Tancerz w ciemności
Dancer in the Dark | |
---|---|
W reżyserii | Larsa von Triera |
Scenariusz | Larsa von Triera |
Wyprodukowane przez | Vibeke Windeløv |
W roli głównej | |
Kinematografia | Robby'ego Müllera |
Edytowany przez |
|
Muzyka stworzona przez | Bjork |
Firmy produkcyjne |
|
Dystrybuowane przez |
Angel Films (Dania) Les movies du losange (Francja) Constantin Film (Niemcy) Istituto Luce (Włochy) Sandrew Metronome (Szwecja) |
Daty wydania |
|
Czas działania |
140 minut |
Kraje |
|
Język | język angielski |
Budżet |
12,5 mln USD (120 mln kr ) |
kasa |
45,6 miliona dolarów (416 milionów kr) |
Dancer in the Dark to dramat muzyczny z 2000 roku , napisany i wyreżyserowany przez Larsa von Triera . Występuje w nim islandzki muzyk Björk jako pracownica fabryki, która cierpi na zwyrodnieniową chorobę oczu i oszczędza na operację, aby jej syn nie spotkał tego samego losu. W obsadzie są także Catherine Deneuve , David Morse , Cara Seymour , Peter Stormare , Siobhan Fallon Hogan i Joel Gray . Ścieżka dźwiękowa do filmu, Selmasongs , została napisana głównie przez Björk, ale wiele piosenek zawierało wkład Marka Bella , a niektóre teksty zostały napisane przez von Triera i Sjóna .
Dancer in the Dark to trzecia i ostatnia część drugiej trylogii von Triera „Golden Heart”, po Breaking the Waves (1996) i The Idiots (1998). Była to międzynarodowa koprodukcja między firmami z trzynastu krajów i regionów Europy i Ameryki Północnej. Podobnie jak pierwsza część, został nakręcony ręczną kamerą inspirowaną Dogme 95 , chociaż nie został dopuszczony jako rzeczywisty ze względu na użycie muzyki i przemocy.
Tancerz w ciemnościach miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2000 roku i zdobył Złotą Palmę oraz nagrodę dla najlepszej aktorki za rolę Björk. Film zebrał generalnie pozytywne recenzje, a występ Björk spotkał się z dużym uznaniem, ale krytyka dotyczyła jego fabuły. Piosenka „ I Seen It All ” wykonana i napisana przez Björk, Sjóna i von Triera, była nominowana do Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę , ale przegrała z „ Things Have Changed ” Boba Dylana z Wonder Boys .
Działka
W stanie Waszyngton w 1964 roku Selma Ježková, czeska imigrantka, przeniosła się do Stanów Zjednoczonych ze swoim 12-letnim synem Genem Ježkiem. Żyją w ubóstwie, ponieważ Selma pracuje w fabryce ze swoją dobrą przyjaciółką Kathy, którą nazywa Cvalda. Wynajmuje przyczepę mieszkalną na terenie posiadłości miejscowego policjanta Billa Houstona i jego żony Lindy. Jest romantycznie ścigana przez nieśmiałego, ale wytrwałego Jeffa, który również pracuje w fabryce.
Selma stopniowo traci wzrok z powodu zwyrodnieniowej choroby oczu, ale oszczędza pieniądze, aby zapłacić za operację, która uniemożliwi Gene'owi dzielenie jej losu. Bierze też udział w próbach do produkcji The Sound of Music i towarzyszy Kathy w drodze do lokalnego kina, gdzie wspólnie oglądają hollywoodzkie musicale, jak opisuje je Kathy.
Na co dzień Selma pogrąża się w marzeniach, wyobrażając sobie siebie w musicalu („Cvalda”). Jeff i Kathy zaczynają zdawać sobie sprawę, że wzrok Selmy jest gorszy, niż myśleli, i że zapamiętuje wykresy oka, aby zdać testy wzroku i zachować pracę („Widziałem to wszystko”). Bill wyjawia Selmie, że nadmierne wydatki Lindy naraziły ich dom na niebezpieczeństwo przejęcia przez bank. Rozważał samobójstwo, ale nie może się do tego zmusić. Selma obiecuje dochować tajemnicy i zwierza mu się z postępującej utraty wzroku. Bill udaje, że opuszcza przyczepę, ale zostaje, wiedząc, że Selma go nie widzi, i patrzy, jak chowa pieniądze w puszce.
