Wpuść właściwego (film)

Aby zapoznać się z anglojęzycznym remake'iem, zobacz Let Me In (film) .

Let the Right One In
kinowy plakat z premierą
szwedzki	Låt den ratte komma in
W reżyserii	Tomasza Alfredsona
Scenariusz autorstwa	Johna Ajvide Lindqvista
Oparte na	Wpuść właściwego, John Ajvide Lindqvist
Wyprodukowane przez	Karol Molinder Johna Nordlinga
W roli głównej	Kare Hedebrant Linę Leandersson Za Ragnarem Ika Nord Piotra Carlberga
Kinematografia	Hoyte van Hoytema
Edytowany przez	Tomasza Alfredsona Daniela Jonsätera
Muzyka stworzona przez	Johana Söderqvista
Firmy produkcyjne	EFTI Telewizja Sveriges Filmpool Nord Metronom Sandrew MACHAĆ Fido Film Garnek kominowy Ljudligan Szwedzki Instytut Filmowy Nordisk Film & TV Fond Kanał+
Dystrybuowane przez	Metronom Sandrew
Daty wydania	26 stycznia 2008 ( 26.01.2008 ) ( Göteborg ) 24 października 2008 ( 24.10.2008 ) (Szwecja)
Czas działania	114 minut
Kraj	Szwecja
Język	szwedzki
Budżet	29 milionów kr ( 4,5 miliona dolarów )
kasa	11,2 miliona dolarów

Let the Right One In ( szwedzki : Låt den rätte komma in ) to szwedzki horror romantyczny z 2008 roku, wyreżyserowany przez Tomasa Alfredsona , oparty na powieści Johna Ajvide Lindqvista z 2004 roku pod tym samym tytułem , który również napisał scenariusz. Film opowiada historię prześladowanego 12-latka, który zaprzyjaźnia się z dziwnym dzieckiem w Blackeberg na przedmieściach Sztokholmu na początku lat 80.

Filmowa adaptacja powieści Lindqvista rozpoczęła się w 2004 roku, kiedy John Nordling nabył prawa do produkcji projektu. Alfredson, nie przejmując się horroru i wampirów , postanowił stonować wiele elementów powieści i skupić się przede wszystkim na relacji między dwojgiem głównych bohaterów oraz zgłębieniu mrocznej strony człowieczeństwa. Wybór głównych aktorów obejmował całoroczny proces z otwartymi castingami odbywającymi się w całej Szwecji. Na koniec Kåre Hedebrant i Lina Leandersson zostali wybrani do głównych ról. Rola Leanderssona w filmie została nazwana przez Elif Caylan. Główne zdjęcia miały miejsce w 2007 roku w Luleå , a dodatkowe zdjęcia kręcono w Blackeberg. Film został wyprodukowany przez EFTI, Sveriges Television i Filmpool Nord, przy wsparciu Szwedzkiego Instytutu Filmowego , Nordisk Film & TV Fond , WAG i Canal+ .

Let the Right One In miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Göteborgu 26 stycznia 2008 roku, gdzie otrzymał Nordic Film Prize. Został wydany w Szwecji w dniu 24 października 2008 roku przez Sandrew Metronome . Film spotkał się z uznaniem krytyków, chwaląc kreacje dwóch głównych bohaterów, zdjęcia, scenariusz i reżyserię. Zdobył kilka nagród, w tym nagrodę Founders Award za najlepszy film fabularny na Tribeca Film Festival , a także cztery nagrody Guldbagge , w tym dla najlepszego reżysera za Alfredsona, najlepszego zdjęcia dla Van Hoytema i najlepszy scenariusz dla Lindqvist. Zdobył także nagrodę Saturn dla najlepszego filmu międzynarodowego oraz nagrodę Empire dla najlepszego horroru . Na 63. ceremonii rozdania nagród Brytyjskiej Akademii Filmowej film był nominowany do nagrody dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego . Amerykański remake , zatytułowany Let Me In , wyreżyserowany przez Matta Reevesa , został wydany w 2010 roku.

Działka

Oskar, łagodny 12-latek, mieszka ze swoją matką Yvonne na zachodnich przedmieściach Sztokholmu w Blackeberg w 1982 roku. Jego koledzy z klasy regularnie go nękają , a wieczory spędza wyobrażając sobie zemstę, zbierając wycinki z gazet i magazynów o morderstwach. Pewnej nocy spotyka Eli, która wydaje się być bladą dziewczyną w jego wieku. Eli niedawno wprowadził się do sąsiedniego mieszkania ze starszym mężczyzną, Håkanem. Eli początkowo informuje Oskara, że ​​nie mogą być przyjaciółmi. Jednak z biegiem czasu ta dwójka zaczyna tworzyć związek i wymieniać się alfabetem Morse'a wiadomości przez sąsiednią ścianę. Eli dowiaduje się, że Oskar jest prześladowany przez kolegów ze szkoły i zachęca go, by stanął w swojej obronie. Po szkole Oskar zapisuje się na zajęcia z ciężarów.

