Bluesowi bracia (film)

Plakat kinowej premiery
The Blues Brothers
W reżyserii	Jana Landisa
Scenariusz	Dana Aykroyda Jana Landisa
Wyprodukowane przez	Roberta K. Weissa
W roli głównej	Jana Belushiego Dana Aykroyda Jamesa Browna Taksówka Calloway Ray Charles Carrie Fisher Arethy Franklin Henryka Gibsona
Kinematografia	Stephena M. Katza
Edytowany przez	George'a Folseya Jr.
Firma produkcyjna	Obrazy uniwersalne
Dystrybuowane przez	Obrazy uniwersalne
Data wydania	20 czerwca 1980 ( 20.06.1980 )
Czas działania	133 minuty
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	27,5 miliona dolarów
kasa	115,2 miliona dolarów

The Blues Brothers to amerykańska komedia muzyczna z 1980 roku w reżyserii Johna Landisa . Występują w nim John Belushi jako „Joliet” Jake Blues i Dan Aykroyd jako jego brat Elwood, postacie opracowane na podstawie powtarzającego się skeczu muzycznego „ The Blues Brothers ” w serialu telewizyjnym NBC Saturday Night Live . Scenariusz jest ustawiony w okolicach Chicago , Illinois , gdzie został nakręcony, a scenariusz napisali Aykroyd i Landis. Zawiera numery muzyczne śpiewaków rytmicznych i bluesowych (R&B), soulowych i bluesowych Jamesa Browna , Caba Callowaya (w jego ostatniej roli w filmie fabularnym), Arethy Franklin , Raya Charlesa , Chaki Khana i Johna Lee Hookera . Zawiera niemuzyczne drugoplanowe występy Carrie Fisher , Henry'ego Gibsona , Charlesa Napiera , Kathleen Freeman i Johna Candy'ego .

Historia jest opowieścią o odkupieniu zwolnionego warunkowo skazańca Jake'a i jego brata krwi Elwooda, którzy wyruszyli z „misją od Boga”, aby zapobiec przejęciu rzymskokatolickiego sierocińca, w którym się wychowali. Aby to zrobić, muszą ponownie zjednoczyć swój zespół R&B i zorganizować występ, aby zarobić 5000 $ potrzebnych na opłacenie podatku od nieruchomości sierocińca . Po drodze stają się celem zabójczej „tajemniczej kobiety”, neonazistów oraz zespołu country i western – a wszystko to jest nieustannie ścigane przez policję.

Universal Studios , które wygrało przetarg na film, miało nadzieję wykorzystać popularność Belushiego w następstwie Saturday Night Live , filmu Animal House i muzyczny sukces The Blues Brothers; wkrótce okazało się, że nie jest w stanie kontrolować kosztów produkcji. Rozpoczęcie zdjęć zostało opóźnione, gdy Aykroyd, który był nowicjuszem w pisaniu scenariuszy filmowych, potrzebował sześciu miesięcy na dostarczenie długiego i niekonwencjonalnego scenariusza, który Landis musiał przepisać przed rozpoczęciem produkcji, która rozpoczęła się bez ostatecznego budżetu. W Chicago imprezy i narkotyki Belushiego spowodowały długie i kosztowne opóźnienia, które wraz z niszczycielskimi pościgami samochodowymi przedstawionymi na ekranie sprawiły, że ostatni film stał się jedną z najdroższych komedii, jakie kiedykolwiek wyprodukowano.

Ze względu na obawy, że film się nie powiedzie, jego początkowe rezerwacje były o ponad połowę mniejsze niż zwykle otrzymywane podobne filmy. Wydany w Stanach Zjednoczonych 20 czerwca 1980 roku, otrzymał w większości pozytywne recenzje od krytyków i zarobił ponad 115 milionów dolarów w kinach na całym świecie przed wydaniem na domowe wideo, i przez lata stał się kultowym klasykiem . Kontynuacja, Blues Brothers 2000 , została wydana w 1998 roku i zakończyła się krytyczną i komercyjną porażką. W 2020 roku The Blues Brothers został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu jako „ważne kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

Działka

Wokalista bluesowy i drobny przestępca Jake Blues zostaje zwolniony z więzienia po odbyciu trzech lat i zostaje odebrany przez swojego brata Elwooda w swoim Bluesmobile , poobijanym byłym radiowozie. Elwood demonstruje swoje możliwości, skacząc przez otwarty most zwodzony . Bracia odwiedzają katolicki sierociniec , w którym się wychowali, i dowiadują się od siostry Marii Stigmaty, że zostanie on zamknięty, chyba że zostanie zebrany podatek od nieruchomości w wysokości 5000 dolarów. Podczas kazania wielebnego Cleophusa Jamesa w kościele baptystów Triple Rock Jake doznaje objawienia: mogą ponownie założyć swój zespół, The Blues Brothers , którzy rozwiązali się, gdy Jake był w więzieniu i zbierają pieniądze na ratowanie sierocińca.

Tej nocy policjanci stanowi próbują aresztować Elwooda za prowadzenie pojazdu z zawieszonym prawem jazdy z powodu 116 mandatów za parkowanie i 56 wykroczeń drogowych. Po szybkim pościgu przez Dixie Square Mall bracia uciekają. Następnego ranka, gdy policja przybywa do rezydencji , w której mieszka Elwood, tajemnicza kobieta detonuje bombę, która niszczy budynek, ale pozostawia Jake'a i Elwooda bez szwanku i ratuje ich przed aresztowaniem.

Jake i Elwood rozpoczynają tropienie członków zespołu. Pięciu z nich występuje jako „Murph and The MagicTones” w opuszczonym Holiday Inn i szybko zgadza się dołączyć ponownie. Inny odrzuca ich, ponieważ jest maître d ' w drogiej restauracji, ale bracia odmawiają opuszczenia restauracji, dopóki nie ustąpi. W drodze na spotkanie z dwoma ostatnimi członkami zespołu bracia odkrywają, że droga przez Jackson Park jest zablokowana przez demonstrację amerykańskiej partii nazistowskiej na moście; Elwood zrzuca ich z mostu do Wschodniej Laguny. Dwóch ostatnich członków zespołu, którzy obecnie prowadzą m.in soul food , dołącz ponownie do zespołu wbrew radom swojej żony. Zjednoczona grupa otrzymuje instrumenty i sprzęt z Ray's Music Exchange w Calumet City , a Ray „jak zwykle” bierze IOU.

Gdy Jake próbuje zarezerwować koncert, tajemnicza kobieta wysadza w powietrze budkę telefoniczną, z której korzysta; po raz kolejny jest cudownie zdrowy. Zespół trafia na koncert w Bob's Country Bunker, honky-tonk w Kokomo w stanie Indiana . Zdobywają awanturniczy tłum, ale podbijają stawkę barową wyższą niż ich pensja i doprowadzają do furii Good Ol 'Boys, zespół country, który został zarezerwowany na koncert.

