Ngwe Gaing
Dougie ငွေကိုင် | |
|---|---|
 Autoportret
| |
| Urodzić się | 1901 |
| Zmarł | 1967 (w wieku 66) |
| Narodowość | Birmańczyk |
| Znany z | Obraz |
| Ruch | Szkoła Rangun |
| Nagrody | Alinga Kyaw Zwa |
Dougie ( birmański : ငွေကိုင် [ŋwè ɡàɪɰ̃] ; 1901–1967) był birmańskim artystą, który pracował zarówno w oleju, jak i akwareli. Po śmierci swojego nauczyciela Ba Nyana został uznany za największego żyjącego malarza w Myanmarze . Miał wielki wpływ na następne pokolenie artystów, a jego prace są obecnie bardzo poszukiwane.
Życie
pochodzenia birmańskiego i chińskiego , urodził się w Myeik i wychował w Dawei . Początkowo był samoukiem, następnie doskonalił swoje umiejętności na amerykańskim kursie malarstwa korespondencyjnego. Był zmuszany do wykonywania wielu prac pomocniczych, dopóki nie był w stanie utrzymać się jako artysta. Najpierw uczył go Po Aung , a później Ba Ohn i Ba Sein, by w końcu zostać uczniem słynnego artysty Ba Nyana , po powrocie Ba Nyana z Anglii w 1930 roku. Ngwe Gaing nie był jednak formalnym uczniem mieszkającym w Ba Nyan, raczej ucząc się z Ba Nyanem w weekendy w wolnym czasie.
Wraz ze śmiercią Ba Nyana w 1945 roku Ngwe Gaing został uznany za czołowego artystę Birmy. Podczas dążenia do wytępienia korupcji w okresie po odzyskaniu niepodległości współpracował z rysownikiem Ba Gyanem , aby stworzyć serię mocnych i efektownych plakatów. W 1952 został wysłany na rok do Anglii, gdzie malował kopie birmańskich antyków w Muzeum Wiktorii i Alberta . W 1953 roku otrzymał tytuł Alinga Kyawzwa , najwyższy tytuł, jaki można nadać artyście w Birmie. Prywatnie Ngwe Gaing był także znanym alchemikiem i jasnowidzem. Był człowiekiem uczciwym, pracowitym i skromnym.
Praca
Ngwe Gaing był płodnym i wszechstronnym malarzem, który pracował zarówno w technice olejnej, jak i akwarelowej (zarówno przezroczystej, jak i gwaszowej), a także rysował ołówkiem. Jego tematy obejmowały szeroki zakres - obrazy historyczne, pejzaże, portrety i martwe natury. Jego obrazy olejne były skrupulatne w dbałości o szczegóły. Zwykle używali mocnych, ale starannie nakładanych pociągnięć pędzla, w stylu impasto i szeregu złożonych projektów kolorystycznych.
Według artysty Min Nainga wyróżniał się wyborem „tematów plakatów i scenerii”. Inny komentator, mówiąc o swojej serii dużych paneli historycznych, powiedział, że jego moc może być bardziej widoczna w pracach sztalugowych, takich jak romantyczny „Pustelnik w lesie” lub pełen wdzięku portret jednego z klasycznych tancerzy z Birmy. Przed wojną malował scenografię do filmów o tematyce tradycyjnej, a kiedy po II wojnie światowej panowała moda na sztuki teatralne, malował scenografię do prowizorycznego Teatru Myaing w Parku Kandawgyi. Niektóre z jego obrazów były ogromne, do 20 na 60 stóp (6,1 mx 18,3 m), na przykład praca, którą wykonał w 1963 roku na pierwszą Konferencję Robotniczą.
Malował portrety znanych osób, takich jak prezydent Ba U , gwiazda filmowa Wah Wah Win Shwe i reżyser filmowy Shumawa U Kyaw. Jego zdolności mnemoniczne w Birmie, w których malował portrety osób z pamięci, były znane w Birmie, chociaż wiadomo również, że zaczął malować od fotografii, a potem potrzebował tylko modelu do końcowych etapów. Zrobił serię obrazów przedstawiających wydarzenia historyczne, w tym „Bitwę pod Shwedaung”, „Ceremonię podniesienia flagi w Dniu Niepodległości”, „Porozumienie z Panlong” i „Kongres Nay Thurein”. Inne prace przedstawiały sceny z Jataka opowieści i wydarzenia z życia Buddy . Wiele podróżował po Birmie, aby znaleźć tematy, wykonując szkice, które później malował olejami lub akwarelami, często sceny z codziennego życia zwykłych ludzi, a zwłaszcza portrety wielu ludów etnicznych Birmy. Ten ostatni temat był głównym przedsięwzięciem, którego się podjął.
Dziedzictwo
Muzeum Stanowe Shan posiada dwa z jego klasycznych dzieł: „Źródła Hopong” i „Okazała procesja obrazów Buddy Hpaung-Daw-Oo”. Muzeum Narodowe w Yangon prezentuje inne arcydzieła, w tym „Wyspę Myeik”, „Scenic Ranaung”, „Pływający bazar intarsji”, „Malownicze okolice Dawei”, „Maungmagan” i „Niektórzy z naszych etnicznych braci”. Jego ostatnim dziełem była seria scen z Jataków do pagody „Shwe Mokhti” w Dawei, gdzie wiszą w zadaszonych przejściach do pagody.
Prace Ngwe Gaing są również przechowywane w Muzeum Sztuki w Singapurze i innych znanych kolekcjach regionalnych.
Ngwe Gaing jest uważany za jednego z wielkich mistrzów współczesnego malarstwa birmańskiego. Wniósł wybitny wkład dzięki swojej wszechstronności, umiejętnościom technicznym i wpływowi na pokolenie birmańskich malarzy. W latach powojennych wielu malarzy szukało wskazówek u Ngwe Gainga, pakując jego pracownię, aby zobaczyć, jak pracuje, tak jak malarze przybywali do Ba Nyan w latach przedwojennych. Wśród malarzy, na których wpływ miał Ngwe Gaing, byli Myat Kyaw, San Win , Hla Shein, Ko Lay, Hla Maung Gyi, Nann Wai, Thein, Han Tin, San Pe, M. Tin Aye i Lun Gywe .
Zbiory muzealne i biblioteczne
- Muzeum Narodowe Myanmaru
- Singapurskie Muzeum Sztuki
- (Yangon) Centralna Biblioteka Uniwersytecka
- Muzeum Tatmadaw [Służb Obronnych], Rangun
Zobacz też
Notatki
Bibliografia
- Ranard, Andrzej (2009). „Wczesna szkoła Rangun: Niosący pochodnię”. Malarstwo birmańskie: historia liniowa i lateralna . Książki jedwabników. s. 136–152. ISBN 978-974-9511-76-3 .
- Min Naing (1974). U Ba Nyan: jego życie i jego obrazy (po birmańsku). Sarpay Beikman .