pole koniczyny

Ten artykuł dotyczy filmu z 2008 roku. Aby zapoznać się z serią filmową, zobacz Cloverfield (franczyza) .

A decapitated Statue of Liberty is in front of a partially wrecked city.
Plakat premiery kinowej
Cloverfield
W reżyserii Matta Reevesa
Scenariusz Drew Goddarda
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Kinematografia Michaela Bonvillaina
Edytowany przez Kevina Stitta
Muzyka stworzona przez Michaela Giacchino
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Najważniejsze zdjęcia
Data wydania
  • 18 stycznia 2008 ( 18.01.2008 )
Czas działania
 85 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 25-30 milionów dolarów
kasa 172,4 miliona dolarów

Cloverfield to amerykański film o potworach z 2008 roku, wyreżyserowany przez Matta Reevesa , wyprodukowany przez JJ Abramsa i napisany przez Drew Goddarda . W rolach Lizzy Caplan , Jessica Lucas , TJ Miller , Michael Stahl-David , Mike Vogel i Odette Yustman . Fabuła opowiada o sześciu młodych Nowego Jorku uciekających przed ogromnym potworem i różnymi innymi mniejszymi stworzeniami, które atakują miasto podczas przyjęcia pożegnalnego.

Rozwój rozpoczął się, gdy producent JJ ​​Abrams zaczął konceptualizować nowego potwora i zwerbował Neville'a Page'a do zaprojektowania stworzenia zwanego Clover . W lutym 2007 roku projekt otrzymał potajemne zielone światło od Paramount Pictures i został wyprodukowany przez Abrams's Bad Robot Productions . Główne zdjęcia kręcono w Los Angeles i Nowym Jorku w 2007 roku. Projekt miał kilka tytułów roboczych, w tym Slusho , Cheese i Greyshot . W ramach wirusowej kampanii marketingowej przed pokazami Transformers (2007) bez tytułu wypuszczono zwiastun . Ostateczny tytuł został ujawniony w drugim zwiastunie dołączonym do pokazów Beowulfa (2007). Z ograniczonymi szczegółami przedpremierowymi, wzbudził spekulacje online, w tym fora i strony internetowe poświęcone odkrywaniu ukrytych informacji o filmie. W ramach kampanii marketingowej wydano kilka powiązań, w tym prequelową serię mangi .

Cloverfield został wydany 18 stycznia 2008 roku i otrzymał pozytywne recenzje od krytyków, którzy chwalili reżyserię Reevesa i narrację w stylu cinéma vérité . Zarobił 172 miliony dolarów na całym świecie w kasie przy budżecie 25 milionów dolarów. Jest to pierwsza odsłona serii Cloverfield , a następnie 10 Cloverfield Lane w 2016 i The Cloverfield Paradox w 2018. Trwają prace nad bezpośrednią kontynuacją.

Działka

Film jest prezentowany jako materiał z osobistej kamery odzyskanej przez Departament Obrony Stanów Zjednoczonych na obszarze „dawniej znanym jako Central Park ”, opatrzony zastrzeżeniem stwierdzającym wielokrotne obserwacje przypadku oznaczonego jako Cloverfield .

To wcześniejsze nagranie, z 27 kwietnia 2008 r., pokazuje Roberta „Rob” Hawkinsa budzącego się z Elizabeth „Beth” McIntyre w mieszkaniu jej ojca nad Columbus Circle, zanim spędzi wyjątkowy dzień w Nowym Jorku i na Coney Island . Fragmenty tego nadpisanego materiału pojawiają się w trakcie filmu.

Rob urządza przyjęcie pożegnalne 22 maja 2008 r., zorganizowane przez jego brata Jasona i dziewczynę Jasona Lily, z okazji nowej pracy Roba jako wiceprezesa firmy w Japonii . Jason namawia najlepszego przyjaciela Roba, Hudsona „Huda” Platta, do sfilmowania świadectw Roba podczas przyjęcia. Beth, z którą Rob teraz zerwał, przyprowadza na przyjęcie nowego mężczyznę. Beth i Rob kłócą się o jej gościa, a Beth wyjeżdża na krótko przed potężnym trzęsieniem ziemi , które powoduje krótką przerwę w dostawie prądu w całym mieście ; lokalne wiadomości donoszą o wywróceniu tankowca w pobliżu Liberty Island . Z dachu imprezowicze są świadkami eksplozji w oddali i uciekają, gdy płonące szczątki lecą w ich kierunku.

Gdy imprezowicze opuszczają budynek, odcięta głowa Statuy Wolności zostaje wyrzucona na ulicę przed nimi. W chaosie Hud rejestruje ogromne stworzenie kilka przecznic dalej, zawalające się Woolworth Building . Podczas planowanej ewakuacji grupy z Manhattanu ogon potwora niszczy Most Brookliński , zabijając Jasona i dziesiątki innych osób. Doniesienia prasowe pokazują, że 42. Dywizja Piechoty Armii Gwardii Narodowej atakuje potwora. Mniejsze pasożyty spadają z jego ciała i atakują pobliskich pieszych i żołnierzy.

Rob słucha wiadomości telefonicznej od Beth, w której wskazuje, że jest uwięziona w swoim mieszkaniu w Time Warner Center i nie może się ruszyć. Idąc wbrew tłumowi, Rob, Hud, Lily i ukochana Huda, Marlena Diamond, wyruszają na Manhattan , by uratować Beth. O 3:17 w nocy zostają złapani w bitwie między stworzeniem a Gwardią Narodową Armii, wpadają do metra i zostają zaatakowani przez kilka pasożytów. Ratując Huda, Marlena zostaje ugryziona przez jedno ze stworzeń. Cała czwórka ucieka z metra i wchodzi do podziemnego centrum handlowego, gdzie zaczyna źle się czuć. Zostają odnalezieni przez wojsko i przewiezieni do centrum dowodzenia i szpitala polowego . W reakcji na ugryzienie Marlena zaczyna krwawić z oczu. Zostaje siłą zabrana do namiotu, gdzie wydaje się, że eksploduje. Rob, wciąż zamierzający ocalić Beth, przekonuje jednego z dowódców wojskowych, by pozwolił im odejść. Następnie zostaje poinformowany, kiedy odleci ostatni helikopter ewakuacyjny, zanim wojsko wykona swój „Protokół Hammer Down”, który zniszczy cały Manhattan w celu zabicia potwora.

Jadą do apartamentowca Beth i odkrywają, że przewrócił się na bok. Po przejściu przez dachy z przeciwległego budynku, grupa znajduje ją wbitą w odsłonięty pręt zbrojeniowy . Uwalniają ją i udają się do miejsca ewakuacji w Grand Central Terminal , gdzie ponownie napotykają stworzenie. Lily zostaje najpierw wepchnięta do odlatującego piechoty morskiej , aby uciec, zanim terminal zostanie zniszczony. Chwilę później Rob, Beth i Hud zostają zabrani drugim helikopterem i są świadkami bombardowania stworzenia. Bombardowanie powoduje upadek stworzenia i zakłada się sukces, ale potem wyskakuje z dymu, uderzając w helikopter i powodując jego awarię w Central Parku, zabijając pilota i wszystkich w środku oprócz Roba, Beth i Huda.

