Rajmund Abraham

Raimunda Johanna Abrahama
Urodzić się ( 1933-07-23 ) 23 lipca 1933
Lienz , Tyrol Wschodni , Austria
Zmarł 4 marca 2010 ( w wieku 76 lat) ( 04.03.2010 )
Los Angeles, Kalifornia, Stany Zjednoczone
Narodowość Austriacki, amerykański
Alma Mater Politechnika w Grazu
Zawód architekt
Budynki Austriackie Forum Kultury w Nowym Jorku

Raimund Johann Abraham (23 lipca 1933 - 4 marca 2010) był austriackim architektem .

Austriackie Forum Kultury w Nowym Jorku („ACFNY”)
Audytorium ACFNY
Archiwa filmowe antologii
Oberwart Haus Dellacher

Wczesne życie i edukacja formalna

Raimund Johann Abraham urodził się w 1933 roku w Lienz we Wschodnim Tyrolu w Austrii . W ciągu 40-letniej kariery Abraham tworzył wizjonerskie projekty i budował dzieła architektury w Europie i Stanach Zjednoczonych. W latach 1952-1958 Abraham studiował na Politechnice w Grazu . W 1959 roku założył pracownię w Wiedniu , gdzie poprzez budowanie, rysunek i montaż zgłębiał głębię i granice architektury. Pierwsza książka Abrahama, publikacja „Elementare Architektur” z 1965 roku, powstała w okresie przejściowym pomiędzy studiami architektonicznymi a praktyką. W tym wczesnym tomie poświęconym elementarnym strukturom Abraham bada środowisko zabudowane, pozbawione spekulacji estetycznych i ustaleń dotyczących projektu, zamiast tego wypływających ze względnego poziomu wiedzy, a także pragnień budowniczego. W 1964 roku Abraham wyemigrował do Stanów Zjednoczonych.

Kariera architekta

Abraham był wpływowym architektem w rodzinnej Austrii i awangardzie nowojorskiej. Na poetycką wizję architektoniczną Abrahama wpływ miała wiedeńska tradycja łączenia architektury z rzeźbą , a także austriacki fizyk i filozof Ernst Mach . Abraham teoretyzował architekturę na kolizyjnym z potrzebami człowieka, dążąc jednak do współistnienia, w ciągłym stanie twórczego napięcia. Począwszy od końca lat pięćdziesiątych XX wieku jego enigmatyczna architektura umieszczała Abrahama wśród awangardy, m.in. Hansa Holleina , Waltera Pichlera i Günthera Domeniga . W 1958 roku Abraham współpracował z Friedrichem St. Florianem , zajmując trzecie miejsce w międzynarodowym konkursie na projekt Uniwersytetu Panarabskiego Arabii Saudyjskiej, a w 1959, zajmując drugie miejsce, za projekt Centrum Kultury Demokratycznej Republiki Konga w Léopoldville . Abraham skrytykował zaabsorbowanie stylem architektury głównego nurtu, jej obojętność na historię i sztywną definicję modernizmu w tym czasie. Abraham wywarł wpływ na pokolenia profesjonalnych architektów poprzez rysunki architektoniczne, projekty i nauczanie.

który sam siebie określa jako nieuleczalny formalista, wyróżnia się architekturą architektoniczną obejmującą dom Dellacher (1963–67) w dzielnicy Oberwart w Burgenland w Austrii, kompleks budynków publicznych (1968–69) i przedszkole eksperymentalne (1969–70) w Providence , Wyspa Rhode . W 1973 roku Abraham otrzymał zlecenie na Rainbow Plaza w wodospadzie Niagara w Nowym Jorku, który zaprojektował wspólnie z Giuliano Fiorenzolim. W tym samym roku Abraham został poproszony o przekształcenie budynku sądu New Essex Market, zlokalizowanego przy 32 Second Avenue w Nowym Jorku , w celu ponownego wykorzystania go jako Anthology Film Archives (1980–89), we współpracy ze współpracownikami-architektami Kevinem Bone i Josephem Levinem. Portfolio Bez tytułu upamiętniło tę okazję.

