Tejaswini Niranjana

Tejaswini Niranjana przemawia na konferencji.

Tejaswini Niranjana (urodzony 26 lipca 1958) to indyjski profesor, teoretyk kultury, tłumacz i autor. Najbardziej znana jest ze swojego wkładu w dziedziny kulturoznawstwa , gender studies , tłumaczeń i etnomuzykologii (szczególnie w odniesieniu do różnych form muzyki indyjskiej). Jest córką kannadajskiego dramatopisarza i powieściopisarza Niranjany oraz pisarza Anupamy Niranjany . Jej partnerem jest indyjski pisarz i teoretyk kultury, Ashish Rajadhyaksha .

W 2021 roku Tejaswini Niranjana otrzymał nagrodę Amerykańskiego Stowarzyszenia Tłumaczy Literatury za tłumaczenie prozy za No Presents Please, tłumaczenie opowiadań autora Jayanta Kaikiniego , których akcja toczy się w Bombaju. W 2019 roku No Presents Please otrzymało nagrodę DSC Prize for South Asian Literature 2018 , którą Niranjana podzieliła wspólnie z Jayantem Kaikinim.

Jest stypendystką 2018 Humanities and Social Sciences Prestigious Fellowship, Research Grants Council, Hong Kong. Niranjana otrzymał również Karnataka Sahitya Akademi Award za najlepsze tłumaczenie 1994 roku.

Niranjana jest najbardziej znana ze swojej teorii związku między kolonializmem a tłumaczeniem, pism na temat feminizmu i „kwestii kulturowej” w Indiach oraz z jej praktycznych badań nad muzyką (zwłaszcza muzyką karaibską, muzyką klasyczną Hindustanu i współpracą indyjsko-chińską) .

Niranjana ma tytuł magistra anglistyki i estetyki na Uniwersytecie w Bombaju , tytuł magistra lingwistyki na Uniwersytecie w Pune oraz doktorat na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles .

Niranjana była współzałożycielką i starszym wykładowcą w Centre for Study of Culture and Society w Bangalore , gdzie była również głównym badaczem w programie HEIRA . Obecnie Niranjana pełni funkcję dyrektora Centrum Badań Międzyazjatyckich ; oraz jako dziekan ds. programów internetowych na Uniwersytecie Ahmedabad .

Życie i praca

Urodzona w Dharwad w Indiach jako syn kannadajskiego dramatopisarza i powieściopisarza Niranjany oraz pisarki Anupamy Niranjany , Niranjana przeniosła się do Bangalore w Indiach w wieku 2 lat. Ukończyła szkołę w Bangalore w The Home School (1962-1971); Mahila Seva Samaja (1971-1974), uczęszczał na studia przeduniwersyteckie w National College w Jayanagar (1974–76) oraz ukończył studia licencjackie w National College w Basavangudi w Bangalore (1976–79).

Później uzyskała tytuł magistra anglistyki i estetyki na Uniwersytecie w Bombaju , tytuł magistra lingwistyki na Uniwersytecie w Pune oraz doktorat na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles .

Od 2021 roku Niranjana pełni funkcję dyrektora Centrum Badań Międzyazjatyckich; oraz jako dziekan ds. programów internetowych na Uniwersytecie Ahmedabad.

Niranjana była współzałożycielką i starszym wykładowcą w Centre for Study of Culture and Society w Bangalore , gdzie była również głównym badaczem w programie HEIRA . Była przewodniczącą Centrum Języków Indyjskich w Szkolnictwie Wyższym w Instytucie Nauk Społecznych Tata w Bombaju od 2012 do 2016 roku.

W latach 2016-2021 była profesorem i kierownikiem katedry kulturoznawstwa na Uniwersytecie Lingnan w Hongkongu oraz profesorem wizytującym w School of Arts and Science na Uniwersytecie Ahmedabad . Była przewodniczącą Międzyazjatyckiego Towarzystwa Kulturoznawczego.

