Studio Proteus

Studio Proteus
Przemysł Komiksy
Siedziba
San Francisco , Kalifornia
Strona internetowa studioproteus.com

Studio Proteus to japońska firma zajmująca się importem, tłumaczeniami i liternictwem mangi , założona w 1986 roku przez Torena Smitha z siedzibą w San Francisco . Inni pracownicy to tłumacze Dana Lewis, Alan Gleason i Frederik Schodt , listonosz Tom Orzechowski i tłumacz / listonosz Tomoko Saito. Firma współpracowała z wieloma różnymi wydawcami, w tym Viz Media , Innovation Publishing i Eclipse Comics , ale jej głównymi punktami sprzedaży były Dark Horse z głównymi tytułami i Wydawnictwo Fantagraphics Eros Comix dla tytułów dla dorosłych ( hentai ).

Wczesne lata (1986–1994)

Smith po raz pierwszy zainteresował się anime i mangą po tym, jak James D. Hudnall przedstawił go w 1982 roku. Smith był zaangażowany w biznes komiksowy jako pisarz przez kilka lat, pisząc historie dla magazynu Marvel's Epic i Eclipse Comics . Czuł, że w Stanach Zjednoczonych istnieje rynek japońskich komiksów (manga) i wraz z Hudnall zwrócił się do Eclipse Comics z pomysłem uzyskania praw do różnych tytułów, w tym Akira . Niewiadome i trudności w kontaktach z japońskimi wydawcami sprawiły, że pierwsza próba zakończyła się niepowodzeniem. Smith zdecydował wtedy, że jedynym rozwiązaniem jest dla niego wyjazd do Japonii i bezpośrednie załatwienie sprawy. Mniej więcej w tym czasie znany znawca mangi Frederik Schodt przedstawił Smitha Seiji Horibuchi, który wówczas planował założenie firmy, która miała nosić nazwę Viz Media. Schodt uważał, że wiedza Smitha na temat amerykańskiego przemysłu komiksowego i powiązania Horibuchiego z japońskim gigantem wydawniczym Shogakukan stworzyliby idealny zespół. Jednak kłótnia między Smithem i Horibuchi po roku wspólnej pracy nad założeniem Viz doprowadziła Smitha do założenia własnej firmy, Studio Proteus, chociaż Smith był współtwórcą kilku mang dla Viz, w tym Nausicaä of the Valley of Wind ( na wyraźna prośba twórcy, Hayao Miyazakiego ).

W 1986 roku Smith przeniósł się do Japonii, aby spróbować uzyskać licencję na publikację mangi w Ameryce, po wcześniejszym uzgodnieniu z Eclipse Comics, aby zapewnić wsparcie publikacji. Studio Proteus zostało zaprojektowane jako „packager”, dostarczający gotowe materiały do ​​istniejącego wydawcy. Studio Proteus odpowiadałoby za wybór (za zgodą amerykańskiego wydawcy), pozyskanie (kontrakty i negocjacje z licencjodawcą) oraz produkcję tłumaczenia i liternictwa, dostarczając gotowe strony do wydawcy. Wydawca byłby odpowiedzialny za reklamę i nakłanianie do sprzedaży, organizowanie dystrybucji oraz zbieranie i wypłacanie dochodów. Chociaż branżowy termin „pakiet” jest dokładniejszy, aby uniknąć nieporozumień, związek ten był ogólnie określany jako „współpublikowanie”. Smith wolał pracować na zasadzie podziału zysków, wierząc, że prowadzi to do większego poczucia odpowiedzialności po obu stronach. Smith nalegał również na współwłasność zależnych praw autorskich do tłumaczeń, co miało uratować jego firmę w przyszłości. Na początku lat dziewięćdziesiątych Studio Proteus współpracowało z trzema wydawcami: Eclipse Comics, Innovation Publishing i Dark Horse . Praca z Eclipse rozpoczęła się w ciągu kilku miesięcy od pierwszej podróży Smitha do Japonii. Kiedy Eclipse nie chciał otwierać więcej miejsc wydawniczych dla mangi, Smith udał się na San Diego Comic Con w 1988 roku i udzielił licencji Outlanders Johjiego Manabe raczkującemu Dark Horse Comics. Smith początkowo nie był w stanie sprzedać komiksu Dark Horse, ale spotkał pisarza fantasy Raymonda E. Feista na kolację tego wieczoru. Feist udzielił Smithowi rady, którą uważa za najcenniejszą radę biznesową w swojej karierze: „Nie mów im, jakie to dobre; powiedz im, ile pieniędzy zamierzają zarobić”. Następnego dnia Smith sprzedał Outlanders firmie Dark Horse i Yuzo Takada 3x3 Eyes to Innovation.

