Raszida Mahdiego

Raszida Mahdiego
Urodzić się 1923
Zmarł 2008
Narodowość Sudańczyk
Znany z fotografia dokumentalna i portretowa

Rashid Mahdi ( arab . رشيد مهدي , 1923–2008) był sudańskim fotografem działającym w Atbarze od lat pięćdziesiątych do siedemdziesiątych XX wieku. Francuski fotograf Claude Iverné [ fr ] , założyciel dużego archiwum fotografii poświęconych „złotemu wiekowi” fotografii w Sudanie , nazwał Mahdiego „z pewnością najbardziej wyrafinowanym i jednym z najważniejszych afrykańskich fotografów XX wieku”.

Co najważniejsze, fotografie Mahdiego były prezentowane podczas African Photography Encounters w Bamako w Mali w 2005 roku, na wystawie osobistej podczas targów Paris Photo w 2011 roku, a także na wystawie retrospektywnej w 2015 roku „Szkoła Chartumu: tworzenie współczesności ruch artystyczny w Sudanie (1945 – obecnie)”, zaprezentowany przez Sharjah Art Foundation , Zjednoczone Emiraty Arabskie . Jego prace znajdują się także w zbiorach Musée du quai Branly w Paryżu.

Biografia i kariera artystyczna

„Człowiek ze skaryfikacjami ”, Rashid Mahdi
Portret nieznanego mężczyzny, Rashid Mahdi, 1960

Początkowo Mahdi kształcił się w zakresie obróbki drewna w szkole technicznej w Omdurmanie i miał pracować dla kolonialnych kolei sudańskich . Przez jakiś czas pracował jako stolarz, ale bardziej pociągała go fotografia. Po ukończeniu studiów kupił swój pierwszy aparat od greckiego fotografa i uczył się nowej działalności. W celu doskonalenia swoich umiejętności korespondował z firmą Kodak w Londynie i w 1957 roku został zaproszony do przedstawicielstwa Kodaka w Kairze w Egipcie.

Pracując jako fotograf studyjny od lat 50. do 70. XX wieku w swoim rodzinnym mieście Atbara, Mahdi był jednym z pierwszych fotografów sudańskich. W 1957 roku otworzył Rashid Photo Studio i wykonywał głównie portrety pojedynczych osób lub grup, takich jak rodziny, żołnierze czy członkowie grup religijnych. Z biegiem czasu obrazy te stały się dokumentami historycznymi, przedstawiającymi wygląd osobisty i modę tamtych czasów. Ponadto Mahdi dokumentował lokalny przemysł, politykę i ruchy w Atbarze, centrum sudańskiej sieci kolejowej, ruch związków zawodowych oraz działalność sudańskiej partii komunistycznej . Używając aparatu stojącego o wymiarach 18 cm × 24 cm (7,1 cala × 9,4 cala) Mahdi pracował w trybie czarno-białym , ale także ręcznie kolorował niektóre swoje odbitki, czasami używając dużych formatów. Z okazji premiery pierwszego filmu fabularnego w niepodległym Sudanie „ Nadzieje i marzenia” w plenerowym Teatrze Narodowym Omdurman w 1970 r. w reżyserii Ibrahima Mallassy’ego i pod okiem Mahdiego jako autora zdjęć udokumentował na jednej ze swoich fotografii dużą liczbę widzów .

Po przejściu Rashida Mahdiego na emeryturę do połowy lat 90. studio przejął jego syn Amin El Rashid (ur. 1945). Dzięki kolekcji fotografii od lat czterdziestych XX wieku Rashid Studio stało się największym archiwum fotograficznym w kraju, obejmującym łącznie ponad cztery miliony negatywów. Wiele z nich zostało opublikowanych w Internecie w ramach projektu dokumentalnego Sudan Memory .