Następnego dnia Selma przypadkowo psuje maszynę w fabryce i zostaje zwolniona z pracy. Wraca do domu, aby dodać swoje ostatnie zarobki do puszki, ale odkrywa, że jest pusta. Zdając sobie sprawę, że Bill ją okradł, idzie do jego domu, aby się z nim skonfrontować. Linda oskarża Selmę o próbę uwiedzenia jej męża, wyjaśniając, że Bill powiedział jej, że Selma chce go dla jego pieniędzy. Nie chcąc ujawniać swojej wiedzy o zbliżającej się egzekucji, Selma ignoruje Lindę i konfrontuje się z Billem w sprawie kradzieży. Walczą o pieniądze, a Bill wyciąga broń tylko po to, by zostać przypadkowo postrzelonym przez Selmę.
Bill krzyczy na Lindę, aby zadzwoniła na policję, mówiąc, że Selma próbowała go okraść, a następnie błaga Selmę, by go zabiła, mówiąc jej, że to jedyny sposób, w jaki kiedykolwiek odzyska skradzione pieniądze. Selma strzela do Billa kilka razy, ale rani go tylko dalej z powodu słabego wzroku, a na koniec bije go na śmierć skrytką depozytową, gdy w pistolecie skończy się amunicja. Wpada w trans i wyobraża sobie, że zwłoki Billa wstają i powoli tańczą z nią („Scatterheart”). Odbierając pieniądze, ucieka z domu i płaci z góry za operację Gene'a.
Nie wiedząc o morderstwie, Jeff zabiera Selmę na próbę, gdzie jej reżyser wzywa policję do jej aresztowania („In the Musicals”). W sądzie zostaje oskarżona o komunistami i udawanie ślepej w celu wykorzystywania amerykańskiego systemu opieki zdrowotnej. Chociaż mówi tyle prawdy o sytuacji, ile może, odmawia ujawnienia sekretu Billa, mówiąc, że obiecała tego nie robić. Kiedy jej twierdzenie o wysłaniu wszystkich pieniędzy ojcu w Czechosłowacji okazuje się fałszywe, zostaje skazana za morderstwo i skazana na śmierć. Kathy i Jeff w końcu dowiadują się, co się stało, i odzyskują pieniądze Selmy, wykorzystując je zamiast tego do opłacenia prawnika procesowego, który może ją uwolnić. Selma odmawia adwokatowi, decydując się na egzekucję przez powieszenie, zamiast pozwolić synowi oślepnąć, ale jest głęboko zrozpaczona, gdy czeka na swoją śmierć („107 kroków”). Gdy Selma zaczyna płakać, Kathy wbiega, by powiedzieć jej, że operacja się powiodła i że Gene to zobaczy. Z ulgą Selma śpiewa ostatnią piosenkę na szubienicy bez akompaniamentu muzycznego. Zapadnia się otwiera, a ona zostaje powieszona, zanim zdąży dokończyć ostatnią zwrotkę, której wersety są wyświetlane po zakończeniu postępowania („Nowy świat”).
Rzucać
- Björk jako Selma Ježková
- Catherine Deneuve jako Kathy (Cvalda)
- David Morse jako Bill Houston
- Peter Stormare jako Jeff
- Joel Gray jako Oldřich Nový
- Cara Seymour jako Linda Houston
- Vladica Kostic jako Gene Ježek
- Jean-Marc Barr jako Norman
- Vincent Paterson jako Samuel
- Siobhan Fallon jako Brenda
- Željko Ivanek jako prokurator okręgowy
- Udo Kier jako dr Pokorny
- Jens Albinus jako Morty
- Reathel Bean jako sędzia
- Michael Flessas jako zły człowiek
- Mette Berggreen jako recepcjonistka
- Lars Michael Dinesen jako adwokat obrony
- Katrine Falkenberg jako Suzan
- Stellan Skarsgård jako lekarz
Produkcja
Tytuł filmu sugeruje duet Freda Astaire'a i Cyd Charisse „ Dancing in the Dark ” z filmu The Band Wagon z 1953 roku , który nawiązuje do tematu teatru muzycznego filmu.