Studio Proteus od początku było zorientowane na jakość. Smith odmówił pracy z kserokopii opublikowanych książek, zamiast tego strzelał bezpośrednio z oryginalnej grafiki. Techniki retuszu efektów dźwiękowych zostały opracowane przez wielokrotnie nagradzanego autora komiksów Thomasa Orzechowskiego, a następnie udoskonalone przez japońską artystkę mangową Tomoko Saito. Wszyscy tłumacze mieli ponad dziesięcioletnie doświadczenie i poza pracą tłumaczeniową pisali książki, artykuły do ​​czasopism i beletrystykę. Aby zachęcić do wysokiej jakości produkcji, stawki za strony dla osób zajmujących się liternictwem i tłumaczami Studio Proteus były najwyższe w branży, a także wypłacano im tantiemy - praktyka unikalna dla Studio Proteus. W niektórych przypadkach oryginalne okładki zostały zamówione u samych artystów mangi.

Wczesne lata wydawania mangi w Ameryce były zaskakująco [ według kogo? ] sukces, wspierany przez nową popularność czarno-białych komiksów na rynku sprzedaży bezpośredniej oraz bestsellerową kolorowaną wersję Akiry Marvela . Ten okres łaski dobiegł końca, gdy boom na czarno-białe komiksy implodował w 1988 roku. Zarówno Viz, jak i Studio Proteus eksperymentowały z szeroką gamą gatunków mangi, ale kiedy rynek zacieśnił się, tylko te, które przemawiały do ​​głównego „sklepu z komiksami” „Rynek przetrwał. Dopiero na początku XXI wieku manga miała ponownie obejmować tak szeroki zakres tematów.

Studio Proteus było mocno zaangażowane w promocję mangi i anime we wczesnych latach, a Smith udzielał licznych wywiadów, występował w telewizji i radiu (w tym w MTV i kanadyjskim Basic Black ), przemawiał na Georgetown University i Smithsonian, a także napisał dziesiątki artykułów do czasopism. Współpracując z firmą anime Gainax , Studio Proteus zorganizowało również pierwszy duży konwent anime i mangi, AnimeCon '91. Jednak Smith publicznie przyznał, że jako osoba bardzo prywatna nie przepada za tymi działaniami promocyjnymi. Gdy tylko pojawili się inni rzecznicy mangi i anime (tacy jak Trish Ledoux z Animag ), wycofał się z życia publicznego i rzadko udzielał wywiadów po około 1993 roku.

W 1994 roku, z powodu niewypłacenia przez Eclipse Comics należnych pieniędzy z tytułu udziału w zyskach, Studio Proteus legalnie nabyło wszystkie wspólne prawa do tłumaczeń i materiały produkcyjne do wszystkich wspólnie opublikowanych mang. Zostały one ponownie licencjonowane przez Dark Horse Comics i natychmiast uczyniły Dark Horse drugim co do wielkości wydawcą mangi w Ameryce. Kiedy Eclipse ogłosił upadłość, Smith zapłacił wszystkie zaległe tantiemy należne swoim japońskim licencjodawcom z istniejących funduszy Studio Proteus.

Wszystkie tytuły Studio Proteus były osobistymi wyborami Torena Smitha, które następnie zostały zaakceptowane i zatwierdzone przez wydawców. Jeśli został odrzucony przez pierwszego wydawcę, proponowano go innemu. Jeśli został odrzucony przez wszystkich, został porzucony. Instynkt Smitha okazywał się prawie zawsze słuszny, nawet jeśli jego myślenie było wysoce niekonwencjonalne. W 1994 roku Smith przekonał Dark Horse do wydania Oh My Goddess! , chociaż Dark Horse tak mało wierzył w tę mangę (pomimo wzajemnej promocji z wydaniem AnimEigo OAV), Smith musiał zagwarantować im, że nie poniosą strat. [ potrzebne źródło ] Oh My Goddess! stała się niespodziewanym hitem i przez lata była jedną z najlepiej sprzedających się mang Dark Horse. Ponadto była to jedna z pierwszych przetłumaczonych mang, która przyciągnęła dużą publiczność żeńską, wraz z Ranmą ½ .