W połowie lat 80. Abraham wygrał konkurs architektoniczny na budowę wielofunkcyjnego kompleksu mieszkalno-handlowego IBABERLIN przy Friedrichstraße 32-33 (1985–88), głównej ulicy w centrum Berlina , która stanowi rdzeń dzielnicy Friedrichstadt . Teren ten pierwotnie powstał w celu rozbudowy centrum miasta, w pierwszej połowie XVIII wieku, w stylu barokowym , po znacznych zniszczeniach podczas II wojny światowej , a następnie częściowo został odbudowany przed podziałem muru berlińskiego . Abraham wyjaśnił tę pracę jako hołd dla „miasto wspomnień, nadziei i rozpaczy. Miasto okaleczone i podzielone przez wojnę, zranione przez rekonstrukcję i odizolowane przez manipulacje polityczne. Pozostają fragmenty historyczne, pomniki przeszłości, elementy nowego początku architektonicznego. Sugeruje się nowe elementy. Najpierw niezależne , następnie połączone, tworząc dialektyczną topografię architektury miejskiej.

Abraham był współautorem projektu Traviatagasse (1987-1991) w Wiedniu wraz z Carlem Pruschą. Inne budynki zaprojektowane przez Abrahama to budynek mieszkalno-handlowy (1990–93) w Grazu w Austrii ; Dom Bernard (1985), Hypo-Bank i Hypo-House (1993–96), położone w historycznym centrum małego miasteczka Tyrolu , w Lienz w Austrii . W późniejszych latach Abraham zaprojektował własny dom w Mazunte w Meksyku .

Wśród wielu dobrze znanych hipotetycznych projektów Abrahama znajduje się Seven Gates to Eden, odważna, ręcznie rysowana analiza podmiejskiego domu, wystawiona na Biennale w Wenecji w 1976 r ., której kuratorem był Francesco Dal Co , i włączona do wystawy w Yale School of Architecture w 1981 r . zatytułowany Collisions, którego kuratorem jest nowojorski architekt George Ranalli . Abraham's City Of Twofold Vision, Cannaregio West (1978–80), znajduje się w Cannaregio, najbardziej na północ z sześciu historycznych dzielnic historycznego miasta Wenecja , Włochy . Abraham zaprojektował także przebudowy Les Halles (1980) dla Paryża we Francji i wnętrz (2001) oraz projekt dla Nowego Muzeum Akropolu (2002) w Atenach w Grecji artykułuje nowe pomysły dotyczące kontekstualizacji pomników. W 2002 roku Abraham wniósł poetycką, artystyczną odpowiedź na atak na World Trade Center w Nowym Jorku 11 września 2001 roku. Propozycja Abrahama jest przejmującym symbolem odzyskania równowagi przy jednoczesnym wyobrażaniu sobie nowej przyszłej architektury miasta Nowy Jork.

Być może najbardziej znanym dziełem architektury Abrahama jest Austriackie Forum Kultury w Nowym Jorku (1993-02) przy 11 East 52nd Street; budynek genialnie rozmieszczony na działce o szerokości zaledwie 25 stóp. Historyk architektury Kenneth Frampton uznał Austriackie Forum Kultury za „najważniejsze dzieło nowoczesnej architektury, jakie powstało na Manhattanie od czasu budowy Seagram Building i Muzeum Guggenheima w 1959 roku”. Innym godnym uwagi projektem jest Musikerhaus , czyli Dom Muzyków (1999), w Hombroich koło Düsseldorfu , Niemcy . Zbudowany na szczycie dawnej bazy rakietowej NATO . Abraham zaadaptował to miejsce do ponownego wykorzystania jako rezydencja artystów i galeria wystaw. Musikerhaus Abrahama został ukończony pośmiertnie pod nadzorem córki Abrahama Uny w 2013 r. W 2015 r. Niemieckie Muzeum Architektury (DAM) uznało Musikerhaus Abrahama za znaczący nowy budynek zbudowany w Niemczech.

