Zofia Wallace
Zofia Wallace | |
---|---|
Urodzić się | 1978 |
Edukacja |
Smith College Międzynarodowe Centrum Fotografii Uniwersytetu Nowojorskiego |
Styl |
Artysta konceptualny Fotograf |
Strona internetowa |
Sophia Wallace (ur. 1978) to amerykańska artystka konceptualna i fotografka. Najbardziej znana jest ze swojego projektu „CLITERACY”, który odnosi się do obywatelstwa i suwerenności cielesnej za pośrednictwem obiektów tekstowych, nieautoryzowanych instalacji ulicznych, performansów i form rzeźbiarskich.
Wczesne życie
Wallace urodził się w Seattle w stanie Waszyngton . Uzyskała tytuł licencjata nauk rządowych/politycznych w Smith College oraz tytuł magistra fotografii uzyskany na Uniwersytecie Nowojorskim i Międzynarodowym Centrum Fotografii . W 1998 roku Wallace odbył zajęcia w ramach programu studiów za granicą z teorii politycznej na Uniwersytecie w Ghanie . [ potrzebne źródło ]
Kariera
Ramy koncepcyjne
Wallace wykorzystuje obrazy, wideo i media mieszane w swojej pracy, starając się zbadać odmienność , badanie inności i skupienie się na demontażu koncepcji identyczności. Wallace koncentruje się na dekonstrukcji, w jaki sposób ta koncepcja innego jest reprezentowana w ramach wizualnych. Bada, jak to, co wizualne, wpływa na płeć i seksualność. Nacisk kładziony jest na ideę tego, co nazywa „urasowionym ciałem”. Wallace próbuje zbadać w swojej pracy rezygnację z norm i stereotypów związanych z płcią - poprzez obrazy, które bada i przenosi tę kwestię na pierwszy plan, patrząc na normy płci.
Współczesny dandys
W 2011 roku Wallace pracował w mediach fotografii i portretów, aby zbadać założenia dotyczące płci, rasy i heteronormatywności. Fotografowała profesjonalnych modelek, które były, jak to określiła, „żywymi reprezentacjami wyidealizowanej męskości” i przyglądała się modelom w sposób porównawczy, w jaki tradycyjnie fotografuje się kobiety. Jest to badanie tego, co jest zwykle postrzegane jako bierne spojrzenie na kobiety poprzez widok fotograficzny. Badając genezę koncepcji dandysa od XIX-wiecznych myślicieli Oscara Wilde'a i Charlesa Baudelaire'a , prace stawiają pod znakiem zapytania normy płciowe .
KLITERACJA
W 2012 roku Wallace zyskał międzynarodowe uznanie krytyków i rozgłos za CLITERACY: 100 NATURAL LAWS. Projekt ma na celu „rozbicie tabu związanego z żeńskimi i sfeminizowanymi genitaliami”. Używając tekstu jako formy, CLITERACY „bada konstrukcję kobiecych ciał seksualnych jako pasywnych nośników odbioru definiowanych przez brak. Konfrontuje się z fałszywym zasobem wiedzy naukowców, którzy odrzucili ideę unikalnego, autonomicznego kobiecego ciała i raczej badali to, co potwierdziło ich założenie, że anatomia kobiet jest odwrotnością anatomii mężczyzn i że reprodukcja jest warta badań, podczas gdy kobieca seksualność z pewnością nie”.
Wallace stworzył również formy rzeźbiarskie, takie jak Άδάμας (niezwyciężony) ” , pierwsza anatomicznie poprawna rzeźba łechtaczki oraz Invisible Sculpture , która „odnosi się do negacji i wszechobecności, odmawiając dostępu do formy, jednocześnie wzmacniając jej obecność”.
Wystawy
Wallace prezentowała swoje prace na wystawach w USA i za granicą, między innymi w Kunsthalle Wien Museum , Art Basel Miami , Scope NY, Taschen Gallery i Aperture Gallery. Miała wystawy indywidualne w Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art , Newspace Center of Photography, Samek Art Museum, Zdecydowanie Superior Gallery i Catinca Tabacaru Gallery .
Życie osobiste
Wallace mieszka na Brooklynie w Nowym Jorku.
Prace i publikacje
Katalog wystawy
- Walkner, Martin, Gerald Matt, Eugenio Viola i Peter Weiermair. No Fashion, Please!: Fotografie Zwischen Gender Und Lifestyle = Fotografia między płcią a stylem życia. Wiedeń: Kunsthalle Vien, 2011. ISBN 978-3-86984-269-1
Linki zewnętrzne
- Sophia Wallace (oficjalna strona internetowa)
- Fotografia Sophii Wallace