Studia wokalne + Uprockowe narracje
Studia wokalne + Uprockowe narracje | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 11 czerwca 2001 | |||
Gatunek muzyczny | IDM , glitch , hip-hop | |||
Długość | 50 : 42 | |||
Etykieta | Osnowa | |||
Prefuse 73 chronologia | ||||
|
Vocal Studies + Uprock Narratives to studyjny album Guillermo Scotta Herrena z 2001 roku , pierwszy wydany pod nazwą Prefuse 73. Album został wydany 11 czerwca 2001 roku przez Warp . Muzykę stworzył sam Herren, a niektóre utwory zawierały gościnne wokale MC Mikah 9 , MF Doom i Aesop Rock , a także wokalistę Sama Prekopa z The Sea and Cake . Zainspirowany basem z Miami i hip-hopem z początku lat 90. , Herren nagrywał ze swoim Centrum Produkcji Muzycznej (MPC) dla Schematic Records , wytwórni znanej przede wszystkim z inteligentnej muzyki tanecznej (IDM). Po pracy z różnymi lokalnymi artystami hip-hopowymi, tworzącymi coś, co opisał jako „bardzo nudne rapowe bity”, Herren zainspirował się do skierowania swojej muzyki w kierunku bardziej lewego pola.
Vocal Studies + Uprock Narratives jest głównie instrumentalna i zawiera niezrozumiałe, pocięte wokale. Pierwotnie zainspirowany samplowaniem artystów hip-hopowych, z którymi miał pracować w studio, album składa się z sampli bardziej popularnych artystów hip-hopowych, w tym Nasa , Ol' Dirty Bastarda i Erykah Badu . Pomimo tego, że Herren był opisywany jako muzyka elektroniczna, IDM i glitch , a nie rodzaj muzyki, do której przyzwyczajona jest publiczność hip-hopowa, Herren czuł, że jego muzyka jest bliższa hip-hopowi.
Wydanie albumu po trasie koncertowej, która obejmowała występ na All Tomorrow's Party w Wielkiej Brytanii oraz otwarcie dla grupy Tortoise w Stanach Zjednoczonych. Album nie znalazł się na listach przebojów ani w Wielkiej Brytanii, ani w Stanach Zjednoczonych, ale otrzymał pozytywne recenzje z różnych źródeł, w tym AllMusic , Spin i Uncut . Został później uznany za jeden z najlepszych albumów roku przez Rolling Stone i The Globe and Mail oraz jeden z najlepszych albumów pierwszej połowy 2000 roku przez Pitchfork .
Tło i produkcja
W połowie i pod koniec lat 90. Guillermo Scott Herren wrócił z Nowego Jorku do Decatur w stanie Georgia i pracował w studiu nagraniowym. Niezadowolony z pracy z klientami studia, którzy, jak sądził, tworzyli „prehistoryczną muzykę pułapkową ”, Herren był zachęcany do skierowania swojej muzyki w kierunku bardziej lewego pola, ponieważ był „znudzony ludźmi, którzy wyszczekiwali na mnie rozkazy, aby zrobić z nich naprawdę nudne rapowe bity”. W zamian za to, że Herren zajmował się hip-hopowymi klientami studia, właściciel studia kupił mu Music Production Center (MPC) , którego Herren użył do stworzenia swojego materiału Prefuse 73.
Pracując w studiu, Herren poznał Joshuę Kaya i Romulo del Castillo, dwóch producentów z Miami, którzy założyli Schematic Records , wytwórnię znaną z IDM . Herren nagrywał i komponował muzykę na swoim MPC i manipulował nią, aby pasowała do estetyki Schematic. Pracując w studiu nagraniowym, Herren czuł, że przychodzący muzycy hip-hopowi mieli bardzo banalne teksty i czuł, że mógłby ich użyć we własnym materiale Prefuse 73. Dla Vocal Studies + Uprock Narratives , Herren samplował bardziej znane nagrania hip-hopowe takich artystów jak Nas , Ol' Dirty Bastard i Erykah Badu . Herren stwierdził, że zamiast muzyków, z którymi pracował, korzystał z niektórych swoich ulubionych MC, ponieważ uważał, że ci artyści „mówią całkowicie istotne rzeczy, ale myślę, że to tylko moja ekscytacja, aby to się stało. Ale wokal nie ma powiedzieć cokolwiek. Dlaczego nie rzucić wyzwania ludzkiej wyobraźni i pozwolić jej mówić, co chcą? W przypadku Vocal Studies + Uprock Narratives Herren stworzył muzykę za pomocą dwóch gramofonów podłączonych do jego MPC. Aby stworzyć usterkę dźwięków przez MPC, Herren przełączał się między różnymi źródłami sampli, natychmiastowo wyciszając grupy kanałów audio w tym samym czasie.