Abraham otrzymał Kamiennego Lwa (1985) na 3. Międzynarodowej Wystawie Architektury za „Progetto Venezia”, międzynarodowy konkurs sponsorowany przez Biennale w Wenecji , pod kierownictwem Aldo Rossi . Zdobył także Wielką Nagrodę Architektoniczną (1995) i Złoty Medal Honorowy (2005) za zasługi dla Prowincji Wiedeńskiej .

W 2011 roku Abraham brał udział w obsadzie filmu „Historie bezsennych nocy”, w której uczestniczyli Marina Abramović , Thomas Boujut, Louise Bourgeois , Simon Bryant, Phong Bui, Pip Chodorov, Louis Garrel, Björk Gudmundsdottir , Flo Jacobs, Ken Jacobs , Harmony Korine, Lefty Korine, Rachel Korine-Simon, Kris Kucinskas, Hopi Lebel, Jean-Jacques Lebel, Diane Lewis, Jonas Lozoraitis, Adolfas Mekas, Oona Mekas, Sebastian Mekas, DoDo Jin Ming, Dalius Naujokaitis, Benn Northover , Hans Ulrich Obrista, Yoko Ono , Nathalie Provosty, Carolee Schneeman, Patti Smith i Lee Stringer. 22 marca 2015 r. premiera Sceny z życia Raimunda Abrahama (2013) autorstwa pamiętnikarza filmowego Jonasa Mekasa to dokument w stylu cinéma vérité przedstawiający windę Raimunda Abrahama, który przenosi swojego bohatera, wizjonerskiego architekta, w przyszłość.

Rysowanie architektury

Artykuł Abrahama zatytułowany „Znaczenie miejsca w sztuce i architekturze”, opublikowany w 1983 roku, obala opozycję Sztuki i Architektury. Abraham znany jest z tworzenia wizjonerskich rysunków architektonicznych, w których dominuje elementarność i archaiczność opisana w kilku podstawowych kształtach. Przez cały czas w swojej karierze Abraham potwierdził autonomiczną, fundamentalną wartość rysunku jako przejawu architektury, stwierdzając: „Rysunek jest jednym z narzędzi, którymi dysponujemy do realizacji pomysłu architektonicznego”. Dla Abrahama rysunek był w równym stopniu pracą architekta jako budynku.Krytycy określają rysunki Abrahama jako poezja architektury na papierze. Wiele jego wizjonerskich rysunków jest wystawianych i gromadzonych jako dzieła sztuki.

W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych zainteresowanie Abrahama typologią domu zainspirowało mistrzowskie, atrakcyjne wizualnie, pobudzające wyobraźnię rysunki architektoniczne, którym towarzyszyły sugestywne tytuły i teksty, takie jak Glacier City z serii Linear City Series Project, Partia przekrojowa (1964) – niewidzialne miasto, pomiędzy murami, po obu stronach szerokiej doliny; Miasto Uniwersalne, projekt, Perspektywa przekrojowa ( 1966); Dom-Chmura Ziemi, projekt (1970); oraz Projekt Dom z zasłonami, Perspektywa (1972), o którym Abraham zauważa w towarzyszącym mu wierszu pt. „Elementy domu” przeciwstawne doznania i uczucia, elementy i cykle naturalne oraz składniki przestrzenne charakteryzujące jego temat, Dom bez pomieszczeń, projekt, elewacja i plan ( 1974). Architektura rysunkowa Abrahama eksploruje domy ludzkie, rytuał zamieszkiwania i podmiotowość warunków przestrzennych, zwłaszcza wnętrza. Mroczne wizje Abrahama, takie jak Radar Cities, Terza Mostra d'Architettura (1985); Projekt Muzeum Żydowskiego, Judenplatz, Wiedeń, Austria Projekt, Perspektywa zewnętrzna (1997); i Metropolitan Core (2010) proponują przemyślane prototypy architektoniczne. Praca jest proroczą medytacją na skalę architektoniczną, nie tylko jej związku ze skalą ludzkiego ciała, ale także wpływu skali na wielozmysłową percepcję i wyobraźnię.