Przyjęcie

Portret dwóch mężczyzn – Rashid Mahdi

Przy okazji wystawy w Galerie Clémentine de la Ferronnière w Paryżu we Francji w ramach targów Paris Photo w 2011 roku twórczość Mahdiego została scharakteryzowana jako „udoskonalanie obrazu poprzez wieloetapową interwencję, zarówno na negatywie, jak i na wydruk." W tym samym roku francuska internetowa platforma artystyczna TK-21 napisała o twórczości Mahdiego: „Mahdi bardzo wcześnie ustalił protokół wykonywania wielkoformatowych portretów, który stosował systematycznie i skrupulatnie przez całe życie. Od makijażu poddając najbardziej wyszukanym efektom świetlnym, udoskonala obraz, ingerując wieloetapowo na negatyw, a następnie na odbitkę.Jego precyzyjne i wyrafinowane obrazy ukazują głównie burżuazyjne społeczeństwo Północy [Sudanu], które potwierdza swoją niepodległość poprzez nieoczekiwana suwerenność”.

W akademickiej recenzji retrospektywnej wystawy sztuki The Chartoum School: The Making of the Modern Art Movement in Sudan (1945 – obecnie) w Sharjah w Zjednoczonych Emiratach Arabskich , 2017, autorka pisze o fotografii w Sudanie: „Wystawa podkreśla twórczość dwóch pionierzy-mistrzowie-fotografowie, Rashid Mahdi i Gadalla Gubara , a także inni fotografowie studyjni, [...] w kontekście historycznych powiązań między fotografią, dekolonizacją i autoprezentacją .

Francuski fotograf Claude Iverné, który stworzył także własne fotoreportaże z Sudanu, scharakteryzował fotografie Mahdiego i innych fotografów w Sudanie z lat 70. XX wieku jako „mało znany okres ogromnej wolności, kiedy wizyta w studiu fotograficznym była jak pójście do baru .” Na swojej stronie internetowej, która rzekomo prezentuje zbiór około 12 000 zdigitalizowanych obrazów z lat 1890–2015, Iverné opublikował wiele fotografii Rashida Mahdiego, zarówno z kolekcji Iverné, jak i Musée du quai Branly w Paryżu. W wywiadzie na temat swoich osobistych relacji z sudańskimi fotografami i ich twórczością Iverné przedstawił następującą relację:

„Począwszy od 1983 r. kolejne reżimy zaczęły egzekwować prawo szariatu. Chwalebne dni wolnego wizerunku w latach 70. zostały jeszcze bardziej skompromitowane przez wojskowy zamach stanu w 1989 r. Osoby sprawujące władzę opowiadały się za sztywną formą islamu. Pokazywanie tych zdjęć na widoku mogłoby wpędzają fotografów w poważne kłopoty. Niektórzy nawet zniszczyli ich dorobek. Inni ukryli je lokalnie, w kiepskich warunkach. Te skarby odkryłem na zapleczu sklepów, w wilgotnych, dusznych i zakurzonych miejscach.

francuski fotograf Claude Iverné, „Odkrywanie fotografii sudańskiej”

Wystawy

  • „Photographie Soudanaise”, Usine Springcourt / Paryż / Francja / 2012
  • „Człowiek utalentowany”, Centrum Kultury Egiptu / Paryż / Francja / 2011
  • „Lumières soudanaises”, Rencontres photographiques du 10ème / Paryż / Francja / 2011
  • „Fotografie Soudanaises”, Galerie Clémentine de la Ferronnière / Paryż / Francja /2011
  • „Lumières Soudanaises”, Flatteurville / Paryż / Francja 2011
  • „Nouvelles Africaines” / Africultures / Confluences, Paryż / Francja / 2007
  • „Rencontres Photographiques”, Fez / Maroko / 2006
  • „Inny świat”, La Centrale Electrique / Bruksela / Belgia / 2006
  • „Szóste Afrykańskie Spotkania Fotograficzne ”, Bamako / Mali / 2005

Zobacz też

Linki zewnętrzne