Tanghalang Pilipino
Tanghalang Pilipino ( Teatr Filipiński ) jest wiodącym przedstawicielem filipińskiego teatru i rezydentem zespołu teatralnego Centrum Kultury Filipin od czasu jego powstania w 1987 roku. Z powodzeniem zaprezentował setki produkcji w ciągu ponad 30 sezonów teatralnych, zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia jednocześnie generując jeden z najlepszych rekordów frekwencji wśród spółek będących rezydentami KPCh.
Tanghalang Pilipino pragnie rozwijać i szkolić aktorów , dramatopisarzy i projektantów , ze szczególnym naciskiem na produkcję oryginalnych sztuk filipińskich. Wystawiając sztuki z repertuaru filipińskiej przeszłości oraz sztuki tłumaczone z innych krajów, TP ma nadzieję wnieść do doświadczenia zarówno artystów, jak i publiczności to, co najlepsze z filipińskiej i światowej tradycji teatralnej. Z niecierpliwością oczekuje edukacji i rozbudzenia świadomości kulturowej filipińskiej publiczności poprzez regularne występy i inne powiązane działania, takie jak warsztaty, sympozja i interakcje.
Sezon Tanghalang Pilipino trwa od lipca do marca. Poza sezonem TP finalizuje propozycje projektów teatralnych w szczytnym celu. W 2013 roku, wraz z UNICEF i Towarzystwem AIDS, TP dążyła do rozpowszechniania prawidłowych informacji na temat ludzkiego wirusa niedoboru odporności (HIV) i zespołu nabytego niedoboru odporności (AIDS) . Wykorzystując teatr jako medium, w Manili , Cebu i Davao udostępniono oryginalną sztukę i warsztaty na temat HIV/AIDS .
W 2020 roku przedstawienia sceniczne zostały przedwcześnie zamknięte z powodu pandemii COVID-19 . TP uruchomiła program o nazwie PansamanTANGHALAN ( połączenie filipińskich słów pansamantala i tanghalan oznaczających „tymczasowy teatr”) na platformach cyfrowych, takich jak Facebook , Twitter , YouTube i Instagram . Jest to również część trwającego projektu zbierania funduszy online o nazwie Open House z korzyścią dla społeczności Performing Arts, która została dramatycznie dotknięta pandemią.
Felix „Nonon” Padilla był założycielem i dyrektorem artystycznym TP w latach 1987-2000, reżyserując większość jej sztuk teatralnych. Jego następcą został Herbert Go, 2001-06; i Dennis Marasigan, 2006-08. Jej obecnym dyrektorem artystycznym jest doświadczony aktor-nauczyciel Fernando „Tata Nanding” Josef.
Linki zewnętrzne