Albrechta Altdorfera

Albrecht Altdorfer
Portret Albrechta Altdorfera – Philipp Kilian
Urodzić się	C. 1480 Ratyzbona czy Altdorf
Zmarł	12 lutego 1538 ( w wieku 57-58) ( 12.02.1538 ) Ratyzbona
Narodowość	Niemiecki

Zmartwychwstanie przez Altdorfera, 1518

Albrecht Altdorfer ( ok. 1480 — 12 lutego 1538) był niemieckim malarzem, rytownikiem i architektem renesansu, działającym w Regensburgu w Bawarii . Wraz z Lucasem Cranachem Starszym i Wolfem Huberem uważany jest za głównego przedstawiciela szkoły naddunajskiej , zestawiając tematy biblijne i historyczne na krajobrazowym tle o wyrazistych kolorach. Jest wybitny jako jeden z pierwszych artystów, który zainteresował się pejzażem jako samodzielnym tematem. Jako artysta wykonujący również drobne, skomplikowane ryciny, jest uważany za członka Małych Mistrzów z Norymbergi .

Biografia

Altdorfer urodził się w Regensburgu lub Altdorfie około 1480 roku.

Zainteresowanie sztuką nabył od swojego ojca, Ulricha Altdorfera, który był malarzem i miniaturzystą. Na początku swojej kariery zwrócił na siebie uwagę publiczności, tworząc małe, kameralne, skromne prace w niekonwencjonalnych mediach i o ekscentrycznej tematyce. Osiadł w wolnym cesarskim mieście Regensburg, mieście położonym nad Dunajem w 1505 roku, zostając ostatecznie architektem miejskim i rajcą miejskim. Jego pierwsze podpisane prace pochodzą z ok. 1506, w tym ryciny i rysunki, takie jak Stygmaty św. Franciszka i św. Hieronima . Jego wzorami były niello i miedzioryty z warsztatów Jacopo de Barbari i Albrechta Dürera .

Około 1511 roku lub wcześniej udał się w dół rzeki i na południe w Alpy, gdzie krajobrazy poruszyły go tak głęboko, że został pierwszym pejzażystą we współczesnym tego słowa znaczeniu, czyniąc go przywódcą szkoły naddunajskiej , kręgu, który był pionierem krajobrazu jako niezależny gatunek, w południowych Niemczech . Od 1513 służył Maksymilianowi I w Innsbrucku , gdzie otrzymał kilka zleceń od dworu cesarskiego. W okresie zawirowań reformacji protestanckiej poświęcił się głównie architekturze; obrazy z tego okresu, ukazujące jego rosnące zainteresowanie architekturą, to Narodzenia Najświętszej Maryi Panny .

W 1529 r. wykonał dla księcia Wilhelma IV Bawarskiego bitwę Aleksandra pod Issos . W latach dwudziestych XVI wieku wrócił do Regensburga jako zamożny człowiek i został członkiem rady miejskiej. Był również odpowiedzialny za fortyfikacje Regensburga.

W tym okresie na jego twórczość wywarli wpływ artyści tacy jak Giorgione i Lucas Cranach , o czym świadczy jego Ukrzyżowanie . W 1535 przebywał w Wiedniu . Zmarł w Ratyzbonie w 1538 roku.

Pozostałości zachowanych dzieł Altdorfera to 55 tablic, 120 rysunków, 125 drzeworytów, 78 rycin, 36 akwafort, 24 obrazy na pergaminie oraz fragmenty muralu do łaźni Kaiserhof w Regensburgu. Produkcja ta rozciąga się co najmniej na okres 1504-1537. Podpisywał i datował każdą ze swoich prac.