Średnie lata (1995–2001)

W latach 90. zespół Dark Horse i Studio Proteus był jednym z dwóch największych wydawców mangi w USA, konkurując z Viz . Krach rynku sprzedaży bezpośredniej w połowie lat dziewięćdziesiątych wywarł ogromny wpływ na przemysł mangowy, kolejny cios po poprzednim upadku w 1988 roku. Do czasu reorganizacji rynku pozostał tylko jeden dystrybutor ( Diamond Distributors ) i ponad połowa sklepów z komiksami w Ameryce upadła. Rosnąca popularność mangi uchroniła ją przed najgorszym, ale prawie jedna trzecia wszystkich tytułów mangi została anulowana z powodu braku sprzedaży, a ciągłe trudności z wprowadzeniem kolekcji w miękkiej oprawie (powieści graficznych) do księgarń pozostawiły mangę na rynku przez kilka lat. Studio Proteus zareagowało usprawnieniem procesu produkcyjnego i współpracą z mniejszymi dystrybutorami księgarni, dla których manga stanowiła cenny procent ich sprzedaży.

Załamanie na rynku komiksów pod koniec lat 90. wpłynęło na sprzedaż wszystkich mang publikowanych w Ameryce. Żadna z prób amerykańskich wydawców mangi, aby stworzyć magazyn z antologią mangi, taki jak Tokyopop Magazine i Viz's Animerica Extra, z kilkoma opowiadaniami toczącymi się jednocześnie, nie była w tamtym czasie bardzo udana i była w większości postrzegana jako lider strat dla przyszłej sprzedaży kolekcji. Super Manga Blast , magazyn Dark Horse/Studio Proteus, dał Smithowi możliwość przyciągnięcia czytelników za pośrednictwem tytułów o znanej popularności, takich jak Oh My Goddess! i zachęć ich do spróbowania czegoś innego, na przykład Klubu 9 .

Późniejsze lata, krytyka i wykup (2002–2004)

Jednak gdy czasy się zmieniły, Toren Smith rozwinął zjadliwą relację z bardziej hardkorowymi częściami fandomu mangi. Gdy shōjo stawała się coraz bardziej popularna, fani krytykowali Studio Proteus i Dark Horse za to, że nie wypuścili żadnego shōjo, pomimo wielokrotnych wyjaśnień Smitha, że ​​​​skoro nie podobała mu się manga shōjo i niewiele o niej wiedział, nie był zainteresowany wydawaniem żadnego. Początkowy dorobek Studio Proteus to głównie science fiction i akcja; mogło to odzwierciedlać gusta Smitha jako pisarza i członka SFWA , ale także odzwierciedlało gusta amerykańskiego rynku bezpośredniego komiksów (którzy byli wówczas głównymi nabywcami mangi) i fandomu mangi z lat 80. i 90. XX wieku. Jednak Studio Proteus wydało także mangę inną niż science fiction, taką jak komedia o związkach Makoto Kobayashiego Club 9 i manga dla zwierząt What's Michael?

Jednak Toren Smith nadal wokalnie bronił „przegranej” mangi do 2002 roku, kiedy to stawała się niepopularna nawet wśród głównego nurtu fandomu mangi. Stał się postrzegany jako konserwatywna siła w publikowaniu mangi, pomimo publikacji mang spoza głównego nurtu, takich jak transhumanistyczna manga Version i The Rebel Sword , manga o kurdyjskich rewolucjonistach i jego dziesięcioleciach wysiłków na rzecz popularyzacji mangi i poświęceniu wysokiej jakości produkcji. Jednak pod koniec 2002 roku Smith był przekonany, że jego przekonanie, że czytelnicy będą mieli trudności z przystosowaniem się do czytania mangi „wstecz” (znanej również jako „odkryta”, czytanie od prawej do lewej, jak w oryginalnej japońskiej publikacji) było błędne, powołując się na fakt, że odkąd założył Studio Proteus wyrosło całe pokolenie nowych czytelników mangi i nie mieli sposobu myślenia wczesnych czytelników mangi, z których większość przyszła do mangi ze zwykłych komiksów. Utrzymywał jednak, że tak długo, jak dystrybutorzy niechętnie kupują mangę bez klapy, niewiele można zrobić, aby spróbować zmienić branżę.