Niecałą godzinę później głos w radiu rozbitego helikoptera ostrzega, że ​​protokół Hammer Down rozpocznie się za piętnaście minut. Trzej przyjaciele odzyskują przytomność i próbują uciec; Hud odwraca się, by odzyskać aparat, gdy nagle pojawia się stwór i zabija go. Rob i Beth chwytają kamerę i ukrywają się pod łukiem, gdy syreny i zaczyna się bombardowanie. Rob i Beth składają swoje ostatnie zeznania na temat wydarzeń dnia. Most zaczyna się kruszyć, a kamera zostaje wytrącona z ręki Roba i zakopana pod gruzami. Rob i Beth wyznają sobie miłość w chwili, gdy bomba eksploduje, a kamera zamarza przed ucięciem materiału.

Film kończy się finałem podróży Roba i Beth na Coney Island na diabelskim młynie. Niewidoczny dla nich obiekt spada z nieba do oceanu. Tuż przed wyłączeniem kamery Beth stwierdza: „Miałam dobry dzień”.

Po napisach końcowych można usłyszeć głos mówiący: „Pomóż nam…” Odtworzony w odwrotnej kolejności mówi: „To wciąż żyje”.

Rzucać

Dalsze informacje: Lista postaci z Cloverfield

Ponadto Roma Torre , dziennikarka telewizyjna NY1 , występuje jako ona sama, relacjonując na ekranie telewizyjnym oglądanym przez imprezowiczów. Reżyser filmu, Matt Reeves , udziela niewymienionego głosu w dwóch krótkich frazach (jedna normalna, druga w odwróconym dźwięku ) po napisach końcowych .

Produkcja

Rozwój

JJ Abrams wymyślił nowego potwora po tym, jak on i jego syn odwiedzili sklep z zabawkami w Japonii , promując Mission: Impossible III . Wyjaśnił: „Widzieliśmy te wszystkie Godzilla i pomyślałem, że potrzebujemy własnego amerykańskiego potwora, a nie takiego jak King Kong . Uwielbiam King Kong. King Kong jest uroczy. A Godzilla to czarujący potwór. Kochamy Godzillę, ale Chciałem czegoś, co było po prostu szalone i intensywne”.

W lutym 2007 roku Paramount Pictures potajemnie zazieleniło Cloverfield , które ma być wyprodukowane przez Abramsa, w reżyserii Matta Reevesa , a scenariusz napisał Drew Goddard . Projekt wyprodukowała firma Abramsa, Bad Robot Productions .

Odcięta głowa Statuy Wolności została zainspirowana plakatem filmu Ucieczka z Nowego Jorku z 1981 roku , na którym głowa leży na ulicy w Nowym Jorku. Reeves wyjaśnił: „To niesamowicie prowokujący obraz. I to było źródło, które zainspirowało producenta JJ Abramsa do powiedzenia:„ To byłby ciekawy pomysł na film ”.

Tytuł

Film nosił początkowo tytuł Cloverfield , zmieniał się kilka razy w trakcie produkcji i został przywrócony. Matt Reeves wyjaśnił, że było to spowodowane szumem wywołanym zwiastunem. „To podekscytowanie rozrosło się do takiego stopnia, że ​​nagle nie mogliśmy już używać tej nazwy. Zaczęliśmy więc używać wszystkich tych nazw, takich jak Slusho i Cheese . A ludzie zawsze dowiadywali się, co robimy!” Powiedział, że „Cloverfield” to rządowe określenie przypadku wydarzeń spowodowanych przez potwora, porównując tytuł z prawdziwym Projektem Manhattan , chociaż rząd tego nie zapoczątkował. Cloverfield Blvd to zjazd z autostrady, którym Abrams jedzie do swojego w Santa Monica i który kiedyś prowadził na lotnisko w Santa Monica , które pierwotnie nosiło nazwę Clover Field.

ostateczny tytuł Greyshot , zaczerpnięty z łuku, pod którym schroniło się dwóch ocalałych pod koniec filmu, ale reżyser Reeves powiedział, że został odrzucony, ponieważ film był już tak dobrze znany jako Cloverfield .

Film otrzymał podtytuł w Japonii , gdzie został wydany jako Cloverfield/Hakaisha ( クローバーフィールド/HAKAISHA , Kurōbāfīrudo/HAKAISHA ) . Podtytuł „Niszczyciel” został wybrany przez Abramsa i został przetłumaczony na język japoński jako Hakaisha ( 破 壊 者 , dosł. „Niszczyciel” ) przez Paramount Japan na jego prośbę. Podtytuł Kishin ( 鬼神 , dosł. „ Demon [ic] God” ) został wybrany dla spin-offu mangi , Cloverfield / Kishin , wydanego wyłącznie w Japonii. [ potrzebne źródło ]

Odlew

Casting odbył się w tajemnicy, bez wysyłania scenariusza do kandydatów. Aby zapobiec wyciekowi informacji fabularnych, zamiast przesłuchiwać aktorów scenami z filmu, wykorzystano scenariusze z poprzednich produkcji Abramsa, takich jak seriale Alias ​​i Zagubieni . Niektóre sceny zostały również napisane specjalnie na potrzeby przesłuchania i nie były przeznaczone do wykorzystania w filmie. Lizzy Caplan stwierdziła, że ​​przyjęła rolę w Cloverfield , nie znając przesłanek, wyłącznie dlatego, że była fanką wyprodukowanego przez Abramsa Lost , a jej doświadczenie w odkrywaniu jego prawdziwej natury początkowo skłoniło ją do stwierdzenia, że ​​​​nie zapisze się do filmu w przyszłości „nie wiedząc do końca, co to jest”. Wskazała, że ​​​​jej postać była sarkastycznym outsiderem, a jej rola była „wymagająca fizycznie”.

Produkcja

Przy szacowanym budżecie na produkcję wynoszącym 30 milionów dolarów, główne zdjęcia rozpoczęły się w połowie czerwca 2007 roku w Nowym Jorku. Jeden z członków obsady powiedział, że film wyglądałby tak, jakby kosztował 150 milionów dolarów, choć bez rozpoznawalnych i drogich aktorów. Filmowcy wykorzystali kamerę Panasonic HVX200 do większości scen we wnętrzach oraz kamerę wideo o wysokiej rozdzielczości Sony CineAlta F23 do nagrania prawie wszystkich scen plenerowych w Nowym Jorku. Zdjęcia kręcono na Coney Island , a sceny kręcono w Deno's Wonder Wheel Amusement Park i B&B Carousel. Sceny, w których czołgi strzelają do stwora, podczas gdy główni bohaterowie ukrywają się na klatce schodowej, zostały nakręcone na Hennesy Street na zapleczu Warner Bros. Studios w Burbank w Kalifornii . Niektóre ujęcia wnętrz zostały nagrane na scenie dźwiękowej w Downey w Kalifornii . Film Bloomingdale's został faktycznie nakręcony w opustoszałym Robinsons-May , który był w trakcie przebudowy w Arkadii w Kalifornii . Zewnętrzne sceny Sephory i sklepu elektronicznego zostały nagrane w Downtown Los Angeles .

