Ria Brodell

Artystka Ria Brodell podpisuje zestawy pudełek Butch Heroes w Stoltze Design w Bostonie, MA dla Muzeum Davisa w Wellesley College

Ria Brodell to amerykańska artystka, pedagog i autorka mieszkająca w Bostonie.

Wczesne życie i edukacja

Brodell urodził się w Buffalo w stanie Nowy Jork i wychował w Boise w stanie Idaho. Brodell uczęszczał do School of the Art Institute of Chicago i uzyskał tytuł BFA w Cornish College of the Arts w Seattle w stanie Waszyngton oraz tytuł magistra w School of the Museum of Fine Arts na Tufts University w Bostonie w stanie Massachusetts.

Kariera

Brodell miał wystawy indywidualne i zbiorowe w całych Stanach Zjednoczonych, w tym między innymi w Cornell Fine Arts Museum , Davis Museum w Wellesley College , Minnesota Museum of American Art , DeCordova Museum and Sculpture Park , Museum of Fine Arts w Bostonie . Ich prace można znaleźć w zbiorach Cornell Fine Arts Museum w Winter Park na Florydzie, Minnesota Museum of American Art w St. Paul w stanie Minnesota, Henry Art Gallery w Seattle w stanie Waszyngton, Leslie-Lohman Museum of Gay and Sztuka lesbijska w Nowym Jorku, Davis Museum w Wellesley College, Bernard A. Zuckerman Museum of Art w Kennesaw, GA oraz Mary Alice Cooley Print Collection w Cornish College of the Arts w Seattle, WA. Prace Brodella ukazywały się w The Guardian , ARTNews , The Boston Globe , New American Paintings i Art New England. Książka Brodella dokumentująca serię obrazów Butch Heroes ukazała się w 2018 roku nakładem MIT Press .

Dzieła sztuki

Przystojny i Święty

Przystojny i Święty to cykl autoportretów i winiet autorstwa Rii Brodell powstały w latach 2008-2010. Prace z tego cyklu zostały namalowane gwaszem na papierze. W cyklu tym artystka podjęła próbę połączenia pozornie sprzecznych aspektów ich dzieciństwa – queerowej seksualności, zmagań z tożsamością płciową, rodziną i katolicyzmem. W pytań i odpowiedzi napisanym przez Jessa T. Dugana dla Strange Fire Brodell stwierdza: „ The Handsome and the Holy po raz pierwszy podjęłam próbę zmierzenia się poprzez malarstwo z tematyką mojej tożsamości płciowej, seksualności i katolickiego wychowania. W serialu tym sięgnąłem do dzieciństwa. Jako dziecko część mnie wiedziała, że ​​jest coś „dziwnego” w tym, kim jestem zainteresowany i kim chcę być (Cary Grant, Ken, Książę we wszystkich filmach Disneya), ale nie umiałem tego języka. lub wiedzę pozwalającą zrozumieć, co to oznaczało. Sposób, w jaki chciałam wyrazić swoją płeć (w możliwie najbardziej męski sposób), nie pasował do konieczności noszenia do szkoły małej spódniczki w kratę”.

Podobnie jak Przystojny i Święty , seria Butch Heroes stara się przedstawić wzorce do naśladowania i potencjalnych bohaterów na przestrzeni dziejów, którzy nie byli zgodni pod względem płci, oraz opowiedzieć swoje historie. Brodell robi to w stylu katolickich świętych kartek – misternych przedstawień świętych lub męczenników, które opowiadają wizualną historię i są przeznaczone do „prywatnych, przenośnych nabożeństw”. Obie serie dotyczą katolickiego wychowania Brodella „w odniesieniu do [ich] płci i seksualności oraz ujawniania się i pogodzenia z tym wszystkim” – stwierdził Brodell…” w swojej książce Butch Heroes . W książce We Are Everywhere autorstwa Matthew Reimer mówi: „Silna siostra powiedziała silnemu bratu, że w związku z nadchodzącymi rewolucjami należy pamiętać o dwóch ważnych rzeczach… Po pierwsze, skopią nam tyłki, a po drugie, wygramy”. To tutaj Ria Brodell zwycięża i daje innym nadzieję i szansę na zwycięstwo.

