Szkoła Bezalela
Szkoła Bezalela była ruchem artystycznym w Palestynie w okresie późnego osmańskiego i brytyjskiego mandatu . Nazwany na cześć Szkoły Artystycznej Bezalel, poprzedniczki Akademii Sztuki i Projektowania Bezalel , został opisany jako „fuzja sztuki orientalnej i secesji ”. [ potrzebne źródło ]
Historia
Chociaż historia sztuki żydowskiej w Mandatory Palestine sięga co najmniej połowy XIX wieku, powszechnie panujący pogląd, kiedy powstała Szkoła Artystyczna Bezalel, ogólnie odrzucał wcześniejsze prace jako mało wartościowe. Jeden z autorów napisał, że „każdy historyczny przegląd współczesnej sztuki izraelskiej musi zaczynać się od Borisa Schatza i założenia szkoły Bezalela”. Inny skomentował, że „Schatz był pierwszym spośród pionierów, którzy próbowali stworzyć sztukę żydowską, a nawet sztukę palestyńską”. Yona Fischer powiedział, że Bezalel nie jest początkiem żydowskiej sztuki i rzemiosła w Izraelu, ale jest, rozpatrywany w historycznym kontekście syjonizmu , ruchem, który „dzieli przeszłość i przyszłość” wyłaniającego się Izraela „szukającego własnej definicji”.
Styl i motywy
Artyści ze szkoły Bezalel połączyli różne wątki otoczenia, tradycji i innowacji w obrazach i przedmiotach rzemieślniczych, które przywoływały motywy biblijne, islamski design i tradycje europejskie, starając się wyrzeźbić charakterystyczny styl sztuki żydowskiej dla nowego narodu planowanego w starożytnej żydowskiej ojczyźnie. Dzieła sztuki stworzone przez grupę znacząco przyczyniły się do powstania odrębnej izraelskiej kultury narodowej .
Założycielem szkoły był Borys Schatz , który porzucił stanowisko szefa Królewskiej Akademii Sztuk w Sofii w Bułgarii, aby dokonać aliji w 1906 roku i założył akademię sztuk żydowskich w Jerozolimie . Artyści byli syjonistycznymi imigrantami z Europy i Bliskiego Wschodu, z całym psychologicznym i społecznym przewrotem, jaki to implikuje. Ruch rozwinął charakterystyczny styl łączący tematy biblijne i syjonistyczne z secesją , symboliką i tradycyjnym artyzmem perskim i syryjskim.
Szkoła Bezalela wytwarzała przedmioty rzemiosła artystycznego z szerokiej gamy materiałów: srebra, skóry, drewna, mosiądzu i tkaniny. Podczas gdy artyści i projektanci byli przeszkoleni w Europie, rzemieślnicy wykonujący prace byli często członkami jemeńskiej społeczności żydowskiej , która miała długą tradycję rzemiosła w metalach szlachetnych i zaczęła robić aliję około 1880 roku. W Jemenie filigranowa produkcja biżuterii był szanowanym zawodem wśród Żydów, mającym zarówno zastosowanie kulturowe, jak i religijne. Jemeńscy żydowscy złotnicy pracowali głównie ze srebrem, tworząc wyroby ręcznie, stosując tradycyjne metody. Jemeńscy imigranci w kolorowych, tradycyjnych strojach byli również częstymi tematami artystów Szkoły Bezalel.
Czołowymi członkami szkoły byli Boris Schatz, EM Lilien , Ya'akov Stark, Meir Gur-Aryeh, Ze'ev Raban , Jacob Eisenberg , Jacob Steinhardt , Shmuel Ben David i Hermann Struck .
Artyści wykonywali nie tylko obrazy i ryciny, ale także przedmioty sprzedawane jako judaiki i pamiątki. W 1915 roku The New York Times pochwalił „Znakomite przykłady filigranowej pracy, miedzianej inkrustacji, rzeźby w kości słoniowej i drewnie” na wystawie objazdowej.
W metaloplastyce dominowały wzory mauretańskie, a w szczególności prace damasceńskie wykazywały zarówno wyczucie artystyczne, jak i kunszt wykonania.
Zobacz też
Dalsza lektura
- Gil Goldfine, „Zeev Raban i styl Bezalela”, The Jerusalem Post , 14.12.2001.
- „Styl hebrajski” Bezalela, 1906-1929 Nurit Shilo Cohen The Journal of Decorative and Propaganda Arts, tom. 20. (1994), s. 140–163.
- Manor, Dalia, Art in Zion: The Genesis of National Art in Jewish Palestine, opublikowane przez Routledge Curzon, 2005.
- Diana Muir Appelbaum , „Najpierw zbuduj szkołę artystyczną”, Jewish Ideas Daily, 1 sierpnia 2012 r. Jewish Ideas Daily » Codzienne funkcje » Najpierw zbuduj szkołę artystyczną.
Linki zewnętrzne
- Szkoła Bezalel w Muzeum Żydowskim (Nowy Jork)
- Dalia Manor, „Syjonizm biblijny w sztuce Bezalel”, Israel Studies 6.1 (2001) 55-75