Sesje w Domu Letnim
| Sesje w Domu Letnim | |
|---|---|
 | |
| Album na żywo autorstwa | |
| Wydany | 2021 |
| Nagrany | 20 lipca 1968 |
| Lokal | Kummelnäs , Nacka , Szwecja |
| Gatunek muzyczny | Wolny jazz |
| Etykieta |
Blank Forms Editions BF-024 |
The Summer House Sessions to album koncertowy trębacza Dona Cherry'ego . Został nagrany w lipcu 1968 roku w letnim domu muzyka i inżyniera nagrań Göran Frees w Kummelnäs , Nacka , Szwecja, po tym jak Frees zaprosił Cherry do odwiedzenia na serię jam session i prób. (Frees nagrał później Cherry's Organic Music Society (1972) i Eternal Now (1974).)
Na albumie, który został wydany na LP i CD w 2021 roku przez Blank Forms Editions z okładką autorstwa żony Cherry, Moki , Cherry połączył członków dwóch swoich zespołów. Ze szwedzkiego zespołu, który nagrał album Live in Stockholm, pojawiają się saksofoniści Bernt Rosengren i Tommy Koverhult, basista Torbjörn Hultcrantz i perkusista Leif Wennerström, a z międzynarodowej grupy Cherry New York Total Music Company basista Kent Carter i perkusista Jacques Thollot. Uczestniczył również perkusista ręczny Bülent Ateş, który przyjechał z Turcji. Wydanie CD zawiera drugą płytę, na której znajduje się kilku dodatkowych muzyków. Nagrania z sesji zostały uznane za zaginione, ale znajdowały się w podziemiach Centrum Szwedzkiej Muzyki Ludowej i Badań nad Jazzem.
Muzyka, którą można usłyszeć na The Summer House Sessions, rozszerza „międzynarodowe” podejście zapoczątkowane przez Cherry na trzech albumach Blue Note , Complete Communion , Symphony for Improvisers i Where Is Brooklyn? , „zacierając granice gatunków i entuzjastycznie mieszając tradycje muzyczne z Azji, Afryki i Ameryki Łacińskiej”.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Dziennik jazzowy |
  
|
| Tom Hull – w sieci | B+ |
W recenzji dla Jazz Journal Elliot Marlow-Stevens napisał: „Uchwycenie genialnej i organicznej improwizacji, The Summer House Sessions oferuje fascynujące spojrzenie na świat muzycznych poszukiwań i eksperymentów Cherry”.
Giovanni Russonello, piszący dla The New York Times , stwierdził: „Wszyscy waltorniści wymieniają się tematami i motywami w gwiezdnym wybuchu improwizacji z dużą prędkością, czasami łącząc się w spójne, beboppowe linie, jak ozdobny zbiór rzucany razem na dach. szybko poruszającego się samochodu”.
W artykule dla Point of Departure Gabriel Bristow zwrócił uwagę na „ekscytującą energię” albumu i skomentował, że „brzmi jak lato. Coś w sposobie nagrania sprawia, że muzyka brzmi jak światło słoneczne odbijające się od falującej wody”. Zauważył: „Ostatecznie jest to zapis bawiących się ludzi. Poważny eksperyment w codziennej sztuce muzycznego życia, jakim było życie Cherry”.
Graham Reid z Elsewhere napisał: „Z powodu międzynarodowego składu zespołu są to czasami zamieszki kolorów i dźwięków, które w dużej mierze odkładają na bok solówki na rzecz energicznej, równoległej gry… Są zwinne, energiczne i luźne (ale czasami klaustrofobicznie przyjemne) i każdy, kto zna twórczość Cherry w tym okresie i później, uzna to za dość ekscytujące”.
Stef Gijssels, piszący dla The Free Jazz Collective, skomentował: „Muzyka pokazuje aspiracje Cherry do stworzenia uniwersalnego języka poprzez muzykę, zawierającego wiele pomysłów i rytmów, a wszystko to zintegrowane w jednej radosnej i wspólnotowej interakcji”.
W recenzji dla Aquarium Drunkard Tyler Wilcox napisał: „To dzikie i czasami gęste rzeczy, ale głównym uczuciem, które się pojawia, jest dziecięce zdumienie, radosna niewinność, która nasyca każdą chwilę”.
Jennifer Kelly w artykule dla Dusted Magazine pochwaliła „ciepło i bezpośredniość” albumu i zauważyła: „w tych fragmentach jest wspaniałe poczucie zabawy i międzykulturowej współpracy”. Zapytała: „Jak daleko byli inni muzycy jazzowi w tym momencie we wprowadzaniu instrumentów afrykańskich i bliskowschodnich?”
W eseju dla The Quietus Dustin Krcatovich stwierdził, że najbardziej radykalnym aspektem nagrania jest „naleganie, aby muzyka była wspólnotowa i wolna od solówek. Don i Moki generalnie sprzeciwialiby się poglądowi, że ich twórczość można uznać za„ polityczną ” , ale odrzucenie przywódców jest z natury aktem politycznym, bez względu na to, jak ktoś to określi”.
Lista utworów na płycie CD
Dysk 1
Sesje domów letnich – 46:45
- „Człowiek” ( Don Cherry )
- „Wiek maszyn” ( Don Cherry )
- „Sir Charles Brackeen 'A'” ( Charles Brackeen )
- „9/8 For T, Part I” (tradycyjna turecka piosenka ludowa)
- „9/8 For T, Part II” (tradycyjna turecka piosenka ludowa)
- „Mao” ( Don Cherry )
- „Santuário Do Morro” (Adylson Godoy)
- „Samba” (Jacques Thollot)
- „Motyw” ( Ornette Coleman )
- „Sir Charles Brackeen 'B'” (Charles Brackeen)
- „Sir Charles Brackeen 'C'” (Charles Brackeen)
- „Plötsligt” ( Don Cherry )
- „Om Igen” ( Don Cherry )
Dysk 2
- „Sesja letnia bez tytułu 1” - 9:36
- „Sesja letnia bez tytułu 2” - 17:25
- „Bez tytułu sesja letnia w domu 3” - 8:55
- „Sesja letnia bez tytułu 4” - 5:46
Personel
- Don Cherry – trąbka, perkusja, flet
- Bernt Rosengren – saksofon tenorowy, flet klarnetowy
- Tommy Koverhult – saksofon tenorowy, flet
- Gunnar Lindqvist - stroiki, flet (dysk 2)
- Torbjörn Hultcrantz – bas
- Kent Carter – bas
- Bülent Ateş – bęben ręczny, bębny
- Leif Wennerström – perkusja
- Jacques Thollot – perkusja
- Gino Sippio – bongosy (dysk 2)
- Sune Spångberg - bongosy, perkusja (dysk 2)