Autoportret jako zakonnica lub mnich, ok. 1250

Praca ta pochodzi z cyklu Przystojny i Święty i została namalowana w 2010 roku. Zawiera dwa autoprezentacyjne obrazy: jeden przedstawiający zakonnicę i jeden mnicha . Dzieło to było wystawiane na pierwszej indywidualnej wystawie muzealnej Brodella, Devotion , w Cornell Fine Arts Museum od stycznia do maja 2018 r. Zostało wystawione wraz z innymi pracami z serii The Handsome and the Holy and Butch Heroes . Praca ta doprowadziła ich do zbadania queerowych postaci historycznych, którym przy urodzeniu przypisano kobietę, ale prezentowali się męsko, i ostatecznie podążyli za dobrze znanym Bohaterowie Butcha . Brodell omawia ich przejście od autoportretów do opowiadania historii w wywiadzie udzielonym w 2016 roku:

...akt tworzenia tych portretów skłonił mnie do zastanowienia się nad historią. Konkretnie, jak przetrwaliśmy? Jak w przeszłości żyli ludzie queer? Wiedziałem, że katolicyzm sugeruje, aby „homoseksualiści” rozpoczęli życie w służbie lub przynajmniej życie w czystości (sprawdzałem to w podręczniku do katechizmu, gdy byłem w szkole średniej), więc myśląc o moich możliwościach w przeszłości, pomyślałem wykonany, Autoportret jako zakonnica lub mnich, około 1250 roku. Po tym autoportrecie postanowiłem zagłębić się w historię i spróbować znaleźć historie prawdziwych ludzi.

„Autoportret jako zakonnica lub mnich, ok. 1250” to autorefleksja i badanie historii ciał queer i ich traktowania. Obraz ten jest wypowiedzią na temat kryminalizacji i potępienia osób queer oraz spojrzeniem w życie z przeszłości. Jest pomostem pomiędzy tymi dwoma seriami oraz pomiędzy wewnętrzną refleksją a zewnętrzną rzeczywistością świata przeszłego i obecnego.

Bohaterowie Butcha

Najpopularniejszy serial Rii Brodell, Butch Heroes , rozpoczął się w 2010 roku po powstaniu ich pracy Autoportret jako zakonnica lub mnich , około 1250 roku . Brodell rozpoczął proces od zastanowienia się, jak wyglądałoby ich życie, gdyby urodzili się w innym stuleciu. Tworząc Butch Heroes , Brodell maluje obrazy, które pozostają wierne katolickim świętym kartom , skupiając „przedstawioną osobę lub parę” i uwzględniając „szczegóły o znaczeniu symbolicznym, takie jak lokalizacja” lub znaczący przedmiot. Wszystkie prace z tej serii utrzymane są w podobnym stylu, wykorzystując „jasne i kontrastujące kolory” oraz „odważne projekty”, aby przyciągnąć uwagę publiczności. Na wszystkich obrazach znajduje się także złoty sztandar z „imionami i datami związanymi z tematem”. Wśród wielu osób przedstawionych w tej serii znajdują się m.in. Katherina Hetzeldorfer , Lisbetha Olsdotter i Okuhara Seiko .

Obrazy przedstawiają „ludzi, którym od urodzenia przypisano płeć żeńską, którzy mieli udokumentowane relacje z kobietami i których płeć była bardziej męska niż kobieca”. Brodell wyjaśnia: „Niektórzy badani zidentyfikowali się jako kobiety, inni jako mężczyźni; niektórzy przez całe życie zmieniali prezentacje płci, podczas gdy inni ucieleśniali obie te formy jednocześnie”. Do weryfikacji informacji wykorzystuje się źródła oryginalne i wtórne, w tym artykuły prasowe i wpisy do dzienników osobistych. Do każdego portretu dołączone są podsumowane narracje i źródła badań, dzięki czemu inni mogą przeprowadzić dalsze badania. Obrazy wykonane są w stylu katolickich świętych kart jako hołd złożony Brodellowi katolickie . Brodell wyjaśnia użycie formatu świętej karty:

Użycie formatu katolickiej świętej karty było dla mnie osobistym i logicznym wyborem stylistycznym. Do dziś mam kolekcję świętych kartek, które należały do ​​mojej zmarłej ciotki. Uwielbiałem przeglądać z nią kolekcję i słuchać, jak opowiada historie o świętych. To piękne, intymne przedmioty. Są one również rozdawane na pogrzebach, aby uczcić pamięć zmarłych członków rodziny, używane do upamiętniania specjalnych wydarzeń, a nawet po prostu wymieniane między przyjaciółmi i rodziną w ramach życzliwych gestów. Kiedy byłem dzieckiem, święci przedstawieni na świętych kartach byli dla mnie wzorami do naśladowania. Są to postacie z historii Kościoła, które cieszą się szacunkiem i należy zwracać się do nich o wskazówki lub pomoc w znalezieniu pokoju. Dla mnie ta formuła jest doskonałym (wywrotowym) sposobem na pokazanie życia ludzi, o których dawno zapomniano i wykorzystano je za ich życia, zwłaszcza że tak wielu z nich zostało oskarżonych o „szydzenie z Boga i Jego porządku” lub oszukiwanie współchrześcijan.