Reprodukcja „Bluesmobile” w Rusty's TV & Movie Car Museum w Jackson, Tennessee

Zdając sobie sprawę, że potrzebują jednego wielkiego show, aby zebrać niezbędne pieniądze, bracia przekonują swojego starego agenta, aby zarezerwował salę balową Palace Hotel na północ od Chicago. Montują głośnik na szczycie Bluesmobile i jeżdżą po okolicach Chicago, promując koncert - i ostrzegając policję, neonazistów i Good Ol 'Boys o ich miejscu pobytu. Sala balowa jest wypełniona fanami bluesa, policjantami i Good Ol' Boys. Jake i Elwood wykonują dwie piosenki, po czym wymykają się ze sceny, ponieważ zbliża się termin rozliczenia podatkowego. Dyrektor wytwórni płytowej oferuje im zaliczkę w wysokości 10 000 dolarów na kontrakt płytowy - więcej niż wystarczająco, aby spłacić podatki sierocińca i IOU Raya - a następnie pokazuje braciom, jak niezauważenie wymknąć się z budynku. Kiedy uciekają tunelem serwisowym, napotykają tajemniczą kobietę: mściwą byłą Jake'a, narzeczona . Po tym, jak jej salwa z karabinu M16 ponownie pozostawia ich cudownie nietkniętych, Jake oferuje serię absurdalnych wymówek, że odmawia, ale kiedy patrzy mu w oczy, ponownie zaczyna się nim interesować, pozwalając braciom uciec do Bluesmobile.

Jake i Elwood ścigają się z powrotem w kierunku Chicago, ścigani przez dziesiątki policji stanowej i lokalnej oraz Good Ol' Boys. W końcu wymykają się im wszystkim serią nieprawdopodobnych manewrów, w tym cudowną ucieczką przeciw grawitacji przed neonazistami. W Centrum im. Richarda J. Daleya wpadają do sąsiedniego budynku ratusza w Chicago , a wkrótce za nimi podążają setki policjantów, funkcjonariuszy stanowych i innych formacji służby publicznej. Znalezienie biura powiatu Cook Asesorze, bracia płacą podatek. Gdy ich paragon jest stemplowany, zostają aresztowani przez tłum stróżów prawa. W więzieniu zespół gra „ Jailhouse Rock ” dla więźniów.

Rzucać

• John Belushi jako „Joliet” Jake Blues, były piosenkarz bluesowy, zwolniony warunkowo z więzienia po trzech latach.
• Dan Aykroyd jako Elwood J. Blues, brat krwi Jake'a, także były piosenkarz bluesowy.
• James Brown jako wielebny Cleophus James, pastor kościoła baptystów Triple Rock. Jego muzyczne kazanie „ The Old Landmark ” powoduje, że Jake doznaje objawienia.
• Cab Calloway jako Curtis, stary przyjaciel / ojciec braci, który sugeruje im wizytę w kościele i pomaga im reklamować program oraz wykonuje „ Minnie the Moocher ” dla publiczności.
• Ray Charles jako Ray, niewidomy właściciel sklepu muzycznego, który wykonuje utwór „ Shake a Tail Feather ”, aby zademonstrować skuteczność sprzedawanych przez siebie instrumentów.
• Aretha Franklin jako pani Murphy, żona Matta Murphy'ego, która wraz z nim jest właścicielem restauracji z duszą. Wykonuje „ Think ”, aby przekonać go, by nie dołączał do zespołu.
• Steve „The Colonel” Cropper – gitara prowadząca ; członek Murph and the Magic Tones.
• Donald „Duck” Dunn – gitara basowa ; członek Murph and the Magic Tones.
• Murphy Dunne („Murph”) – instrumenty klawiszowe ; wokalista zespołu Murph and the Magic Tones.
• Willie „Too Big” Hall – perkusja ; członek Murph and the Magic Tones.
• Tom "Bones" Malone – puzon , saksofon ; członek Murph and the Magic Tones.
• „Niebieski Lou” Marini – saksofon ; zmywarka w restauracji soul food.
• Matt „Guitar” Murphy – gitara prowadząca ; kucharz w restauracji soul food.
• „Mr. Fabulous” Alan Rubin – trąbka ; maitre d' w restauracji Chez Paul.
• Carrie Fisher jako Tajemnicza Kobieta, była narzeczona Jake'a, która próbuje go zabić za pozostawienie jej przy ołtarzu.
• Henry Gibson jako główny nazista, przywódca lokalnej amerykańskiej Narodowo-Socjalistycznej Partii Białych Ludów.
• John Candy jako Burton Mercer, kurator Jake'a, który pomaga policji w polowaniu na Blues Brothers.
• John Lee Hooker jako Street Slim, mężczyzna śpiewający „ Boom Boom ” razem z małym zespołem na Maxwell Street .
• Kathleen Freeman jako siostra Mary Stigmata, znana również jako „Pingwin”, zakonnica prowadząca sierociniec, w którym dorastali bracia.
• Steve Lawrence jako Maury Sline, agent, który zorganizował i zarezerwował wiele występów Blues Brothers, zanim Jake trafił do więzienia.
• Twiggy jako Chic Lady, kobieta, która flirtuje z Elwoodem na stacji benzynowej.
• Frank Oz jako funkcjonariusz więzienny, który na początku filmu zwraca mu ubranie Jake'a.
• Jeff Morris jako Bob, właściciel Bob's Country Bunker.
• Charles Napier jako Tucker McElroy, wokalista i kierowca Winnebago w Good Ole Boys.
• Steven Spielberg jako asesor hrabstwa Cook, który pod koniec filmu zabiera Jake'owi i Elwoodowi pieniądze.
• Stephen Bishop jako czarujący żołnierz
• Steven Williams jako Trooper Mount, jeden z gliniarzy, który od samego początku śledzi Jake'a i Elwooda.
• Armand Cerami jako Trooper Daniel, partner Mounta i drugi policjant, który od samego początku śledzi Jake'a i Elwooda.
• John Landis jako Trooper La Fong, policjant, który ściga Bluesmobile w centrum handlowym, tylko po to, by zepsuć zegarek, gdy jego radiowóz się przewraca.
• Joe Walsh jako więzień
• Ben Piazza jako ojciec, obiad z żoną i trzema córkami w Chez Paul i narażony na nadużycia ze strony Jake'a.
• Cindy Fisher jako córka nr 2, jedna z córek, na które Jake się gapi.
• Paul Reubens jako Kelner, kolega Mr. Fabulous” w Chez Paul.
• Rosie Shuster jako kelnerka koktajlowa, która pracuje w Holiday Inn, w którym gra Murph and the Magic Tones.
• Chaka Khan jako solista chóru, członek chóru kościoła baptystów Triple Rock.
• Gary McLarty jako klient Toys „R” Us , który pyta o zakup zabawki Miss Piggy tuż przed rozpoczęciem niszczenia centrum handlowego przez Bluesmobile.
• Layne Britton jako The Cheese Whiz, mieszkaniec rezydencji, w której mieszka Elwood.
• Pinetop Perkins jako Luther Jackson, który kłóci się ze Street Slim o to, kto napisał „Boom Boom”.
• Carolyn Franklin jako Soul Food Chorus # 1, która śpiewa razem z „Think”.
• De'voreaux White jako młody złodziej gitary, który próbuje ukraść Ray's Music Exchange, ale Ray prawie go postrzelił.
• James Avery jako detektyw Avery (niewymieniony w czołówce)
• Lou Perryman jako mężczyzna w barze
• Luis Contreras jako klient Boba w wiejskim bunkrze nr 1 (niewymieniony w czołówce)
• Raven De La Croix jako Kobieta w tłumie na koncercie
• Ralph Foody jako dyspozytor policji, który komentuje przybycie Bluesmobile do hrabstwa Cook i pozwala na użycie niepotrzebnej przemocy podczas schwytania Jake'a i Elwooda.
• Leonard R. Garner Jr. jako strażnik lobby nr 1