Jest pomysłodawcą i współproducentem Jahaji Music , filmu dokumentalnego z indyjsko-portugalskim muzykiem Remo Fernandesem , który przygląda się formom muzycznym diaspory indyjskiej na Karaibach. Tytuł filmu można przetłumaczyć jako „Muzyka statku”, co jest nawiązaniem do statków, które w połowie XIX wieku przewoziły osadników z Indii Wschodnich do francusko-Trynidadu. Film, którego koproducentem była reżyserka Surabhi Sharma, połączył świat płci, muzyki i migracji i został dobrze przyjęty przez media.

Jest także autorką Musicophilia in Mumbai , w której analizuje kulturowe, polityczne i geograficzne przyczyny, dla których Mumbai (wcześniej znany jako Bombaj) stał się tak popularnym ośrodkiem muzyki hinduskiej. W wywiadzie dla magazynu Online Indian Women's The Ladies Finger z 2014 roku szczegółowo opisała swój proces badawczy dla tego projektu, który opisuje jako częściowo etnograficzny, częściowo archiwalny i kilka wywiadów. W ramach tego samego projektu ponownie współpracowała z filmowcem Surabhi Sharmą przy produkcji filmu Phir Se Sam Pe Aana (Powrót do pierwszego rytmu).

Była Distinguished Fellow w Centre for Internet and Society w Bangalore od 2013 do 2016 roku. Jest także stypendystką Sephis Postdoctoral Fellowship (1997-1999), Sawyer Fellow na University of Michigan ; Rockefeller Fellow, University of Chicago oraz Homi Bhabha National Fellowship. Otrzymała nagrodę Central Sahitya Akademi Award za najlepsze tłumaczenie na język angielski (1993) oraz nagrodę Karnataka State Sahitya Akademi Award za najlepsze tłumaczenie (1994).

Wykładała w Indiach Zachodnich, Brazylii, RPA, Japonii, Tajwanie, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Przez dekadę uczyła się muzyki od mieszkającej w Bombaju piosenkarki Gwalior gharana , Neeli Bhagwat.

Niranjana jest również znana w kręgach akademickich ze swoich intensywnych wysiłków w tworzeniu dwujęzycznego podręcznika pedagogicznego dla sal lekcyjnych w klasach indyjskiego szkolnictwa wyższego. Wstępne badania w tym kierunku przeprowadzono z koleżanką feministką, Sharmilą Rege .

W 2009 roku znalazła się na liście 180 indyjskich naukowców, którzy sprzeciwiali się sekcji 377 indyjskiego kodeksu karnego , twierdząc, że jest ona antydemokratyczna.

Publikacje

Książki

Edytowane tomy

  • Muzyka, nowoczesność i reklama w Indiach (Delhi: Oxford University Press , 2020).
  • Breaking the Silo: Integrating Science Education in India - With K.Sridhar i Anup Dhar (Delhi: Orient Blackswan , 2017).
  • Genealogie teraźniejszości azjatyckiej: sytuacyjne międzyazjatyckie studia kulturowe - z Wang Xiaoming (Delhi: Orient Blackswan , 2015).
  • Streevaadi Vimarshe - Z Seemanthini Niranjana, w kannada [Feministyczna krytyka literacka w Indiach] (Bangalore: Kannada Sangha, Christ College, 1994).
  • Przesłuchiwanie nowoczesności: kultura i kolonializm w Indiach - z P. Sudhirem i Vivekiem Dhareshwarem (Kalkuta: Seagull Books , 1993).