Aktorka Björk , znana przede wszystkim jako współczesna muzyczka, wcześniej rzadko grała, a proces powstawania tego filmu określiła jako tak wyczerpujący emocjonalnie, że nigdy więcej nie zagra w żadnym filmie (chociaż pojawiła się w instalacji filmowej Matthew Barneya Drawing Restraint 9 w 2005 roku oraz w The Northman Roberta Eggersa ) . Trier i inni opisali jej występ jako uczucie , a nie działanie. Björk powiedziała, że to nieporozumienie, że ten film zniechęcił ją do aktorstwa; raczej nigdy nie chciała grać, ale zrobiła wyjątek dla Larsa von Triera.
Sekwencje muzyczne kręcono jednocześnie ponad 100 aparatami cyfrowymi , dzięki czemu można było uchwycić i połączyć występ z wielu ujęć, skracając w ten sposób harmonogram filmowania.
Björk kładzie się na stosie brzozowych bali podczas sekwencji „Scatterheart”. W języku islandzkim i szwedzkim „björk” oznacza „brzozę”.
Duńska lokomotywa klasy MY (należąca do szwedzkiego operatora kolejowego TÅGAB ) została pomalowana na potrzeby filmu w amerykańskim schemacie Great Northern i nie była później przemalowywana. Lokomotywa klasy T43 również została przemalowana, ale nigdy nie została użyta w filmie.
Styl
Znaczna część filmu ma podobny wygląd do wcześniejszych filmów von Triera inspirowanych Dogmą 95 : jest kręcony tanimi, ręcznymi aparatami cyfrowymi , aby stworzyć wygląd w stylu dokumentalnym. Nie jest to jednak prawdziwy film Dogmy 95, ponieważ zasady Dogmy stanowią, że przemoc, muzyka niediegetyczna i utwory z epoki są niedozwolone. Trier odróżnia sekwencje muzyczne od reszty filmu, używając statycznych kamer i rozjaśniając kolory.
Muzyka
Selmasongs: Music from the Motion Picture Soundtrack „Dancer in the Dark” to pierwszy album ze ścieżką dźwiękową islandzkiego muzyka Björk . Został wydany 18 września 2000 roku przez One Little Indian Records w celu promowania i towarzyszenia filmowi Dancer in the Dark . W filmie Björk zagrała Selmę Ježkovą, czeską imigrantkę, która przeniosła się do Stanów Zjednoczonych. Album zawiera klasyczne aranżacje, a także melodie i bity skomponowane z dźwięków z przyziemnych przedmiotów, takich jak maszyny fabryczne i pociągi.
Warto zauważyć, że niektóre piosenki na albumie mają teksty, które znacznie różnią się od tekstów w filmie, czego najbardziej wyraźnym przykładem jest „Scatterheart”. Album pomija wokale aktorów Davida Morse'a , Cary Seymour i Vladiki Kostic. Niektóre teksty zostały przepisane, być może po to, by nie zepsuć kluczowych szczegółów fabuły, ponieważ ścieżka dźwiękowa została wydana w sklepach przed premierą filmu w kinach, lub aby płyta lepiej brzmiała jako samodzielny album. W szczególności w utworze „ I've Seen It All ” Thom Yorke wykonuje słowa śpiewane przez Petera Stormare'a w filmie. Ponadto utwory „ My Favourite Things ” i oryginalny „Next to Last Song” w ogóle nie pojawiają się na płycie, pomimo występów w filmie.