Produkcja

Pochodzenie

Zobacz też: The Blues Brothers

Postacie Jake i Elwood Blues zostały stworzone przez Belushiego i Aykroyda podczas występów w programie Saturday Night Live . Nazwa „The Blues Brothers” była pomysłem Howarda Shore'a . Fikcyjna historia i szkice postaci braci krwi Jake'a i Elwooda zostały opracowane przez Aykroyda we współpracy z Ronem Gwynne, który jest uznawany za konsultanta fabularnego filmu. Jak podano w notatkach do debiutanckiego albumu zespołu, Briefcase Full of Blues , bracia dorastali w sierocińcu, nauczyli się bluesa od woźnego o imieniu Curtis i przypieczętowali swoje braterstwo, przecinając środkowe palce stalową struną, która podobno pochodziła z gitary Elmore'a Jamesa .

Belushi stał się gwiazdą w 1978 roku w wyniku zarówno muzycznego sukcesu Blues Brothers, jak i jego roli w Animal House National Lampoon . W pewnym momencie udało mu się potrójnie zostać gwiazdą najbardziej dochodowego filmu tygodnia i najwyżej ocenianego serialu telewizyjnego oraz zaśpiewać na albumie nr 1 w ciągu roku. Kiedy Aykroyd i Belushi zdecydowali, że mogą nakręcić film Blues Brothers, wojna licytacyjna była zacięta. Universal Studios ledwo pokonało Paramount Pictures w tym projekcie. John Landis, który wyreżyserował Belushi w Animal House , był na pokładzie jako reżyser.

Projekt nie miał jednak ani budżetu, ani scenariusza. W poprzednim numerze szef Universal, Lew Wasserman, pomyślał, że film można nakręcić za 12 milionów dolarów; filmowcy chcieli 20 milionów dolarów. Niemożliwe byłoby ustalenie określonej kwoty bez scenariusza do przejrzenia, a po tym, jak Mitch Glazer odmówił mu pomocy, Aykroyd napisał własny.

Aykroyd nigdy wcześniej nie napisał scenariusza, jak przyznał w filmie dokumentalnym Stories Behind the Making of The Blues Brothers z 1998 roku , ani nawet go nie przeczytał, i nie mógł znaleźć partnera do pisania. W związku z tym przygotował bardzo opisowy tom, w którym wyjaśnił pochodzenie postaci i sposób rekrutacji członków zespołu. Jego ostateczny szkic miał 324 strony, czyli trzy razy więcej niż standardowy scenariusz, napisany nie w standardowym formacie scenariusza , ale bardziej w stylu wolnego wiersza . Aby złagodzić wrażenie, Aykroyd zażartował z grubego scenariusza i związał go z okładką Los Angeles Yellow Pages, kiedy zwrócił go producentowi Robertowi K. Weissowi . Zatytułował go „The Return of the Blues Brothers” i przypisał go „Scriptatron GL-9000”. Landis otrzymał zadanie przekształcenia scenariusza w użyteczny scenariusz, co zajęło mu około dwóch tygodni.

The Blues Brothers byli rekordzistami pod względem największej liczby samochodów zniszczonych w trakcie produkcji przez 18 lat, 103, o jeden mniej niż w kontynuacji Blues Brothers 2000 z 1998 roku . Oba zostały wyprzedzone przez GI Joe: The Rise of Cobra (2009), ze 112 zniszczonymi samochodami.

Odlew

Na prośbę Aykroyda gwiazdy muzyki soul i R&B, James Brown , Cab Calloway , Ray Charles i Aretha Franklin, zostały obsadzone w rolach mówionych, aby wspierać muzyczne numery zbudowane wokół nich. To później spowodowało tarcia w produkcji między Landis i Universal, ponieważ jej koszty znacznie przekroczyły pierwotny budżet. Ponieważ żaden z nich, z wyjątkiem Charlesa, nie miał w ostatnich latach żadnych przebojów, studio chciało, aby reżyser zastąpił ich młodszymi artystami, takimi jak Rose Royce , której „ Myjnia samochodowa” lub dodała występy. " uczynił z nich gwiazdy disco po tym, jak został użyty w filmie o tym tytule z 1976 roku .

Inni muzycy w obsadzie to Big Walter Horton , Pinetop Perkins i John Lee Hooker (który wykonał „Boom Boom” podczas sceny na Maxwell Street). Sami członkowie The Blues Brothers Band byli godni uwagi. Steve Cropper i Donald Dunn są architektami brzmienia Stax Records (gitara Croppera można usłyszeć na początku piosenki Sam & Dave „ Soul Man ”) i byli połową Booker T. & the MG's . Grali waltorni Lou Marini, Tom Malone i Alan Rubin Blood, Sweat & Tears i zespół house w programie Saturday Night Live . Perkusista Willie Hall grał w The Bar-Kays i wspierał Isaaca Hayesa . Matt Murphy to doświadczony gitarzysta bluesowy. Gdy zespół rozwijał się w Saturday Night Live , pianista Paul Shaffer był częścią aktu i tym samym został obsadzony w filmie. Jednak ze względu na zobowiązania umowne z SNL nie mógł uczestniczyć, więc aktor-muzyk Murphy Dunne (którego ojciec, George Dunne , był prezesem zarządu hrabstwa Cook) został zatrudniony do objęcia jego roli.

