Sharon Ott

Sharon Langston Ott (XX wiek) jest reżyserem, producentem i pedagogiem, który pracował w regionalnych teatrach i operach w całych Stanach Zjednoczonych . Dwie sztuki, które wyreżyserowała, A Fierce Longing i How I Got That Story Amlina Graya , z których każda zdobyła nagrodę Obie po występach w Nowym Jorku.

Edukacja i wczesna kariera aktorska

Sharon Ott uzyskała tytuł licencjata w Bennington College w 1972 roku, uzyskując specjalizację z teatru i antropologii. Podczas swoich lat otrzymała stypendium z National Science Foundation na pracę na stanowisku archeologicznym w północnej Arizonie. Została przyjęta do programu aktorskiego MSZ w Cal Arts pod kierunkiem dr Herberta Blau . Kiedy Blau opuścił Cal Arts, jego uczniowie podążyli za nim do Oberlin College , tworząc zespół Kraken pod jego kierownictwem. Do tej grupy młodych aktorów należała Julie Taymor (reżyserka Króla Lwa , Titus Andronicus i Frida ) oraz znany klaun i aktor Bill Irwin .

Po dwóch latach spędzonych z Krakenem, Ott dołączył do zespołu Camera Obscura, zespołu będącego rezydentem La Mama Experimental Theatre Club w Nowym Jorku oraz Mickery Theatre w Amsterdamie w Holandii. Ich prace były prezentowane w La Mama, The Mickery oraz w innych teatrach w całych Niemczech, Belgii i Holandii.

Ott opuściła Europę i wróciła do Stanów Zjednoczonych, gdzie założyła własną grupę teatralną Aleph. Prace Aleph zostały zaprezentowane w Los Angeles, zanim zostali zatrudnieni jako firma-rezydent na Uniwersytecie Wisconsin/Milwaukee.

Podczas pobytu w Milwaukee Ott zainteresował się twórczością Theatre X, ostatecznie dołączył do zespołu i wyreżyserował dla niego kilka produkcji, w tym The Wreck: A Romance na podstawie wierszy Adrienne Rich i A Fierce Longing na podstawie życia oraz twórczość japońskiego pisarza Yukio Mishimy . The Wreck był prezentowany na festiwalach teatralnych w Stanach Zjednoczonych i Holandii, a zespół otrzymał nagrodę Obie za A Fierce Longing po występie w nowojorskim Performing Garage .

Ott została dyrektorem rezydentem Milwaukee Repertory Theatre w 1980 roku. Podczas swojej współpracy z Milwaukee Rep mogła dwukrotnie podróżować do Japonii, aby pracować przy produkcjach, które wyreżyserowała. Wyreżyserowała także światową premierę jej ówczesnego męża, How I Got That Story Amlina Gaya w Milwaukee Rep, która zdobyła nagrodę Obie po pokazie w Nowym Jorku.

Berkeley Repertory Theatre

W 1984 roku Sharon Ott została dyrektorem artystycznym Berkeley Repertory Theatre w Berkeley w Kalifornii. W ciągu 13 lat na tym stanowisku zwiększyła budżet firmy do 5 milionów dolarów, zgromadziła widownię do 15 000 subskrybentów i poprawiła reputację firmy, zdobywając w 1997 roku Regional Theatre Tony Award for Excellence. Pracowała z autorem Philipem Kanem Gotandą , reżyserując światowe premiery Yankee Dawg You Die i The Ballad of Yachiyo , a także produkcja The Was w Nowym Jorku i Los Angeles. Ott wyreżyserował także adaptację The Woman Warrior Maxine Hong Kingstona , którego premiera odbyła się w Berkeley Rep, po czym przeniesiono ją do produkcji w Bostonie i Los Angeles. Kierowała krajową trasą koncertową Anny Deavere Smith 's Twilight: Los Angeles , która rozpoczęła się w San Francisco, po czym odbyła się w Bostonie, Houston, Seattle, New Haven i Waszyngtonie, gdzie została wystawiona w Teatrze Forda z ówczesnym prezydentem Billem Clintonem i Obecny wiceprezydent Al Gore.

Teatr repertuarowy w Seattle

Ott opuścił Berkeley w 1997 roku, aby objąć stanowisko dyrektora artystycznego Seattle Repertory Theatre . Pod jej przywództwem zakończono udaną kampanię darowizny w wysokości 15 dolarów, a roczny budżet przedstawiciela wzrósł z 6 milionów do 9 dolarów. Utrzymała 14 000 subskrybentów i zwiększyła ogólną widownię Rep z 14 040 w roku poprzedzającym jej przybycie do najwyższego poziomu 14 500. Ott ponownie przedstawiła klasykę widzom z Seattle Rep, sama reżyserując Szekspira i Piłę oraz produkując dzieła Stephena Wadswortha, Mary Zimmerman i Tiny Landau . Utrzymywała długoterminowy związek przedstawiciela z Augusta Wilsona , produkującego światową premierę King Hedley II Wilsona i How I Learned What I Learned , autobiograficznej solowej pracy Wilsona. Ott wyprodukował również światową premierę dzieł kilku nowych artystów dla The Rep, takich jak Ping Chong , Phillip Kan Gotanda i Nilo Cruz .

Reżyseria gościnna i operowa

Sharon Ott była gościnną reżyserką w takich teatrach jak Arena Stage, New York Shakespeare Festival, La Jolla Playhouse , Mark Taper Forum, South Coast Repertory Theatre, Huntington Theatre, Alliance Theatre, Playwrights' Horizons i Manhattan Theatre Klub. Wyreżyserowała także kilka oper, w tym La Boheme i The Conquistador w San Diego Opera, Vanessa and Salome w Seattle Opera, Don Giovanni w Opera Colorado i Sinobrody's Castle w Seattle Symphony z setami Dale'a Chihuly'ego .

Ostatnia praca

Ostatnio wyreżyserowała sceniczne czytanie Amy Freed 's You, Nero na Pacific Playwrights Festival w South Coast Repertory w 2008 roku i ma wyreżyserować światową premierę tej sztuki w South Coast Repertory, a następnie wystawić ją w Berkeley Repertory Theatre w 2009. Jest członkiem Stowarzyszenia Reżyserów i Choreografów Sceny i pozostaje dość aktywna w związku, obecnie zasiadając w Zarządzie.

Kariera edukacyjna

Ott rozpoczęła karierę teatralną jako aktorka i wykładała aktorstwo na Uniwersytecie Wisconsin-Milwaukee . Następnie pracowała jako gościnny wykładowca na Uniwersytecie Waszyngtońskim . Ott ostatecznie uzyskała tytuł magistra w 2015 roku w Savannah College of Art and Design, pracując tam jako profesor i dyrektor artystyczny. Ott dołączył do wydziału Virginia Commonwealth University jesienią 2017 roku, aby służyć jako profesor i przewodniczący wydziału. Uniwersytet Wirginii Commonwealth School of the Arts jest numerem jeden w rankingu publicznych szkół artystycznych i projektowych w kraju według wiadomości i raportu światowego. Przybycie Otta zbiega się z pojawieniem się znanego badacza i aktora, dr Keitha Byrona Kirka . Obecnym dziekanem VCUArts jest Shawn Brixey .