Utwór „I Seen It All” był nominowany do Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę i został wydany jako promocyjny singiel w 2000 roku. W przypadku tego utworu Björk nakręciła „webeo” z reżyserką Florią Sigismondi , którego premiera odbyła się 1 września , 2000 na MTV.com . Wykorzystał krótszą wersję piosenki, którą piosenkarz nagrał specjalnie dla webeo.- Oryginalna muzyka: Björk
- Śpiewacy: Björk, Catherine Deneuve , Siobhan Fallon , David Morse , Cara Seymour , Edward Ross (dla Vladica Kostic), Joel Gray , Peter Stormare (w ścieżce dźwiękowej Selmasongs , Thom Yorke śpiewa zamiast Stormare)
- Słowa: Björk, Lars von Trier i Sjón
- Nieoryginalna muzyka: Richard Rodgers (z The Sound of Music )
- Nieoryginalne teksty: Oscar Hammerstein II (z The Sound of Music )
- Choreograf: Vincent Paterson
Spór
W październiku 2017 roku Björk napisała na swojej stronie na Facebooku , że była molestowana seksualnie przez „duńskiego reżysera, z którym pracowała”. Skomentowała:
Było dla mnie bardzo jasne, kiedy weszłam do zawodu aktorki, że moje upokorzenie i rola jako mniej molestowanej seksualnie istoty było normą i utwierdzoną w kamieniu z reżyserem i dziesiątkami pracowników, którzy to umożliwiali i zachęcali do tego. Uświadomiłem sobie, że to rzecz uniwersalna, że reżyser może dotykać i nękać swoje aktorki do woli, a instytucja filmu na to pozwala. Kiedy wielokrotnie odrzucałem reżysera, dąsał się, karał mnie i stworzył dla swojego zespołu imponującą sieć iluzji, w której zostałem wrobiony jako trudny. ... i moim zdaniem po mojej konfrontacji miał bardziej uczciwe i znaczące relacje ze swoimi aktorkami, więc jest nadzieja. Miejmy nadzieję, że to stwierdzenie wspiera aktorki i aktorów na całym świecie. Zatrzymajmy to. Na świecie panuje fala zmian.
Los Angeles Times znalazł dowody identyfikujące go jako Larsa von Triera . Von Trier odrzucił zarzut Björk, że molestował ją seksualnie podczas kręcenia filmu Dancer in the Dark i powiedział: „Tak nie było. Ale zdecydowanie nie byliśmy przyjaciółmi, to fakt” dla duńskiego dziennika Jyllands-Posten w swoim internetowym wydaniu. Peter Aalbæk Jensen , producent Dancer in the Dark , powiedział Jyllands-Posten , że „o ile pamiętam, my [Lars von Trier i ja] byliśmy ofiarami. Ta kobieta była silniejsza niż Lars von Trier, ja i nasza firma. razem. Wszystko dyktowała i miała zamknąć film o wartości 100 milionów koron [16 milionów dolarów] ”. Po oświadczeniu von Triera Björk wyjaśniła szczegóły tego incydentu:
W duchu #metoo chciałbym podać rękę kobietom na całym świecie bardziej szczegółowym opisem moich doświadczeń z duńskim reżyserem. Wyjście z czymś takim do wiadomości publicznej wydaje się niezwykle trudne, zwłaszcza gdy jest to natychmiast wyśmiewane przez przestępców. W pełni współczuję wszystkim, którzy się wahają, nawet latami. Ale czuję, że nadszedł właściwy czas, zwłaszcza teraz, kiedy może to coś zmienić. Oto lista spotkań, które moim zdaniem zaliczają się do molestowania seksualnego:
1 Po każdym ujęciu reżyser podbiegał do mnie i obejmował mnie przez długi czas przed całą ekipą lub sam i głaskał mnie czasem przez kilka minut wbrew mojej woli.
2 Kiedy po 2 miesiącach powiedziałem, że musi przestać się dotykać, eksplodował i złamał krzesło na oczach wszystkich na planie. Jak ktoś, komu zawsze pozwalano pieścić swoje aktorki. Potem wszyscy zostaliśmy odesłani do domu.
3 Podczas całego procesu filmowania nieustannie otrzymywaliśmy od niego niezręczne, paraliżujące, niechciane, szeptane oferty seksualne z graficznymi opisami, czasami z jego żoną stojącą obok nas.
4 Podczas kręcenia filmu w Szwecji zagroził, że w środku nocy wejdzie z balkonu swojego pokoju do mojego z wyraźnym zamiarem seksualnym, kiedy jego żona będzie w pokoju obok. Uciekłam do pokoju przyjaciół. To właśnie obudziło mnie w końcu na powagę tego wszystkiego i sprawiło, że postawiłem na swoim.
