Balet Cincinnati

Balet Cincinnati
Tworzenie
1958 Premiera: 1964
Typ Niedochodowy
Status prawny Fundacja
Zamiar sztuki piękne, balet
Siedziba 1555 Central Parkway
Lokalizacja
Strona internetowa Balet Cincinnati

Cincinnati Ballet to profesjonalny zespół baletowy założony jako Cincinnati Civic Ballet w 1958 roku, z siedzibą w Cincinnati , Ohio , Stany Zjednoczone . Po zarejestrowaniu jako firma miała swój pierwszy występ w 1964 roku.

Założenie

Założyciele organizacji, Nancy Bauer, Virginia Garrett i Myrl Laurence, po raz pierwszy zarejestrowali firmę jako „Cincinnati Civic Ballet” w 1958 roku. Następnie w 1962 roku siedmiu nauczycieli baletu z okolic Cincinnati, w tym Anneliese von Oettingen, Shirley Frame Elmore, Mac Vestal, zebrało się razem oficjalnie założyć firmę. Pierwsze oficjalne przesłuchania odbyły się w 1963 roku w YMCA , gdzie spośród 200 kandydatów na przesłuchania wybrano 41 tancerzy. Debiutował w University of Cincinnati w 1964 i 1965 roku. Pierwszym przedstawieniem był autorski balet gościnnie choreografa Josepha Levinoffa, Koncert fortepianowy f-moll Chopina . Repertuar składał się z baletów w choreografii lub inscenizacji Olega Sabline'a, Tani Kariny, Williama Dollara i Johna Tarasa . [ potrzebne źródło ]

Oleg Sabline, tancerz wyszkolony w Europie, którego kariera wiodła przez Europę i Stany Zjednoczone, został mianowany reżyserem pierwszych przedstawień. Pierwotnie przybył do Cincinnati, aby uczyć baletu i wystawiać klasykę na Uniwersytecie Cincinnati – College-Conservatory of Music (CCM).

Wczesna historia

W 1966 roku stanowisko dyrektora przeszedł na Davida McLaina. Kierował również Dywizją Tańca CCM. CCM dało młodej firmie atuty przestrzeni studyjnej na zajęcia i próby, dostęp do utalentowanych studentów oraz wykorzystanie do występów Audytorium Wilsona. Tancerze w firmie musieli również uiszczać opłatę w wysokości 10 dolarów rocznie, aby być częścią firmy. Ponieważ organizacja przerosła profil nieprofesjonalnej firmy obywatelskiej, firma została przemianowana na „Cincinnati Ballet Company” w 1968 roku i zyskała Carmona DeLeone jako dyrektora muzycznego. [ potrzebne źródło ]

Do 1970 roku status zawodowy został osiągnięty, gdy zatrudniono dziesięciu płatnych tancerzy. Członek wydziału CCM James Truitte zaczął szkolić tancerzy we współczesnej technice stworzonej przez amerykańskiego choreografa Lestera Hortona . Gdy tancerze zespołu osiągnęli biegłość w technice Hortona, zaczęli wykonywać choreografię Hortona. W rezultacie Cincinnati Ballet Company zdobyło uznanie w całym kraju za utrzymanie tego historycznego dzieła przy życiu. [ potrzebne źródło ]

Jednak w połowie lat 70. CBC nadal było przede wszystkim zespołem baletowym z dziełami klasycznymi w repertuarze, w tym Les Patineurs , Pas de Quatre i wariacjami ze Śpiącej królewny , a także dwoma baletami Balanchine , Concerto Barocco i Serenade . Występy odbywały się w Taft Theatre , a trasy koncertowe dodano w Kentucky, Ohio, Południowej Karolinie, Puerto Rico , na Wyspach Dziewiczych , Jacob's Pillow i na nowojorskim festiwalu tańca w 1975 roku. [ Potrzebne źródło ]

Dziadek do orzechów miał swoją premierę w 1974 roku w Music Hall . Frisch's Restaurants z Cincinnati sponsorowała występy i nadal to robi. Dzisiaj Frisch przedstawia: Dziadek do orzechów to tradycja Cincinnati.