Wcześniej Håkan zatrzymuje się i zabija przechodnia na ścieżce, aby zebrać krew dla Eli, ale przerywa mu zbliżający się spacerowicz. Eli zostaje poproszony o napadnięcie i zabicie miejscowego mężczyzny, Jocke'a, który wraca do domu po tym, jak powiedział dobranoc swojemu najlepszemu przyjacielowi, Lacke'owi. Kochający koty samotnik, Gösta, jest świadkiem ataku ze swojego mieszkania, ale z niedowierzaniem postanawia nie zgłaszać incydentu. Håkan ukrywa ciało Jocke'a w lodowej dziurze w miejscowym jeziorze. Håkan podejmuje kolejną próbę zdobycia krwi dla Eliego, zatrzymując nastoletniego chłopca w przebieralni po szkole. Kiedy ma zostać odkryty przez przyjaciół chłopca, Håkan nalewa stężonego kwasu solnego na własną twarz, zniekształcając ją, aby władze nie mogły go zidentyfikować. Eli odwiedza Håkana w szpitalu; Håkan oferuje jej swoją szyję do karmienia. Eli wysysa z niego krew, a Håkan wypada przez okno. Eli idzie do mieszkania Oskara i spędza z nim noc, podczas której zgadzają się na „stabilizację”, chociaż Eli stwierdza: „Nie jestem dziewczyną”.

Podczas wycieczki na łyżwach nad jeziorem niektórzy z kolegów Oskara odkrywają ciało Jocke'a. W tym samym czasie łobuzy ponownie nękają Oskara, który uderza ich przywódcę Conny'ego metalowym prętem w głowę, rozłupując mu ucho. Jakiś czas później, nieświadomy tego, że Eli jest wampirem, Oskar sugeruje, że on i Eli tworzą więź krwi i przecina sobie rękę, prosząc Heliego, aby zrobił to samo. Eli, spragniony krwi, ale nie chcąc skrzywdzić Oskara, łyka jego krew przed ucieczką. Dziewczyna Lacke'a, Virginia, zostaje następnie zaatakowana przez Eli. Virginia przeżywa, ale odkrywa, że ​​stała się boleśnie wrażliwa na światło słoneczne. Virginia odwiedza Göstę, ale zostaje zaciekle zaatakowana przez koty Gösty. Wkrótce potem Oskar konfrontuje się z Elim, który przyznaje się do bycia wampirem. Oskar jest początkowo zdenerwowany potrzebą Eliego do zabijania ludzi, aby przeżyć. Jednak Eli upiera się, że są podobni, ponieważ Oskar chce zabijać, a Eli musi zabijać, i zachęca Oskara, by „był mną przez chwilę”.

W szpitalu Virginia prosi sanitariusza o otwarcie rolet w jej pokoju. Kiedy wpada światło słoneczne, Virginia staje w płomieniach. Lacke śledzi Eli w dół do mieszkania. Włamując się, odkrywa Eli śpiącego w wannie. Przygotowuje się do zabicia Eli, ale przeszkadza mu Oskar; Eli budzi się, wskakuje na Lacke i żywi się jego krwią, zabijając go. Eli dziękuje Oskarowi i całuje go. Jednak sąsiad z góry ze złością puka w sufit z powodu zakłóceń. Eli zdaje sobie sprawę, że nie jest bezpiecznie zostać i wychodzi tej nocy.

Następnego ranka Oskar zostaje zwabiony, by wznowić zajęcia pozalekcyjne na lokalnym basenie. Prześladowcy, dowodzeni przez Conny'ego i jego starszego brata Jimmy'ego, rozpalają ogień, aby wyciągnąć pana Ávilę, nadzorującego nauczyciela, na zewnątrz. Wchodzą na teren basenu i każą dzieciom, oprócz Oskara, usunąć się. Jimmy wpycha Oskara pod wodę, grożąc, że wybije mu oko, jeśli nie wstrzyma oddechu przez trzy minuty. Podczas gdy Oskar jest przetrzymywany pod wodą, Eli przybywa i ratuje go, zabijając i rozczłonkowując łobuzów, z wyjątkiem najbardziej niechętnego z nich, Andreasa, który zostaje szlochający na ławce.

Później Oskar jedzie pociągiem z Eli w pudle obok niego. Od wewnątrz Eli wystukuje Oskarowi słowo „pocałunek” alfabetem Morse'a, na co odpowiada „mały pocałunek”.

Rzucać

Główny artykuł: Lista postaci Let the Right One In

• Kare Hedebrant jako Oskar
• Lina Leandersson jako Eli
  • Elif Ceylan jako Eli (głos)
  • Susanne Ruben jako Wieku Eli
• Per Ragnar jako Håkan
• Henrik Dahl jako Erik
• Karin Bergquist jako Yvonne
• Peter Carlberg jako Lacke
• Ika Nord jako Wirginia
• Mikael Rahm jako Jocke
• Karl Robert Lindgren jako Gösta
• Anders T. Peedu jako Morgan
• Blady Olofsson jako Larry
• Cayetano Ruiz jako Magister Ávila
• Patrik Rydmark jako Conny
• Johan Sömnes jako Andreas
• Mikael Erhardsson jako Martin
• Rasmus Luthander jako Jimmy
• Sören Källstigen jako przyjaciel Erika
• Bernt Östman jako pielęgniarka Virginii
• Kajsa Linderholm jako nauczycielka Oskara

