Polly Bradfield
Polly Bradfield | |
---|---|
Gatunki | Swobodna improwizacja |
instrument(y) | Skrzypce |
lata aktywności | 1977–1986 |
Etykiety | Spadochron |
Polly Bradfield to amerykańska skrzypaczka wywodząca się z nowojorskiej sceny wolnej improwizacji przełomu lat 70. i 80. XX wieku. Jej najbliższymi współpracownikami muzycznymi byli Eugene Chadbourne i John Zorn . Grała także na płytach Williama Parkera i Franka Lowe'a . Jej kariera muzyczna zakończyła się, gdy w latach 80. przeniosła się do Kalifornii . Jej ostatni występ na płycie miał miejsce w The Big Gundown Zorna w 1986 roku.
Biografia
„Zacząłem grać muzykę, kiedy miałem 8 lub 9 lat. Najpierw na fortepianie, potem na skrzypcach. Wolałem grać literaturę klasyczną, ale zacząłem improwizować, grając na pianinie w szkolnym zespole teatralnym. Studiowałem jazz na studiach po tym, jak usłyszałem Cecila Taylora. rozwijając styl improwizacji na pianinie, grając z wieloma różnymi muzykami i okazjonalnie występując. Kiedy po przeprowadzce do Nowego Jorku spotkałem Eugene'a Chadbourne'a i Johna Zorna, rzuciłem grę na pianinie i skoncentrowałem się na skrzypcach. Moja gra naprawdę się zmieniła, podobnie jak moje podejście do muzyki i improwizacji…” (z własnych notatek Bradfielda na odwrocie jej Solo Violin Improvisations LP)
Wpływy i wpływy
W tych samych notatkach wymienia swoje muzyczne inspiracje: Paganini , Bartók , Ives , Ligeti , Django Reinhardt , Stuff Smith , Eddie South , Joe Venuti , The Sacred Guitar and Violin music of the Modern Aztecs , Jean Carignan , szwedzka muzyka skrzypcowa , i zespoły smyczkowe Cajun . (Dziękuje również Zornowi i Chadbourne'owi za ich wpływ na jej muzykę.)
Piosenka nazwana na cześć Polly Bradfield została wydana przez Two Of Substance na początku 2019 roku.
Muzyka solowa
W 1979 roku wydała album zatytułowany Solo Violin Improvisations w wytwórni Chadbourne’s Parachute . Okładka przedstawia zdjęcie młodej dziewczyny, prawdopodobnie Bradfielda jako dziecka, odcinającej gałąź z drzewa, gra na skrzypcach opisana jako „piłowanie”. Album zawiera jednak więcej ciszy niż piłowania; jej zadrapania, zadrapania, uderzenia i sporadyczne nuty na skrzypcach są często oddzielone długimi fragmentami. Jej radykalnie nieruchomy, niedyskursywny styl Cage’a na tym mało znanym LP zapowiada późniejsze trendy w swobodnej improwizacji.
Eugene Chadbourne opisuje album jako „kontrolowane arcydzieło bardzo intensywnego grania” [1] .
W swoich notatkach Bradfield pisze: „Muzyka na tej płycie to w całości skrzypce akustyczne. Zwykle podczas występów używam wzmacniacza, ale chciałem, aby moje pierwsze solowe nagranie było akustyczne. Czułem, że to mały sposób na oddanie hołdu instrumentowi długa i zróżnicowana historia, która rozpoczęła się na długo przed odkryciem elektryczności”.
Uwagi innych muzyków
Kevina Drumma
„Co się stało z Polly? Niesamowity i wyjątkowy solowy album wydany przez wytwórnię Parachute należącą do Eugene'a Chadbourne'a. Najlepsza solowa płyta improwizowana w historii”. (z Dusted Magazine [2] )
Eugeniusza Chadbourne'a
" ...skrzypaczka Polly Bradfield...co się z nią stało? Nadal gra. Miała dużo dzieci i wyjechała do Kalifornii. Nigdy nie była tak zdeterminowana, by zrobić karierę muzyczną. Bardzo ją lubiłem. Bardzo ekstremalnie. Myślę, że jej solowe skrzypce to jedna z najlepszych rzeczy, jakie kiedykolwiek słyszałem. Wiesz o tym? Muszę ci wysłać kopię. Mam dużo kopii, bo kiedy ona wyjechała z Nowego Jorku w wielkim pośpiechu, swoje płyty wyrzuciła na ulicę, więc je zatrzymałem, co jakiś czas spotykam kogoś, kto chce lub moim zdaniem powinien mieć. Zagraliśmy razem kilka koncertów w Anglia i Belgia, które wyszły na płycie, Torture Time – to był kolejny fajny album.”
(z wywiadu udzielonego przez Dana Warburtona [3] )
Freda Fritha
„Solowa gra Polly Bradfield była zupełnie inna - ostrzejsza, mniej liryczna i balansująca na granicy między kontrolowanym a wymyślonym. Myślałem, że ma dużo butelki, ponieważ wybrała trudną ścieżkę; jej gra jest surowa i bezkompromisowa, trochę sztywna ; ona podejmuje ryzyko; jej użycie ciszy jest podobne do Johna Zorna, chociaż jej humor jest bardziej suchy (chociaż tam jest). Po tym, jak zagrała, czułem się psychicznie podekscytowany, ale przywiązany do ziemi”. [4]
Johna Zorna
„Około siedmiu i pół minuty do czwartego ujęcia„ Lacrosse ”, Polly Bradfield wyrywa C naturalne… ta nuta była jednym z największych muzycznych doświadczeń w moim życiu… nuty takie jak C naturalne… są tym, co muzyka jest dla mnie wszystkim, ale są one zbyt rzadkie”. (z jego notatek do szkoły )
Dyskografia
- The Frank Lowe Orchestra, Lowe and Behold (Musicworks, 1978; nagrany 1977)
- Eugene Chadbourne i John Zorn, Szkoła (spadochron, 1978)
- William Parker, Poprzez akceptację tajemniczego pokoju (Centering, 1979)
- Polly Bradfield, solowe improwizacje skrzypcowe (spadochron, 1979)
- Eugene Chadbourne, 2000 posągów / Kanał La Manche (spadochron, 1979)
- Leslie Dalaba, LP (spadochron?)
- Andrea Centazzo , Środowisko sekstetu (Ictus, 1979)
- Andrea Centazzo, koncerty w USA (Ictus, 1979)
- John Zorn, Basen (spadochron, 1980)
- Eugene Chadbourne i Polly Bradfield, Czas tortur (spadochron, 1981)
- John Zorn, Łucznictwo (spadochron, 1982)
- Curlew, Ameryka Północna (Moers, 1986; nagrany 1984-85)
- John Zorn, The Big Gundown (Nonesuch, 1986)
- Eugene Chadbourne i John Zorn, Sonora (1977–1981) (Materiali Sonori, 1998)
- John Zorn, Lata spadochronowe (Cadik, 1997)
- John Zorn, Lacrosse (Tzadik, 2000; nagrany 1978)
- Eugene Chadbourne, Vision-Ease (House of Chadula, 2000; nagrany 1978)
- John Zorn, Hokej (Tzadik, 2002)
Linki zewnętrzne
- Strona Polly Bradfield w Answers.com z tekstem Eugene'a Chadbourne'a
- Dyskografia Johna Zorna ze szczegółami dotyczącymi wielu z wymienionych powyżej nagrań