Rose Finn-Kelcey
Rose Finn-Kelcey | |
---|---|
Urodzić się |
Northampton , Anglia
|
4 marca 1945
Zmarł | 13 lutego 2014 Londyn, Anglia
|
(w wieku 68)
Edukacja | Ravensbourne College of Art and Design, Chelsea College of Art |
Strona internetowa |
Rose Finn-Kelcey (4 marca 1945 - 13 lutego 2014) była brytyjską artystką urodzoną w Northampton. Finn-Kelcey dorastał w Buckinghamshire w dużej rodzinie rolniczej, a następnie studiował w Ravensbourne College of Art and Design , a później w Chelsea College of Art w Londynie. Zmarła 13 lutego 2014 roku na chorobę neuronu ruchowego. Od 1968 mieszkała i pracowała w Londynie.
Finn-Kelcey pracował w różnych mediach, w tym performance, wideo, dźwięku, instalacji, rzeźby, fotografii, wycinanki i plakatów.
Wczesna praca
Twórczość Finn-Kelcey w późnych latach 60. i 70. pojawiła się wraz z rosnącą liczbą artystów zajmujących się formalnymi eksperymentami i praktykami konceptualnymi. Kilka wczesnych prac polegało na robieniu i wywieszaniu flag w publicznie widocznych miejscach, jak w Power for the People (1972). W tej pracy Finn-Kelcey wykonał duże flagi ze srebrnej bibuły i czarnej chorągiewki z hasłem „POWER FOR THE LUD”, które zawisły na Battersea Power Station w Londynie. Na zlecenie Central Electricity Generating Board flagi zostały usunięte z powodu skarg mieszkańców Chelsea po drugiej stronie rzeki.
Prace Finn-Kelcey, podobnie jak wielu artystów, z którymi dzieliła przestrzeń galeryjną, były również zaangażowane w dialogi dotyczące ruchów wyzwolenia społecznego w tym czasie. Na przykład The Restless Image: rozbieżność między widzianą a odczuwaną pozycją (1975), obecnie należąca do Tate, na której Finn-Kelcey stoi na rękach na plaży, łączy się z feministyczną krytyką kobiety jako „widzianej”, podczas gdy tytuł jednocześnie zwraca uwagę na płytkość spojrzenia widza w niewidzialność „filcu”. Prace Finn-Kelcey pojawiały się również na wystawach i w przestrzeniach o wyraźnie feministycznych programach, na przykład wykonała Mind The Gap w ramach About Time: wideo, performance i instalację 21 artystek w ramach „sezonu kobiet” w Institute of Contemporary Arts w zima 1980 roku.
Przykłady artystów, których Finn-Kelcey wystawiał obok siebie w latach 70., to Carlyle Reedy, Paul Burwell , Tina Keane i David Medalla , z których wszyscy prezentowali wystawę London Calling Performance Plus, na której Finn-Kelcey wykonał The Boilermaker's Assistant . Finn-Kelcey był również zaangażowany w projekt Artists For Democracy, któremu przewodniczył Medalla i miał siedzibę w Fitzrovia w Londynie.
Praca od lat 80
W 1987 Finn-Kelcey wystawił coś, co Guy Brett określa jako jedno z jej „najbardziej znanych dzieł”, Bureau de Change w Matt's Gallery we wschodnim Londynie. Dzieło składało się z 1000 funtów w monetach ułożonych na wzór Martwej natury Vincenta Van Gogha: wazon z piętnastoma słonecznikami (1888), widocznych z platformy i obserwowanych przez ochroniarza i kamery monitorujące. Stworzony w odpowiedzi na sprzedaż oryginału Van Gogha za 22,5 miliona funtów, Brett opisał pracę Finna-Kelceya jako „argument w formie przedmiotu”. Żadne słowa nie są potrzebne.
Chociaż została opisana jako „jedna z najbardziej pomysłowych i pomysłowych artystek swojego pokolenia” oraz „centralna” w powstających społecznościach artystycznych, do których przyczyniły się jej prace, Finn-Kelcey nigdy nie miała indywidualnej wystawy w żadnej z głównych galerii publicznych w Londynie (może z wyjątkiem performance'u w Serpentine w 1983). Obszerna monografia jej pracy została opublikowana przez Ridinghouse w 2013 roku, na krótko przed jej zachorowaniem.
Duża retrospektywna wystawa jej prac zatytułowana Power of the People została zorganizowana pośmiertnie w Firstsite w Colchester w 2018 roku.
Linki zewnętrzne
- zdjęcia prac Finna-Kelceya z Tate
- Finn-Kelcey w Art UK