Sztuka Francisco Narváeza w uniwersyteckim mieście Caracas
Francisco Narváez otrzymał zlecenie stworzenia utworów dla kampusu University City of Caracas w 1949 roku, początkowo pracując w latach 1950-1953, a inne elementy (w sumie dwanaście) dodano później. Dzieła sztuki obejmują kamienne i metalowe posągi, popiersia, płaskorzeźby i różne materiały z malowideł ściennych. Trzy posągi są wykonane z Cumarebo : El Atleta , duży posąg w kompleksie sportowym oraz La educación i La ciencia w kompleksie medycznym. Kamień Cumarebo to ulubiony materiał Narváeza. Teren kampusu zdobią dwie rzeźby cenionego lekarza José Gregorio Hernándeza i prezydenta José Maríi Vargasa .
Trzy z murali znajdują się również w kompleksie medycznym i były pierwszymi dziełami sztuki zainstalowanymi na kampusie; ich obrazy łączą naukę i religię. Jedenaście prac uważa się za część żywego muzeum kampusu; drugie, drewniane popiersie zwane Torso , powstało w 1956 roku i obecnie eksponowane jest w gabinecie dziekana Wydziału Architektury i Urbanistyki (FAU). Narváez pracuje z różnymi materiałami, a jego styl artystyczny opiera się na jego własnej tożsamości wenezuelskiej, a także na wpływach europejskich modów i klasycznych rzeźb ze starożytności, z jego środowisk w Paryżu . Artysta kilkakrotnie współpracował z kampusowym architektem Carlosem Raúlem Villanuevą , tworząc sztukę publiczną odzwierciedlającą współczesne problemy społeczne. Współpraca tych dwóch pokazuje rozwój sztuki modernistycznej w kraju.
W ramach wpisanego na Listę Światowego Dziedzictwa podjęto kilka działań konserwatorskich, z grupą zajmującą się ochroną dzieł sztuki kampusu Narváez; ostatnie plany renowacji z lat 1999 i 2000 nie zostały podjęte z powodu braku funduszy.
Tło
Francisco Narváez wybrał studia w Académie Julian w Paryżu w latach 20 . do swojej tożsamości narodowej, ale nie podążał za dominującymi wówczas szkołami latynoamerykańskimi. Nie działał też zgodnie z europejskimi ruchami artystycznymi, ale „wiedział, jak przyswoić wkład, jaki artyści tacy jak Pablo Picasso czy Constantin Brâncuși , na przykład, wnieśli w dziedzinie rzeźby” do własnej twórczości. W Julian był również narażony na ideologię doceniania dawnych ruchów rzeźbiarskich podczas dążenia do modernizmu , a podczas uczęszczania na zajęcia mógł odkrywać greckie i egipskie rzeźby w Luwrze . Powiedział: „Académie Julian przyspieszyła moje kroki w kierunku sztuki nowoczesnej, ale także nauczyła mnie, jak ważne jest zatrzymanie się w krytycznym duchu, aby rozważyć znaczenie, jakie sztuka klasyczna miała w swoim czasie, właśnie nową wizję, której nie miałbym opracowany w Caracas”.
Po raz pierwszy współpracował z architektem Carlosem Raúlem Villanuevą w 1935 roku, a Villanueva zatrudnił Narváeza do stworzenia elementów dla kilku projektowanych przez siebie muzeów. W 1943 roku Narváez został ponownie wezwany, tym razem do stworzenia dużych rzeźb na głównym placu El Silencio , który ożywiał obszar miejski Villanueva. Budowa University City of Caracas Central University of Venezuela (UCV) , zaprojektowanego przez Villanueva, rozpoczęła się pod koniec lat czterdziestych XX wieku, a pierwsze dzieła sztuki zainstalowano w 1950 r. Narváez otrzymał zlecenie wykonania prac dla kampusu w 1949 r. , a pierwszymi pracami na kampusie były prace zaprojektowane przez Narváeza dla kompleksu medycznego. Stworzył wiele dzieł sztuki dla kampusu, w różnych mediach. W 1952 roku Narváez spędził dużo czasu we Włoszech i doznał zawału serca; wrócił do Wenezueli w 1953 roku i kontynuował pracę na kampusie.
Styl
Sztuka Narváeza często przedstawia akty ludzkie, które są dominującym tematem w jego obrazach i są obecne w jego różnych rzeźbach. Po raz pierwszy nauczył się zasad rzeźby w Caracas – choć tamtejsza szkoła artystyczna była progresywna w swoich klasach malarskich, była przestarzała pod względem rzeźbiarskim – która koncentrowała się na aktach kobiecych, a później zyskał uznanie dla kunsztu postaci ludzkiej w starożytnych rzeźby, które widział w Europie. Jego ludzkie postacie, w przeciwieństwie do tych, które widział, często reprezentowały ludy etniczne Wenezueli, w tym criollos , metysów , rdzennych mieszkańców i czarnych Amerykanów, przy jednoczesnym zachowaniu elementów śródziemnomorskich.