Abraham wyjaśnił inspirację dla Dziewięciu projektów dla Wenecji (1979–80): „wobec braku mechanicznej skali transportu lądowego Wenecja, jak żadne inne miasto, była w stanie zachować fizjologiczną morfologię, która konsekwentnie odwracała wszystkie znane zasady pochodzenia kartezjańskiego.” Abraham zaludnia Wenecję wynalazkami architektonicznymi, takimi jak Ściana Utraconych Podróży, Dom dla Łodzi, Plac Samotności i Wieża Mądrości. Rysowana architektura Abrahama symbolizuje mitologię zderzeń i potencjał ekspresji architektonicznej. W zbiorach Reynoldda House Museum of American Art, Abraham's Untitled (1982) rysunek geometrycznej konstrukcji osadzonej w pagórkowatym krajobrazie; wzdłuż krawędzi składa się (od góry do dołu) z widoku izometrycznego, elewacji bocznej i przekroju poprzecznego.

Edukacja architektoniczna

Abraham wyjaśnił swoją rolę jako wychowawcy w następujący sposób: „Nauczanie zmusza mnie do podjęcia krytycznego dialogu z kimś innym i znalezienia poziomu obiektywizmu, który pozwala mi na uczciwą, krytyczną argumentację. Moja rola jako nauczyciela polega po prostu na wyjaśnianiu, chociaż to trochę uproszczone. Kiedy daję problem uczniom, jest to mój problem. Próbuję przewidzieć, jak mógłbym go rozwiązać. A moją radość sprawia, gdy uczniowie wymyślają rozwiązanie, o którym nawet nie myślałem. "

Po przybyciu do Stanów Zjednoczonych w połowie lat 60. Abraham wykładał w Rhode Island School of Design w Providence na stanie Rhode Island , a następnie przez 31 lat był profesorem architektury w Cooper Union School of Art and Architecture . Nowy Jork, NY i adiunkt w Pratt Institute na Brooklynie w Nowym Jorku. Abraham był także profesorem wizytującym w zakresie projektowania architektury w Open Atelier of Design and Architecture (OADA) w Nowym Jorku ; Hines College of Architecture na Uniwersytecie w Houston w Teksasie ; Szkoła Architektury i Studiów Środowiskowych Yale; Harvard Graduate School of Design ; Stowarzyszenie Architektoniczne Szkoła Architektury , Londyn ; Instytut Architektury Południowej Kalifornii (SCI-Arc), Los Angeles, Kalifornia ; Uniwersytety techniczne, Graz ; i Uniwersytet w Strasburgu.

Wystawy

Prace Raimunda Abrahama były szeroko wystawiane w muzeach i galeriach na całym świecie, w tym w Moderna Museet w Sztokholmie w Szwecji ; Museo Correr , Wenecja , Włochy ; Centrum Pompidou , Paryż , Francja ; Pinakoteka , Ateny , Grecja ; Galeria Narodowa (Berlin) ; Biennale w Wenecji ; Muzeum Architektury Niemieckiej , Frankfurt; Galeria Krinzinger, Innsbruck; Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts w Chicago , Illinois; oraz Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Architectural League of New York .

Wystawy i programy indywidualne

Wystawy zbiorowe

Dalsza lektura

  • Groihofer, Brigitte (red.): Raimund Abraham [ONZ]Zbudowany. Springera, 1996
  • Abraham, R. (1988). Viena palida . Madryt: AviSa.
  • Abrahama, RJ; Dapra, J. (1964). Elementarne architektur . Salzburg: Residenz Verlag.

Linki zewnętrzne

Źródło: „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Raimund_Abraham&oldid=1128104435 ”