Blizna wstydu
Blizna wstydu Karta tytułowa
| |
| Blizna wstydu | |
|---|---|
| W reżyserii | Frank Peregini |
| Scenariusz | Davida Starkmana |
| Wyprodukowane przez | Davida Starkmana |
| W roli głównej |
Harry Henderson Norman Johnstone Ann Kennedy |
| Kinematografia | Al Liguori |
| Muzyka stworzona przez | Filip Carli |
Firma produkcyjna |
Kolorowi gracze Film Corp. |
| Dystrybuowane przez | Prawa państwowe |
Data wydania |
1929 |
Czas działania |
8 rolek |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | Cichy |
Blizna wstydu to niemy film nakręcony zimą 1927 roku i wydany w kwietniu 1929 roku. Jest to niemy melodramat z udziałem czarnych aktorów, napisany dla głównie czarnej publiczności. Premiera odbyła się w dniach 13-17 kwietnia 1929 roku w M&S Douglas Theatre w Nowym Jorku. Drugi pokaz odbył się w dniach 15–20 kwietnia 1929 r. W Gibson's Theatre w Filadelfii.
Został wyprodukowany przez Colored Players Film Corporation z Filadelfii w jednym z wczesnych przykładów filmów wyścigowych , w których całkowicie czarna obsada wykonała film fabularny specjalnie dla czarnej publiczności. Film został wyprodukowany i napisany przez Davida Starkmana , a wyreżyserował Frank Peregini, obaj biali. Był to jeden z późniejszych niemych filmów o wyścigach .
Melodramaty były gatunkiem wybieranym przez czarnych filmowców z początku XX wieku. [ potrzebne źródło ] Ten film pojawił się w czasie wielkich przełomów nie tylko w filmie afroamerykańskim, ale całej sztuce z Harlem Renaissance, kiedy „pojawiło się nowe poczucie czarnej świadomości”, prawdopodobnie po tym, jak był świadkiem odwagi afroamerykańskich żołnierzy podczas I wojny światowej Była to współpraca „czarnej obsady, białej ekipy i międzyrasowego zespołu produkcyjnego” wyprodukowana przez rzucających się w oczy „kolorowych graczy”, którzy byli w większości biali, w 1927 r. Blizna wstydu był jednym z trzech filmów wyprodukowanych przez tę firmę, założoną w 1926 roku w Filadelfii.
Rzucać
- Harry Henderson jako Alvin Hillyard
- Norman Johnstone jako Eddie Blake
- Ann Kennedy jako Lukrecja Green
- Lucia Lynn Moses jako Louise Howard
- William E. Pettus jako „Spike” Howard
- Lawrence Chenault jako Ralph Hathaway
- Pearl McCormack jako Alice Hathaway
- Charles Gilpin jako gracz Lido Club (niewymieniony w czołówce)
- Shingzie Howard jako pokojówka Louise (niewymieniony w czołówce)
Działka
Ćwicząc grę na pianinie, Alvin wygląda przez okno i widzi, jak Louise jest bita przez Spike'a, i ratuje ją, a następnie zabiera z powrotem do domu Lukrecji. Lucretia, właścicielka pensjonatu, w którym mieszka Alvin, pozwala Louise zostać w zamian za prace domowe. Eddie spotyka się ze Spike'em, który ma podbite oko po incydencie, a ten pierwszy próbuje przekonać Spike'a, by pozwolił Louise pracować dla niego jako artysta estradowy. Spike nie wydaje się entuzjastyczny i żałuje, że ją pokonał, co później przypisuje swojemu alkoholizmowi. Spike ma pewne pragnienie, by pozwolić swojej córce uciec od życia, w którym utknął, ale nie jest w stanie zmienić żadnego ze swoich działań bez wciągnięcia go w stary styl życia przez alkohol dostarczony przez Eddiego.
Eddie poznaje prawdę o konfrontacji Alvina i Spike'a podczas kolacji u Lukrecji. Później wieczorem Eddie na siłę próbuje sprowadzić Louise z powrotem do jej „starego taty”, ale ponownie interweniuje Alvin. Ponownie pijany alkoholem Eddiego, Spike nadal nęka Louise, która rozważa samobójstwo, jeśli to będzie trwało. Alvin oświadcza się Louise po tym, jak ponownie uratował ją przed kłótnią, twierdząc, że nie musiałaby się martwić o krzywdę, gdyby byli małżeństwem. Po tym, jak broni Louise przed Eddiem w domu Lukrecji, Alvin woła: „Nauczę cię tak traktować nasze kobiety!”
Z powodu większej ilości alkoholu Eddie knuje ze Spike'em, aby odwrócić uwagę Alvina fałszywym telegramem ogłaszającym chorobę jego matki, podczas gdy oni porywają Louise. Alvin nie może zabrać ze sobą Louise, ponieważ nie poinformował matki o ich małżeństwie, czego ona by nie zaakceptowała z powodu jej troski o klasę. Louise lamentuje w życiu i znajduje list od matki Alvina, wzywający go do poślubienia innej kobiety, która jest „częścią naszego zestawu”, odnosząc się do tego samego poziomu rozwarstwienia społecznego. Przystępuje do zgrania listu, a następnie aktu małżeństwa.