Fisher, Freeman, Gibson i Candy zostali obsadzeni w niezwiązanych z muzyką rolach drugoplanowych. Film wyróżnia się również liczbą epizodycznych występów uznanych celebrytów i postaci z branży rozrywkowej, w tym Steve'a Lawrence'a jako agenta rezerwacji, Twiggy jako „szykownej damy” w kabriolecie Jaguara , której Elwood proponuje na stacji benzynowej, Steven Spielberg jako urzędnik asesora hrabstwa Cook, Landis jako policjant stanowy w pościgu w centrum handlowym, Paul Reubens (zanim został Pee-wee Herman ) jako kelner w restauracji Chez Paul, Joe Walsh w epizodzie jako pierwszy więzień, który wskoczył na stół w ostatniej scenie, oraz Chaka Khan jako solista w chórze Triple Rock. Odtwórca muppetów , Frank Oz, gra funkcjonariusza więziennego , a w scenie, w której bracia zderzają się z Toys „R” Us, klienta, który prosi o lalkę Miss Piggy , gra koordynator kaskaderów Gary McLarty . Piosenkarz / autor tekstów Stephen Bishop jest żołnierzem stanu Illinois, który skarży się, że Jake i Elwood zepsuli mu zegarek (w wyniku pościgu samochodowego w centrum handlowym). Wizażysta Layne Britton jest starym graczem w karty, który pyta Elwooda: „Czy kupiłeś mi Cheez Whiz, chłopcze?” Postać grana przez Caba Callowaya nosi imię Curtis jako hołd złożony Curtisowi Salgado , muzykowi bluesowemu z Oregonu , który zainspirował Belushiego, gdy kręcił w tych okolicach Animal House .

W przedostatniej scenie, blokadzie budynku w Daley Center , wykorzystano ponad 500 statystów, w tym 200 żołnierzy Gwardii Narodowej, 100 funkcjonariuszy policji stanowej i miejskiej, z 15 końmi dla policji konnej (i po trzy czołgi Sherman , helikoptery i wozy strażackie ).

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się w lipcu 1979 roku, a budżet filmu wciąż nie został uregulowany. Przez pierwszy miesiąc wszystko szło gładko na planie i poza nim. Kiedy Weiss zobaczył rzekomo ostateczny budżet w wysokości 17,5 miliona dolarów, podobno zażartował: „Myślę, że tyle już wydaliśmy”.

W następnym miesiącu produkcja zaczęła się opóźniać. Znaczna część opóźnienia była spowodowana imprezowaniem i hulankami Belushiego. Kiedy nie był na planie, chodził do swoich znanych miejsc w Chicago, takich jak Wrigley Field i Old Town Ale House . Ludzie często go rozpoznawali i podsuwali mu kokainę, narkotyk, którego sam już intensywnie używał, mając nadzieję, że użyje go razem z nim. „Każdy robotnik Joe chce swoją historię Johna Belushiego” — powiedział Smokey Wendell, który ostatecznie został zatrudniony, by trzymać ją z dala od gwiazdy. W wyniku późnych nocy oraz używania narkotyków i alkoholu Belushi często przegapiał wezwania jednostek (początek dnia produkcyjnego) lub szedł po nich do swojej przyczepy i spał, marnując godziny czasu produkcji. Pewnej nocy Aykroyd znalazł go leżącego na sofie w pobliskim domu, gdzie Belushi już poczęstował się jedzeniem w lodówce.

Kokaina była już tak rozpowszechniona na planie (podobnie jak wiele innych produkcji filmowych tamtej epoki), że Aykroyd, który używał znacznie mniej niż jego partner, twierdzi, że część budżetu została faktycznie przeznaczona na zakupy narkotyku podczas nocnych zdjęć. Gwiazdy miały prywatny bar, Blues Club, zbudowany na planie, dla siebie, ekipy i przyjaciół. Carrie Fisher, która była wówczas dziewczyną Aykroyda, powiedziała, że ​​większość personelu baru podwoiła się jako dilerzy, pozyskując dowolnych klientów narkotyków.

Pierwotny budżet filmu został szybko przekroczony, a po powrocie do Los Angeles Wasserman był coraz bardziej sfrustrowany. Regularnie konfrontował się z Nedem Tanenem , dyrektorem wykonawczym odpowiedzialnym za produkcję w Universalu, w sprawie kosztów. Sean Daniel , inny dyrektor studia, nie był uspokojony, kiedy przyjechał do Chicago i zobaczył, że produkcja stworzyła specjalny obiekt dla 70 samochodów używanych w sekwencjach pościgów. Zdjęcia tam, które miały zakończyć się w połowie września, trwały do ​​końca października.

Na planie używanie narkotyków przez Belushiego pogorszyło się. Fisher, która później sama walczyła z uzależnieniem od kokainy, powiedziała, że ​​Landis kazał jej trzymać Belushiego z dala od narkotyku. Wendell został zatrudniony do usuwania wszelkich narkotyków z miejsc, które Belushi odwiedzał poza kamerą. Niemniej jednak w pewnym momencie Landis znalazł Belushiego z czymś, co opisał jako „górę” kokainy na stole w swojej przyczepie, co doprowadziło do łzawej konfrontacji, w której Belushi przyznał się do uzależnienia i obawiał się, że może go ostatecznie zabić.

Po rozmowie Aykroyda i żony Belushiego, Judy, z Belushim na temat jego wybryków, produkcja wróciła do Los Angeles. Filmowanie tam znów przebiegło gładko, aż przyszedł czas na nakręcenie ostatniej sekwencji w Hollywood Palladium . Tuż przedtem Belushi spadł z pożyczonej deskorolki i poważnie zranił się w kolano, przez co jest mało prawdopodobne, aby mógł przejść przez scenę, która wymagała od niego śpiewania, tańca i robienia kółek. Wasserman przekonał czołowego chirurga ortopedę w mieście , by odłożył swoje weekendowe plany na tyle długo, aby wpaść i wystarczająco znieczulić kolano Belushiego, a scena została sfilmowana zgodnie z zamierzeniami.

Lokalizacje

Większość zdjęć The Blues Brothers była kręcona w okolicach Chicago między lipcem a październikiem 1979 roku, w tym w Joliet Correctional Center w pobliskim Joliet w stanie Illinois i Wauconda w stanie Illinois , gdzie samochód rozbija się na poboczu drogi nr 12. Wykonano we współpracy z Burmistrz Jane M. Byrne , przypisuje się umieszczenie Chicago na mapie jako miejsca kręcenia filmów. W artykule napisanym z okazji 25. rocznicy wydania filmu na DVD, Aykroyd powiedział Chicago Sun-Times : „Chicago jest jedną z gwiazd filmu. Napisaliśmy to jako hołd”.

Bluesmobile pędzi przez centrum handlowe, ścigany przez żołnierzy stanowych.

