Tania Willard

Tania Willard
Urodzić się 1977 (wiek 45-46)
Kamloops , Kolumbia Brytyjska, Kanada
Narodowość kanadyjski Secwepemc
Znany z Artysta i kurator
Strona internetowa taniawillard.ca

Tania Willard (ur. 1977) jest rdzenną kanadyjską multidyscyplinarną artystką, grafikiem i kuratorem , znaną z łączenia tradycyjnych praktyk sztuki rdzennej ze współczesnymi ideami. Willard pochodzi z Secwepemc z wnętrza Kolumbii Brytyjskiej w Kanadzie.

Willard był współkuratorem wystawy sztuki Beat Nation: Art Hip Hop and Aboriginal Culture , która była prezentowana w największych galeriach w całej Kanadzie .

Biografia

Willard urodziła się w 1977 roku i dorastała w Armstrong w Kolumbii Brytyjskiej, podróżując tam iz powrotem do indiańskiego rezerwatu swojego ojca . Formacyjny moment w jej życiu miał miejsce, gdy miała 16 lat i sprzedawała owoce swojej cioci na powwow ; tam zobaczyła grupę dzieciaków tańczących breakdance .

Kariera

„ Wzajemne powiązania to system korzeniowy mojej pracy jako artysty. Sztuka lądowa, praktyka społeczna, grafika , malarstwo to media, w których najczęściej pracuję, te sposoby pracy są ze mną związane, jestem związany z moimi przodkami, jesteśmy przywiązani do ziemi. ” – Tania Willard

Willard jest artystką, grafikiem i kuratorką, która koncentruje się na mieszaniu tradycyjnych praktyk sztuki tubylczej ze współczesnymi ideami, często pracując z zasobem wiedzy i umiejętności, które są koncepcyjnie powiązane z jej zainteresowaniem przecięciami między kulturami aborygeńskimi i innymi. W eseju otwierającym wystawę Willarda, Claiming Space , w Kamloops Art Gallery, pełniąca obowiązki dyrektora Beverley Clayton, pisze: „...zainspirowane formami geologicznymi na tradycyjnej ziemi Secwepemc i innymi aspektami tego miejsca, prace artystyczne Tani Willard działają jak kanałem między pokoleniami i kulturami”. Ona pracuje z malarstwo olejne i akrylowe , grafika, rysunek piórkiem i tuszem, akwarela, technika mieszana i kolaż . Zajmuje się również sztuką publiczną, w tym wspólnym muralem społeczności z artystą Guillermo Arandą i Secwepemc Native Youth Network zatytułowanym Neskonlith Mural w 2013 roku. Willard jest członkiem kolektywu artystycznego New BC Indian Art and Welfare Society.

Od 2013 do 2015 roku Willard był aborygeńskim kuratorem-rezydentem w Galerii Sztuki Kamloops. Jest laureatką nagród Visual Arts Awards przyznawanych przez Hnatyshyn Foundation za doskonałość kuratorską w sztuce współczesnej. W 2017 roku Willard miał indywidualną wystawę w Burnaby Art Gallery zatytułowaną dissimulation.

Praca kuratorska

Beat Nation: Art Hip Hop i kultura Aborygenów

Willard był kuratorem projektu wystawy Beat Nation , który rozpoczął się jako projekt online dla galerii grunt . Zawiera sztuki wizualne, filmy, muzykę i pisanie. Beat Nation the Exhibition koncertował od Vancouver do Toronto , Kamloops , Montrealu , Halifax i Saskatoon . Willard stwierdza, że ​​„zabranie tej wystawy w różne miejsca było naprawdę ważną podróżą; kontekstem wystawy jest zaprezentowanie współczesnych rdzennych artystów, którzy reagują zarówno na społeczno-polityczne stany ludów tubylczych, jak i na walki, a także wykorzystują mieszankę całkiem współczesnych mediów i idei przodków”. Beat Nation zaczęło od bardzo skoncentrowanego na artystach podejścia — bardzo natychmiastowego i nieco bardziej elastycznego. Intencją nigdy nie było stworzenie objazdowej wystawy na dużą skalę.

Galeria BUSH

rezydencja artystyczna na lądzie, prowadzona przez rdzennych artystów , która odbywa się na ziemi Willarda w Secwepemc Nation w głębi Kolumbii Brytyjskiej. W numerze magazynu C , redagowanym gościnnie przez Willarda i Petera Morinów , redaktorzy stwierdzają: „Galeria BUSH to seria nieustannych spotkań podobnie myślących ludzi, zjednoczonych w kwestiach związanych z tworzeniem sztuki, ziemią, historią sztuki tubylczej i interwencjami w kolonialny." W numerze tym znalazł się również Manifest BUSH.

#odpowiedź na połączenie

#callresponse to wielopłaszczyznowy projekt współorganizowany przez Tarah Hogue , Marię Hupfield i Willarda we współpracy z grunt Gallery , wspierany przez inicjatywę pojednawczą {Re} Kanadyjskiej Rady Sztuki , JW McConnell Family Foundation i The Koło Filantropii i Aborygenów w Kanadzie . Obejmuje stronę internetową, platformy mediów społecznościowych , wystawę objazdową i katalog , których celem jest strategiczne skupienie żywotnej obecności rdzennych kobiet na wielu platformach. Projekt obejmuje pięć zleceń od rdzennych kobiet z całej Kanady, takich jak Willard, Christi Belcourt, Hupfield, Ursula Johnson i Laakkuluk Williamson-Bathory. Każdy artysta zaprosił gościa, w tym Isaaca Murdocha, IV Castellanosa i Esther Neff, Cheryl L'Hirondelle, Marcię Crosby i Tanyę Tagaq , aby ustosunkowali się do ich pracy.

Wystawy

Wybierz wystawy artystów

Wybierz wystawy kuratorskie

  • 2012 – Beat Nation: Art Hip Hop and Aboriginal Culture , wystawa objazdowa z pierwszym pokazem w Vancouver Art Gallery , Vancouver, Kolumbia Brytyjska, Kanada (jako współkurator).
  • 2014 – edycja nieograniczona, Galeria Sztuki Kamloops.
  • 2015 – CUSTOM MADE / Tsitslem te stem te ck'ultens-kuc , Kamloops Art Gallery.
  • 2016 – Niezrealizowane terytoria: Lawrence Paul Yuxweluptun , Muzeum Antropologii UBC (jako współkurator)
  • 2016 – Nanitch: Early Photographs of British Columbia from the Langmann Collection (jako współkurator), Presentation House Gallery (obecnie Polygon Gallery), North Vancouver, Kanada.
  • 2016 - Pracuj, by rządzić: Krista Belle Stewart, Kelowna Art Gallery.
  • 2017 – Maureen Gruben: Zszywanie mojego krajobrazu dla Landmarks/Repères2017.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tania_Willard&oldid=1074112358 ”