Brooklyn Bridge , widziany przez pryzmat pierwszoosobowej narracji filmu

Film został nakręcony i zmontowany w stylu cinéma vérité , aby wyglądał, jakby był nagrany jedną ręczną kamerą, w tym ujęcia z przeskokiem podobne do tych, które można znaleźć w domowych filmach . TJ Miller , który gra Huda, powiedział w różnych wywiadach, że nagrał jedną trzecią filmu i prawie połowa z tego znalazła się w filmie. Reżyser Matt Reeves opisał prezentację: „Chcieliśmy, aby wyglądało to tak, jakby ktoś znalazł Handicam, wyjął taśmę i włożył ją do odtwarzacza, aby ją obejrzeć. To, co oglądasz, to film domowy, który następnie zamienia się w coś innego. " Reeves wyjaśnił, że przechodnie dokumentujący odciętą głowę Statuy Wolności za pomocą aparatów telefonicznych odzwierciedlają współczesność. Według niego: „ Cloverfield bardzo dobrze mówi o strachu i niepokojach naszych czasów, o tym, jak żyjemy. Ciągłe dokumentowanie rzeczy i umieszczanie ich na YouTube , wysyłanie ludziom filmów e-mailem – czuliśmy, że to bardzo pasuje do sposób, w jaki ludzie się teraz czują”.

VFX i CGI zostały wyprodukowane przez studia efektów Double Negative i Tippett Studio .

Kilku filmowców słychać, ale nie widać w filmie. Mężczyzna krzyczy „O mój Boże!” Wielokrotnie, gdy głową Statuy Wolności ląduje na ulicy jest producent Bryan Burk , a reżyser Matt Reeves wyszeptał audycję radiową pod koniec napisów końcowych. Po obejrzeniu fragmentu filmu, Steven Spielberg zasugerował, aby podczas kulminacji dać widzom wskazówkę co do losów potwora, co zaowocowało dodaniem odliczania podsłuchanego w radiu helikoptera i wycie syren nalotowych, aby zasygnalizować nadchodzące Bombardowanie Hammer Down.

Styl kinematografii

Zarejestruj się w kinie AMC, aby ostrzec klientów, porównując film do kolejki górskiej .

kinematografii filmu , nazwany „La Shakily Queasy-Cam” przez Rogera Eberta , spowodował, że niektórzy widzowie (szczególnie w zaciemnionych kinach) doświadczyli choroby lokomocyjnej , w tym nudności i chwilowej utraty równowagi. Widzowie podatni na migreny wymienili film jako wyzwalacz. Niektóre kina wyświetlające film, takie jak AMC Theatres , dostarczyły plakaty i ostrzeżenia słowne, informując widzów o stylu filmowania Cloverfield , podczas gdy inne kina, takie jak Pacific Theatres, tylko ustnie ostrzegały szczegółowo klientów w kasie przed wystąpieniem choroby lokomocyjnej podczas oglądania filmu i co zrobić, gdyby musieli wyjść i zwymiotować.

Wybór kinematografii, przesuwanie kamery , wpływa na kodowanie wideo i może powodować artefakty kompresji z powodu szybkiego ruchu w polu widzenia. [ potrzebne źródło ]

Projekt stworzenia

Główny artykuł: Koniczyna (stworzenie)

Kierownik ds. efektów wizualnych Nick Tom i „Tippett Studio” Phila Tippetta zostali zatrudnieni do opracowania efektów wizualnych dla Cloverfield . Ponieważ efekty wizualne zostały włączone po kręceniu filmu, członkowie obsady byli zaznajomieni tylko z wczesnymi koncepcyjnymi renderingami bestii i musieli reagować na niewidzialne stworzenie podczas swoich scen. Artysta Neville Page zaprojektował potwora, tworząc dla niego biologiczne uzasadnienie, chociaż wiele jego pomysłów, w tym „wydłużony, przegubowy zewnętrzny przełyk”, nie pojawiło się na ekranie. Jego główną koncepcją była niedojrzała istota cierpiąca na „ lęk separacyjny ”. Przypomina to prawdziwe cyrkowe słonie, które się boją i atakują. Reżyser stwierdził, że „nie ma nic bardziej przerażającego niż coś wielkiego, co się wystraszy”.

Marketing

Przed premierą filmu Paramount przeprowadził wirusową kampanię marketingową, aby promować film, która obejmowała wirusowe powiązania podobne do Lost Experience . Filmowcy postanowili stworzyć zwiastun, który byłby zaskoczeniem w świetle powszechnego nasycenia mediami. Zamiast edytować zwiastun z materiału pobranego z gotowego filmu, materiał filmowy został nagrany na etapach przygotowań wyłącznie w celu stworzenia zwiastuna. Ernest Holzman, którego później zastąpił Lost , Michael Bonvillain, wykorzystał do kręcenia Thomson Viper FilmStream Camera . Teaser został następnie wykorzystany jako podstawa do samego filmu. Paramount Pictures zachęciło do wydania zwiastuna bez dołączonego tytułu, a Motion Picture Association of America zatwierdziło ten ruch. Ponieważ Transformers wykazywał wysokie liczby śledzenia przed wydaniem w lipcu 2007 r., Studio załączyło zwiastun Cloverfield , który pokazywał datę premiery 18 stycznia 2008 r., Ale nie tytuł. Drugi zwiastun został wydany 16 listopada 2007 roku, który został dołączony do Beowulfa , potwierdzając tytuł.

Studio utrzymywało wiedzę o projekcie w tajemnicy przed społecznością internetową, co jest cytowaną rzadkością ze względu na obecność zbieraczy śledzących nadchodzące filmy. Kontrolowane ujawnianie informacji o filmie było postrzegane jako ryzykowna strategia, która może odnieść sukces jak The Blair Witch Project (1999) lub rozczarować jak Snakes on a Plane (2006), z których ten ostatni wywołał szum w Internecie, ale nie przyciągnął duża widownia.

Spekulacje fabularne przedpremierowe

Nagłe pojawienie się niezatytułowanego zwiastuna Cloverfield i ograniczone szczegóły dostępne przed premierą filmu podsyciły spekulacje w mediach na temat fabuły filmu, a wielu spodziewało się, że będzie to adaptacja istniejącej posiadłości. Wśród zgłaszanych możliwości The Star Ledger zasugerował, że film mógłby być oparty na twórczości HP Lovecrafta lub nowej odsłonie serii Godzilla . The Guardian poinformował o możliwości spin-offu programu telewizyjnego Abramsa Lost i błędnej interpretacji wersu zwiastuna „To żyje!” jako „To lew!” skłoniło USA Today do spekulacji na temat adaptacji na żywo japońskiego serialu animowanego Voltron . IGN i Time Out zasugerowali, że w filmie wystąpi kosmita o imieniu „ The Parasite ”, a podobno taki jest roboczy tytuł filmu. Gdzie indziej w Internecie, Slusho i Colossus były omawiane jako inne możliwe tytuły, a także Monstrous , chociaż zostało to rozwiane przez Abramsa na ComicCon.