Pierwszy przystanek był w Park Ridge w stanie Illinois . Pościg samochodowy w centrum handlowym został sfilmowany w prawdziwym Dixie Square Mall w Harvey w stanie Illinois. Skok z mostu został sfilmowany na prawdziwym moście zwodzonym, moście 95th Street nad rzeką Calumet , w południowo-wschodniej części Chicago. Główne wejście do Wrigley Field (i napis „Ratuj życie. Jedź bezpiecznie, zapobiegaj pożarom”) pojawia się na krótko, gdy odwiedzają je „naziści z Illinois” po tym, jak Elwood fałszywie rejestruje lokalizację boiska, 1060 West Addison, jako adres domowy na jego prawie jazdy. (Numer prawa jazdy Elwooda w stanie Illinois jest prawie prawidłowym zakodowanym numerem, z wbudowaną datą urodzenia Aykroyda). Ostateczna konfrontacja Jake'a z jego dziewczyną została sfilmowana w replice części opuszczonego systemu tuneli towarowych w Chicago . Inne sceny pościgów obejmowały niższe Wacker Drive , Lake Street i Richard J. Daley Center .

W końcowej scenie pościgu samochodowego produkcja faktycznie zrzuciła Forda Pinto , reprezentującego tego, którym prowadzili „naziści z Illinois”, z helikoptera na wysokości około 1200 stóp – i musiała uzyskać specjalny certyfikat zdatności do lotu od Federal Aviation Administracja do tego. FAA obawiała się, że samochód może okazać się zbyt aerodynamiczny podczas upadku z dużej wysokości i stanowić zagrożenie dla pobliskich budynków. Strzał prowadzący do zrzutu samochodu, w którym „naziści z Illinois” zjeżdżają z autostrady, został nakręcony w Milwaukee w stanie Wisconsin , w pobliżu mostu Hoan na autostradzie międzystanowej nr 794 . Autostrada Lake Freeway (północna) była planowaną, ale nieukończoną sześciopasmową autostradą, a I-794 zawierała niedokończoną rampę, z której zjeżdżali naziści. Kilka drapaczy chmur Milwaukee jest widocznych w tle, gdy Bluesmobile się przewraca, w szczególności US Bank Center .

Centrum Richarda J. Daleya to najważniejsze centrum obywatelskie Chicago, w którym znajduje się ogromna rzeźba autorstwa Pabla Picassa .

Palace Hotel Ballroom, w którym zespół wykonuje swój kulminacyjny koncert, był w czasie kręcenia klubu country, ale później stał się Centrum Kultury South Shore , nazwany na cześć dzielnicy Chicago, w której się znajduje. Wewnętrzne sceny koncertowe kręcono w Hollywood Palladium .

Filmowanie w centrum Chicago odbywało się w niedziele latem 1979 roku, a większość śródmieścia była odgrodzona od publiczności. Koszty kręcenia największej sceny w historii miasta wyniosły 3,5 miliona dolarów. Pozwolenie zostało wydane po tym, jak Belushi i Aykroyd zaoferowali przekazanie 50 000 dolarów na cele charytatywne po nakręceniu filmu. Chociaż Bluesmobile mógł przejeżdżać przez hol Daley Center, specjalne szyby zostały tymczasowo zastąpione zwykłymi szybami w budynku. Pędzący samochód spowodował szkody w wysokości 7650 USD w 35 granitowych kostkach brukowych i brązowej kratce wentylacyjnej w budynku. Ujęcia wnętrza windy, klatki schodowej i gabinetu asesora zostały odtworzone na planie filmowym.

bluesmobile

Główny artykuł: Bluesmobile

W filmie wykorzystano 13 różnych samochodów zakupionych na aukcji od California Highway Patrol, aby przedstawić emerytowany samochód patrolowy Mount Prospect, Illinois, Dodge Monaco z 1974 roku. Pojazdy zostały wyposażone przez studio do wykonywania określonych zadań związanych z prowadzeniem samochodu: niektóre były dostosowane do prędkości, a inne do skoków, w zależności od sceny. Do dużych pościgów samochodowych filmowcy kupili 60 radiowozów po 400 dolarów każdy, a większość została zniszczona po zakończeniu kręcenia. Zatrudniono ponad 40 kaskaderów, a załoga prowadziła całodobowy warsztat blacharski do naprawy samochodów.

W przypadku sceny, w której Blues Brothers w końcu przybywają do Richard J. Daley Center, mechanik potrzebował kilku miesięcy, aby złożyć samochód, aby się rozpadł. W momencie premiery The Blues Brothers był rekordzistą świata pod względem największej liczby samochodów zniszczonych w jednym filmie, dopóki nie został pobity przez jeden samochód w kontynuacji z 1998 roku .

Postprodukcja

Trudności Landisa trwały nawet po ukończeniu głównych zdjęć. Pierwsza wersja The Blues Brothers trwała dwie i pół godziny z przerwą. Po jednym wczesnym pokazie Wasserman zażądał skrócenia go i skrócenia o 20 minut. Ostateczny budżet filmu wyniósł 27,5 miliona dolarów (równowartość 90 milionów dolarów w 2021 roku), o 10 milionów dolarów więcej niż pierwotny budżet.

Perspektywy udanego wydania nie wyglądały dobrze. Aykroyd i Belushi opuścili SNL pod koniec poprzedniego sezonu , co zmniejszyło ich wypłacalność . Sława Belushiego wzrosła jeszcze bardziej po krytycznej porażce filmu Spielberga 1941 pod koniec roku. Dzień po zakończeniu montażu Wasserman zaprosił Landisa do swojego biura na rozmowę z Tedem Mannem , szefem sieci Mann Theatres , która zdominowała wystawy filmowe w zachodnich Stanach Zjednoczonych. . Powiedział Landisowi, że nie zarezerwuje filmu w żadnym kinie w przeważnie białych dzielnicach, takich jak Westwood . Mann nie tylko nie chciał, aby czarnoskórzy mecenasi wybierali się tam na film, ale przypuszczał również, że biali widzowie raczej nie zobaczą filmu ze starszymi czarnymi gwiazdami muzyki. Ostatecznie film uzyskał mniej niż połowę rezerwacji w całym kraju na swoją pierwszą premierę niż typowy wysokobudżetowy film studyjny tamtej epoki, co nie wróżyło dobrze jego sukcesowi kasowemu.

Przyjęcie

kasa

The Blues Brothers został otwarty 20 czerwca 1980 roku, a jego premiera odbyła się w 594 kinach. Zajęło 4 858 152 $, zajmując drugie miejsce w tym tygodniu (po The Empire Strikes Back ). Film zarobił łącznie 57 229 890 dolarów w kraju i 58 000 000 dolarów w kasie zagranicznej, co daje łącznie 115 229 890 dolarów. W tym roku zajął 10. miejsce w kasie krajowej. Pod względem gatunku jest to dziewiąty najbardziej dochodowy musical i 10. najlepiej zarabiający wśród komediowych filmów drogi. Zajmuje drugie miejsce, pomiędzy Wayne's World i Wayne's World 2 , wśród filmów adaptowanych ze skeczy Saturday Night Live . Reżyser John Landis twierdził, że The Blues Brothers był także pierwszym amerykańskim filmem, który zarobił więcej pieniędzy za granicą niż w Stanach Zjednoczonych. Przez lata film cieszył się popularnością w telewizji i domowych nagraniach wideo.