Obraz

Chrystus żegnający się z matką , ok. 1520

Albrecht Altdorfer: Ołtarz Sebastiana w klasztorze św. Floriana, ok. 1509–16 Górna Austria

Altdorfer był pionierem malarza czystego pejzażu, czyniąc je tematem obrazu, a także kompozycje zdominowane przez ich pejzaż; obejmują one znaczną część jego twórczości . Uważał, że postać ludzka nie powinna zakłócać natury, ale raczej w niej uczestniczyć lub naśladować jej naturalne procesy. Czerpiąc i rozwijając styl pejzażowy Lucasa Cranacha Starszego , pokazuje pagórkowaty krajobraz doliny Dunaju z gęstymi lasami zwisających i kruszących się jodeł i modrzewi obwieszonych mchem, a często dramatyczną kolorystykę wschodzącego lub zachodzącego słońca. Uważa się, że jego Krajobraz z kładką ( National Gallery, Londyn ) z lat 1518–1520 był pierwszym czystym pejzażem olejnym. Na tym obrazie Altdorfer umieszcza duże drzewo, które jest odcięte marginesami pośrodku pejzażu, czyniąc je centralną osią i ogniskiem obrazu. Niektórzy widzowie dostrzegają antropomorficzną stylizację – drzewo rzekomo wykazuje cechy ludzkie, takie jak draperia jego konarów. Wykonał również wiele dobrze wykończonych rysunków, głównie pejzaży, piórem i akwarelą , takich jak Krajobraz z drwalem z 1522 r. Rysunek otwiera się na poziomie gruntu na polanie otaczającej ogromne drzewo, które jest umieszczone pośrodku i dominuje nad obrazem. Niektórzy widzą, jak drzewo pozuje i gestykuluje tak, jakby było człowiekiem, rozkładając gałęzie w każdym rogu. W połowie pnia drzewa wisi dwuspadowa kapliczka. W owym czasie w takiej kapliczce mógł znajdować się obraz Ukrzyżowania lub Matki Boskiej, ale ponieważ jest odwrócona od widza, nie jesteśmy pewni, czym tak naprawdę jest. U dołu drzewa maleńka figurka siedzącego mężczyzny ze skrzyżowanymi nogami, trzymającego nóż i topór, deklarującego swój status społeczny/zawodowy.

Często malował też sceny o tematyce historycznej i biblijnej, osadzone w nastrojowych pejzażach. Jego najlepsze sceny religijne są intensywne, z ich lśniącymi światłami i świecącymi kolorami, czasami graniczącymi z ekspresjonizmem. Często przedstawiają chwile zażyłości między Chrystusem a Jego matką lub różnymi świętymi. Jego arcydziełem sakralnym i jednym z najsłynniejszych dzieł sakralnych późnego średniowiecza jest Legenda o św. Sebastianie i Pasja Chrystusa z tzw. Ołtarza Sebastiana w klasztorze św. Floriana ( Stift Sankt Florian ) k . Górna Austria . Po zamknięciu ołtarza znajdowały się cztery tablice z legendą o męczeństwie św. Sebastiana, podczas gdy otwarte skrzydła przedstawiały stacje Drogi Krzyżowej . Dziś ołtarz jest zdemontowany, a predele przedstawiające dwie końcowe sceny, Złożenie do grobu i Zmartwychwstanie , zostały sprzedane Kunsthistorisches Museum w Wiedniu w 1923 i 1930 roku. Oba te obrazy mają podobną strukturę formalną, na którą składa się otwarty krajobraz widziany poza i przez otwarcie ciemnej groty. Data ukończenia na panelu zmartwychwstania to 1518.

Altdorfer często zniekształca perspektywę do subtelnego efektu. Jego postacie dawców są często malowane całkowicie poza skalą z główną sceną, jak na obrazach z poprzednich stuleci. Namalował też kilka portretów; ogólnie jego malowana twórczość nie była duża. W swoich późniejszych pracach Altdorfer bardziej zbliżył się do manieryzmu i zaczął przedstawiać ludzką postać na zgodność z włoskim wzorem, a także dominować w obrazie szczerą kolorystyką.

Malowidła w Monachium

Bitwa Aleksandra pod Issus , 1529, drewno, 158,4 × 120,3 cm Alte Pinakothek, Monachium