Produkcja

Rozwój

Charakterystyczna stacja metra Blackeberg , która pojawia się w filmie

Projekt filmowy rozpoczął się pod koniec 2004 roku, kiedy John Nordling, producent w firmie producenckiej EFTI, skontaktował się z wydawcą Ajvide'a Lindqvista , firmą Ordfront , w celu nabycia praw do filmowej adaptacji jego powieści Let the Right One In. : „W Ordfront po prostu się śmiali, kiedy zadzwoniłem, byłem chyba 48. miejscem, które umieścili na liście. Ale zadzwoniłem do Johna Ajvide Lindqvista i okazało się, że mamy ten sam pomysł, jaki rodzaj filmu powinniśmy zrobić. o pieniądzach, ale o właściwej konstelacji”. Znajomy zapoznał Tomasa Alfredsona z powieścią. O ile na co dzień nie lubi dostawać książek, bo „wybór lektury to prywatna sprawa”, to po kilku tygodniach zdecydował się ją przeczytać. Przedstawienie zastraszania w powieści głęboko wpłynęło na Alfredsona. „To bardzo trudne i bardzo przyziemne, niesentymentalne (…) Miałem taki okres, kiedy dorastałem, kiedy miałem ciężkie chwile w szkole (…) Więc to mną naprawdę wstrząsnęło”, powiedział Los Angeles Times . Ajvide Lindqvist znał już poprzednie prace Alfredsona i on i Alfredson odkryli, że „bardzo dobrze się rozumieją”.

Oprócz EFTI koproducentami byli Sveriges Television i regionalne centrum produkcyjne Filmpool Nord. Produkcja obejmowała całkowity budżet w wysokości około 29 milionów SEK , w tym wsparcie Szwedzkiego Instytutu Filmowego , Nordisk Film & TV Fond , WAG i Canal+ .

Scenariusz

Lindqvist nalegał, aby sam napisał scenariusz. Alfredson, który nie był zaznajomiony z gatunkami wampirów i horrorów, początkowo wyraził sceptycyzm co do tego, że oryginalny autor zrobił adaptację, ale uznał efekt końcowy za bardzo satysfakcjonujący. Wiele pomniejszych postaci i wydarzeń z książki zostało usuniętych, a skupiono się głównie na historii miłosnej między dwoma głównymi bohaterami. W szczególności wiele aspektów postaci Håkana, w tym pedofil , były stonowane, a jego relacje z Elim były w większości otwarte na interpretację. Alfredson uważał, że film nie może w satysfakcjonujący sposób poruszyć tak poważnego tematu, jak pedofilia, i że ten element umniejszyłby historię dzieci i ich związku. Mimo to film dostarczył kilku wskazówek, z których Alfredson wspomina o jednej w komentarzu reżysera (Håkan lubi dzieci, z niewłaściwych powodów).

Kluczowy fragment powieści szczegółowo opisuje, co się dzieje, gdy wampir wchodzi do pokoju nieproszony, czynność, której zwykle zabrania tradycyjna wiedza o wampirach . Alfredson początkowo chciał to pominąć w filmie, ale Ajvide Lindqvist był nieugięty, że trzeba to uwzględnić. Alfredson był początkowo zdenerwowany tą sceną. W postprodukcji zdał sobie sprawę, że efekty dźwiękowe i muzyka sprawiły, że był „amerykański, w złym znaczeniu” i musiał zostać usunięty, aby scena działała. Efekt końcowy, który pokazuje, że Eli powoli zaczyna krwawić z oczu, uszu i porów, spotkał się z pozytywnymi opiniami wielu krytyków. Peter Bradshaw z The Guardian opisał to jako „ hemofilię odrzucenia”.

Powieść przedstawia Eli jako androgynicznego chłopca, wykastrowanego przed wiekami przez sadystycznego szlachcica-wampira. Film porusza kwestię płci Eli w bardziej niejednoznaczny sposób: krótka scena, w której Eli przebiera się w sukienkę, daje przebłysk sugestywnej blizny, ale bez wyraźnego rozwinięcia. Kiedy Oskar prosi Eli, by została jego dziewczyną, Eli próbuje powiedzieć Oskarowi „Nie jestem dziewczyną”. Aktorka gra postać Eli, ale jej głos uznano za zbyt wysoki, więc dubbingowała go aktorka głosowa Elif Ceylan. Według wywiadu z reżyserem, zgodnie z pierwotnym zamysłem filmu, retrospekcje wyjaśniały ten aspekt bardziej szczegółowo, ale ostatecznie sceny te zostały wycięte. Ostatecznie Ajvide Lindqvist był zadowolony z adaptacji. Kiedy Alfredson po raz pierwszy pokazał mu osiem minut materiału filmowego, „zaczął płakać, bo to było tak cholernie piękne”. Później opisał film jako „arcydzieło”. „To naprawdę nie ma znaczenia, że ​​[Alfredson] nie chciał zrobić tego tak, jak chciałem pod każdym względem. Oczywiście nigdy nie mógł tego zrobić. Film to jego proces twórczy” - powiedział.