Krytyczny odbiór

The Blues Brothers otrzymali w większości pozytywne recenzje od krytyków. W serwisie Rotten Tomatoes film uzyskał 73% oceny „Certified Fresh” na podstawie 90 recenzji, ze średnią oceną 7,60/10. Krytyczny konsensus strony brzmi: „Zbyt przesadnie dla własnego dobra, ale ostatecznie uratowany przez urok obsady, wdzięk reżysera Johna Landisa i kilka poruszających duszę numerów muzycznych”. Zdobył nagrodę Golden Reel Award za najlepszy montaż dźwięku i efekty dźwiękowe, zajmuje 14. miejsce na liście 50 najlepszych filmów komediowych wszechczasów magazynu Total Film zajmuje 20. miejsce na liście „50 największych komedii” Empire i 69. na liście „100 najzabawniejszych filmów” Bravo . Metacritic przyznał filmowi ocenę 60 na podstawie 12 recenzji, wskazując na „mieszane lub średnie recenzje”.

Roger Ebert z Chicago Sun-Times przyznał The Blues Brothers trzy z czterech gwiazdek, chwaląc go za energetyczne numery muzyczne i „niesamowite” pościgi samochodowe. Ebert zauważył dalej, że „Belushi i Aykroyd jawią się jako zatwardziali mieszkańcy miasta, totalni cynicy o światopoglądzie o wysublimowanej prostocie, a wszystko to idealnie pasuje do innych części filmu. Jest nawet miejsce pośród rzezi i chaos, za zaskakującą ilość wdzięku, humoru i fantazji”. Gene Siskel z Chicago Tribune przyznał filmowi „rzadką czterogwiazdkową ocenę”, nazywając go „jedną z najlepszych komedii wszechczasów” i „najlepszym filmem, jaki kiedykolwiek powstał w Chicago”. Opisał film jako „doskonały technicznie”, pochwalił go za „przeciwdziałanie każdej eksplozji spokojną chwilą” i powiedział, że „jest to jednocześnie czyste ćwiczenie z fizycznej komedii, a także wspaniały hołd dla miejskiego brzmienia bluesowego”. Umieścił go na ósmym miejscu na swojej liście dziesięciu najlepszych filmów 1980 roku. Richard Corliss, pisząc w Time , wyraził opinię: „ The Blues Brothers to symfonia wyburzeniowa, która działa z zimną wydajnością sadystycznego syntezatora Mooga”.

W swojej recenzji dla The Washington Post Gary Arnold skrytykował Landisa za pochłonięcie „kruchej fabuły The Blues Brothers pościgami samochodowymi i włamaniami, sfilmowanej z tak żarliwą, pozbawioną humoru surowością na ulicach Chicago, że sensacje komiczne są praktycznie zatarte”. Janet Maslin z The New York Times skrytykowała The Blues Brothers za wprowadzanie widzów w błąd, jeśli chodzi o więcej szczegółów na temat zamiłowania Jake'a i Elwooda do kultury afroamerykańskiej. Oskarżyła także reżysera Landisa o „rozpraszanie uwagi montażowej”, wspominając o scenie z kolacją Soul Food, w której głowa saksofonisty Mariniego jest poza kadrem, gdy tańczy na ladzie. W filmie dokumentalnym Stories Behind the Making of The Blues Brothers Landis przyznaje się do krytyki, stwierdzając: „Każdy ma swoją opinię”, a Marini wspomina konsternację, jaką poczuł, widząc ukończony film.

Kim Newman, piszący dla Empire w 2013 roku, uważał The Blues Brothers za „połączenie miejskiego brudu, samochodowego kryzysu i czarnego rytmu i bluesa” z „lepszą muzyką niż jakikolwiek film od wielu lat”. Zauważył, że Belushi i Aykroyd pakują swoich bohaterów: „Aretha szturmuje„ Think ”, Cab Calloway krąży po„ Minnie the Moocher ”, John Lee Hooker tańczy przez„ Boom Boom ”i Ray Charles na pianinie elektrycznym”. Zauważył, że „obraz ożywił kariery praktycznie wszystkich muzyków, którzy się na nim pojawili” i doszedł do wniosku, że „dzięki Ray Banom nadal brzmi świetnie i wygląda tak dobrze jak zawsze”.

W 30. rocznicę premiery filmu L'Osservatore Romano (dziennik Państwa Watykańskiego ) napisał, że film jest pełen pozytywnej symboliki i odniesień moralnych, które można odnieść do katolicyzmu. Poszli dalej, stwierdzając, że The Blues Brothers „to niezapomniany film i sądząc po faktach, katolicki”.

Status filmu kultowego

The Blues Brothers stał się podstawą kina nocnego, powoli przekształcając się nawet w program z udziałem publiczności podczas regularnych pokazów w kinie Valhalla w Melbourne w Australii. John Landis potwierdził wsparcie kina i fanów telefonem, który wykonał w kinie podczas pokazu z okazji 10. rocznicy, a później zaprosił stałych widzów do epizodycznych występów w Blues Brothers 2000 . Fani wcielają się w tłum podczas występu „ Ghost Riders in the Sky ”.

Grauman's Chinese Theatre w Los Angeles odbyły się obchody 25-lecia The Blues Brothers . Wśród uczestników znaleźli się Landis, były dyrektor Universal Studios Thom Mount , montażysta filmowy George Folsey Jr. oraz członkowie obsady James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper i Stephen Bishop. Obejmował konferencję prasową, dyskusję panelową, w której Aykroyd dołączył przez satelitę, oraz pokaz oryginalnej kinowej wersji filmu. Panel dyskusyjny był transmitowany bezpośrednio do wielu innych kin w całym kraju.

Kultowa popularność The Blues Brothers rozprzestrzeniła się również na rynki nieanglojęzyczne, takie jak Japonia; był inspiracją dla japońskich firm Studio Hibari i Aniplex , które doprowadziły do ​​powstania serii mangi i anime Nerima Daikon Brothers , które zawierają mocne odniesienia do filmu.