Wirusowa kampania marketingowa zwróciła uwagę entuzjastów gier z alternatywną rzeczywistością , którzy liczyli na odkrycie ukrytych w sieci informacji o filmie. Członkowie forów na argn.com i unfiction.com zbadali tło filmu, a sekcja „1-18-08” w Unfiction wygenerowała ponad 7700 postów w sierpniu 2007 r. Członkowie przestudiowali zdjęcia na oficjalnej stronie filmu , potencjalnie powiązane na MySpace oraz plakat zapowiadający film na Comic-Con. Popularna grafika fanów zakładała, że ​​potwór był zmutowanym humbakiem .

Powiązania wirusowe

Wszyscy główni bohaterowie otrzymali osobistą stronę Myspace , z których wszystkie są dostępne i zawierają dostępne zdjęcia, chociaż posty na blogu zostały usunięte.

W przeciwieństwie do większości wirusowych kampanii marketingowych, ta nie miała praktycznie nic wspólnego z fabułą ani postaciami filmu. Zamiast tego skupił się głównie na fikcyjnym napoju Slusho! oraz fikcyjna firma Tagruato, powoli podając wskazówki dotyczące sekretnego pochodzenia potwora, który nie jest właściwie omówiony w filmie. Podążając za różnymi wskazówkami, gracze odkryli, że potwór to starożytny organizm wodno-lądowy odkryty podczas budowy Chuai Station, platformy wiertniczej u wybrzeży Connecticut, należącej do japońskiej firmy Tagruato, która miała na celu wydobycie substancji zwanej Sea Bed Nectar, która stał się tajnym składnikiem napoju Slusho stworzonego przez jego założyciela Ganu Yoshidę. Tagurato ponownie wykorzystuje stację Chuai po wspomnianym odkryciu (i zatuszowaniu zabójstwa pracownika, który pierwotnie dokonał odkrycia), używając frontu jako platformy wiertniczej, a także do obserwacji potwora i jego pasożytów, które wykorzystują nektar Dna Morskiego jako środek pożywienia dla żywiciela, nakładając substancję na jego grzbiet. W końcu potwór budzi się i niszczy stację, zanim na początku filmu trafia do wybrzeży Nowego Jorku.

Strony z puzzlami zawierające elementy Lovecrafta, takie jak Ethan Haas Was Right , pierwotnie miały być powiązane z filmem. 9 lipca 2007 roku producent JJ ​​Abrams oświadczył, że podczas gdy wiele stron internetowych było rozwijanych w celu promowania filmu, jedyną oficjalną stroną, którą znaleziono, była 1-18-08.com. Na stronie, która teraz przekierowuje do Paramount Pictures , dostępna była kolekcja zdjęć z kodem czasowym, które pozwalają połączyć serię wydarzeń i zinterpretować ich znaczenie. Obrazy można było również odwracać, wielokrotnie i szybko przesuwając mysz z boku na bok. Ponadto, jeśli strona była otwarta przez sześć minut, można było usłyszeć ryk potwora. Ostatecznie powstała Cloverfield Movie.com. Witryna zawierała zarówno zwiastun, jak i numer 33287, który po wysłaniu SMS-a z telefonu komórkowego zapewniał dzwonek ryku potwora i tapetę zdziesiątkowanego Manhattanu. Ostatecznie okazuje się, że jest to Paramount (ludzie później otrzymali materiały na temat Iron Mana , Indiany Jonesa i Królestwa Kryształowej Czaszki , Kung Fu Pandy i The Love Guru ).

Napój Slusho! służył jako część wirusowej kampanii marketingowej . Napój pojawił się już w poprzednim dziele producenta Abramsa, serialu Alias . Strony internetowe dla Slusho! i Taguruato zostały uruchomione, aby dodać do mitologii Cloverfield . Japoński numer telefonu na stronie Tagruato działał, ale odtwarzał tylko nagrane wiadomości. Na przykład jedna z wiadomości brzmiała: „Dziękujemy za telefon do Tagruato. Ze względu na dużą liczbę połączeń, Twoje połączenie zostało przekazane do automatycznej sekretarki. W tej chwili nie ma żadnych aktualizacji. Po sygnale zostaw wiadomość, a jeden z naszych współpracowników znajdzie Cię tak szybko, jak to możliwe” . Budynek z logo firmy Tagruato można również zobaczyć w reklamie telewizyjnej filmu Star Trek z 2009 roku , a Uhura zamawia Slusho! podczas sceny barowej. Kiedy Cloverfield gościło na Comic-Con 2007, szary Slusho! Uczestnikom rozdano koszulki. Fani, którzy zarejestrowali się w Slusho! strona internetowa otrzymała e-maile z fikcyjnymi z sonaru przed premierą filmu, które przedstawiały głębinowe stworzenie zmierzające w kierunku Manhattanu. Fani, którzy zamówili towar, otrzymali wraz z produktami kawałki podartych dokumentów Tagruato i japońskich gazet. Kubek Slusho! pojawia się na krótko w The Cloverfield Paradox , a także w Fringe and Heroes . Slusho! bobblehead pojawia się również, trzęsąc się w zwiastunie i filmie The Cloverfield Paradox .

Producent Burk wyjaśnił wirusowe powiązanie: „Wszystko zostało zrobione we współpracy ze studiem… Całe doświadczenie związane z kręceniem tego filmu bardzo przypomina to, jak zrobiliśmy Zagubieni ”. Reżyser Reeves opisał Slusho! jako „część zaangażowanej łączności” z aliasem Abramsa i że napój stanowił „meta-historię” dla Cloverfield . Reżyser wyjaśnił: „To prawie jak macki, które wyrastają z filmu i prowadzą również do pomysłów w filmie. Jest też ten dziwny sposób, w jaki można obejrzeć film i jest to jedno doświadczenie… Ale jest też to inne miejsce, w którym można się zaręczyć, gdzie jest inny aspekt dla wszystkich tych, którzy się tym interesują. Wszystkie historie w pewnym sensie odbijają się od siebie i wzajemnie się informują. Ale ostatecznie ten film stoi na jest filmem… Internetowe historie, powiązania i wskazówki są w pewnym sensie pryzmatem i są innym sposobem patrzenia na tę samą rzecz. Dla nas to po prostu kolejny ekscytujący aspekt opowiadanie historii”.

Towar

Czteroczęściowa prequelowa manga autorstwa Yoshiki Togawy zatytułowana Cloverfield/Kishin ( クローバーフィールド/KISHIN , Kurōbāfīrudo/KISHIN ) została wydana przez japońskiego wydawcę Kadokawa Shoten . Historia skupia się na japońskim uczniu szkoły średniej o imieniu Kishin Aiba, który w jakiś sposób ma związek z potworem.