W tym czasie bezpośredni rynek komiksów wciąż się kurczył, a sprzedaż mangi w księgarniach rosła, choć niezbyt szybko. Smith przez wiele lat zwracał uwagę, że problemem rynku księgarskiego jest brak wsparcia ze strony kupujących w sieciach i brak wyznaczonego miejsca na półkach (komiksy były często zastawione książkami o sztuce lub science fiction i fantasy). Smith często cytował TOKYOPOP słaba sprzedaż ich pierwszych eksperymentów z niezakończoną mangą jako dowód, że problem był bardzo realny. W 2002 roku dystrybutor powieści graficznych Dark Horse, LPC Group, zbankrutował, co zaszkodziło obecności mangi Dark Horse (a tym samym Studio Proteus) w księgarniach. Losy mangi w Ameryce zmieniły się na zawsze w tym roku, kiedy Kurt Hassler z Borders (który został nazwany przez ICV2 „Najpotężniejszą osobą w mandze”, z czym Smith publicznie się zgodził, dodając, że uważa go za „[T] on najważniejsza osoba w historii amerykańskiej mangi” [ potrzebne źródło ] ) z powodzeniem przekonał Waldenbooks do zaangażowania się w gromadzenie dużej ilości tytułów mangi, które nie trafiły na flopie, a nawet umieszczanie ich w „śmietnikach” w pobliżu kas. To był punkt zwrotny w sprzedaży mangi w Ameryce, a wynikający z tego sukces tego, co jest obecnie uważane za „standardową” mangę (małe, nietknięte wydania w miękkiej oprawie za około 9,99 USD) ponad dwukrotnie zwiększył wielkość uznanych wydawców mangi, takich jak Viz, i podniósł Tokyopop (partner Waldenbooks w przedsięwzięciu) do rozgłosu. Jednak wstrząs na rynku mangi spowodowany otwarciem przez Hasslera drzwi do masowej sprzedaży mangi bez klapy oznaczał koniec Super Manga Blast aw chaosie otaczającym konwersję większości mangi Dark Horse do dominującego standardu unflopped, prawie żadna z serii ukazujących się w magazynie nie była kontynuowana jako powieści graficzne, mimo że niektóre (takie jak Club 9) zostały już ukończone . [ potrzebne źródło ]

Podczas gdy Smith w końcu oswoił się z ideą otwartej mangi, teraz, gdy księgarnie były chętne do jej kupowania, stało się jasne, że branża staje się wielkim biznesem, a wydawcy tacy jak Del Rey i DC angażują się w mangę, a japońskie firmy, takie jak jak Shogakukan zaczynają traktować swoje amerykańskie operacje jako poważne biznesy zamiast pobocznych. „Jestem tylko fanem mangi, który założył moją firmę, ponieważ nikt inny nie [publikował mangi w języku angielskim]”, skomentował na stronie internetowej Studio Proteus. „Posunięcie się teraz do przodu wymagałoby ode mnie bycia bardziej korporacyjnym, a wiem, że to nie dla mnie”.

W lutym 2004 roku Dark Horse Comics ogłosiło, że nabyło prawa do publikacji tłumaczeń Studio Proteus (a nie, jak powszechnie i błędnie podawano, samą firmę). Toren Smith pozostał jako doradca i tłumacz dla wybranych tytułów, ale do 2006 roku odszedł całkowicie. W wywiadzie dla The Comics Journal z 2004 roku , przedstawił powody, dla których zasadniczo sprzedał firmę, którą założył: „Wypalałem się. W ciągu 15 lat opublikowałem 70 000 stron mangi. Nie miałem życia… Tokyopop wydaje więcej w ciągu miesiąca niż ja przez całą moją karierę. Branża mangowa jakby wysunęła się poza moją ligę. Ale jeśli ktoś uważa, że ​​ekspansja może trwać w nieskończoność, jest w błędzie. Po boomie zawsze następuje krach… Moim zdaniem to, co się wydarzyło jest utowarowieniem produktu. [Sprzedawcy detaliczni w księgarniach] troszczą się tylko o to, jak jest sformatowany i ile kosztuje… Przez długi czas Ameryka widziała tylko najlepsze japońskie komiksy, ale jest tam mnóstwo gówna. Być może istnieją sprytni kupujący w księgarniach, którzy potrafią ich rozróżnić, ale nigdy ich nie spotkałem”. Jego kontrowersyjne przewidywania – oparte na jego doświadczeniach z krachami komiksów w latach 80. w czerwcu 2008 r. oraz zwolnienia 36 pracowników i zwolnienia kolejnych 15 pracowników w grudniu 2008 r. i inne (np. Broccoli Books ) całkowicie wycofując się z rynku. Trend ten utrzymywał się, gdy Viz zmniejszył liczbę 60 pracowników, a DC zamknął swoje wydawnictwo mangowe CMX, a Tokyopop ostatecznie zamknął działalność wydawniczą w USA w maju 2011 r. Jednak Smith przewidział również, że rynek ostatecznie ustabilizuje się na zrównoważonym poziomie i nie zniknie całkowicie.