Jego dość nietypowa bitwa pod Issus (lub Aleksandrem ) z 1529 roku została zamówiona przez księcia Bawarii Wilhelma IV jako część serii ośmiu historycznych scen batalistycznych, które miały zawisnąć w Residenz w Monachium. Przedstawiony przez Albrechta Altdorfera moment w 333 rpne, kiedy Aleksander Wielki rozgromił Dariusza III w walce o dominację w Azji Mniejszej, ma ogromne ambicje, szeroki zakres, żywe obrazy, bogate w symbole i oczywiście heroiczne - Iliada malarstwa, jako krytyk literacki Friedrich Schlegel zasugerował Na obrazie rój tysięcy żołnierzy otacza centralną akcję: Aleksander na swoim białym rumaku, prowadząc dwa rzędy szarżujących kawalerzystów, rzuca się za uciekającym Dariuszem, który z niepokojem spogląda przez ramię z rydwanu. Armie przeciwnika wyróżniają się kolorami mundurów: armia Dariusza na czerwono, a Aleksandra na niebiesko. Górna połowa Bitwy pod Aleksandrem rozszerza się z niewiarygodną szybkością w łukowatą panoramę obejmującą rozległe, zwijające się połacie globu i nieba. Zwycięstwo leży również na płaskiej powierzchni; Słońce przyćmiło księżyc, gdy armia cesarska i sprzymierzona skutecznie odpierały Turków. Wtapianie się masowej liczby żołnierzy w pejzaż / obraz pokazuje, że wierzył, że użycie i przedstawienie krajobrazu było tak samo znaczące jak wydarzenie historyczne, takie jak wojna. Zrzekł się urzędu burmistrza Regensburga , aby przyjąć zlecenie. Niewiele innych jego obrazów przypomina tę apokaliptyczną scenę dwóch ogromnych armii, zdominowanych przez ekstrawagancki krajobraz widziany z bardzo wysokiego punktu widokowego, który rozciąga się na południe nad całym Morzem Śródziemnym od współczesnej Turcji, włączając wyspę Cypr oraz ujścia Nilu i Czerwonej Morze (za przesmykiem po lewej stronie) po drugiej stronie. Jednak jego styl tutaj jest rozwinięciem stylu wielu miniatur scen bitewnych, które wykonał znacznie wcześniej dla Maksymiliana I w jego iluminowanym rękopisie Procesja triumfalna w latach 1512–14. Uważa się, że jest to najwcześniejszy obraz przedstawiający krzywiznę Ziemi z dużej wysokości.

Bitwa jest teraz w Starej Pinakotece , która ma najlepszą kolekcję obrazów Altdorfera, w tym także jego mały św. Jerzy i smok (1510), olej na pergaminie , gdzie dwie postacie są małe i prawie zanurzone w bujnej, górujący nad nimi gęsty las. Altdorfer wydaje się wyolbrzymiać wymiary lasu w porównaniu z figurami: liście wydają się być większe niż koń, co pokazuje znaczenie przyrody i krajobrazu. Podkreśla również linię w pracy, ukazując wzrost lasu za pomocą pionowych i ukośnych linii pni. W prawym dolnym rogu znajduje się mały otwór lasu, który zapewnia odpoczynek dla oczu. Służy do tworzenia głębi obrazu i jest jedynym miejscem, w którym można zobaczyć postacie. Ludzka postać jest całkowicie wchłonięta przez gęstwinę lasu. Fantastyczne efekty świetlne dają poczucie tajemniczości i rozpuszczają kontury przedmiotów. Bez kontrastu światła figury wtopiłyby się w otoczenie. Postacie Altdorfera są niezmiennie dopełnieniem jego romantycznych pejzaży; dla nich zapożyczył Albrechta Dürera , ale sceneria panoramy jest osobista i nie ma nic wspólnego z fantastycznymi pejzażami Holandii Zuzanna w kąpieli i ukamienowanie starszych (1526) na zewnątrz włoskiego drapacza chmur pałac świadczy o jego zainteresowaniu architekturą. Inny mały olej na pergaminie, Krajobraz Dunaju z zamkiem Wörth (ok. 1520) jest jednym z najwcześniejszych dokładnych obrazów topograficznych konkretnego budynku w jego otoczeniu, typu, który miał stać się banałem w późniejszych stuleciach.

grafika

Akwaforta Altdorfera Pejzaż z miastem nad jeziorem (lata 20. XVI w.), Muzeum Narodowe w Warszawie