Mówi się, że jego monumentalne prace wykonane dla przestrzeni publicznych Villanueva uosabiają „majestatycznego ducha i pozy sztuki klasycznej, ale z dumą prezentują cechy i włókniste ciała rasy mieszanej”, temat dominujący również w procesach społecznych po Juanie Vicente Gómez ' dyktatura została obalona w 1935 roku. Jego prace są identyfikowane jako część nadejścia nowoczesności w Wenezueli oraz w stylu „pierwszej fazy” miasta uniwersyteckiego. Jego sztuka z tamtego okresu łączy rodzimą tożsamość wczesnego modernizmu i sztukę abstrakcyjną bardziej dojrzałego modernizmu w kraju; jego styl artystyczny rozwinął się podczas tworzenia dzieł sztuki kampusu. Kontynuując przedstawianie ludzkiej postaci, stało się to bardziej abstrakcyjne (w przypadku prac takich jak La Cultura ) w porównaniu z jego wcześniejszym przestrzeganiem anatomicznej dokładności.
Instytuty Medycyny Doświadczalnej i Anatomii stanowią część kompleksu medycznego i są w stylu pierwotnego planu Villanueva, aby kampus był idealnie symetryczny (projekt później porzucony). Budynki są połączone tunelem i są zaprojektowane wokół osi symetrii leżącej między nimi, z „podobnymi masami” odbijanymi z każdej strony. Częścią tego projektu są po dwa malowidła ścienne i rzeźby Narváeza.
Kamienne rzeźby Cumarebo
Wykorzystanie drewna i kamienia pochodzącego z Wenezueli było praktyką zapoczątkowaną przez firmę Narváez. Był pierwszym, który użył rodzimego kamienia, takiego jak Cumarebo , do projektów na dużą skalę. Kamień Cumarebo jest ulubionym materiałem Narváeza, ponieważ wierzył, że znajdujące się w nim skamieniałości morskie wzbogacą jego pracę, a jednym z czynników wpływających na wiele jego rzeźb Cumarebo jest dynamika wody.
La educación i La ciencia
Rok: 1950–51
W kompleksie medycznym znajdują się dwa kamienne posągi Narváeza Cumarebo, które są szczegółowymi przedstawieniami kobiecej nagości.
La educación przedstawia kobietę siedzącą bokiem i balansującą książką na uniesionym kolanie. Znajduje się na zewnątrz na tarasie pierwszego piętra Instytutu Medycyny Doświadczalnej. La ciencia przedstawia kobietę siedzącą bokiem. Na jej kolanach klęczy chłopiec w pozycji Jezusa na krzyżu. Ta rzeźba znajduje się na tarasie pierwszego piętra Instytutu Anatomii José Izquierdo.
W 1986 roku uniwersytecka komisja ds. konserwacji dzieł sztuki na kampusie złożyła rezygnację z powodu pominięcia jej w rozmowach z uczelnią. Jednak pierwotna grupa konserwatorska utworzona w celu zachowania dzieł Narváeza nadal działała. W 1987 roku grupa i uniwersytet wspólnie wybrały La Ciencię jako pierwsze dzieło do renowacji, ponieważ było ono najbardziej w potrzebie. Zatrudnili specjalistów, współpracujących z Instituto Central de Restauración de Roma (Centralny Instytut Restauracji w Rzymie). Grupa otrzymała fundusze od PDVSA i sprowadziła Giusseppinę Fazio do oczyszczenia z glonów i porostów oraz do wzmocnienia stiuku łączącego różne części rzeźby.
El Atleta
Rok: 1951
El Atleta to bardzo duży posąg, położony na południowy zachód od Stadionu Olimpijskiego , w pobliżu południowego krańca trybuny. Mówi się, że posąg reprezentuje artystyczny punkt zwrotny dla Narváeza, kiedy stał się bardziej eksperymentalny w swoich zasadach projektowych, a także jest kulminacją jego criollista . Narváez opisał posąg jako „jak kolumna Partenonu ” .
Projekt figurki atlety nawiązuje zarówno do „majestatu egipskich faraonów ”, jak i uważnego spojrzenia greckich rzeźbiarzy na ludzką anatomię . Jest to jednak renderowanie bardziej geometryczne, zgodne z nową falą abstrakcjonizmu . Kuratorka prac Narváeza, Susana Benko, mówi, że dzieło „zachowuje prostotę linii, którymi Narváez zafascynował Egipcjan”. Benko sugeruje również, że kolosalna skala i wysoki totem przypominający wygląd posągu były wpływami starożytnego Egiptu .