Zanim zrealizują plan, Spike ponownie się waha, zauważając, że lepiej jej z dala od ludzi takich jak on. Alvin wraca, by skonfrontować się z Eddiem po tym, jak dowiedział się, że został oszukany i że jego matka odwiedza przyjaciół poza miastem. Scena jest przerywana między przebywaniem Alvina w samochodzie na przedmieściach a Louise, która darła pamiątki z ich małżeństwa. Eddie włamuje się do domu i kusi Louise niewiarygodnymi możliwościami wzbogacenia się. Gdy Alvin wchodzi i wyciąga broń, ktoś przypadkowo strzela Louise w szyję, pozostawiając bliznę. Louise angażuje się w hazard Eddiego, podczas gdy Alvin jest w więzieniu. Eddie określa Alvina jako „głupca”, co uwłacza jego ambicjom awansowania na wyższe szczeble systemu klasowego.
Alvin ucieka z więzienia, wypełniając kraty w swojej celi i ponownie zostaje instruktorem muzyki pod fałszywym nazwiskiem. Alvin zakochuje się w swojej uczennicy, Alice, ale „codziennie żyje w kłamstwie”, ponieważ ukrywa sekrety swojej przeszłości. Louise jest związana z ojcem Alice, więc Alvin spotyka ją po wysłaniu pilnej wiadomości do ojca Alice. Ojciec Alice nieświadomie łączy tę dwójkę do tańca. Później tej nocy Louise robi postępy w stosunku do Alvina, grożąc, że go zdemaskuje, a on poddaje się na chwilę, ale w późniejszej scenie Alvin odrzuca ją i odchodzi. W niebezpieczeństwie Louise popełnia samobójstwo po napisaniu odkrywczego listu wyrażającego skruchę i przeprosiny. Wyznaje w nim, że to naprawdę Eddie strzelił jej w kark i nie pozwolił jej powiedzieć prawdy podczas procesu.
Alvin czuje się zmuszony poinformować Alice i jej rodzinę o swoich sekretach po usłyszeniu o śmierci Louise, a oni mu wybaczają. Lament ojca Alice odzwierciedla wcześniejszą przedmowę, w której obwinia środowisko i brak wykształcenia Louise, kończąc stwierdzeniem: „nasi ludzie muszą się wiele nauczyć”.
Wgląd społeczny i znaczenie
Ten film przedstawia walkę o awans z biednego środowiska. Wraz z nowym pojawieniem się czarnej klasy burżuazyjnej, film dostarcza „podręcznika dla tych, którzy są w trakcie tworzenia”, wcielonego w Alvina Hilliarda, ale także „przestrogę dla osób o słabej woli, które mogą zostać odciągnięte od sukcesu przez miejskie pokusy”. Na przykład Louise kusi możliwość „wielkiego przełomu” jako piosenkarka kabaretowa, a jej ojciec nie jest w stanie oprzeć się alkoholowi.
Przesłanie nie jest takie proste i widzimy, jak ci, którzy dążą do więcej, ranią tych, na których im zależy, i opuszczają tych, którzy mają mniej szczęścia z tej samej rasy, przez pragnienie sukcesu. Blizna wstydu zapewnia wgląd w „szczegółową anatomię skonfliktowanych warstw czarnego życia miejskiego”: „walczący” są w konflikcie z tymi, którzy czują się niezdolni do opuszczenia swojego miejsca w społeczeństwie, a ci drudzy mają urazę do walczących, którzy ich porzucają .
Istnieje również problem asymilacji z białą kulturą, widziany, gdy Alvin wydaje się komponować tylko „białą muzykę” na fortepianie, i gubienia śladów swojego czarnego dziedzictwa. Generalnie w filmie ciemniejszy odcień skóry jest kojarzony z niższą klasą, podczas gdy osoby bardziej zbliżone do białej skóry są klasą wyższą. Przesłanie jest takie, że to nie skóra decyduje o losie postaci, ale raczej ich ambicja. (Można jednak argumentować, że Alice jest nieco bardziej biała i przedstawiana w bardziej pociągających ujęciach niż Louise i Spike.)
Wspólnym tematem w całym filmie jest konflikt między klasami wyższymi i niższymi oraz ich rola w degradacji czarnych kobiet. Wydaje się, że niższe klasy były uważane za zadawanie grzesznych pokus, złą reputację i rozwiązłość moralną. Jednocześnie najwyższa klasa tak bardzo starała się oddzielić od reszty, że nie pozwalała awansować uwięzionym poniżej.
Biblioteka Kongresu
Film został zachowany przez Bibliotekę Kongresu , ale nie znajduje się na liście konserwatorskiej National Film Registry . Na wszystkich wydaniach VHS / DVD Biblioteki Kongresu Bliźnie wstydu towarzyszy film krótkometrażowy z 1923 roku, w którym Noble Sissle śpiewa melodie jazzowe , podczas gdy Eubie Blake gra melodię na pianinie. Film krótkometrażowy, zatytułowany Sissle and Blake przez Bibliotekę Kongresu, został nakręcony w procesie dźwięku na filmie Lee DeForest Phonofilm i jest jednym z wczesnych przykładów dźwięku na filmie .