Opierając się na udanym weekendzie otwarcia filmu, Hasbro zaczął przyjmować zamówienia na 14-calową (36 cm) kolekcjonerską figurkę potwora z autentycznym dźwiękiem i jego pasożytami, które zostały wysłane do fanów do 24 grudnia 2008 roku.

Muzyka

Mieszanka imprezowa Roba
Album kompilacyjny autorstwa
różni artyści
Wydany 17 stycznia 2008
Długość 64 : 02

Ze względu na prezentację jako materiał z konsumenckiego rejestratora cyfrowego, Cloverfield nie ma ścieżki dźwiękowej do filmu , z wyjątkiem kompozycji „Roar! ( Cloverfield Overture) ” Michaela Giacchino , która jest odtwarzana na napisach końcowych. Podobieństwa między „Roar!” i muzykę kompozytora Godzilli , Akiry Ifukube , i sugerowano, że uwertura Giacchino jest hołdem dla twórczości Ifukube, co potwierdził Matt Reeves w komentarzu do DVD. Nad ścieżką dźwiękową czuwali William Files [ potrzebne źródło ] i Douglas Murray ze Skywalker Sound .

Rob's Party Mix lub Cloverfield Mix to zbiór muzyki odtwarzanej w początkowych sekwencjach imprezowych filmu, który został wydany wyłącznie w sklepie Apple iTunes Store 22 stycznia 2008 r. Zamiast tradycyjnego albumu ze ścieżką dźwiękową. Muzyka Cloverfield „Roar! ( Cloverfield Overture) ” autorstwa Michaela Giacchino, która pojawia się na napisach końcowych, nie znajduje się na albumie, ponieważ jest to mixtape odtwarzany na przyjęciu i nie jest oficjalną ścieżką dźwiękową filmu. Ten album został rozdany gościom na Cloverfield , które odbyło się w Dark Room w Nowym Jorku 17 stycznia 2008 roku.

Pełna wersja ścieżki dźwiękowej z całą muzyką z filmu, w tym „Roar!” Giacchino końcowy utwór tytułowy został teraz wydany wyłącznie na iTunes; nie został oficjalnie wydany w sklepach detalicznych. Płyta CD zatytułowana Rob's Party Mix jest dostarczana w specjalnym wydaniu Cloverfield , które jest dostępne w sprzedaży w kanadyjskich sklepach Wal-Mart od 22 kwietnia 2008 r. [ Potrzebne źródło ]

Wykaz utworów
NIE. Tytuł Artysta Długość
1. "Zachodnie Wybrzeże" Rekordy kokosowe 3:32
2. „ Dziewczyna ze zwężanymi dżinsami ” królowie lwa 3:05
3. „ Piękne dziewczyny ” Sean Kingston 4:01
4. „Czy mam twoją uwagę” Krwawe ramię 3:35
5. „Mam swoje chwile” Nożyczki dla Lefty'ego 3:11
6. „ Give Up the Funk (Zerwij dach z frajera) ” Parlament 5:46
7. " 19-2000 " Gorillaz 3:27
8. „ Słabszy pies ” Łyżka 3:42
9. „ Pistolet ognia ” królowie lwa 2:20
10. „ Kłamstwa dyskotekowe ” Moby 3:22
11. „Zrób trąbę powietrzną” Architektura w Helsinkach 4:39
12. „Urosło tak brzydko” Czarne klucze 2:24
13. "Cztery wiatry" Jasne oczy 2:09
14. "Jazda" Joan jako policjantka 3:09
15. „ Siedemnaście lat ” Ratatat 4:26
16. „Wraith przyszpilony do mgły i inne gry” Z Montrealu 4:15
17. „Fuzz” ( ファズ ) Mucc 4:47

Uwolnienie

Teatralny

Po raz pierwszy upubliczniony w zwiastunie podczas pokazów Transformers , film miał swoją premierę 17 stycznia w Nowej Zelandii , Rosji i Australii ; 18 stycznia w Ameryce Północnej; 24 stycznia w Korei Południowej ; 25 stycznia na Tajwanie ; 31 stycznia w Niemczech; oraz 1 lutego w Wielkiej Brytanii, Irlandii i we Włoszech. W Japonii film został wydany 5 kwietnia.

Media domowe

DVD zostało wydane 22 kwietnia 2008 r. W dwóch wersjach: standardowej wersji jednopłytowej i ekskluzywnej edycji specjalnej „ stalowej książki ”, która była sprzedawana w sklepach Suncoast i FYE w USA oraz w sklepie Future Shop w Kanadzie. Inne produkty dostępne wyłącznie w sklepach obejmują ekskluzywną płytę bonusową zatytułowaną „TJ Miller's Video Diary” z płytą DVD we wszystkich Best Buy , ekskluzywną płytę CD zatytułowaną „Rob's Goin' to Japan Party Mix” z płytą DVD we wszystkich sklepach Target i Wal-Mart oraz ekskluzywny dzwonek z płytą DVD we wszystkich sklepach Kmart i Sears . Borders mieli również ekskluzywną książeczkę dołączoną do ich DVD.

Płyta DVD Region 2 została wydana 9 czerwca w wersji jedno- i dwupłytowej. Limitowana edycja w steelbooku jest dostępna tylko w HMV , podczas gdy Play.com oferuje ekskluzywną okładkę. Wyjątkowa książka ze stali HMV zawiera dwa dyski.

DVD zawiera dwa alternatywne zakończenia , które różnią się tylko nieznacznie. Pierwsze alternatywne zakończenie pokazuje Roba i Beth wychodzących ze Coney Island – Stillwell Avenue zamiast na diabelskim młynie i zawiera różne syreny w tle, gdy Rob rozmawia z kamerą. W drugim alternatywnym zakończeniu, tuż po ostatecznej eksplozji, Beth krzyczy „Rob!”, po czym następuje bardzo krótki klip, na którym nieznana osoba patrzy w kamerę (w komentarzu Reeves powiedział, że był to jeden z członków załogi członków) i strzepując gruz z soczewki. Następnie film kończy się oryginalnym ostatnim klipem przedstawiającym Roba i Beth podczas ich na Coney Island , nagrywających się na diabelskim młynie, gdy kończy się taśma z kamery, z dwiema różnicami: w lewym dolnym rogu ekranu nie ma znacznika czasu , i jest dodatkowy sygnał dźwiękowy wskazujący koniec taśmy.

Blu -ray zostało wydane 3 czerwca 2008 roku. Zawiera „Special Investigation Mode”, a także wszystkie dodatkowe funkcje dwupłytowego DVD w jakości HD.

W 10. rocznicę filmu Paramount wydał wersję 4K UHD Blu-ray filmu, wraz ze standardowym Blu-ray i dodatkowymi dodatkami, została wydana 23 stycznia 2018 roku.

