powierzchnią, podczas gdy pięćdziesięciu członków orkiestry występowało tuż przed publicznością z powodu braku kanału dla orkiestry. Opera Ravela L'enfant et les sortilèges , również w choreografii Balanchine'a, również wystawiono tego samego wieczoru. Ze względu na politykę firmy dotyczącą wyłącznie subskrypcji, prasa nie została zaproszona, ale mimo to recenzenci mogli uczestniczyć w przedstawieniu, kupując samodzielnie abonament lub, jak napisał Bernard Taper, „wkradając się do audytorium”.
New York City Ballet, następca Ballet Society, wskrzesił The Four Temperaments podczas jednego ze swoich najwcześniejszych występów. Inne zespoły baletowe, które wykonywały balet, to Paris Opera Ballet , The Royal Ballet , San Francisco Ballet , National Ballet of Canada , Dutch National Ballet , Vienna State Ballet , The Australian Ballet , Pacific Northwest Ballet , Boston Ballet , Houston Ballet , Joffrey Ballet , Pennsylvania Ballet and Dance Theatre of Harlem . W programie New York City Ballet „Balanchine: The City Center Years” w 2018 roku The Four Temperaments wykonał The Joffrey Ballet. School of American Ballet , stowarzyszona szkoła New York City Ballet, włączyła Cztery temperamenty do swoich corocznych występów warsztatowych.
Wideofilmowanie
roku Balanchine, który od dawna interesował się filmowaniem baletów, umieścił Cztery temperamenty jako swój pierwszy wybór w programie PBS Dance in America . Tancerze, którzy pojawili się w tej audycji to Bart Cook , Merrill Ashley , Daniel Duell, Adam Lüders i Colleen Neary.
Linki zewnętrzne
- The Four Temperaments na stronie New York City Ballet
- The Story Behind The Four Temperaments , przełomowa nienarracyjna praca Balanchine'a na stronie internetowej New York City Ballet