Brodell postrzega projekt jako ciągły wysiłek mający na celu odzyskanie i udokumentowanie historii społeczności LGBTQIA. Pierwsza wystawa obrazów Butch Heroes miała miejsce w marcu–kwietniu 2017 roku w Gallery Kayafas w Bostonie. Zdjęcia obrazów, towarzyszące im narracje i materiały źródłowe zostały opublikowane przez artystę w limitowanej edycji książki Butch Heroes: Paintings by Ria Brodell w związku z wystawą. W lutym 2018 roku Muzeum Davisa w Wellesley College wypuściło limitowany Butch Heroes w pudełku. W październiku 2018 r. wersja MIT Press, Butch Heroes , został wydany z dodatkowymi obrazami i narracjami.

Od chwili premiery książkę opisywano jako „ambitną i cudownie uroczystą odę do życia 28 osób, które na przestrzeni wieków „przyznały kobietę w chwili urodzenia”, które „miały udokumentowane relacje z kobietami i których płeć była bardziej męska niż kobieca”. To poważny – i niezwykle udany – projekt odzyskiwania historii queer”. „ Butch Heroes to fascynujący, przekrojowy, feministyczny projekt tekstu artystycznego i ogólnie rzecz biorąc, raczej cudowna książka resocjalizacyjna na temat historii LGBT, która wywraca i rezonuje w ludzkiej psychice”. „Portrety składają hołd współczesnym ideałom queerowego pochodzenia, a tym samym dodają siły społecznościom trans i niebinarnym, które są obecnie atakowane. To sprawia, że Bohaterowie Butcha, których warto uczcić.”

Królestwo Animalii

Kingdom Animalia to seria dzieł sztuki wykonanych przez artystkę Rię Brodell od 15 grudnia 1015 r. do 1 marca 2017 r. Rysując codziennie inne zwierzę, Brodell mógł uzyskać wgląd w „ogrom gatunków zwierząt na całym świecie. W wywiadzie udzielonym Jess Dugan w 2016 r. Brodell wyjaśnił, że projekt ten wynikał z ich „dużego zainteresowania prawami zwierząt i ochroną zwierząt” i do lipca 2016 r. seria liczyła ponad 200 prac. Brodell wspomniał również, że projekt ten pozwolił im na ciągłe ćwiczenie rysowania i skupić umysł. Niektóre z wielu gatunków, które narysował Brodell, obejmują różnorodne owady, gady, ptaki, stworzenia morskie i ssaki. Prace w ramach tego projektu są wykonywane na małych kawałkach papieru, przy użyciu kolorowych ołówków lub gwaszu jako głównego temat i akwarela, aby stworzyć żywe kolorowe tła. W wywiadzie udzielonym Ellen Caldwell w 2018 r. Brodell został zapytany, czy są jakieś powiązania między Kingdom Animalia i inne dzieła, takie jak Butch Heroes czy The Distant Lands , biorąc pod uwagę, że Kingdom Animalia znacznie różniło się zarówno pod względem artystycznym, jak i stylistycznym. Brodell wspomniał, że pomimo różnic nadrzędnym związkiem między tymi pracami była „chęć stworzenia pracy poruszającej tematy, które [oni] mocno czują”.

Odległe Krainy

Odległe Krainy to cykl rzeźb, obrazów i rysunków autorstwa artystki Rii Brodell w latach 2004-2008. Brodell był w stanie stworzyć wyjątkowe dzieła sztuki z ekscentrycznymi stworzeniami w osobliwych sceneriach. W drodze obserwacji stworzyli swoje rysunki, które oprócz zachowań postrzeganych stworzeń przedstawiały cechy odkrytych przez siebie stworzeń. Brodell udzielił wywiadu Ellen Caldwell w 2018 r., w którym Brodell podzielił się swoim zainteresowaniem tą serią (wraz z inną serią Kingdom Animalia ) było podstawowym zainteresowaniem „zwierząt i ich ochrony”. Brodell twierdzi, że jest jedynym odkrywcą tych bezgranicznych miejsc; dlatego ich twórczość jest realizacją doświadczeń wynikających z obserwacji stworzeń zamieszkujących wyłącznie ziemie nieskolonizowane. Kolekcja stworzeń obejmuje robaki (zwierzęta społeczne), łódź podwodną Wieloryb i jego przyjaciel (wyrusz na przygodę), ptasi ludzie (manipulujący), Sodmonsters i Kępy (nienasycone i temperamentne).

Honory i nagrody

Brodell jest laureatem nagrody Artadii , stypendium artystycznego Massachusetts Cultural Council i podróżującego stypendium SMFA.

Butch Heroes jest finalistą nagrody literackiej Lambda w kategorii LGBTQ Non-Fiction.

Życie osobiste

Brodell jest osobą niebinarną i transpłciową . Używają oni/ich zaimków.

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Źródło: „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ria_Brodell&oldid=1132227887 ”