W 1987 roku został odrestaurowany przez Fazio wraz z La Ciencia w ramach prac konserwatorskich w Cumarebo. Od tego czasu stan posągu ulega degradacji; rząd Wenezueli nie podjął żadnych wysiłków, aby go zachować, mimo że jest częścią światowego dziedzictwa . Powierzchnia jest zarówno poczerniała od zanieczyszczeń, jak i trwale uszkodzona, a niektóre części są wytarte lub wyszczerbione.
El Atleta , 1951, niedaleko Stadionu Olimpijskiego . Zdjęcie zrobione w 2006 roku.
El Atleta , 1951, niedaleko Stadionu Olimpijskiego . Zdjęcie zrobione w 2015 roku.
Murale kompleksu medycznego
Malowidła mozaikowe przy wejściach do Instytutu Medycyny Doświadczalnej i Instytutu Anatomii zostały wykonane przez Narváeza i zainstalowane przez ceramikę Maríę Luisę Tovar.
Mural bez tytułu w Instytucie Medycyny Doświadczalnej
Rok: 1950
Ten mural jest mozaiką przedstawiającą obrazy chirurgiczne i religijne, w tym Adama i Ewę oraz Świętego Graala . Znajduje się na prawej bocznej ścianie przy wejściu do Instytutu Medycyny Doświadczalnej.
Mural bez tytułu w José Izquierdo Institute of Anatomy
Rok: 1950–51
Kolejna mozaika, ten mural przedstawia różnorodne obrazy anatomiczne, w tym kobietę witruwiańską . Można go znaleźć na ścianie po lewej stronie przy wejściu do Instytutu Anatomii José Izquierdo. Ukończony w 1951 roku projekt nawiązuje bezpośrednio do budynku, w którym się znajduje, z dwiema „przyciągającymi wzrok” postaciami: kobietą z nagą klatką piersiową i wyciągniętymi ramionami oraz mężczyzną bez skóry, leżącym w poprzek mebla od prawej do lewej. Jednak na obrazie jest też znacznie więcej postaci. Lekarze płci męskiej w fartuchach i czapkach na różne sposoby badają dwie główne postacie, czytają książki i pracują z mikroskopami. W prawym dolnym rogu książka i mikroskop są oświetlone. Mural i jego ceramika zachowały się dość dobrze.
Cristo
Rok: 1950
Cristo to malowany fresk przedstawiający Jezusa na krzyżu w otoczeniu kobiecych postaci, na ścianie za ołtarzem w Kaplicy Szpitala Uniwersyteckiego . Mural został odrestaurowany w latach 90. przez konserwatora dzieł sztuki Fernando de Tovara Pantina. Usunięto brud i naprawiono rysy, usunięto różne niechciane odpryski farby i przywrócono kolor.
Cristo , 1950, Kaplica Szpitala Uniwersyteckiego
Inne malowidła ścienne
Fototapeta przedstawiająca życie morskie bez tytułu
Rok: 1951
Mozaikowy mural przedstawiający życie morskie, w tym ryby, rekina i ośmiornicę. Znajduje się na ścianie dawnej jadalni uniwersyteckiej i został uszkodzony podczas remontu tam w 1982 roku. W wyniku tych zniszczeń powstał Unidad de Conservación de Obras de Arte (Jednostka Konserwacji Dzieł Sztuki): grupa architektów i uniwersytet studenci rady, którzy chcieli zachować wszystkie dzieła Narváeza w kampusie. Kierownictwo uniwersytetu zatwierdziło grupę, gdy zdało sobie sprawę z rozmiarów szkód.
Drewniany mural bez tytułu
Rok: 1956
Drewniana płaskorzeźba znajdująca się w bibliotece Instytutu Botanicznego. W centrum botanicznym znajduje się kolejny mural autorstwa Wifredo Lam . Projekt architektoniczny budynków centrum botanicznego zawiera elementy gry światłem i cieniem; Mówi się, że płaskorzeźby ścienne oświetlają budynki.