Przyjęcie

kasa

Cloverfield został otwarty w 3411 kinach 18 stycznia 2008 roku i zarobił łącznie 16 930 000 dolarów w dniu otwarcia w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Zarobił 40,1 miliona dolarów w weekend otwarcia, który w tamtym czasie był najbardziej udanym styczniowym wydaniem (rekord pobity wówczas przez Ride Along w 2014 roku z weekendem brutto w wysokości 41,5 miliona dolarów). Co więcej, film jednocześnie pokonał Titanica i Black Hawk Down , uzyskując największe dochody w weekend Martina Luthera Kinga Jr. i weekend otwarcia. Na całym świecie zarobił 170 602 318 dolarów, co czyni go pierwszym filmem w 2008 roku, który zarobił ponad 100 milionów dolarów. W Japonii film zajmował pierwsze miejsce w rankingach kasowych przez tydzień przed premierą Kamen Rider Den-O & Kiva: Climax Deka zajął pierwsze miejsce w pierwszy weekend.

Krytyczny odbiór

W serwisie Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 78% na podstawie 212 recenzji, ze średnią oceną 6,80/10. Krytyczny konsensus strony internetowej brzmi: „Rodzaj Blair Witch Project skrzyżowany z Godzillą , Cloverfield jest oszczędny, stylistycznie sprytny i pełen przerażenia”. Według Metacritic , film uzyskał średnią ocenę 64 na 100 na podstawie 37 recenzji, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Widzowie ankietowani przez CinemaScore wystawili filmowi średnią ocenę „C” w skali od A + do F.

Marc Savlov z The Austin Chronicle nazwał ten film „najbardziej intensywnym i oryginalnym filmem o stworach, jaki widziałem w moim życiu w kinie dla dorosłych [...] czystej krwi, klasy A, ekscytującym filmie o potworach”. Jako klucze do sukcesu filmu wymienia Matta Reevesa , „mądry bicz, stylistycznie niewidoczny” scenariusz oraz „prawie podświadome przywołanie naszych obecnych paranoicznych, fobicznych przed terrorem czasów”. Mówi, że opowiedzenie historii przez pryzmat kamera jednej postaci „działa fantastycznie dobrze”. Michael Rechtshaffen z The Hollywood Reporter nazwał to „przerażająco skutecznym”, ogólnie chwaląc efekty i „klaustrofobiczną intensywność” filmu. Powiedział, że chociaż postacie „nie są szczególnie interesujące ani rozwinięte”, było „coś odświeżającego w filmie o potworach, który nie jest wypełniony zwykłymi podejrzanymi”. Lisa Schwarzbaum z Entertainment Weekly powiedziała, że ​​​​film był „potajemnie wywrotowy, [a] sprytny stylistycznie mały klejnot” i że chociaż postacie były „nudne, dwudziestokilkuletnie ninja”, a gra aktorska „odpowiednio niezapomniana”, decyzja o powiedzeniu historia z amatorskiego materiału filmowego była „genialna”. Roger Ebert w Chicago Sun-Times przyznał filmowi trzy gwiazdki na cztery i napisał, że jest „czasami dość przerażający” i cytuje „niewątpliwe wspomnienia z 11 września ”. Dochodzi do wniosku, że „w sumie jest to film skuteczny, dobrze wykorzystujący efekty specjalne i nigdy nie łamiący iluzji, że wszystko dzieje się tak, jak my to widzimy”.

Todd McCarthy z Variety nazwał ten film „staromodnym filmem o potworach przebranym w modne nowe wątki”, chwaląc efekty specjalne, „ nihilistyczną postawę” i „nakładkę niepokoju po 11 września”. ale powiedział: „W końcu [to] niewiele różni się od wszystkich cech grasujących stworzeń, które pojawiły się przed nim”. Scott Foundas z LA Weekly krytycznie odniósł się do wykorzystania w filmie scen przypominających ataki z 11 września w Nowym Jorku i nazwał to „tanim i oportunistycznym”. Zasugerował, że film angażował się w „ukradkowe” próby komentowania społecznego i porównał to niekorzystnie do filmów Dona Siegela , George'a A. Romero i Stevena Spielberga , mówiąc: „Gdzie wszyscy ci filmowcy mieli coś sensownego do powiedzenia na temat stanu świat i [...] naturę ludzką, Abrams nie ma wiele do powiedzenia na żaden temat”. Manohla Dargis w New York Times nazwał aluzje „tandetnymi”, mówiąc: „[Obrazy] mogą sprawić, że pomyślisz o ataku i możesz przeklinać filmowców za ich wulgarność, brak wrażliwości lub brak wyobraźni”, ale „ film jest zbyt głupi, by obrazić cokolwiek poza twoją inteligencją”. Dochodzi do wniosku, że film „działa jako prezentacja imponująco realistycznie wyglądających efektów specjalnych, realizmu, który nie rozciąga się na pędzących ludzi, których losy mają wywoływać litość i strach, ale zamiast tego inspirować ziewanie i pogardę”. Stephanie Zacharek z Salon.com nazywa film „źle skonstruowanym, pozbawionym humoru i emocjonalnie sadystycznym” i podsumowuje, mówiąc, że film „przejmuje traumę z 11 września i zamienia ją w kolejny przypadkowy spektakl, w który można wskazać i nakręcić” . Michael Phillips z Chicago Tribune ostrzegł, że widz może odczuwać „mdłości” na odniesienia do 11 września, ale „inne sekwencje [...] niosą ze sobą prawdziwy wstrząs” i że taka taktyka była „prymitna, ale niezaprzeczalnie wciągająca”. Nazwał ten film „głupim”, ale „szybkim, brudnym i skutecznie szorstkim”, dochodząc do wniosku, że pomimo tego, że jest to „ostrzejsza, bardziej demograficznie wyrachowana marka zabawy”, podobał mu się film. Bruce Paterson z Cinephilia opisał film jako „udany eksperyment stylistyczny, ale niekoniecznie udaną historię dla tych, którzy chcą dramatycznego zakończenia”. Niektórzy krytycy zwracali również uwagę na podobieństwo do Half-Life , w szczególności potworów „Ant-lion” z Half-Life 2 , oraz stałą perspektywę pierwszoosobową.

Empire uznał go za piąty najlepszy film 2008 roku. Francuskie czasopismo filmowe Cahiers du Cinéma uznało ten film za trzeci najlepszy film 2008 roku. Bloody Disgusting umieścił film na dwudziestym miejscu na swojej liście „20 najlepszych horrorów dekady” , z artykułem zatytułowanym „Genialny pomysł, z pewnością, poparty genialną wczesną kampanią marketingową, która była zgodna z filozofią mniej znaczy więcej, dając kuszący efekt… podobnie jak Blair Witch prawie dziesięć lat wcześniej, Cloverfield pomógł udowodnić, szczególnie w pierwszej połowie godziny, że to, czego nie widzisz, może być najstraszniejszą rzeczą ze wszystkich”. W 2022 roku Aedan Juvet z Screen Rant ponownie odwiedził oryginalny film, określając go jako „wpływowy” znaleziony materiał filmowy, hybrydę science fiction.