Amerykański Instytut Filmowy

• 100 lat AFI ... 100 śmiechu - nominacja
• 100 lat AFI… 100 piosenek :
  • „Think” - nominacja
• AFI's 100 Years...100 Movie Cytaty :
  • „Mamy misję od Boga”. – nominowany

Uwolnienie

Media domowe

Kiedy The Blues Brothers został po raz pierwszy pokazany publiczności przedpremierowej, producent zażądał, aby reżyser Landis wyciął 25 minut z filmu. Po przycięciu 15 minut został wydany w kinach po 132 minutach. Film został po raz pierwszy wydany na VHS i Betamax przez MCA Videocassette Inc. w 1983 roku; Laserdisc z MCA Videodisc został wydany w tym samym roku. Następnie został ponownie wydany na VHS, Laserdisc i Betamax w 1985 roku z MCA Home Video i ponownie w 1990 z MCA / Universal Home Video. Został również wydany w dwupaku zestawu VHS z Animal House . Oryginalna długość The Blues Brothers został przywrócony do 148 minut na DVD „Collector's Edition” oraz wydaniu specjalnym VHS i Laserdisc w 1998 roku. Wersje DVD i Laserdisc zawierały 56-minutowy film dokumentalny The Stories Behind the Making of The Blues Brothers . Wyprodukowany i wyreżyserowany przez JM Kenny'ego (który wyprodukował także DVD „Collector's Edition” Animal House w tym samym roku), zawierał wywiady z Landisem, Aykroydem, członkami The Blues Brothers Band, producentem Robertem K. Weissem, montażystą George'em Folseyem Jr. i innymi osobami zaangażowanymi w film. Zawierał również zdjęcia z produkcji, zwiastun teatralny, notatki z produkcji oraz biografie obsady i filmowca. Wydanie DVD z okazji 25-lecia w 2005 roku zawierało zarówno wersję kinową, jak i wersję rozszerzoną.

The Blues Brothers został wydany na Blu-ray 26 lipca 2011 r. I miał tę samą podstawową zawartość, co DVD z okazji 25-lecia. W wywiadzie dla Ain't it Cool News z marca 2011 Landis wspomniał również, że zatwierdził zremasterowany transfer Blu-ray. 19 maja 2020 roku film miał premierę w rozdzielczości 4K UHD; ma nowy remaster 4K z oryginalnego negatywu, a rozszerzony materiał został również zremasterowany z tego samego zarchiwizowanego wydruku.

Ścieżka dźwiękowa

The Blues Brothers: oryginalne nagranie ścieżki dźwiękowej
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Bracia Bluesowi
Wydany	20 czerwca 1980
Nagrany	1980
Studio	Uniwersalny (Chicago) Fabryka płyt (Los Angeles)
Gatunek muzyczny	Blues , blues rock , niebieskooka dusza
Długość	40 : 27
Etykieta	atlantycki
Producent	Boba Tischlera
Chronologia The Blues Brothers
Teczka pełna bluesa (1978) The Blues Brothers: oryginalne nagranie ścieżki dźwiękowej (1980) Wyprodukowano w Ameryce (1980)

Profesjonalne oceny

Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (później ponownie wydany jako The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) to drugi album Blues Brothers Band. Wydany 20 czerwca 1980 roku album był kontynuacją ich debiutanckiego albumu koncertowego, Briefcase Full of Blues . W tym samym roku zespół koncertował, aby promować film, a później wydał drugi album koncertowy, Made in America , na którym znalazł się utwór „Who's Making Love” z listy Top 40.

Ścieżka dźwiękowa została nagrana w Chicago w Universal Recording Corporation w tym samym czasie, w którym kręcono film, z wyjątkiem „ Gimme Some Lovin ” , który został nagrany w Record Plant w Los Angeles, oraz „ The Old Landmark ”, który został nagrany na żywo na scenie dźwiękowej Universal Studios na Zachodnim Wybrzeżu, z dogranymi nagraniami później w studiu w Nowym Jorku.

Piosenki na albumie ze ścieżką dźwiękową to zauważalnie inny miks audio niż w filmie, z wybitnym saksofonem barytonowym w linii waltorni (słychać go również w filmie podczas „Shake a Tail Feather”, chociaż nie ma saksofonu barytonowego) i żeńskiej chórki w „Everybody Needs Somebody to Love”, chociaż w filmie oprócz Jake'a i / lub Elwooda zespół nie miał innych wokalistów rezerwowych. Wielu stałych członków Blues Brothers, w tym saksofonista Tom Scott i perkusista Steve Jordan , występuje na albumie ze ścieżką dźwiękową, ale nie ma ich w filmie.

Według Landisa w filmie dokumentalnym z 1998 roku The Stories Behind the Making of „The Blues Brothers ” , sfilmowane występy muzyczne Franklina i Browna wymagały więcej wysiłku, ponieważ żaden z artystów nie był przyzwyczajony do synchronizacji ust podczas występów na filmie. Franklin wymagał kilku ujęć, a Brown po prostu ponownie nagrał swój występ na żywo na scenie dźwiękowej Universal Studios podczas kręcenia sceny holly roller church, z dogranymi nagraniami później w studiu w Nowym Jorku. Cab Calloway początkowo chciał zrobić dyskotekową wariację na temat swojej charakterystycznej melodii „Minnie the Moocher”, wykonując tę ​​piosenkę w kilku stylach w przeszłości, ale Landis nalegał, aby piosenka była wierna oryginalnej wersji big-bandowej.

„ Gimme Some Lovin ” był hitem Top 20 Billboardu Blues Brothers, osiągając 18. miejsce. Album sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy.

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Artysta	Długość
1.	„ Złapała Katy ”	Taj Mahal , Yank Rachell	The Blues Brothers z głównym wokalem Jake'a Bluesa	4:10
2.	„ Motyw Petera Gunna ”	Henryka Manciniego	Zespół Blues Brothers	3:46
3.	„ Daj mi trochę miłości ”	Steve Winwood , Muff Winwood , Spencer Davis	The Blues Brothers z głównym wokalem Jake'a Bluesa	3:06
4.	„ Potrząśnij piórem ogona ”	Otha Hayes, Andre Williams , Verlie Rice	Ray Charles z Blues Brothers (Jake i Elwood, chórki)	2:48
5.	„ Każdy potrzebuje kogoś do kochania ”	Jerry Wexler , Bert Berns , Solomon Burke	The Blues Brothers (Jake Blues, wokal prowadzący; Elwood Blues, harmonijka ustna i wokal)	3:21
6.	„ Stary punkt orientacyjny ”	Adeline M. Brunner	James Brown and the Rev. James Cleveland Choir (dodatkowy wokal chóru autorstwa Chaki Khana przypisany w filmie)	2:56
7.	" Pomyśl "	Teddy White, Aretha Franklin	Aretha Franklin and the Blues Brothers z chórkami Brendy Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin , Jake'a i Elwooda	3:13
8.	„ Motyw z Rawhide ”	Dimitri Tiomkin , Ned Washington	Elwood, Jake i Blues Brothers Band	2:37
9.	„ Minnie the Moocher ”	Taksówka Calloway , Irving Mills	Taksówka Calloway z zespołem Blues Brothers	3:23
10.	„ Słodki dom w Chicago ”	Roberta Johnsona	The Blues Brothers z głównym wokalem Jake'a Bluesa (dedykowany muzykowi Magic Sam )	7:48
11.	„ Więzienny rock ”	Jerry'ego Leibera , Mike'a Stollera	Jake Blues and the Blues Brothers (ponad napisami końcowymi filmu wersety śpiewają James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin i „załoga”)	3:19