Casting i filmowanie

Casting głównych aktorów trwał prawie rok, a otwarte castingi odbywały się w całej Szwecji . Kåre Hedebrant , wybrany na przesłuchanie do roli Oskara po wstępnym pokazie w jego szkole, ostatecznie dostał tę rolę. Lina Leandersson odpowiedziała na internetowe ogłoszenie, w którym szukała 12-letniego chłopca lub dziewczynki „dobrych w bieganiu”. Po trzech kolejnych przesłuchaniach została wybrana do roli Eli.

Alfredson opisał proces castingu jako najtrudniejszą część kręcenia filmu. Miał szczególne obawy co do interakcji między dwoma głównymi bohaterami oraz faktem, że ci, którzy czytali książkę, mieliby z góry przyjęte wyobrażenie o tym, jak bohaterowie powinni wyglądać. Chciał, aby aktorzy wyglądali niewinnie i mogli wchodzić w interakcje przed kamerą. Miały być „lustrzanymi odbiciami siebie nawzajem. Ona jest wszystkim, czym on nie jest. Ciemna, silna, odważna i dziewczyna. (...) Jak dwie strony tej samej monety”. Przy innej okazji Alfredson stwierdził, że „[c] asting to 70 procent pracy; nie chodzi o wybieranie odpowiednich ludzi do odgrywania ról. Chodzi o tworzenie akordów, o to, jak a-moll B i A wchodzą ze sobą w interakcje i są razem grane ”. W końcu Alfredson wyraził zadowolenie z wyniku i często wychwalał Hedebranta i Leanderssona za to, że są „niezwykle inteligentni”, „niesamowicie mądrzy” i „bezprecedensowo fantastyczni”.

Brak sufitów umożliwił różne techniki oświetlenia górnego.

Chociaż akcja filmu rozgrywa się w Blackeberg , na przedmieściach Sztokholmu , główne zdjęcia kręcono w Luleå (na północy Szwecji), aby zapewnić wystarczającą ilość śniegu i zimnej pogody. Obszar, w którym kręcono zdjęcia, pochodził z mniej więcej tego samego czasu co Blackeberg i ma podobną architekturę. Jednak Alfredson nakręcił kilka scen w rejonie Blackeberg. W szczególności scena, w której Eli zeskakuje z drzewa na Virginię, została nakręcona na rynku w Blackeberg. Inna scena, w której Eli atakuje Jocke'a w przejściu podziemnym, została nakręcona na pobliskich przedmieściach Råcksta . Oryginalne przejście podziemne w Blackeberg, które przewidział Lindqvist, zostało uznane za zbyt wysokie, aby zmieściło się na zdjęciu. Niektóre zbliżenia plenerowe zostały wykonane w bardzo zimnym studiu. Siłownia w dżungli , w której odbywa się większość interakcji między Oskarem i Elim, została zbudowana specjalnie na potrzeby filmu. Jego projekt miał lepiej pasować do CinemaScope niż zwykła siłownia w dżungli, która zwykle musiałaby być przycięta pod względem wysokości.

Większość filmowania wykorzystywano pojedynczą, stałą kamerę Arri 535B , prawie bez użycia ręcznego i z kilkoma cięciami. Śledzenie ujęć opierało się na wózku montowanym na torze , a nie Steadicam , aby zapewnić spokojny, przewidywalny ruch kamery. Załoga zwróciła szczególną uwagę na oświetlenie. Operator Hoyte van Hoytema a reżyser Alfredson wynalazł technikę, którą nazwali „światłem w sprayu”. W wywiadzie van Hoytema opisuje to w następujący sposób: „Gdyby można było uchwycić tępe światło elektryczne w puszce i rozpylić je jak lakier do włosów na mieszkaniu Eli, dałoby to taki sam efekt, jak to, co stworzyliśmy”. W emocjonalnych scenach pomiędzy Oskarem i Elim van Hoytema konsekwentnie rozpraszał światło.

Postprodukcja

Film zawiera około pięćdziesięciu ujęć z obrazami generowanymi komputerowo . Alfredson chciał, aby były bardzo subtelne i prawie niezauważalne. Sekwencja, w której wiele kotów atakuje Virginię, jedna z najbardziej skomplikowanych scen do sfilmowania, wymagała kilku tygodni szkicowania i planowania. Załoga wykorzystała kombinację prawdziwych kotów, wypchanych kotów i obrazów generowanych komputerowo.