Choreografię Dziadka do orzechów stworzyli Moscelyne Larkin, Roman Jasinski i Frederic Franklin. Doprowadziło to do długiej kadencji Franklina jako choreografa rezydenta i okresu, gdy był dyrektorem tymczasowym.

od 1978 roku w Music Hall odbywały się również regularne występy repertuarowe, a do 1980 roku program rozszerzył się z trzech do pięciu serii . dalsze zwiększanie możliwości wykonywania. [ potrzebne źródło ]

McLain zmarł w 1984 roku, a Frederic Franklin został tymczasowym dyrektorem. Stałego dyrektora artystycznego, Ivana Nagya , powołano w 1986 roku. Firma wyprowadziła się z CCM, choć nadal była to oficjalna szkoła. Intencją Nagy było, aby Cincinnati Ballet było samodzielną firmą profesjonalną. Zespół nadal występował w Music Hall, ale próby odbywały się teraz w Emery Building. Pochodzący z Węgier , który tańczył na całym świecie, Nagy znał wielu zagranicznych tancerzy i wielu z nich sprowadził do Cincinnati. Pojawienie się bardzo doświadczonych tancerzy zaczęło podnosić zespół na nowy standard występów. Firma powiększyła się o pięciu dyrektorów, dziewięciu solistów i dwudziestu trzech członków korpusu. [ potrzebne źródło ] Dołączył do Amerykańskiej Gildii Artystów Muzycznych i dodał Wydział Tańca SCPA wraz z Wydziałem Tańca Dziecięcego CCM jako instytucje „zasilające”, które zapewniają uczniów i wykonawców dziecięcych.

Nowy Dziadek do orzechów , w choreografii Bena Stevensona z Houston Ballet , był również wystawiany co roku w Knoxville w ramach innej aranżacji miasta siostrzanego. Repertuar obejmował pełnometrażowe La Sylphide i Cztery temperamenty Balanchine'a, a także utwory współczesnych choreografów, takich jak Andre Prokovsky , Mauricio Wainrot i Ronald Hynd . [ potrzebne źródło ]

Nagy odszedł w 1989 roku, a trzech dyrektorów artystycznych przychodziło i odchodziło w krótkich odstępach czasu. Richard Collins był pierwszy. Tancerz wyszkolony w Wielkiej Brytanii i obiecujący reżyser, zginął w wypadku samochodowym. Nigel Burgoine zastąpił go w 1992 r., a Peter Anastos w 1994 r. W ciągu dwóch lat spędzonych w Cincinnati Anastos stworzył bardzo udany balet Piotruś Pan z oryginalną ścieżką dźwiękową DeLeone. Balet (obecnie z choreografią Septime'a Webre'a z 2001 roku) został ostatnio wystawiony w 2018 roku, w którym przypadała również 50. rocznica DeLeone z Cincinnati Ballet.

Późniejsza historia

Za pośrednictwem Fundacji Kaplana i Fundacji Budig zbudowano dla firmy nową stałą siedzibę. Cincinnati Ballet Center przy Central Parkway przy Liberty Street zostało otwarte w 1994 roku. Akademia Baletu Cincinnati im. Otto M. Budiga została otwarta w 1996 roku. Biura, studia tańca, szkoła treningowa, magazyn garderoby / kostiumów i sala prób znajdowały się w tym samym złożony. Kameralne studio Mickey Jarson Kaplan Performance Studio zostało dodane w 2005 roku.

Aronoff Center for the Arts stało się stałym domem dla serii repertuarowych przedstawień i zakupiono szereg baletów. Balety „Americana”, takie jak „ Rodeo” Agnes DeMille , czy sztuki tańca nowoczesnego Paula Taylora , rzuciły wyzwanie tancerzom i zaintrygowały publiczność. W 1996 roku firma wykonała pełnometrażowy Jewels Balanchine'a . Inni współcześni choreografowie to Kirk Peterson, Kathryn Posin, Stanton Welch i Val Caniparoli, Trey McIntyre, a także Nigel Burgoine i Victoria Morgan, która została mianowana dyrektorem artystycznym w 1997 roku.