Inne rzeźby
Niezatytułowana rzeźba José Gregorio Hernándeza
Rok: 1953
z brązu z patyną , odlana w 1950 r., Figura José Gregorio Hernándeza znajduje się przy wejściu do Instytutu Medycyny Doświadczalnej. Przedstawia płaskorzeźbę, od lewej do prawej, dr Hernándeza, mikroskop na książkach i napis (w języku hiszpańskim). Inskrypcja brzmi:
dr José Gregorio Hernández. Sabio y filántropo fundador de la Medicina Experimental en Venezuela el 6 de noviembre de 1891. Nació en Isnotú, estado Trujillo, el 26 de octubre de 1864. Murió en Caracas el 29 de junio de 1919. La Junta Militar de Gobierno de los Estados Unidos de Venezuela al ilustre sabio trujillano dr José Gregorio Hernández. 1950.
Doktor José Gregorio Hernández. Mędrzec i filantrop, który rozpoczął medycynę eksperymentalną w Wenezueli 6 listopada 1891 r. Urodził się w Isnotú w stanie Trujillo 26 października 1864 r. Zmarł w Caracas 29 czerwca 1919 r. Z Rady Wojskowej rządu Stanów Zjednoczonych Wenezueli wybitnemu mędrcowi z Trujillo, doktorowi José Gregorio Hernándezowi. 1950.
Hernández zapisał się na UCV w 1882 roku na studia medyczne; przez sześć lat tam dał się poznać jako najlepszy student na całym uniwersytecie. Później wrócił na uniwersytet, aby założyć różne laboratoria dla różnych eksperymentalnych praktyk medycznych i został profesorem, stanowisko to piastował przez 28 lat. Po jego śmierci pozycja Hernándeza zaczęła przybierać mityczne rozmiary. Ludzie w całym kraju zaczęli twierdzić, że po modlitwie do niego dokonano cudów. W 1949 roku wenezuelski Kościół katolicki rozpoczął proces ustalania, czy Hernández kwalifikuje się do świętości; w 1985 r. Watykan nadał mu tytuł Czcigodnego , aw 2021 r. został beatyfikowany .
W 1947 roku studenci i wykładowcy Instytutu Medycyny Doświadczalnej zwrócili się o poświęcenie ich budynku Hernándezowi; przeszło to jednogłośnie na poziomie uniwersyteckim, a następnie przeszło przez Akademię Medyczną, zanim zostało dostarczone rządowi Wenezueli. Rząd, oprócz zatwierdzenia poświęcenia, zalecił wykonanie popiersia Hernándeza do wystawienia w budynku.
kultura
Rok: 1954
La culture (zidentyfikowana jako „ Rzeźba ” w książce Valerie Fraser) powstała później w jego cyklu twórczym i jest bardziej figuratywna niż jego wcześniejsze prace, odzwierciedlając większy wpływ, jaki europejscy artyści mieli na jego styl, począwszy od tego dzieła. Znajduje się na Plaza del Rectorado (Rectory Plaza), na północno-zachodnim krańcu, a nie w centrum, i jest wykonany z brązu. Został przeniesiony po kampusie, zanim znalazł się w Rectory Plaza, wcześniej na tarasie Biblioteki centralnej , a następnie między Instytutem Medycyny Doświadczalnej a Instytutem Anatomii. Rzeźba została odrestaurowana w 1983 roku, w pierwszej grupie renowacji na kampusie.
Tułów
Rok: 1956
Oddzielna praca Narváeza, Torso , była pierwotnie prezentowana jako część wystawy na uniwersytecie w A. Planchart i CIA. Sucres. sala CA. Drewniana rzeźba przedstawiająca kobiecy tors znalazła się później w kolekcji dzieł sztuki Wydziału Architektury i Urbanistyki (FAU). Znajduje się teraz na ósmym piętrze FAU, w gabinecie dziekana.
Narváez wykonał kilka prac Torso , które odzwierciedlają wpływ greckiej rzeźby na jego sztukę, obrabiając drewno, aż zaświeciło jak klasyczne kamienne posągi. W swoich drewnianych torsach Narváez wycinał rzeźbę w oparciu o naturalny wzór drewna i polerował ją, aby podkreślić usłojenie i odcień materiału; kontrastuje to z kunsztem jego wcześniejszych drewnianych rzeźb, które często były farbowane na czarno, aby wyglądały jak kamień.
Dr José María Vargas
Rok: 1987
Znajdujące się na Placu Rektorskim i przedstawiające tytularnego byłego prezydenta popiersie zostało zainstalowane podczas ceremonii z okazji dwusetnej rocznicy jego urodzin. Odsłonił ją ówczesny rektor Edmundo Chirinos. Narváez stworzył co najmniej jedno wcześniejsze popiersie Vargasa w 1948 roku dla szkoły na Florydzie .
José Gregorio Hernándeza , 1953, Instytut Medycyny Doświadczalnej
Kultura , 1954, Rectory Plaza
Mapa dzieł sztuki
Mapa dzieł Francisco Narváeza w uniwersyteckim mieście Caracas |
---|