Film zawiera wyłącznie analogowe efekty dźwiękowe. Główny projektant dźwięku, Per Sundström, wyjaśnił: „Kluczem do dobrych efektów dźwiękowych jest praca z naturalnymi i rzeczywistymi dźwiękami. (…) Te analogowe dźwięki można w razie potrzeby przerobić cyfrowo, ale pochodzenie musi być naturalne”. Sundström zaprojektował pejzaż dźwiękowy tak, aby był jak najbliżej aktorów, ze słyszalnym biciem serca, oddychaniem i przełykaniem. Pod koniec produkcji zdecydowano się również na dogranie aktorki Liny Leandersson głos na mniej kobiecy, aby podkreślić fabułę. „Ma 200 lat, a nie dwanaście. Potrzebowaliśmy tej niekongruencji. Poza tym to czyni ją groźną” - powiedział Sundström. Do tej roli przesłuchiwani byli zarówno mężczyźni, jak i kobiety w wieku do czterdziestu lat. Po głosowaniu ekipa filmowa ostatecznie wybrała Elif Ceylan, która zapewnia wszystkie mówione dialogi Eli. Ujęcia przedstawiające Ceylan jedzącą melona lub kiełbasę zostały połączone z różnymi odgłosami zwierząt, aby naśladować odgłos Eli wgryzającej się w swoje ofiary i pijącej ich krew. Ekipa dźwiękowa zdobyła nagrodę Guldbagge za najlepsze osiągnięcie od Szwedzkiego Instytutu Filmowego , za „koszmarnie wspaniały dźwięk” w filmie.

Ścieżka dźwiękowa

Szwedzki kompozytor Johan Söderqvist napisał partyturę . Alfredson polecił mu napisać coś, co brzmiałoby optymistycznie i romantycznie, w przeciwieństwie do wydarzeń, które mają miejsce w filmie. Söderqvist opisał wynik jako składający się zarówno z ciemności, jak i światła, i podkreślił melodię i harmonię jako najważniejsze cechy muzyki. Partyturę wykonała Słowacka Narodowa Orkiestra Symfoniczna; dwa lata wcześniej wykonali muzykę do pierwszego szwedzkiego filmu o wampirach, Frostbiten . 11 listopada 2008 r. MovieScore Media wydało ścieżkę dźwiękową do filmu w limitowanej edycji 500 egzemplarzy. Zawiera 21 oryginalnych partytur Söderqvista z filmu. Zajęła czwarte miejsce na liście 10 najlepszych wyników 2008 roku Ain't It Cool News , opisana jako „skrupulatnie splatająca ze sobą odmiany mrożącego krew w żyłach horroru z otaczającym ciepłem nowo nabytej miłości”. Magazyn If opisał tę partyturę jako „najpiękniej emocjonalną ścieżkę dźwiękową, jaka kiedykolwiek zaszczyciła nieumarłych. To uczucie delikatnej melancholii, która wywołuje przerażenie w subtelny sposób orkiestry kameralnej”.

Piosenka „Kvar i min bil”, napisana i wykonana przez Pera Gessle’a , wielokrotnie rozbrzmiewa w całym filmie. Oryginalnie odrzut z solowego albumu Gessle'a En händig man , piosenka została specjalnie dostosowana do filmu, aby przypominać brzmienie popularnej grupy popowej z lat 80. Gyllene Tider . Gessle opisał piosenkę jako „bluesową melodię z fajnym gitarowym hakiem”. Inne piosenki w filmie to „Försonade” z 1968 roku, napisana i wykonana przez przyszłą członkinię zespołu ABBA Agnethę Fältskog , „Flash in the Night” z 1981 roku, napisany przez Tima Norella i Björna Håkanssona i wykonany przez Secret Service , oraz „Dags å välja sida” Pepsa Blodsbanda .

Uwolnienie

Let the Right One In miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Göteborgu w Szwecji 26 stycznia 2008 roku, gdzie Alfredson zdobył nagrodę festiwalu Nordic Film Prize. Następnie grał na kilku innych festiwalach filmowych, w tym na Tribeca Film Festival w Nowym Jorku (24 kwietnia 2008), gdzie zdobył nagrodę Founders Award dla najlepszego filmu fabularnego; Festiwal Filmowy w Edynburgu (25 czerwca 2008), gdzie zdobył nagrodę Rotten Tomatoes Critical Consensus Award; oraz Międzynarodowy Festiwal Filmów Fantastycznych w Neuchâtel w Szwajcarii (3 lipca 2008), gdzie zdobył Méliès d'Argent (Silver Méliès).

Szwedzka premiera była pierwotnie planowana na 18 kwietnia 2008 roku, ale po pozytywnym odzewie festiwalowych pokazów producenci postanowili przesunąć premierę na jesień, aby umożliwić dłuższy występ kinowy. Kiedyś planowano wypuścić film na specjalną serię pokazów w Luleå, która rozpocznie się 24 września i potrwa siedem dni. Zostało to anulowane, gdy Szwedzki Instytut Filmowy ogłosił, że Everlasting Moments został wybrany zamiast Let the Right One In jako zgłoszenie Szwecji do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego . Dystrybutorzy wydali go 24 października 2008 roku w Szwecji, Norwegii oraz w wersji limitowanej w Stanach Zjednoczonych. W Australii film został wydany 19 marca 2009 roku. Film trafił do kin w Wielkiej Brytanii 10 kwietnia 2009 roku.

