Naprawa (film)
| Naprawa | |
|---|---|
_Poster.jpg) | |
| W reżyserii | Johna Magary'ego |
| Scenariusz | Johna Magary'ego |
| Wyprodukowane przez |
Myna Joseph Michael Prall Robert Fernandez Dan Levinson Michael Hacker Susannah Hacker |
| W roli głównej |
Josh Lucas Stephen Plunkett Mickey Sumner Lucy Owen Austin Pendleton |
| Kinematografia | Chrisa Teague'a |
| Edytowany przez | Józef Krings |
| Muzyka stworzona przez |
Judd Greenstein Michi Wiancko |
Firma produkcyjna |
Zdjęcia Moxie |
Data wydania |
|
Czas działania |
111 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
The Mend to amerykański komediodramat, napisany i wyreżyserowany przez Johna Magary'ego. W filmie występują Josh Lucas , Stephen Plunkett , Mickey Sumner i Lucy Owen. Premiera odbyła się w South by Southwest 9 marca 2014 r., A w wybranych kinach 21 sierpnia 2015 r.
Działka
Film otwiera pozornie domowa scena z udziałem Mata ( Josh Lucas ), jego dziewczyny Andrei (Lucy Owen) i jej syna z poprzedniego związku. Po gwałtownym zerwaniu ze swoją dziewczyną Mat błąka się po ulicach Nowego Jorku, najwyraźniej nie mając dokąd pójść. Tymczasem Alan ( Stephen Plunkett ) i jego dziewczyna Farrah ( Mickey Sumner ) są uwikłani w rozmowę po niefortunnym spotkaniu seksualnym, przygotowując się do przyjęcia w ich małym mieszkaniu z piaskowca w Harlemie. Wśród gości są przyjaciele Farrah z jej pracy w nowojorskim zespole tańca nowoczesnego oraz współpracownicy Alana z jego pracy jako prawnika zajmującego się pomocą prawną . W środku przyjęcia, gdy Farrah zajmuje się gośćmi, zauważa Mata siedzącego w salonie, a Alan i Mat nawiązują kontakt wzrokowy, łącząc dwie pozornie odrębne historie.
Na przyjęciu Alan informuje Mata, że następnego ranka wyjeżdża z Farrah na wakacje do Quebecu , gdzie zamierza oświadczyć się swojej dziewczynie. Później wieczorem, Earl ( Austin Pendleton ), przyjaciel Mata i ojca Alana, przybywa na przyjęcie w towarzystwie znacznie młodszego, atrakcyjnego koreańskiego filmowca. Earl raczy gości na przyjęciu opowieściami o swoich przygodach pod koniec lat 70. wraz z ojcem Mata i Alana, w tym o trójkącie seksualnym. Impreza kończy się wcześnie następnego ranka i Farrah budzi się i zdaje sobie sprawę, że ona i Alan spóźnią się na lot. Gdy Alan i Farrah pędzą na lotnisko, Mat budzi się w pustym mieszkaniu.
Spodziewając się, że jego brata nie będzie przez dwa tygodnie, Mat wprowadza się do mieszkania, czując się jak w domu. Mat bada swoje nowe otoczenie, zapuszczając się na chwilę w okolicę, po czym wraca do mieszkania brata. Po zranieniu stopy o rozbite odłamki słoika, który upuścił wcześniej, przywołuje swoją dziewczynę Andreę i ta dwójka najwyraźniej godzi się, gdy leczy jego kontuzję. Andrea, która została wysiedlona ze swojego mieszkania w wyniku plagi pluskiew, przyprowadza swojego syna Ronniego (Cory Nichols) do mieszkania Alana i we trójkę urządzają dom. Mat i Ronnie znajdują porzucony telewizor (Alan wcześniej nie miał telewizora w mieszkaniu) na ulicy i ustawiają go w mieszkaniu na krótko przed tym, jak mieszkanie Alana zacznie doświadczać okresowych przerw w dostawie prądu.