Smith stwierdził, że „żałuje”, że kontrowersje z ostatnich kilku lat jego kariery, które spadły / nie spadły, przyćmiły jego dwadzieścia lat walki o promowanie i publikowanie wysokiej jakości mangi.

Ostatnią mangą wyprodukowaną przez pracowników Studio Proteus w amerykańskim formacie komiksowym odwróconym od lewej do prawej była Blade of the Immortal # 131 w listopadzie 2007 roku, co czyni ją najdłużej wydawaną mangą, jaką kiedykolwiek opublikowano w formacie amerykańskim. Seria została następnie przeniesiona do formatu wyłącznie powieści graficznych.

Toren Smith pracował również nad mangą poza Studio Proteus, na przykład redagował Anywhere But Here Tori Miki, pisał posłowia do różnych kolekcji mang w Japonii, takich jak reedycja w twardej oprawie Gekko no Sasayaki Masahiko Kikuniego , Suiso -Hydrogen Kenjiego Tsuruty , konsulting w języku angielskim dla firm zajmujących się anime oraz inne działania związane z mangą i anime w Stanach Zjednoczonych i Japonii.

Nagrody i nominacje

Pomimo stosunkowo niewielkiego dorobku Studia Proteus w porównaniu z największymi wydawcami mangi w Ameryce, firma zebrała za swoje publikacje dużą liczbę nagród i nominacji.

Nagrody zdobyte przez mangę Studio Proteus:

  • Co to jest Michael? , New York Library Book Award, 1991
  • Blade of the Immortal , Will Eisner Comics Industry Award, 2000
  • Samotny wilk i szczenię , Will Eisner Comics Industry Award, 2001
  • Akira , Will Eisner Nagroda Przemysłu Komiksowego, 2002
  • Legenda Matki Sary , Nagroda Rodziców, 1995
  • Co to jest Michael? , Nagroda Rodziców, 1997
  • Samotny wilk i szczenię , Harvey Awards, 2001
  • Lone Wolf and Cub ( najlepsze amerykańskie wydanie materiałów zagranicznych ) Nagrody Eisnera, 2001
  • Samotny wilk i szczenię , Harvey Awards, 2002
  • Samotny wilk i młode , Harvey Awards, 2003
  • Akira (podwójne nagrody: Najlepsza kolekcja / projekt archiwalny i Najlepsza amerykańska edycja materiałów zagranicznych), Nagrody Eisnera, 2002
  • Wszędzie tylko nie tutaj , Entertainment Weekly's Top Ten nr 1, 2005

Nominacje do nagród:

  • Co to jest Michael? , Nagroda Eisnera, 1998
  • Ostrze nieśmiertelnego , Nagroda Eisnera, 1999
  • Intron Depot 2: Blades , Nagroda Eisnera (najlepsze amerykańskie wydanie materiałów zagranicznych), 1999
  • Intron Depot 2: Blades , Nagroda Eisnera (Najlepsza książka związana z komiksami), 1999
  • Nausicaa , Harvey Awards, 1990
  • Jabłko , Harvey Awards, 1990
  • Duch w skorupie , Harvey Awards, 1996
  • Nausicaa z Doliny Wiatru , Harvey Awards, 1996
  • O moja Bogini! , Nagrody Harveya, 1997
  • Koty rusznikarza , Harvey Awards, 1997
  • Nausicaa z Doliny Wiatru , Nagrody Eisnera, 1998
  • Ostrze nieśmiertelnego , Harvey Awards, 1998
  • O moja Bogini! , Nagrody Harveya, 1998
  • Ostrze nieśmiertelnego , Harvey Awards, 1999
  • Ostrze nieśmiertelnego , Harvey Awards, 2001
  • Samotny wilk i szczenię , Harvey Awards, 2001
  • Akira , Nagrody Eisnera, 2001
  • Lone Wolf and Cub , Nagrody Eisnera (Najlepsza kolekcja archiwalna / projekt), 2001
  • Akira , Harvey Awards, 2002
  • Samotny wilk i klub , Harvey Awards, 2002
  • Co to jest Michael? , Nagrody Eisnera (Najlepszy scenarzysta/artysta: Humor), 2002
  • Super Manga Blast , Harvey Awards, 2002
  • Super Manga Blast , Nagrody Eisnera (najlepsza antologia), 2003
  • Co to jest Michael? , Nagrody Eisnera (najlepsza publikacja humorystyczna), 2004

Publikacje

Zobacz Eros Comix , aby znaleźć tytuły hentai

Tytuły współpublikowane przez Studio Proteus i ich początkowe daty publikacji w USA obejmują:

Tłumaczenia anime

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Studio_Proteus&oldid=1144183671 ”