Film został wydany w Ameryce Północnej na DVD i Blu-ray w marcu 2009 roku przez Magnet Films , aw Wielkiej Brytanii w sierpniu przez Momentum Pictures . Płyty amerykańskie zawierają zarówno oryginalne szwedzkie dialogi, jak i angielską z dubbingiem , podczas gdy wersje europejskie zawierają tylko szwedzkie i ścieżkę audiodeskrypcyjną w języku angielskim. Ikony strachu poinformował, że amerykańskie wydanie było krytykowane za używanie nowych, nadmiernie uproszczonych angielskich napisów zamiast oryginalnych napisów kinowych. Po skargach klientów Magnet oświadczył, że wyda zaktualizowaną wersję z oryginalnymi napisami teatralnymi, ale nie wymieni obecnych płyt. Reżyser Alfredson również wyraził swoje niezadowolenie z napisów na DVD, nazywając to „tłumaczeniem z indyka”. „Jeśli spojrzysz na sieć, ludzie są wściekli, jak źle to jest zrobione” - dodał. Wydanie w Wielkiej Brytanii zachowuje teatralne napisy.

Przyjęcie

Krytyczny odbiór

Let the Right One In spotkał się z szerokim uznaniem krytyków. Film ma 98% oceny „Certified fresh” w serwisie Rotten Tomatoes na podstawie 193 recenzji, ze średnią oceną 8,3 / 10. Krytyczny konsensus brzmi: „ Let the Right One In ożywia pozornie zmęczony gatunek wampirów, skutecznie łącząc przerażenie z inteligentną narracją”. Ponadto Metacritic podał średni wynik 82 na 100 na podstawie 30 recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Roger Ebert nazwał ten film „najlepszym współczesnym filmem o wampirach”.

Szwedzcy krytycy ogólnie wyrażali pozytywne reakcje na film. W 26 recenzjach zamieszczonych na szwedzkojęzycznej stronie z recenzjami Kritiker.se uzyskał średnią ocenę 4,1 na 5. Svenska Dagbladet przyznała filmowi ocenę 5 na 6 i pochwaliła Alfredsona za jego umiejętność „opowiadania [historii] poprzez obrazami zamiast słów o społeczeństwie, w którym serca zamieniają się w sople lodu i każdy jest pozostawiony sam sobie, ale także o miłości ciepłej i czerwonej jak krew na białym topniejącym śniegu”. Göran Everdahl dla SVT „s Gomorron Sverige dał filmowi 4 z 5 i opisał film jako” o zlewie kuchennym ”, która „przywraca opowieści o wampirach coś, czego brakowało jej od dawna: zdolność naprawdę nas przestraszyć”. Expressen i Göteborgs-Posten byli pod mniejszym wrażeniem i przyznali filmowi 3 z 5. Expressen skrytykował go za bycie nieatrakcyjnym dla niewtajemniczonych w filmy o wampirach, podczas gdy Göteborgs-Posten uważał, że postacie drugoplanowe straciły emocjonalną głębię, która sprawiła, że ​​powieść odniosła taki sukces.

Recenzenci komentowali piękne zdjęcia i ich ciche, powściągliwe podejście do czasami krwawej i brutalnej tematyki. KJ Doughton z Film Threat uważał, że oprawa wizualna zakończenia była świeża i pomysłowa i będzie o niej mówić przez wiele lat. Roger Ebert przyznał filmowi 3,5 z 4 gwiazdek, nazywając go filmem o wampirach, który poważnie traktuje wampiry, porównując go do Nosferatu i Nosferatu the Vampyre . Opisał to jako historię „dwojga samotnych i zdesperowanych dzieciaków zdolnych do dokonywania mrocznych czynów bez widocznych emocji” i chwalił aktorów za „potężne” kreacje w „wyczerpujących” rolach. Ebert nazwał później ten film „Najlepszym współczesnym filmem o wampirach”. Jedna negatywna recenzja pochodziła od Owena Gleibermana z Entertainment Weekly , który przyznał filmowi „C”, określając go jako „szwedzki drapak po głowie”, z „kilkoma przerażającymi obrazami, ale bardzo mało trzymającymi je razem”.

Bloody Disgusting umieścił film na pierwszym miejscu na swojej liście „20 najlepszych horrorów dekady”, z artykułem mówiącym: „To dość rzadkie, aby horror był dobry; jeszcze rzadsze są te, które funkcjonują jako prawdziwe dzieła sztuki. Niech The Right One In to jeden z tych filmów – surowo piękna kreacja, która odsłania się powoli, jak to robią najlepsze dzieła sztuki”. Film zajął 15. miejsce w Empire ' s 2010 lista „100 najlepszych filmów kina światowego”. W swoim uzasadnieniu autorzy zauważyli, że „w dzisiejszych czasach, gdy co drugi film wydaje się przedstawiać wampiry, potrzeba bardzo szczególnego zwrotu w legendzie, aby nas zaskoczyć - ale ten znokautował nas, a potem ugryzł w szyję”, i odkrył, że „dziwna centralna przyjaźń” między dwoma głównymi bohaterami sprawiła, że ​​film był „tak przerażający i tak magnetyczny”. Na początku 2010 roku Time Out przeprowadził ankietę z kilkoma autorami, reżyserami, aktorami i krytykami, którzy pracowali w gatunku horroru, aby głosować na ich najlepsze horrory; Let the Right One In umieszczony pod numerem 28 na liście 100 najlepszych. Film został później uznany za 94. największy film od 2000 roku w ankiecie międzynarodowych krytyków przeprowadzonej przez BBC .

Nagrody i nominacje

Alfredson otrzymał wiele nagród i nominacji za pracę nad filmem.