Wykresy

Wykres (1981/82)	Szczytowa pozycja
Australia ( raport muzyczny Kent )	10

Certyfikaty

Region	Orzecznictwo	Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Australia ( ARIA )	6× Platyna	420 000 ^
Francja ( SNEP )	2× Platyna	600 000 *
Niemcy ( BVMI )	2× Platyna	1 000 000 ^
Włochy ( FIMI )	Złoto	25 000 *
Holandia ( NVPI )	Złoto	50 000 ^
Nowa Zelandia ( RMNZ )	Platyna	15 000 ^
Szwajcaria ( IFPI Szwajcaria )	2× Platyna	100 000 ^
Wielka Brytania ( BPI )	2× Platyna	600 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA )	Platyna	1 000 000 ^
* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji. ^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Inne piosenki w filmie

Ścieżka dźwiękowa filmu zawiera utwór „God Music” (instrumentalny z chóralnym wokalem) skomponowany przez Elmera Bernsteina , który wcześniej pracował z Johnem Landisem przy National Lampoon's Animal House . Inne piosenki w filmie to:

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Artysta	Długość
1.	„Uspokój mnie / Trzymaj się! Idę ”	Sam Cooke/ Isaac Hayes i David Porter	Sam & Dave (oba utwory odtwarzane na 8-ścieżkowym odtwarzaczu Bluesmobile . Pierwszy, gdy Jake i Elwood zostają zatrzymani przez policję; drugi, gdy ścigają ich po stawianiu oporu przy aresztowaniu )
2.	„ Nie mogę cię uwolnić ”	Otisa Reddinga	Zespół Blues Brothers (ich piosenka przewodnia; gra podczas niszczenia centrum handlowego i ponownie, gdy są przedstawiani w Palace Hotel Ballroom, w tym „ Time Is Tight ” Bookera T. i The MG's)
3.	„ Niech dobre czasy się toczą ”	Ludwika Jordana	Louis Jordan (gra na gramofonie w rogu mieszkania Elwooda)
4.	„ Anema i rdzeń ”	Salve d'Esposito	Ezio Pinza (gra, gdy Jake i Elwood badają stary dom Toma Malone'a i Lou Mariniego)
5.	„ Quando Quando Quando (kiedy kiedy kiedy) ”	Tony Renis , Alberto Testa	Pięciu członków zespołu Blues Brothers (jako „Murph & The Magic Tones”, Murphy „Murph” Dunne, wokal i fortepian; Steve „The Colonel” Cropper, gitara; Willie „Too Big” Hall, perkusja; Donald „Duck” Dunn , bas; Tom „Bones” Malone, puzon) (gra na scenie Holiday Inn).
6.	„ Bum bum ”	Johna Lee Hookera	John Lee Hooker (jako „Street Slim”), wokal i gitara; Big Walter Horton (jako „Tampa Pete”), harmonijka ustna; Pinetop Perkins (jako „Luther Jackson”), pianino elektryczne ; Willie „Big Eyes” Smith , perkusja; Luther „Guitar Junior” Johnson , gitara; Calvin „Fuzz” Jones , bas (gra na scenie Maxwell Street, wersja krótka w wersji teatralnej, pełnometrażowa w wersji rozszerzonej). To było nagranie na żywo.
7.	„Mama Lawdy” / „ Boogie Chillen ”	Johna Lee Hookera	John Lee Hooker (gra w filmie dwukrotnie; najpierw, gdy Jake próbuje zadzwonić do Maury'ego Sline'a, ponownie, gdy zespół udaje się do Bob's Country Bunker)
8.	„ Stań przy swoim mężczyźnie ”	Tammy Wynette i Billy Sherrill	The Blues Brothers (wykonywane w Bob's Country Bunker)
9.	„ Chodzę ” _	Fats Domino wraz z częstym współpracownikiem Dave'em Bartholomew	Fats Domino (gra podczas scen, w których Jake, Elwood i sieroty promują koncert)
10.	„ Horst-Wessel-Lied (alias: „Die Fahne Hoch”)”	Horst Wessel (słowa Wessela), melodia piosenki skomponowanej w 1865 roku przez Petera Corneliusa jako „Urmelodie” (melodia źródłowa).	Odgrywa scenę, w której szef nazistów z Illinois dowiaduje się o „zagrożeniach drogowych” pod adresem Elwooda 1060 West Addison od podwładnego, zanim udają się pod ten adres ( Wrigley Field ).

Dalszy ciąg

Główny artykuł: Blues Brothers 2000

Kontynuacja z 1998 roku, Blues Brothers 2000 , miała podobne cechy do oryginału, w tym duże sceny pościgów samochodowych i numery muzyczne. Landis powrócił, aby wyreżyserować film, a Aykroyd ponownie wcielił się w swoją rolę, dołączając do Johna Goodmana , Joe Mortona i 10-letniego J. Evana Bonifanta jako nowi Blues Brothers. Franklin i Brown byli wśród celebrytów powracających z pierwszego filmu. Były też występy muzyczne Sama Moore'a , Wilsona Picketta , Paula Shaffera , BB Kinga i Erica Claptona , pośród innych. Dziesiątki artystów zebrało się w gwiazdorski zespół o nazwie The Louisiana Gator Boys . Nawet z wieloma powracającymi członkami obsady film został uznany za porażkę kasową , generując jedynie nieco ponad 14 milionów dolarów sprzedaży, a reakcje krytyków były negatywne.

Inne prace w ramach franczyzy

W 1980 roku ukazała się książka Blues Brothers: Private , której celem było rozwinięcie uniwersum, w którym rozgrywa się akcja filmu. Private został napisany i zaprojektowany przez żonę Johna Belushiego, Judith Jacklin i Tino Insana , przyjaciela Johna z czasów, gdy pracowali w The Second City .

Gra wideo The Blues Brothers została wydana w 1991 roku. Jest to gra platformowa, w której celem jest unikanie policji i innych strażników, aby dostać się na koncert bluesowy.

W latach 90. firma Film Roman pracowała nad serialem animowanym opartym na tym filmie, którego premiera planowana była na jesień 1997 r. Bracia Dan Aykroyd i John Belushi ( Peter i Jim ) mieli wcielić się w role tytułowe postacie. Seria została ostatecznie anulowana z powodu komplikacji związanych z obsadą. Pamięć Johna Belushiego została poświęcona w nadchodzącej wówczas kontynuacji, gdy jego postać została zabita .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• The Blues Brothers na IMDb
• The Blues Brothers w AllMovie
• The Blues Brothers w bazie danych filmów TCM
• The Blues Brothers w Katalogu Amerykańskiego Instytutu Filmowego
• The Blues Brothers w Box Office Mojo
• The Blues Brothers na Rotten Tomatoes