Dyrektor artystyczny i dyrektor generalny Morgan, którego kadencja trwa do chwili obecnej, uhonorował tradycję Cincinnati Ballet polegającą nie tylko na wykonywaniu nowych dzieł, ale także na utrzymywaniu przy życiu historycznego repertuaru. Przykładem był hołd złożony Fredericowi Franklinowi i Ballet Russe de Monte-Carlo w 2002 roku. Przedstawione balety to Devil's Holiday Fredericka Ashtona, a także trzecia część VII Symfonii (muzyka Beethovena ) i Gaîte Parisienne w choreografii Leonide Massine .

Franklin ponownie odtworzył dwie pozostałe zachowane części Siódmej Symfonii dwa sezony później, z pomocą głównej mistrzyni baletu Cincinnati Ballet i byłej tancerki solistki Cincinnati Ballet, Johanny Bernstein Wilt, która zbadała i odtworzyła wszystkie trzy części Siódmej Symfonii z oryginalnego filmu 16 mm pod okiem Franklina . [ potrzebne źródło ]

Godne uwagi były również trzy kolaboracje między Cincinnati Ballet i BalletMet Columbus. Wspólnie firmy zaprezentowały Klejnoty Balanchine'a (2003), Gwiazdy i paski (2006) oraz pełnometrażową produkcję Jezioro łabędzie (2009).

W 2008 roku Devon Carney, były główny tancerz i mistrz baletu w Boston Ballet , został mianowany zastępcą dyrektora artystycznego. Oprócz stworzenia własnej choreografii do dziewięciu utworów, Carney odnowił i dodał nową choreografię do pełnometrażowych klasyków, takich jak Giselle , Śpiąca królewna i Jezioro łabędzie , do tej pory i przez pięć poprzednich lat jako naczelny mistrz baletu. [ potrzebne źródło ]

W sezonie 2007–2008 Morgan negocjował współpracę wykonawczą z The Suzanne Farrell Ballet , co zaowocowało prezentacją wspólnego programu zarówno w The Aronoff Center, jak i w Kennedy Center w Waszyngtonie roku . w 2008

W sezonie 2013-2014 obchodziliśmy 50-lecie Cincinnati Ballet. W maju 2014 roku w ramach obchodów 50-lecia Cincinnati Ballet wystąpili w prestiżowym Joyce Theatre w Nowym Jorku.

W 2017 roku Cincinnati Ballet zatańczył światową premierę Camelotu Króla Artura Victorii Morgan z partyturą skomponowaną przez Johna Estacio .

W lutym 2020 roku ogłoszono, że główny tancerz Cervilio Amador przejdzie na emeryturę i obejmie stanowisko mistrza baletu.

Wykonawcy

Cincinnati Ballet tworzą tancerze z całych Stanów Zjednoczonych i świata. Występują w The Aronoff Center i objeżdżają amerykańskie miasta, a także Europę.

Znani tancerze – lata wcześniejsze do czasów obecnych

Colleen Geisting, Karl Lindholm, Patrick Hinson, Richard Early, Peggy Lyman, Cynthia Ann Roses, Kimberly Smiley, Donna Grisez-Weber, Roman Jasinski , Sara Nieto, Diane Edwards, Melissa Hale, Patricia Rozow, Christina Foisie, Leisa Moran, Debra Kelly , Patricia Kelly, Margo Krody, Barbara McFarlane, Michael Sharp, Thomas Morris, Ian Barrett, Kevin Ward, Charles Flachs, Rose Marie Wurzer, Suzette Boyer, Philip Rosemond, Meridith Benson, Claudia Rudolf, Carol Krajacic, Rebecca Rodriguez, Trinidad Vives, Marcello Angelini, Victoria Hall, Darren Anderson , Daniela Buson, René Micheo, Karyn Lee Connell, Alexei Kremnev, Anna Reznik, Kristi Capps, Cervilio Amador, Anthony Krutzkamp, ​​Stephanie Crank, Janessa Touchet, Adiarys Almeida, Joseph Gatti i Dmitri Trubchanov. Karen Kuertz Travis, Jane Wagner Green [ potrzebne źródło ]


Obecni tancerze

Sezon 2020-2021:

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Cincinnati_Ballet&oldid=1141009299 ”