Altdorfer był znaczącym grafikiem , z licznymi rycinami i około dziewięćdziesięcioma trzema drzeworytami . Obejmowały one niektóre z Triumfów Maksymiliana , w których podążał za ogólnym stylem przypuszczalnie ustalonym przez Hansa Burgkmaira , chociaż udało mu się nieco uciec od tego w swoich przedstawieniach bardziej nieuporządkowanego pociągu bagażowego, wciąż przejeżdżającego przez górski krajobraz. Jednak większość jego najlepszych grafik to ryciny , wiele pejzaży; w nich mógł najłatwiej wykorzystać swój styl rysowania. Był jednym z wczesnych rytowników odnoszących największe sukcesy i był niezwykły dla swojego pokolenia niemieckich grafików, nie wykonując ilustracji do książek. Często łączył techniki akwaforty i grawerowania na jednej płycie i wykonał łącznie około 122 odbitek wklęsłych. Wiele grafik Altdorfera ma dość mały rozmiar i jest on uważany za jednego z głównych członków grupy artystów znanych jako Mali Mistrzowie . Arthur Mayger Hind uważa, że ​​​​jego pracom graficznym brakuje nieco umiejętności technicznych, ale z „intymnym, osobistym akcentem” i zwraca uwagę na jego charakterystyczne wyczucie krajobrazu.

Życie publiczne

Jako zarządca miejskich budynków Altdorfer nadzorował budowę kilku obiektów handlowych, takich jak rzeźnia i budynek do przechowywania wina, być może nawet je projektując. Uważany był za wybitnego polityka swoich czasów. W 1517 był członkiem rady do spraw zagranicznych „Ausseren Rates” i w tym charakterze brał udział w wypędzeniu Żydów, zburzeniu synagogi i budowie na jej miejscu kościoła i kaplicy pw. Schöne Maria, która nastąpiła w 1519 r. Altdorfer wykonał ryciny wnętrza synagogi oraz zaprojektował drzeworyt kultowego wizerunku Schöne Maria. W latach 1529–1530 powierzono mu także zadanie wzmocnienia niektórych fortyfikacji miejskich w odpowiedzi na zagrożenie tureckie.

Brat Albrechta, Erhard Altdorfer , był także malarzem i grafikiem w drzeworycie i rytownictwie, uczniem Lucasa Cranacha Starszego .

Ukrzyżowanie (niezwykle ustawione nad brzegiem dużej rzeki) autorstwa Altdorfera, ok. 1512

Zobacz też

• 8121 Altdorfer , asteroida nazwana na cześć Altdorfera
• szkoła nad Dunajem
• Malarstwo wczesnego renesansu
• Lista pejzaży Albrechta Altdorfera

Dalsza lektura

•   Alte Pinakotek, Monachium; (Katalog podsumowujący - różni autorzy), 1986, Edition Lipp, ISBN 3-87490-701-5
•   Christopher Wood , Albrecht Altdorfer i początki krajobrazu , 1993, Reaktion Books, Londyn, ISBN 0-948462-46-9
•   Christoph Wagner, Oliver Jehle (red.), Albrecht Altdorfer. Kunst als zweite Natur , 2012, Schnell & Steiner Verlag, Regensburg (= Regensburger Studien zur Kunstgeschichte, Vol. 17), ISBN 978-3-7954-2619-4
•   Jochen Sander, Stefan Roller, Sabine Haag , Guido Messling (red.): Fantastische Welten. Albrecht Altdorfer und das Expressive in der Kunst um 1500 . Hirmer, Monachium 2014 , ISBN 978-3-7774-2266-4 .

Linki zewnętrzne

• Prace Albrechta Altdofera w Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa
• Kolekcja Albrechta Altdorfera w Muzeum Izraela. Źródło wrzesień 2016 r.
• Prace Altdorfera na Zeno.org
• Albrecht Altdorfer w „Historii sztuki”
• Tapety Albrechta Altdorfera
• Strona na artcyclopedia.com
• Strona na ibiblio.org
• Archiwum Artvibrations: https://web.archive.org/web/20110211004452/http://www.artvibrations.com/AlbrechtAltdorfer/
• Galeria obrazów Albrechta Altdorfera (obrazy należące do domeny publicznej - www.art.onilm.com)
• Prints & People: A Social History of Printed Pictures , katalog wystawy The Metropolitan Museum of Art (w całości dostępny online w formacie PDF), który zawiera materiał o Albrechcie Altdorferze (patrz indeks)