Syn Lewisa

Son Lewis
Son Lewis
	autorstwa Barb Miears – użyte za zgodą wykonawcy.
Informacje podstawowe
Imię urodzenia	Andrzej Lewis
Urodzić się	; 11 grudnia 1951 (71 lat) Paterson , New Jersey , Stany Zjednoczone
Gatunki	Elektryczny blues , rytm i blues
zawód (-y)	Gitarzysta, wokalista, autor tekstów
instrument(y)	Gitara elektryczna i akustyczna, wokal
lata aktywności	Wczesne lata 70. – obecnie
Etykiety	Jedwabne rekordy miasta
Strona internetowa	Oficjalna strona internetowa

Son Lewis (ur. Andrew Lewis , ur. 11 grudnia 1951 w Paterson, New Jersey ) to amerykański piosenkarz i gitarzysta bluesowy . Był nazywany „Syn” lub „Sonny” przez jego rodzinę, aby odróżnić go od ojca, Andrew Lewis Sr.

Rodzina

Jest synem byłego żołnierza i biznesmena Andrew Lewisa seniora (którego zdjęcie znajduje się na okładce płyty CD Lewisa „Dignified”) i jego żony Frances Frano. Ma jedną siostrę Michele.

Kariera

Chociaż nie pochodził z muzycznej rodziny, był pod wpływem swojego kuzyna Carla Lewisa, który w bardzo młodym wieku zapoznał go z bluesem Delty i Chicago . Lewis zaczął grać na gitarze w 1964 roku, studiując pod okiem gitarzysty R&B Dennisa Gorgasa, a później u Danny'ego Kalba , założyciela i lidera The Blues Project . W tym czasie Lewis występował z The Avlons (gitara basowa) i prowadził The Strangers i The Love Merchants (wokal i gitara rytmiczna), wykonując covery hitów „ Blue-eyed Soul ”, Motown i STAX . Pod koniec 1968 roku Lewis zaczął odwiedzać kluby folkowe i bluesowe w Greenwich Village w Nowym Jorku . Po obejrzeniu występu Johna P. Hammonda w Gerde's Folk City , był zdeterminowany, aby zacząć występować jako solowy wykonawca akustyczny. Na początku 1969 roku Lewis stał się stałym bywalcem „open mics” i „hootenanys” w okolicach Nowego Jorku / New Jersey, śpiewając i grając na akustycznej gitarze bluesowej w stylu Delta i Piedmont. Te występy zaowocowały kilkoma płatnymi koncertami jako występ otwierający lub wspierający w The Coffeehouse na Fairleigh Dickenson University w New Jersey. W tym okresie Lewis otwierał programy dla The Manhattan Transfer (kiedy byli grupą folkową), komika Chrisa Rusha , Melissy Manchester , JF Murphy i Free Flowing Salt.

W 1974 roku Lewis ponownie włączył gitarę elektryczną do swojego repertuaru i wkrótce potem założył The Son Lewis Blues Band, w którym występowali członkowie Mink DeVille , Exuma , Rockett 88, Impact i The Ricki Lee Jones Band.

Od 1979 roku pojawił się na wielu albumach, głównie dla Silk City Records z New Jersey i pojawił się na wielu albumach kompilacyjnych . W 1996 roku został wybrany przez The Skyland Blues Society do reprezentowania północnego stanu New Jersey w „International Blues Competition” organizowanym przez Blues Foundation w Memphis, Tennessee . Występował także w wielu lokalnych programach telewizyjnych i ma na swoim koncie ponad 25 audycji radiowych na żywo.

Tekściarz

Od dawna uważany za „tłumacza”, Lewis pierwotnie pisał ballady pod koniec lat 60., ale odmówił wykonywania ich podczas swoich występów na żywo. Zaczął ponownie pisać piosenki bluesowe i korzeniowe w 2001 roku, a teraz skupia się w dużej mierze na oryginalnym materiale do swoich nagranych utworów. Jego CD Cadillac Rhythm , wydany w 2008 roku, zawierał wszystkie oryginalne utwory napisane przez Lewisa lub napisane wspólnie z jego klawiszowcem Johnem Pittasem. Oryginalny materiał Lewisa ponownie pojawił się w jego nagraniu „Laws of Nature” z 2011 roku. Lewis powrócił również do pisania w innych gatunkach poza bluesem, a jego instrumentalna piosenka „For Skylar” została wykorzystana przez kilka stacji radiowych jako podkład muzyczny do ogłoszeń usług publicznych.

Punktacje filmowe

Son Lewis wniósł 19 oryginalnych kompozycji jazzowych do reżysera Mike'a Lordi do wykorzystania w niezależnym filmie Love in a Coffeeshop z 2013 roku oraz cztery melodie bluesowe do filmu Lordi The Big Weekend z 2011 roku . Jest także autorem licznych materiałów reklamowych w telewizji, radiu i internecie.

Narracje, podkłady głosowe i scena

Lewis występował na scenie, występując w John Brown's Body (jako Clay Wingate), Thurber Carnival i Oh Dad, Poor Dad . Podkładał głos dla różnych komercyjnych agencji reklamowych, a także użyczył swojego głosu w Easter Toy „The Laughing Bunny”. W latach 70. i 80. opowiedział wiele klasycznych „Books on Tape”, w tym prace Jamesa Fenimore'a Coopera (jako Natty Bumppo) i Arthura Conan Doyle'a (jako Dr. John Watson).

Dyskografia

Radio na żywo, synu! (Bluesong 1974), nakład wyczerpany
Solid Son (Silk City 1980), nakład wyczerpany
Cieszę się, że przyszedłeś (Silk City 1988), nakład wyczerpany
Roboty drogowe (Silk City 1991), nakład wyczerpany
Następny Train Smokin' (Silk City 1996)
Borderline: The Ry Cooder Tribute (Hattori / Japonia 1998) wyczerpany
Tylko miejsce stojące: piosenki z ostatniego zajazdu (Silk City 1999)
Hobo Jungle: niezależni artyści bluesowi (Silk City 2000)
Święty Mikołaj opuścił budynek (Silk City 2003)
Czerwony, gorący, blues (Silk City 2004)
Country Blues (Silk City 2004)
Wąż (Silk City 2005)
Miejskie legendy New Jersey (Silk City 2006)
Ciemna przeszłość (album koncertowy - Silk City 2007)
Rytm Cadillaca (Silk City 2008)
Nie znikną (Silk City 2010)
Prawa natury (Silk City 2011)
Dostojny (Silk City 2012)
Goin' South To Tampa (Silk City 2013)
Za gorąco (Silk City 2014)
Etapy (Silk City 2015)
Rozmowy z duchami (Silk City 2016)
Od czasu do czasu (Silk City 2017)
Na żywo u ucha Van Gogha (Silk City 2018)
Hoboken Nights (Silk City 2018)

Linki zewnętrzne