Teatr postdramatyczny

Pojęcie teatru postdramatycznego sformułował niemiecki badacz teatru Hans-Thies Lehmann w swojej książce Teatr postdramatyczny , podsumowując szereg tendencji i cech stylistycznych występujących w teatrze awangardowym. od końca lat 60-tych. Teatr, który Lehmann nazywa postdramatycznym, nie skupia się przede wszystkim na dramacie samym w sobie, lecz rozwija estetykę performatywną, w której tekst spektaklu zostaje umieszczony w szczególnej relacji do sytuacji materialnej spektaklu i sceny. Teatr postdramatyczny próbuje naśladować niezorganizowaną i niezorganizowaną literaturę, którą dramaturg szkicuje w powieści.

Teatr postdramatyczny stara się zatem wywołać efekt wśród widzów, a nie pozostać wiernym tekstowi. Lehmann lokalizuje to, co nazywa „nowym teatrem”, jako część „jednoczesnej i wieloperspektywicznej formy postrzegania”; jego zdaniem wynika to w dużej mierze z reakcji na dominację tekstu pisanego.

Nowy teatr, twierdzi Lehmann, charakteryzuje się między innymi „wykorzystywaniem i łączeniem heterogenicznych stylów”, sytuuje się jako po dialogu lub poza nim i zawiera w sobie koncepcję „wykonawcy jako tematu i bohatera”.

W swoich najbardziej radykalnych odmianach teatr postdramatyczny w ogóle nie zna „fabuły”, lecz w pełni koncentruje się na interakcji między wykonawcą a publicznością.

Innym sposobem użycia tego pojęcia jest opisanie sztuk z niewielką ilością dramatu lub bez niego, na przykład sztuki Jona Fosse i With the People from the Bridge Dimitrisa Lyacosa .

Niektóre nazwiska kojarzone z teatrem postdramatycznym to: Tadeusz Kantor ( Kraków ), Heiner Müller ( Berlin ), Robert Wilson ( Nowy Jork ), The Wooster Group ( Nowy Jork ), The Builders Association (Nowy Jork), Giannina Braschi (San Juan , Portoryko), Elizabeth LeCompte (Nowy Jork), Richard Foreman ( Nowy Jork ), Robert Lepage (Quebec, Kanada), Pina Bausch (Wuppertal, Niemcy), Big Art Group (Nowy Jork), Jan Fabre , Jan Lauwers and Needcompany , Frank Castorf (Berlin), Josef Szeiler /TheaterAngelusNovus (Wiedeń), Elfriede Jelinek (Wiedeń), Heiner Goebbels (Frankfurt) , Verdensteatret (Oslo), Alvis Hermanis (Ryga), Forced Entertainment (Sheffield), Teater Moment (Sztokholm), The Apocryphal Theatre (Londyn), The Sydney Front (Australia) i Socìetas Raffaello Sanzio (Włochy), Pan Pan ( Irlandia ), POST (Australia), Action Hero (Wielka Brytania), Nature Theatre of Oklahoma (Stany Zjednoczone) i nie tylko.

Nowe pokolenie pracujących na arenie międzynarodowej reżyserów postdramatycznych zmienia ogólny obraz: są wśród nich Thomas Luz, Amir Reza Koohestani , Susanne Kennedy, Dusan David Parizek, Yael Ronen, Simon Stone , Kai Tuchmann, Anna Bergmann, Bastian Kraft, Ulrich Rasche, Nicolas Stemanna i Kay Vogesa.

Spór

Choć pojęcie „teatru postdramatycznego” stało się popularne w teatrologii, termin ten budzi duże kontrowersje i nie jest pozbawiony krytyki. Co najważniejsze, słynna uczona Elinor Fuchs w swojej recenzji w TDR w 2008 roku skrytykowała zbyt szerokie zastosowanie tego terminu przez Lehmanna , zauważając, że „za pomocą jednego terminu Lehmann odtwarza trzy lub więcej pokoleń teatralnych odstańców jako ruch. Praktycznie każdy współczesny artysta teatralny i grupa o międzynarodowym znaczeniu jest tu identyfikowana jako praktykująca postdramatyka”. Fuchs dalej wskazuje, że Lehmann próbuje ukazać zakres postdramatyki, „pokazując, że może on zawierać wszystkie nastroje i tryby, hieratyczne i profanum, hermetyczne i popularne, abstrakcyjne i konkretnie fizyczne. W terminach semiotycznych preferowanych przez niemieckiego krytyka tradycji, Lehmann niweluje tradycyjną hierarchię znaków teatralnych, jednocześnie mnożąc systemy znaków.”

Kilku badaczy, w tym Fuchs, zauważyło również, że koncepcja postdramatyki nie jest oryginalnym pomysłem Lehmanna i że tak naprawdę koncepcję tę jako pierwsi wprowadzili Andrzej Wirth z Institut für Angewandte Theatrewissenschaft i Richard Schechner, dyrektor The Performance Group i profesor studiów performatywnych na Uniwersytecie Nowojorskim .

Dalsza lektura

•   Marijke Hoogenboom, Alexander Karschnia: TEATR NA(AR) HET – po teatrze? , Amsterdam 2007, ISBN 978-90-812455-1-7
• Boyle, Michael Shane i in. Teatr i forma postdramatyczna. Dramat Methuena, 2019. ISBN 978-1350183308

Bibliografia

• Tuchmann, Kai (red.). Dramaturgie postdramatyczne - Rezonanse między Azją a Europą. transkrypcja Verlag, Bielefeld 2022. ISBN 978-3-8376-5997-9
• Boyle, Michael Shane i in. Teatr i forma postdramatyczna. Dramat Methuena, 2019. ISBN 978-1350183308
• Sugiera, Małgorzata (2004). Poza dramatem: pisanie dla teatru postdramatycznego . Theatre Research International, 29 (1), s. 6–28. doi:10.1017/S0307883303001226
•   Lehmann, Hans-Thies (2006). Teatr postdramatyczny . Przetłumaczone i ze wstępem Karen Jürs-Munby. Londyn i Nowy Jork: Routledge. ISBN 978-0-415-26813-4 .
•   Fischer-Lichte, Erika; Wihstutz, Benjamin (2018). Estetyka transformacyjna . Oxon i Nowy Jork: Routledge. ISBN 978-1-138-05717-3 .
•   Jürs-Munby, Karen; Carroll, Jerome; Giles, Steve (2014). Teatr postdramatyczny i polityczny: międzynarodowe perspektywy współczesnego performansu . Dramat Methuena. ISBN 978-1408184868 .
•   Fuchs, Elinor (lato 2008). „Teatr postdramatyczny Hansa-Thiesa Lehmanna i Karen Jürs-Munby (recenzja)” . TDR . 52 (2): 178–183. doi : 10.1162/dram.2008.52.2.178 . S2CID 193952790 .