Alan wraca sam z wakacji i znacznie wcześniej, niż się spodziewał, zastaje brata i kilku innych gości śpiących w jego mieszkaniu. Zamiast konfrontować się z nieoczekiwanymi gośćmi, Alan biernie akceptuje obecność niechcianych gości. Po tym, jak Ronnie zostaje z ojcem, Mat, Andrea i Alan spędzają razem burzliwy wieczór. Następnego dnia podczas spaceru po Riverside Park Alan załamuje się i zwierza Andrei, że Farrah zostawiła go podczas wakacji, a on nie mógł się oświadczyć. Alan ujawnia również, że jest bardzo smutny i zły, chociaż te cechy są często tłumione. Mat jest sfrustrowany pogłębiającą się więzią między Alanem i Andreą i prowokuje konfrontację z Andreą, w wyniku której gniewnie opuszcza mieszkanie. Alan powstrzymuje Mata, który chce dalej besztać Andreę, gdy wychodzi z mieszkania.
Później tego wieczoru Alan udaje się do centrum miasta, gdzie wędruje przez Święto San Gennaro . W drodze na spotkanie z Matem w barze ze starymi przyjaciółmi, Alan wdaje się w bójkę z trzema awanturnikami na ulicy. Alan przybywa do baru z widocznym siniakiem na twarzy. Wieczór zamienia się w pijacką i napędzaną narkotykami rozpustę. Mat i Alan wędrują przez park św. Mikołaja , natrafiając na ekipę filmową produkującą coś, co wydaje się być XIX-wiecznym dziełem. Dwaj bracia nękają członka załogi i kradną jego krótkofalówkę, zanim w końcu wracają do mieszkania. Zaczynając trzeźwieć, Alan zastanawia się głośno, czy Farrah wróci.
Następnego ranka Mat i Alan zaczynają osiągać odpowiednie punkty wrzenia. Nie mogąc otworzyć zamkniętych drzwi łazienki, bracia zaczynają dźgać je nożem kuchennym, zanim zwrócą swoją agresję na siebie. Alan przepełnia się różnymi problemami i przez chwilę widzi oblicze swojego chorego ojca, zanim skonfrontuje się z Matem. Kiedy zbliża się konfrontacja Mata i Alana, drzwi do mieszkania otwierają się i Farrah wraca. Kiedy rozmawia z Alanem, Mat opuszcza mieszkanie pozornie bez celu. Film się kończy i widzimy, że Alan i Farrah nadal mieszkają razem kilka miesięcy później, jednak ich interakcje wydają się lodowate i odległe. Film kończy się, gdy różne postacie nigdy w pełni nie rozwiązały niezliczonych problemów w swoim złożonym życiu, które zdawały się obiecać tytuł filmu.
Rzucać
- Josh Lucas jako Mat
- Stephen Plunkett jako Alan
- Mickey Sumner jako Farrah
- Lucy Owen jako Andrea
- Cory Nichols jako Ronnie
- Louisa Krause jako Elinor
- Austin Pendleton jako Earl
- Sarah Steele jako Sarah
- Samantha Sherman jako Jodi
Produkcja
Zdjęcia do The Mend zakończono w Nowym Jorku w październiku 2013 roku.
The Mend to pełnometrażowy debiut reżyserski Johna Magary'ego. Magary wcześniej wyreżyserował film krótkometrażowy The Second Line z 2008 roku , który był oficjalną selekcją na Festiwalu Filmowym w Sundance .
Przyjęcie
The Mend był jednym z 8 filmów wybranych spośród 1324 zgłoszeń do premiery na Festiwalu Filmowym SXSW w marcu 2014 roku.
Ma wynik 78% na Rotten Tomatoes i wynik 76 na 100 w Metacritic . Film został wyprofilowany przez Time jako jeden z 10 najlepszych filmów na Festiwalu Filmowym SXSW 2014 i otrzymał szereg pochlebnych recenzji krytyków. Scenariusz filmu jest znany z „dobrego ucha do konwersacyjnego dialogu [i] prawdziwego talentu do tworzenia żywej atmosfery”.
The Hollywood Reporter nazwał ten film „przekonującym i odświeżająco pośrednim badaniem przekazanych wad emocjonalnych” i zauważył, że „ Josh Lucas oferuje jedną ze swoich najlepszych dotychczas kreacji”. Chwalono także „ostry klimat filmu, wzmocniony sekcją smyczkową wykonującą Judda Greensteina i Michi Wiancko”.