Wyróżnienia

Rok Nagroda Kategoria Odbiorca (odbiorcy) Wynik Ref.
2008 Nagrody Saturna Najlepszy film science-fiction pole koniczyny Wygrał
Najlepsza aktorka drugoplanowa Lizzy Caplan Mianowany
Nagrody Złote Schmoes Najlepszy horror roku pole koniczyny Wygrał
Najbardziej niedoceniany film roku Mianowany
Najbardziej trywialny film roku Mianowany
Najlepszy film science fiction roku Mianowany
Najlepsze efekty specjalne roku Mianowany
Ulubiony plakat filmowy roku Mianowany
Najlepszy zwiastun roku Mianowany
Nagrody Złotego Zwiastuna Najlepszy thriller pole koniczyny Mianowany
Najbardziej oryginalny Mianowany
Nagrody Towarzystwa Internetowych Krytyków Filmowych Najbardziej eksperymentalny film pole koniczyny Wygrał
Włoskie nagrody filmowe online Najlepsze efekty specjalne pole koniczyny Mianowany
Nagrody Krzyku Najlepszy film science fiction pole koniczyny Mianowany
Nagrody Teen Choice Najlepszy film: horror/thriller pole koniczyny Mianowany
Najlepszy film: aktor w horrorze/thrillerze Michael Stahl-David Mianowany
Najlepszy film: aktorka w horrorze/thrillerze Odeta Yustman Mianowany
2009 ASCAP Filmowe i Telewizyjne Nagrody Muzyczne Najlepsze filmy kasowe Michaela Giacchino Wygrał
Międzynarodowe Nagrody Krytyków Muzyki Filmowej Kompozycja muzyki filmowej roku Michaela Giacchino Mianowany
Nagrody Fangoria Chainsaw Najlepszy film szerokoekranowy pole koniczyny Mianowany
Najgorszy film Mianowany
Najlepszy wynik Michaela Giacchino Wygrał
Złote Derby Efekty wizualne Kevina Blanka, Mike'a Ellisa i Erica Levena Mianowany
Nagrody Złotej Rolki Najlepszy montaż dźwięku - Dialog i ADR w filmie fabularnym Douglas Murray, Will Files, Cheryl Nardi, Sue Fox i Gwendolyn Yates Whittle Mianowany
Najlepszy montaż dźwięku - efekty dźwiękowe i Foley w filmie fabularnym Will Files, Douglas Murray, Luke Dunn Gielmuda, Robert Shoup, Josh Gold, Andrea Gard, Steve Bissinger, Kim Foscato, Samuel H. Hinckley, Andy Malcolm i Goro Koyama Mianowany
Międzynarodowe nagrody kina internetowego Najlepsze efekty wizualne pole koniczyny Mianowany
Najlepsze miksowanie dźwięku Anna Behlmer, Will Files i Ed White Mianowany
Najlepsza edycja dźwięku Dokumenty Douglasa Murraya i Willa Mianowany
Nagrody Towarzystwa Efektów Wizualnych Znakomite efekty wizualne w filmie fabularnym opartym na efektach wizualnych pole koniczyny Mianowany
Najlepszy pojedynczy efekt wizualny roku Mianowany
Znakomite stworzone środowisko w filmie fabularnym Mianowany

Sequele

Główne artykuły: 10 Cloverfield Lane i The Cloverfield Paradox

Podczas premiery Cloverfield reżyser Matt Reeves mówił o możliwościach, jak będzie wyglądać kontynuacja, jeśli film odniesie sukces. Według Reevesa:

Podczas kręcenia filmu rozmawialiśmy o możliwościach i kierunkach, w jakich może pójść kontynuacja. Zabawa w tym filmie polegała na tym, że mógł to nie być jedyny film kręcony tej nocy, może być inny film! W dzisiejszych czasach ludzie filmują swoje życie telefonami z aparatem i kamerami Handycam , przesyłając je do YouTube … Myślenie o tym było dość ekscytujące.

W innym wywiadzie Reeves stwierdził:

Jest taki moment na Moście Brooklińskim, a facet coś filmuje z boku mostu, a Hud widzi, jak to filmuje, odwraca się i widzi statek, który się wywrócił, i widzi Statuę Wolności bez głowy, a potem on odwraca się i ten facet krótko go filmuje. W moim umyśle były to dwa filmy przecinające się przez krótką chwilę i pomyślałem, że jest coś interesującego w pomyśle, że ten incydent miał miejsce i jest tak wiele różnych punktów widzenia, i przynajmniej kilka różnych filmów dzieje się tego wieczoru i my właśnie zobaczyłem kawałek drugiego.

Reeves zwrócił również uwagę, że ostatnia scena na Coney Island pokazuje coś wpadającego do oceanu w tle bez wyjaśnienia. Mógł to być albo satelita należący do fikcyjnej japońskiej firmy medialnej Tagruato, albo samo stworzenie. W wiadomości firmowej na stronie internetowej Tagruato wspomniano, że kawałek japońskiego satelity rządowego ChimpanzII spadł do Atlantyku. Producenci Bryan Burk i JJ Abrams również ujawnili swoje przemyślenia na temat możliwych kontynuacji Entertainment Weekly . Według Burka „zespół kreatywny rozwinął całą historię, którą, jeśli będziemy mieli szczęście, możemy zbadać w przyszłych filmach”. Abrams stwierdził, że nie chce się spieszyć z tworzeniem kontynuacji tylko dlatego, że pierwszy film odniósł sukces; wyjaśnił, że wolałby stworzyć kontynuację, która byłaby zgodna z poprzednim filmem.

Pod koniec stycznia 2008 roku Reeves rozpoczął wczesne rozmowy z Paramount, aby wyreżyserować sequel, który prawdopodobnie zostałby nakręcony przed innym projektem Reevesa, The Invisible Woman . Reeves powiedział:

Pomysł zrobienia czegoś tak odmiennego jest ekscytujący. Mamy nadzieję, że stworzyło to inne wrażenia filmowe. Rzecz w robieniu sequela polega na tym, że myślę, że wszyscy naprawdę czujemy się chronieni przed tym doświadczeniem. Kluczem będzie, jeśli uda nam się znaleźć coś, co jest wystarczająco przekonujące i na tyle różne, żebyśmy mogli to zrobić, wtedy prawdopodobnie będzie to warte zrobienia. Oczywiście zależy to również od tego, jak Cloverfield radzi sobie na całym świecie i od wszystkich tych rzeczy, ale tak naprawdę, dla nas kreatywnych, chcemy po prostu znaleźć coś, co byłoby kolejnym wyzwaniem.

We wrześniu 2008 roku, zapytany przez CraveOnline , jaki jest obecny status Cloverfield 2 , Abrams stwierdził, że w tym momencie wciąż o tym dyskutują; jednak nadal czuje niechęć do pracy nad kontynuacją. W tym samym wywiadzie Abrams powiedział, że pracują nad czymś, co „może być trochę fajne”. Zapytany, czy odbędzie się to w innym miejscu, Abrams odpowiedział, że „byłoby to zupełnie coś innego, ale jest za wcześnie, by o tym mówić”. W wywiadzie dla Attack of the Show z 2010 roku! , Abrams stwierdził, że mogą porzucić styl filmowania, stwierdzając, że on i reszta ekipy chcieliby spróbować czegoś nowego.

film Super 8 będzie kontynuacją lub prequelem Cloverfield , ale Abrams szybko temu zaprzeczył.