5 sfabrykowanych historii w prasie o tym, że jestem trudny przez jego producenta. To doskonale pasuje do metod Weinsteina i zastraszania. Nigdy nie jadłem koszuli. Nie jestem pewien, czy to w ogóle możliwe.
6 Nie zastosowałem się ani nie zgodziłem się na bycie molestowanym seksualnie. Wtedy przedstawiano mnie jako osobę trudną. Jeśli bycie trudnym oznacza przeciwstawianie się takiemu traktowaniu, pogodzę się z tym.
Mieć nadzieję
Przełammy tę klątwę
Ciepło
Bjork
Menedżer Björk, Derek Birkett, również oskarżył działania von Triera w przeszłości:
Pracuję z Björk od ponad 30 lat i nigdy nie udzieliłem ani jednego oświadczenia ani wywiadu na temat naszej wspólnej pracy. Tym razem jest inaczej.
Przeczytałem kłamstwa napisane przez Larsa i jego producenta Petera na temat Björk – i czuję się zmuszony do zabrania głosu i wyprostowania sprawy. W ciągu ostatnich 30 lat Dancer in the Dark był jedynym przypadkiem, kiedy pokłóciła się ze współpracownikiem.
Było to wynikiem ciągłych, lekceważących słownych i fizycznych znęcania się dyrektorów, które trwały nadal po tym, jak zarówno Björk, jak i ja zażądaliśmy, aby przestał się tak zachowywać. Björk ukończyła film z szacunku dla obsady i wszystkich zaangażowanych. Czuję się zmuszona do publicznego wyrażenia poparcia dla Björk w odniesieniu do jej okropnych doświadczeń związanych z pracą z Larsem Von Trierem i popieram to, co powiedziała w 110%.
The Guardian później odkrył, że studio Jensena, Zentropa, z którym von Trier często współpracował, miało endemiczną kulturę molestowania seksualnego. Jensen ustąpił ze stanowiska dyrektora generalnego Zentropy, gdy w 2017 roku wyszły na jaw kolejne zarzuty o molestowanie.
Przyjęcie
krytyczna odpowiedź
W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes Dancer in the Dark zebrał pozytywne recenzje od 69% ze 121 krytyków, ze średnią oceną 6,8 / 10. Konsensus krytyków na stronie brzmi: „ Dancer in Dark może być ponury, nudny i trudny do oglądania, ale mimo to ma potężny i poruszający występ Björk i jest czymś całkiem nowym i wizjonerskim”. Według Metacritic , który przyznał filmowi średnią ważoną ocenę 61/100 na podstawie 33 recenzji krytyków, film otrzymał „ogólnie pozytywne recenzje”.
W programie The Movie Show Margaret Pomeranz dała mu pięć gwiazdek, a David Stratton zero, co podzielał tylko Romper Stomper (1992) Geoffreya Wrighta . Stratton później opisał to jako swój „ulubiony horror”. Peter Bradshaw z The Guardian nazwał Dancer in the Dark „najbardziej płytkim i prymitywnie manipulacyjnym” filmem 2000 roku, aw 2009 roku opisał go jako „jeden z najgorszych filmów, jedno z najgorszych dzieł sztuki i być może jedną z najgorszych rzeczy w historii”. historia świata".
Film był chwalony za stylistyczne innowacje. Roger Ebert z Chicago Sun-Times napisał: „Burzy mury przyzwyczajenia, które otaczają tak wiele filmów. Wraca do źródeł. To śmiały, lekkomyślny gest”. Edward Guthmann z San Francisco Chronicle napisał: „Wspaniale jest zobaczyć film tak odważny i poruszający, tak oddany własnej odmienności”. Jednak krytyka była skierowana na jego fabułę. Jonathan Foreman z New York Post opisał film jako „zwykłe oszustwo” i nazwał go „tak nieubłaganym w swoim manipulacyjnym sentymentalizmie, że gdyby został nakręcony przez Amerykanina i nakręcony w bardziej konwencjonalny sposób, byłby postrzegany jako zły żart". Fiachra Gibbons, piszący dla The Guardian , uznał ten film za „najbardziej niezwykły, niezwykły, poprawiający samopoczucie musical, jaki kiedykolwiek powstał”.