W 1999 roku Herren podpisał kontrakt z brytyjską wytwórnią Warp pod dwoma pseudonimami, Prefuse 73 i Savath & Savalas, po tym, jak pracownicy Warp usłyszeli poprzednią płytę Herrena, która wzbudziła ich zainteresowanie jego twórczością. Herren znał wytwórnię dzięki artystom Aphex Twin i Boards of Canada , ale zdecydował się podpisać kontrakt z Warp, ponieważ był fanem grupy Broadcast , która wydała EP-kę za pośrednictwem tej wytwórni. Vocal Studies + Uprock Narratives zawiera rap z Mikah 9 , Aesop Rock i MF Doom oraz wokale Sama Prekopa z indie-rockowego zespołu The Sea and Cake . Wokaliści nie współpracowali bezpośrednio z Herrenem, ale przesyłali mu kasety audio z własnymi nagraniami wokalnymi. Herren skomentował później, że Prekop zaśpiewał na albumie, zauważając, że obecność na albumie artysty indie rockowego była jego sposobem na przedstawienie swojego brzmienia nowej publiczności.
Muzyka
Herren opisał album jako próbę połączenia instrumentalnych hip-hopowych utworów hip -hopowych z zorientowanymi na wokale utworami hip-hopowymi, mówiąc, że posiekane i zredagowane rapy były „kolejną warstwą muzyki” i że „chciał stworzyć zupełnie nowy zniekształcony język [… ] to forma komunikacji bez komunikowania się, nowy przepływ, kiedy masz wrażenie, że słuchasz standardowego utworu hip-hopowego, ale jest w nim coś nie tak”. Pocięte wokale zostały również opisane przez Herrena jako hołd dla basowej z Miami i grupy Mantronix . Herren powiedział: „Stara szkoła brudnego południa i booty shake shit, tak jak wtedy edytowano rzeczy, cała muzyka basowa i edytuj płyty… to mnie zainspirowało. Chciałem nagrywać edycje, ale przynieś całe to gówno, które stało się to później, hip hop od wczesnych lat 90. do dnia dzisiejszego”. Piosenka „Nuno” zawiera posiekane wokale, a zrozumiałe jest tylko zdanie „pieprzyć słowa mądrości”; tytuł nawiązuje do portugalskiego muzyka Nuno Canavarro , którego album Plux Quba z 1988 roku zawiera również zmanipulowane wokale, w tym losowo złożone taśmy z dziecięcymi śpiewami. Herren użył sampla z piosenki Canavarro „Wask” dla „Nuno”.
The Sydney Morning Herald stwierdził, że „dziennikarze mający obsesję na punkcie wytwórni” opisali muzykę w różnych gatunkach „od„ glitch ”do„ click-hop ”. Dziennikarze muzyczni dokonali innych porównań muzyki w kontekście zarówno elektroniki, jak i hip hopu, z Exclaim! opisując ten dźwięk jako „niezupełnie taki, do jakiego świat hip-hopu jest przyzwyczajony”. Fakt rozwinął opis tych dwóch gatunków, stwierdzając, że „dźwiękowe cięcie, które charakteryzuje Vocal Studies były często łączone ze sceną IDM, ale równie dobrze można je rozumieć w kontekście skreczowania i turntablizmu , gdzie kluczem było wyłapywanie małych elementów płyt i ponowne umieszczanie ich w kontekście. mówiąc, że nie słucha muzyki elektronicznej i że „niektórym trudno jest zaakceptować to, co robię”.
Podczas promocji swojego kolejnego albumu One Word Extinguisher , Herren stwierdził, że Vocal Studies + Uprock Narratives nie miał określonego tematu, ponieważ skupiał się przede wszystkim na stylu montażu i rozwijaniu go. Natomiast jego kontynuacja One Word Extinguisher dotyczyła jego związku z kobietą i szerokiego spektrum emocji odczuwanych podczas zerwania.
Wydanie i promocja
Przed wydaniem Vocal Studies + Uprock Narratives Herren wystąpił na festiwalu All Tomorrow's Party w Camber Sands w kwietniu 2001 roku. Kuratorem festiwalu był zespół Tortoise , z którym Herren koncertował jako występ otwierający w maju 2001 roku . Uprock Narratives został wydany 11 czerwca 2001 roku przez Warp na winylu, płycie kompaktowej i do pobrania. Było to drugie wydawnictwo Warp wydane przez amerykańskiego muzyka, po Lipswitch Richarda Devine'a który został wydany w styczniu ubiegłego roku. Album nie znalazł się na listach przebojów w Stanach Zjednoczonych ani Wielkiej Brytanii. Herren nie był zadowolony ze sposobu promowania albumu, mówiąc: „Nie mogłem zrozumieć, dlaczego traktowali mnie tak, jakbym miał 10 lat. Ignorowali wszystkie odniesienia kulturowe, które można było znaleźć na tej pierwszej płycie”. Czuł, że album „byłby łatwiejszy do spakowania, gdybym był z Bronxu. Zamiast tego byłem z Miami i mieszkałem w Decatur”.