W styczniu 2011 r. Witryna dla fanów horrorów BloodyDisgusting.com stwierdziła, że ​​kontynuacja Cloverfield może w rzeczywistości nigdy się nie wydarzyć. Rozmawiali z reżyserem Reevesem, który powiedział, że jeśli kiedykolwiek znajdzie czas, aby usiąść i porozmawiać z Drew Goddardem i JJ Abramsem o możliwościach kontynuacji, z pewnością zrobią kontynuację, ale ze względu na napięte harmonogramy całej trójki Reeves nie widzi, jak to się dzieje w najbliższym czasie. W wywiadzie z 2011 roku Matt Reeves przedstawił aktualizację statusu Cloverfield 2 , mówiąc:

Zebranie właściwego pomysłu zajęło dużo czasu. ... Zobaczysz to - tylko nie wiemy kiedy [śmiech] ... W tej chwili dużo rozmawiamy o tej historii. Drew Goddard, który napisał oryginał, napisze kontynuację, a JJ Abrams jest bardzo zaangażowany. ... Jednak nasza trójka była tak zajęta, że ​​znalezienie odpowiedniego pomysłu zajęło dużo czasu.

Zapytany, czy kontynuacja zostanie nakręcona w czasie rzeczywistym, Reeves stwierdził: „Widzisz, to trudna część: chcemy, aby była kręcona jak pierwsza, ale jak możesz z powodzeniem kontynuować ten pomysł po raz drugi?… My mieć dużo przywiązania do oryginału, a kontynuacja nie może być po prostu tym samym. Ale jest to trudne, gdy trzeba ponownie mieć potwora niszczącego rzeczy ”.

W wywiadzie z 2012 roku scenarzysta Goddard przedstawił aktualizację, mówiąc: „Wchodzę, jestem gotowy, aby to zrobić… niech ktoś zadzwoni do JJ i powie mu, żeby się ruszał, ale ponieważ Matt, JJ i ja mieliśmy wystarczająco dużo szczęścia, aby bądź zajęty, trudno jest zsynchronizować nasze harmonogramy. Wszystkim nam bardzo zależy na powrocie do tego świata”. Zapytany, czy pomysł jest na papierze, odpowiedział: „Jeśli zapytasz każdego z nas, co chcemy zrobić, otrzymasz trzy różne odpowiedzi, tak jak był pierwszy film. Estetyka Cloverfield na tym zyskuje . Trzy głosy ciągnące to. Słuchaj, nic nie sprawiłoby, że byłbym szczęśliwszy niż zebranie nas trzech w pokoju, aby zacząć. W późniejszym wywiadzie w kwietniu tego samego roku Goddard powiedział:

Nie chcieliśmy zrobić franczyzy, chcieliśmy zrobić dobry film. Ale kocham ten świat i ten wszechświat, więc jeśli był pomysł, który nas wystarczająco ekscytował i czuliśmy, że jest powód, aby to zrobić, zrobilibyśmy to. Fajne jest to, że kiedy pracujesz z facetem takim jak JJ, a moc, jaką dostaje, studio nie będzie go do niczego zmuszać. I był w stanie powiedzieć, że zrobimy to, kiedy będziemy gotowi. Nie zrobimy tego tylko dlatego, że pomoże to twoim wynikom finansowym, zrobimy to, ponieważ jest pomysł, który nas ekscytuje. I to jest podstawą naszych dyskusji. Nie czujemy, że musimy, więc jest to jak: „Czy możemy wymyślić coś, co podnieci nas na tyle, by to zrobić?”

14 stycznia 2016 r. 10 Cloverfield Lane zostało ujawnione przez Bad Robot Productions, z Abramsem jako producentem, a Reevesem i Goddardem jako producentami wykonawczymi . Film jest opisywany jako „spokrewniony”, ale nie „dosłowna kontynuacja” Cloverfield autorstwa Abramsa, który jest producentem filmu. Film miał swoją premierę 11 marca 2016 roku i jest reżyserskim debiutem teatralnym Dana Trachtenberga .

Podczas wywiadu z Abramsem w celu promowania 10 Cloverfield Lane , powiedział, że zespół kreatywny odpowiedzialny za oryginał miał kilka pomysłów na rozwój Cloverfield 2 , ale wydanie filmów takich jak Godzilla i Pacific Rim skłoniło ich do porzucenia ich, ponieważ odkryli koncepcję kaiju filmy się rozegrały. Jednak Abrams zasugerował również, że pomyślał o czymś, co jeśli będą mieli szczęście, aby to zrobić, „może być naprawdę fajne, że [to] łączy niektóre historie” w przyszłym filmie, nawet drażniąc większy wszechświat Cloverfield . Wywiady z Danem Trachtenbergiem i Mary Elizabeth Winstead , odpowiednio reżyserem i aktorką 10 Cloverfield Lane , potwierdzają, że film jest i zawsze miał być rozszerzeniem pierwszego filmu, a Trachtenberg nazwał go „Cloververse”.

W październiku 2016 roku ogłoszono, że wyprodukowany przez Abramsa projekt, wstępnie zatytułowany God Particle , będzie kolejnym filmem osadzonym we wszechświecie Cloverfield . Kontynuacja została pierwotnie ogłoszona jako premiera w lutym 2017 r., Ale od tego czasu jej data premiery została przesunięta, ostatnio do wstępnej daty kwietnia 2018 r., Kiedy tytuł God Particle został usunięty, a film jest teraz określany jako Untitled Cloverfield Sequel . Sugerowano również, że oryginalne urządzenie fabularne boskiej cząstki mogło zostać całkowicie usunięte ze scenariusza. 4 lutego 2018 r., podczas Super Bowl LII , wyemitowano reklamę telewizyjną, w której zapowiedziano, że film będzie nosił tytuł The Cloverfield Paradox i zostanie niespodziewanie wydany w serwisie Netflix po meczu.

Na konferencji CinemaCon w kwietniu 2018 roku Abrams stwierdził, że „właściwie opracowujemy prawdziwą, oddaną kontynuację Cloverfield ”. Powiedział również, że kontynuacja zostanie wydana w kinach, co będzie odejściem od poprzedniej części, The Cloverfield Paradox , która została wydana tylko w serwisie Netflix. Abrams powiedział dalej, że Cloverfield nadejdzie „bardzo szybko”.

W czerwcu 2019 roku Michael Stahl-David wyprodukował i zagrał w The Cloverfield Files , nieoficjalnej kontynuacji filmu krótkometrażowego , w którym ponownie wcielił się w rolę Roberta „Rob” Hawkinsa z Cloverfield .

W styczniu 2021 roku ogłoszono, że Joe Barton został wybrany do napisania scenariusza do nowego filmu Cloverfield i bezpośredniej kontynuacji filmu z 2008 roku, wyprodukowanego przez Abramsa.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Cloverfield&oldid=1139998296 ”