Alfredson zdobył nagrodę Nordic Film Festival na Festiwalu Filmowym w Göteborgu jako reżyser Let the Right One In , ponieważ „udało mu się przekształcić film o wampirach w naprawdę oryginalną, wzruszającą, zabawną i chwytającą za serce opowieść o przyjaźni i marginalizacji”. Let the Right One In był nominowany w pięciu kategoriach do nagrody Guldbagge przyznawanej przez Szwedzki Instytut Filmowy w 2008 roku , ostatecznie zdobywając nagrodę za najlepszą reżyserię, scenariusz i zdjęcia, a także nagrodę za najlepsze osiągnięcie dla scenografki Evy Norén. Przyznając filmowi „Nagrodę Founders za najlepszy film fabularny”, główną nagrodę na Festiwalu Filmowym Tribeca , jury określiło film jako „hipnotyzujące badanie samotności i wyobcowania poprzez mistrzowskie ponowne zbadanie mitu o wampirach”. Film zdobył także Méliès d'Argent (Silver Méliès) na szwajcarskim Międzynarodowym Festiwalu Filmów Fantastycznych w Neuchâtel (NIFFF), a następnie zdobył Méliès d'Or (Golden Méliès) dla „Najlepszego europejskiego filmu fantastycznego”, przyznawany przez Europejską Federację Festiwali Filmów Fantastycznych , której NIFFF jest częścią. Inne nagrody obejmują pierwszą Rotten Tomatoes Critical Consensus Award na Festiwalu Filmowym w Edynburgu.

Pomimo tego, że film odniósł międzynarodowy sukces, Let the Right One In nie został zgłoszony przez Szwecję do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego . Szczegóły dotyczące kwalifikowalności filmu do nagrody spowodowały pewne zamieszanie. Film, który został wydany 24 października 2008 r., Normalnie kwalifikowałby się do zgłoszenia do 82. ceremonii rozdania Oscarów . Jednak producenci postanowili wypuścić go 24 września jako siedmiodniowy limitowany nakład tylko w Luleå . To wystarczyłoby, aby spełnić kryteria 81. ceremonii rozdania Oscarów Zamiast. Kiedy 16 września Szwedzki Instytut Filmowy ogłosił, że Let the Right One In wybrano film Jan Troell Everlasting Moments , pokazy w Luleå zostały odwołane. Pomimo faktu, że film został wydany w okresie kwalifikacyjnym do 82. ceremonii rozdania Oscarów, nie znalazł się wśród filmów branych pod uwagę, ponieważ Szwedzki Instytut Filmowy nie zezwala na podwójne rozpatrywanie filmu.