Krytyczny odbiór
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Muzyka | 4/5 |
NME | 7/10 |
Widły | 8,7/10 |
Kręcić się | 8/10 |
Magazyn Stylusa | B |
John Bush z AllMusic opisał album jako „jedno z najprzyjemniejszych dzieł eksperymentalnego techno, jakie słyszano od kilku lat, połączenie twardego, undergroundowego hip hopu i złamanego neo-electro ulubionych Warp Autechre i Plaid”. Noel Dix z Exclaim! opisał album jako „naprawdę niezwykłą i kreatywną płytę”, chwaląc jego nieprzewidywalność. Tedd Kessler z NME nazwał album „zgrzytającymi zębami, ale ekscytującymi”, pisząc, że „za każdą ścianą hip-hopowego hałasu… czai się chwytająca za serce melodia i dlatego jest pociągająca”. Pitchfork napisał, że Herren „namalował portret szczególnego stanu naszej miejskości”. Przeglądając album wraz z dwoma innymi wydawnictwami Warp ( Plaid 's Double Figure i Squarepusher 's Go Plastic ), Uncut opisał Vocal Studies jako „wybitny wybór” i doszedł do wniosku, że „naprawdę wydaje się, że jest to kolejny krok dla gatunku w nieskończoności”. potrzeba ponownego wynalezienia”.
BBC wystawiło albumowi mieszaną recenzję, stwierdzając, że „jako całość album jest dość nieustępliwy”, a album „najlepiej przyjmować w małych dawkach” . PopMatters wystawił albumowi negatywną recenzję, pisząc, że „nowe dźwięki, które tworzy Herren, są innowacyjne i zabawne; po prostu przesadza”.
Dziedzictwo i wpływy
Vocal Studies + Uprock Narratives został uznany za jeden z najlepszych albumów 2001 roku przez kilka publikacji, w tym Pitchfork , Ottawa Citizen i Rolling Stone . The Globe and Mail nazwał go siódmym najlepszym albumem roku, a Carl Wilson napisał, że „ze wszystkich elektronicznych glich-IDM w tym roku [album] jest jedynym, do którego wracam, jakby to był Rolling Stones ”. W 2005 Pitchfork umieścił album na 84. miejscu wśród najlepszych w latach 2000–2004. Herren był przytłoczony pozytywnym przyjęciem albumu, wykrzykując: „Większość z tego była bardzo pozytywna, ale spotkałem się też z naprawdę silną reakcją ludzi - niektórzy chcieli mnie zabić, ponieważ mają wrażenie, że Próbuję zabić hip hop czy coś w tym stylu i myślę sobie: „Do zobaczenia, nieważne człowieku”.
Według Pitchfork , album był ważny dla Warp, który szukał wiarygodności po przeniesieniu swoich biur do Nowego Jorku. Herren zaczął działać jako A&R dla wytwórni, która miała reputację tylko dla IDM, przedstawiając ją artystom, w tym Anti-Pop Consortium , Battles i Flying Lotus . W 2011 roku, po wydaniu The Only She Chapters dla wytwórni, Warp zakończył związek z Herrenem. Nagrania wzorcowe jego materiału pozostały w wytwórni.
Vocal Studies + Uprock Narratives był wpływowym albumem dla współczesnych muzyków Amona Tobina i Nicka Sanborna z Sylvan Esso . Tobin stwierdził, że wpływ na jego singiel „Verbal” z jego uznanego albumu Out from Out Where z 2002 roku miał Prefuse 73. Sanborn mówił o wpływie Vocal Studies + Uprock Narratives , odnosząc się do tego jako jednego z albumów, które „dały mi drzwi do hip hopu. Wiem, że to dziwne, ale był moim punktem wyjścia do instrumentalnego hip hopu, rozpoczynając efekt domina, który doprowadził mnie do Dilla , Madlib i reszta."
Wykaz utworów
Wszystkie utwory napisane przez Scotta Herrena
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Atak radiowy” | 5:15 |
2. | „Nuno” | 2:59 |
3. | „Life Death” (z udziałem Mikah 9 ) | 3:23 |
4. | „Uśmiech na twojej twarzy” | 2:28 |
5. | „Wskaż na B” | 4:01 |
6. | „Pięć minut stąd” | 3:15 |
7. | „Living Life” (z udziałem Rec Center) | 2:43 |
8. | „Ewa Dexstruction” | 3:22 |
9. | „Last Night” (z udziałem Sama Prekopa ) | 3:40 |
10. | „Cliche Intro” | 1:48 |
11. | „Powrót w czasie” | 2:10 |
12. | „Dzień gorącej zimy” | 2:12 |
13. | „Czarna lista” (z udziałem Aesop Rock i MF Doom ) | 3:50 |
14. | "Nieuprawny" | 1:23 |
15. | „Popołudniowa miłość w” | 4:01 |
16. | „7. wiadomość” | 3:52 |
Personel
Kredyty zaadaptowane z wkładek Vocal Studies + Uprock Narratives .
- Scott Herren – performer, pisarz
- Estrada / Mofungo – projekt