San Win (malarz)
San Win | |
---|---|
Urodzić się | 1905 |
Zmarł | 1981 |
(w wieku 76)
Narodowość | Birmańczyk |
Edukacja | Birma Art Club, Goldsmiths College, Columbia University |
Znany z | Obraz |
Ruch | Szkoła Rangun |
Nagrody | Wunna Kyawhtin , stypendium Fulbrighta/Smitha-Mundta (1952-53) |
San Win ( birmański : စံဝင်း ; 1905–1981) był malarzem znanym w Birmie jako pierwszy malarz birmański , który przyjął impresjonizm jako główny styl przedstawiania. Jest również dobrze znany jako oddany i niestrudzony urzędnik państwowy, który przewodniczył programom artystycznym w Birmie.
Wczesne życie
Będąc jeszcze nastolatkiem, San Win został adoptowany przez Martina Warda, profesora fizyki na Uniwersytecie w Rangunie podczas brytyjskiego okresu kolonialnego w Birmie . Ward był malarzem-amatorem i założycielem Birma Art Club (BAC), kiedy zaczął on działać w 1913 roku. BAC został początkowo założony, aby zaspokoić potrzeby brytyjskiej społeczności w Rangunie w zakresie weekendowych sesji malarskich; jednak jego program stawał się coraz bardziej ambitny, a młodzi birmańscy artyści, tacy jak Ba Nyan i San Win, zostali członkami klubu i korzystali z jego szkoleń. W 1920 Ba Nyan został wysłany do Londyn na stypendium kolonialnym, gdzie uczył się europejskich stylów malarstwa olejnego w warunkach bardziej akademickich i zawodowych. Kiedy Ba Nyan wrócił na stałe do Birmy w 1930 roku, przekazał swoje doskonałe umiejętności malarskie wielu innym birmskim malarzom. Chociaż San Win nigdy nie był jednym z oficjalnych uczniów Ba Nyana, pewne jest, że San Win uważnie obserwował techniki Ba Nyana i uczył się od niego.
Kariera nauczyciela i urzędnika artystycznego
San Win ukończył uniwersytet w Rangunie późno, bo w 1931 roku, w wieku 26 lat. Po ukończeniu studiów został nauczycielem plastyki w liceum, a później, w 1932 lub 1933 roku, został wykładowcą sztuki w Teacher's Training College, gdzie do 1934 roku , awansował na stanowisko szefa nauczycieli plastyki. Mniej więcej w tym samym roku przyjął stanowisko urzędnika ds. sztuki w Departamencie Edukacji. W 1939 r., kiedy otwarto Państwową Szkołę Artystyczną i Muzykę, został jej pierwszym dyrektorem. Podczas II wojny światowej lat, podobnie jak wielu czołowych malarzy Birmy, pozostał aktywny, pracując jako instruktor w Instytucie Sztuki, założonym przez Japończyków w okresie ich okupacji wojennej w Birmie.
Podróżuj i studiuj za granicą
Od 1948-51, San Win studiował edukację artystyczną na Goldsmiths, University of London (dawniej Goldsmiths College), a później studiował na Columbia University od 1952-53 jako stypendysta Fulbrighta / Smith-Mundt . Po powrocie do Birmy został wiceministrem edukacji artystycznej. Następnie został odznaczony Wunna Kyaw Htin , najwyższym tytułem, jaki można nadać osobie w Birmie za służbę cywilną. W latach 1960-61 San Win miał dalsze możliwości podróżowania za granicę w ramach UNESCO program wymiany kulturalnej, w ramach którego odwiedził i studiował edukację artystyczną w Anglii, USA, Włoszech, Francji, Japonii, Hongkongu, Tajlandii i być może w innych krajach.
Innowator birmańskiego impresjonizmu
Pomimo ciężkich obowiązków jako nauczyciela i urzędnika ds. sztuki, San Win zdołał w swoim życiu wyprodukować pokaźną ilość swoich prac i byłby uważany przez prawie każdego badacza birmańskiego malarstwa XX wieku za jednego z około tuzina czołowych malarzy birmańskich. jego czas. Jest szczególnie znany z propagowania impresjonizmu w Birmie. Thein Han, pisarz, a nie malarz, powiedział o nim: „W pejzażach, których kontrasty światła i cienia czasami przypominają impresjonizm Moneta , oraz w okazjonalnych postaciach, U San Win pokazał swoje mistrzostwo w tonalnych wartościach koloru”. San Win wprowadził formę impresjonizmu, która była unikalna dla Birmy, zupełnie w przeciwieństwie do impresjonizmu europejskiego, z bogatymi rumieńcami odważnych, często podstawowych kolorów. Malarstwo Birmy aż do czasów San Win było wypełnione znacznie bardziej stonowanymi i powściągliwymi pokazami kolorów, często ciemnych i dość nastrojowych. W pracach San Wina dominującymi kolorami są często jasne lub cieniste ciemne błękity, brązy, szarości i odrobina złota, z plamami czerwieni, różu lub żółci w kolorze longyi (strój narodowy) małych postaci w tle, a często wielu z nich, idących ścieżkami w kierunku świątyń. Niewiele jest pejzaży jego autorstwa, na których nie pojawiają się czerwone plamy w longyi i można to nazwać elementem charakterystycznym w jego twórczości. Żółty kolor również pojawia się jaśniej na jego niebie, ale nie jest narzucający się.
Głównym tematem prac San Wina były słynne pomniki i miejsca kultu religijnego w Birmie, choć robił też bardziej świeckie krajobrazy zwykłego życia. Zrobił bardzo niewiele portretów i bardzo niewiele martwych natur. Prawie wszystkie jego prace są w oleju. W niektórych swoich pracach olejnych stosował technikę impastową, w której farba odrywa się od powierzchni obrazu grubymi plamami. Akwarele autorstwa San Win należą do rzadkości. Znany jest również z tego, że tworzył plakaty z Bogalayem Kyawem Hlaingiem .
Namalował sceny z podróży zagranicznych — całkiem sporo obrazów egipskich piramid i przynajmniej jedną londyńską scenę Tamizy.
Jego dziedzictwo
San Win, urodzony w 1905 roku, i Ngwe Gaing , urodzony w 1901 roku, można powiedzieć, że są rówieśnikami Ba Nyana, urodzonego w 1897 roku, który był założycielem czegoś, co można nazwać szkołą Rangun. Ba Nyan zmarł wcześnie, tuż po czterdziestce, a nauczanie w szkole w Rangunie przeszło następnie na Ngwe Gaing, San Win i Thein Han , który był jednym z uczniów Ba Nyana. Wielu malarzy następnego pokolenia wymieniło San Win i Ngwe Gaing jako swoich nauczycieli w swoich życiorysach. Niektórzy malarze, którzy studiowali pod kierunkiem San Wina, to Hla Baw, Tun Nyunt, Chit Tun, U Kyi, Kan Nyunt, Khin Maung (Yangon), Thu Ka, Nyan Shein (malarz i historyk sztuki), Thein Nyunt, Lun Gywe i Tun Sein.
Zbiory muzealne i biblioteczne
- Muzeum Narodowe Myanmaru
- Singapurskie Muzeum Sztuki
- (Yangon) Centralna Biblioteka Uniwersytecka
Zobacz też
Notatki
Bibliografia
- Ranard, Andrzej (2009). „Wczesna szkoła Rangun: Niosący pochodnię”. Malarstwo birmańskie: historia liniowa i lateralna . Książki jedwabnika. s. 153–158. ISBN 978-974-9511-76-3 .