Wybrane artykuły w książkach

  • „Kolonializm i polityka przekładu”, w Inny język: naród i pochodzenie etniczne na pograniczu językowym , wyd. Alfred Arteaga (Durham: Duke University Press , 1994).
  • „Kolonializm i estetyka tłumaczenia”, w: Interrogating Modernity: Culture and Colonialism in India , (red.) Tejaswini Niranjana, P. Sudhir i Vivek Dhareshwar (Kalkuta: Seagull Books, 1993).
  • „Tłumaczenie, kolonializm i powstanie języka angielskiego”, w: Rethinking English: Essays in Literature, Language, History , wyd. Svati Joshi (Delhi: Trianka, 1992).
  • „Indyjski nacjonalizm i seksualność kobiet: opowieść z Trynidadu”, w: Seks i obywatel: przesłuchanie na Karaibach, wyd. Faith Smith (Charlottesville: University of Virginia Press , 2011).
  • „Hindi Cinema and Popular Music in Trinidad”, w Remembered Rhythms, (red.) Shubha Chaudhuri i Anthony Seeger (Kalkuta: Seagull Books , 2010).
  • „Płeć i media: problemy historii kultury”, w: Re-figuring Culture: History, Theory and the Esthetic in Contemporary India, wyd. Satish Poduval (Delhi: Sahitya Akademi, 2005).
  • „Czujność i przyjemności maskarady: widzowie filmów Vijayasanthi”, w City Flicks, wyd. Preben Kaarsholm (Uniwersytet Roskilde: Seria artykułów okolicznościowych, 2002).
  • „Nationalism Refigured: Contemporary South Indian Cinema and the Subject of Feminism”, w: Community, Gender and Violence: Subaltern Studies XI, (red.) Partha Chatterjee i Pradeep Jeganathan (Delhi: Permanent Black, 2000).
  • (z Vivekiem Dhareshwarem), „Kaadalan and the Politics of Resignification”, w: Making Meaning in Indian Cinema, wyd. Ravi Vasudevan (Delhi: Oxford University Press , 2000).

Wybrane artykuły w czasopismach

  • „Edukacja języka angielskiego w wielojęzycznej klasie”, Inter-Asia Cultural Studies 16: 2 (2015)
  • „Kultura, feminizm, globalizacja”, Wprowadzenie do wydania specjalnego - Studia nad kobietami, Tygodnik Ekonomiczno-Polityczny 50:17 (2015), 25 kwietnia.
  • „Music in the Balance: Language, Modernity and Hindustani Sangeet in Dharwad”, Tygodnik Ekonomiczno-Polityczny XLVIII: 2, (12 stycznia 2013), 41–48.
  • „Dlaczego kultura ma znaczenie: ponowne przemyślenie języka polityki feministycznej”, Inter-Asia Cultural Studies 11: 2 (2010), 229–235.
  • „Transportowany przez piosenkę: muzyka i praca kulturalna w Dharwad”, Sangeet Natak XLIII: 2 (2009), 35–44.
  • „Nauczanie Gender Studies jako kulturoznawstwa”, Inter-Asia Cultural Studies 9: 3 (styczeń 2008), 469 - 477.
  • „Feminizm i kulturoznawstwo w Azji”, Interwencje 9: 2 (2007), 209–18.

Nagrody

  • Nagroda Amerykańskiego Stowarzyszenia Tłumaczy Literatury 2021 za tłumaczenie prozy, za prezentów nie proszę (Jayant Kaikini)
  • 2019 DSC Prize for South Asian Literature 2018, przyznana wspólnie z Jayantem Kaikinim za No Presents Please
  • 1995 Karnataka Sahitya Akademi Award za najlepsze tłumaczenie 1994 roku
  • 1993 Central Sahitya Akademi Award za najlepsze tłumaczenie roku

Stypendia

2018 Prestiżowe stypendium nauk humanistycznych i społecznych, Rada ds. Grantów Badawczych, Hongkong
2016 Senior Visiting Research Fellow, Asia Research Institute, NUS Singapore
2013 Lichtstern Distinguished Visiting Professor na Wydziale Antropologii Uniwersytetu w Chicago
2013 Wybitny członek w Centrum Internetu i Społeczeństwa; Doradca Zespołu Dostępu do Wiedzy pracującego nad indyjską Wikipedią
2011 Stypendysta, Institut d'etudes avancees [Instytut Studiów Zaawansowanych/Badań] de Nantes, Francja
2007 Fellow, Wissenschaftskolleg zu Berlin [Instytut Studiów Zaawansowanych], Niemcy
2005 Honorowy profesor wizytujący, Centrum Studiów Kobiet, Uniwersytet Jawaharlala Nehru
1997-99 Sephis (Holandia) Stypendium podoktoranckie
1996 Sawyer Fellow, International Institute, University of Michigan
1996 Rockefeller Fellow, Program Globalization and the Media, Chicago Humanities Institute, University of Chicago
1992-94 Narodowe Stypendium Homi Bhabha

Zobacz też

Linki zewnętrzne