W 2016 roku David Ehrlich uznał Dancer in the Dark za jeden z najlepszych filmów XXI wieku, uznając występ Björk za „największy pojedynczy wyczyn aktorstwa filmowego” od 2000 roku. do Oscara XXI wieku”. Mia Goth uznała ten występ za jedną z jej głównych inspiracji, nazywając go „doskonałym” i „bezbłędnym”.
kasa
Zarobił 45,6 miliona dolarów na całym świecie, w tym 4,2 miliona dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Był numerem jeden w japońskiej kasie przez trzy tygodnie.
Wyróżnienia
Tancerz w ciemnościach miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2000 roku i otrzymał Złotą Palmę oraz nagrodę dla najlepszej aktorki za rolę Björk. Piosenka „I've Seen It All” była nominowana do Oscara za najlepszą piosenkę oryginalną , podczas wykonywania której Björk miała na sobie swoją słynną suknię w kształcie łabędzia .
Sight & Sound co dziesięć lat przeprowadza ankietę wśród najlepszych światowych reżyserów filmowych, aby wyłonić dziesięciu najlepszych filmów wszechczasów. Ta ankieta trwa od 1952 roku i stała się najbardziej rozpoznawalną tego typu ankietą na świecie. W 2012 roku Cyrus Frisch był jednym z czterech reżyserów, którzy głosowali na Dancer in the Dark . Frisch skomentował: „Film o niezwykłej wyobraźni, który pozostawia konformizm w chaosie”. Reżyser Oliver Schmitz również wychwalał tę pracę jako „nieustępliwy, klaustrofobiczny, najlepszy film o karze śmierci, jeśli o mnie chodzi”.
Zobacz też
- Opera Selma Ježková Poula Rudersa oparta na filmie.
Bibliografia
- Georg Tiefenbach: Drama und Regie (scenariusz i reżyseria): Przełamując fale Larsa von Triera, Dancer in the Dark, Dogville . Würzburg: Königshausen & Neumann 2010. ISBN 978-3-8260-4096-2 .
Linki zewnętrzne
- Tancerz w ciemnościach na IMDb
- Tancerz w ciemnościach w Box Office Mojo
- Tancerz w ciemnościach na Rotten Tomatoes
- Tancerz w ciemnościach na Metacritic
- Recenzja Sian Kirwan – BBC
- Recenzja w The Film Experience
- 2000 dramatów kryminalnych
- 2000 filmów dramatycznych
- 2000 filmów
- Filmy anglojęzyczne z 2000 roku
- Francuskie filmy z 2000 roku
- Niemieckie filmy z 2000 roku
- Szwedzkie filmy z 2000 roku
- Filmy awangardowe i eksperymentalne z pierwszej dekady XXI wieku
- Dramaty muzyczne z 2000 roku
- Filmy Constantina
- Filmy z sali sądowej
- Duńskie filmy awangardowe i eksperymentalne
- Duńskie filmy kryminalne
- Duńskie dramaty muzyczne
- Duńskie filmy anglojęzyczne
- anglojęzyczne filmy francuskie
- anglojęzyczne filmy niemieckie
- anglojęzyczne filmy włoskie
- Laureaci Europejskich Nagród Filmowych (filmy)
- Film4 Productions filmy
- Filmy o niewidomych
- Filmy o karze śmierci
- Filmy o niepełnosprawności
- Filmy o imigracji do Stanów Zjednoczonych
- Filmy zaadaptowane na opery
- Filmy w reżyserii Larsa von Triera
- Filmy osadzone w 1964 roku
- Filmy rozgrywające się w Waszyngtonie (stan)
- Filmy rozgrywające się w fabrykach
- Filmy kręcone w Danii
- Francuskie filmy awangardowe i eksperymentalne
- Francuskie dramaty muzyczne
- Niemieckie filmy awangardowe i eksperymentalne
- Niemieckie dramaty muzyczne
- Independent Spirit Award dla zwycięzców najlepszego filmu zagranicznego
- Laureaci Złotej Palmy
- Szwedzkie filmy awangardowe i eksperymentalne
- Szwedzkie dramaty muzyczne
- Filmy Zentropy