Nagroda	Data ceremonii	Kategoria	Odbiorca (odbiorcy)	Wynik	Ref(y)
Festiwal Filmów Fantastycznych w Amsterdamie	16 – 25 kwietnia 2009 r	Nagroda Srebrnego Krzyku	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Nagroda Czarnego Tulipana		Wygrał
Austin Fantastic Fest	2009	Najlepsza funkcja horroru		Wygrał
Stowarzyszenie Krytyków Filmowych w Austin	16 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Australijskie Stowarzyszenie Krytyków Filmowych	2009	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Nagrody Boston Society of Film Critics	14 grudnia 2008 r	Film obcojęzyczny		Wygrał
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej	21 lutego 2010 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Mianowany
Brytyjskie Nagrody Filmowe Niezależne	6 grudnia 2009 r	Najlepszy film zagraniczny		Wygrał
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Broadcast	8 stycznia 2009 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Mianowany
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Calgary	2008	Najlepszy film międzynarodowy	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Nagrody Chicagowskiego Stowarzyszenia Krytyków Filmowych	18 grudnia 2008 r	Najbardziej obiecujący filmowiec		Wygrał
		Najbardziej obiecujący wykonawca	Linę Leandersson	Mianowany
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Edynburgu	2008	Rotten Tomatoes Critical Consensus Award	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Nagrody Imperium	28 marca 2010 r	Najlepszy horror		Wygrał
Festiwal Filmowy Fan-Asia	2008	Najlepszy film europejski/północno-południowoamerykański	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Najlepszy reżyser		Wygrał
		Najlepszy film		Wygrał
		Najlepsza fotografia	Hoyte Van Hoytema	Wygrał
Nagrody Koła Krytyków Filmowych z Florydy	18 marca 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Festiwal Filmowy w Göteborgu	2008	Nordycka Nagroda Filmowa		Wygrał
		Nagroda Nordyckiej Wizji	Hoyte Van Hoytema	Wygrał
Nagrody Goi	24 lutego 2010 r	Najlepszy film europejski		Mianowany
Nagrody Guldbagge'a	12 stycznia 2009 r	Najlepsze osiągnięcie (Bästa prestation)	Ewa Noren	Wygrał
		Najlepsze osiągnięcie (Bästa prestation)	Per Sundström, Jonas Jansson, Patrik Strömdahl	Wygrał
		Najlepsze zdjęcia (Bästa foto)	Hoyte Van Hoytema	Wygrał
		Najlepsza reżyseria (Bästa regi)	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Najlepszy scenariusz (najlepszy rękopis)	Johna Ajvide Lindqvista	Wygrał
		Najlepszy film (film Bästa)	Johna Nordlinga, Carla Molindera	Mianowany
		Najlepszy aktor drugoplanowy (Bästa manliga biroll)	Za Ragnarem	Mianowany
Nagrody Towarzystwa Krytyków Filmowych z Houston	17 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Mianowany
Ankieta międzynarodowych krytyków filmowych online	2009	Najlepszy film		Mianowany
		Dziesięć najlepszych filmów		Wygrał
		Najlepszy reżyser	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Najlepszy scenariusz adaptowany	Johna Ajvide Lindqvista	Mianowany
		Najlepsza kinematografia	Hoyte Van Hoytema	Mianowany
		Najlepszy film dekady		Mianowany
		Dziesięć najlepszych filmów dekady		Wygrał
		Najlepszy reżyser dekady	Tomasza Alfredsona	Mianowany
Irlandzkie Nagrody Filmowe i Telewizyjne	20 lutego 2010 r	Film Międzynarodowy		Mianowany
Nagrody Kręgu Londyńskich Krytyków Filmowych	18 lutego 2010 r	Film nieanglojęzyczny roku	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Federacja Międzynarodowych Festiwali Méliès	9 października 2008 r	Méliès d'Or		Wygrał
Festiwal NatFilm	2008	Nagroda krytyków	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Online	19 stycznia 2009	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
		Najlepszy scenariusz adaptowany	Johna Ajvide Lindqvista	Wygrał
		Przełomowy filmowiec	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Przełomowa wydajność	Linę Leandersson	Wygrał
			Kare Hedebrant	Mianowany
Puchon Międzynarodowy Festiwal Filmów Fantastycznych	2009	Najlepszy reżyser	Tomasza Alfredsona	Wygrał
		Nagroda Obywatelska		Wygrał
Nagrody Towarzystwa Krytyków Filmowych w San Diego	15 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Koło krytyków filmowych z San Francisco	15 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Nagrody Saturna	25 czerwca 2009	Najlepszy film międzynarodowy		Wygrał
		Najlepszy występ młodszego aktora	Linę Leandersson	Mianowany
		Najlepsze pisanie	Johna Ajvide Lindqvista	Mianowany
Festiwal Filmowy w Sitges	2008	Złota Nagroda Główna Europejskiego Filmu Fantastycznego	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Toronto After Dark Film Festival	2008	Najlepszy film fabularny		Wygrał
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Toronto	17 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Festiwal Filmowy Tribeca	2008	Najlepsza funkcja narracyjna	Tomasza Alfredsona	Wygrał
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Waszyngtonie	8 grudnia 2008 r	Najlepszy film nieanglojęzyczny		Wygrał
Festiwal Filmowy Woodstock	2008	Najlepsza funkcja narracyjna	Tomasza Alfredsona	Wygrał

Wersja amerykańska

Główny artykuł: Wpuść mnie (film)

Po wydaniu Let the Right One In reżyser Cloverfield , Matt Reeves, zgłosił się do napisania i wyreżyserowania anglojęzycznej wersji dla Overture Films i Hammer Films . Hammer Films nabył prawa na Festiwalu Filmowym Tribeca w 2008 roku, gdzie Let the Right One In zdobył nagrodę „Founders Award dla najlepszego filmu fabularnego”, a filmy Overture planowały wypuścić film w 2010 roku. Alfredson wyraził niezadowolenie z pomysłu remake'u , mówiąc, że „Przeróbki powinny być robione z filmów, które nie są zbyt dobre, co daje szansę na naprawienie wszystkiego, co poszło nie tak” i wyrażając zaniepokojenie, że efekt końcowy byłby zbyt mainstreamowy. Alfredson został początkowo poproszony o wyreżyserowanie remake'u, ale odrzucił go, stwierdzając, że „Jestem za stary, aby dwukrotnie nakręcić ten sam film i mam inne historie, które chcę opowiedzieć”. Z kolei Lindqvist powiedział, że słyszał, że Reeves „nakręci nowy film na podstawie książki, a nie przeróbkę szwedzkiego filmu”, więc „będzie to coś zupełnie innego, ale będzie to naprawdę interesujące zobaczyć ”. Producent Hammer Films, Simon Oakes, określił projekt jako remake filmu, a później nie jako remake, ale po prostu jako „wersję Reevesa”. Let Me In został wydany pod koniec 2010 roku z udziałem Chloë Grace Moretz i Kodi Smit-McPhee jako Abby i Owen, odpowiednicy Eli i Oskara, i otrzymał bardzo pozytywne recenzje, ale osiągnął gorsze wyniki w kasie.

Zobacz też

• Film o wampirach

Linki zewnętrzne

• Wpuść właściwą osobę na IMDb
• Wpuść właściwą osobę w bazie danych Szwedzkiego Instytutu Filmowego
• Wpuść właściwego w Box Office Mojo
• Wpuść właściwego na Rotten Tomatoes
• Wpuść właściwego na Metacritic
• Oryginalny szwedzki zwiastun z angielskimi napisami (z Toronto After Dark Film Festival , także na Video na YouTube )