Tito i Berenice

Strona tytułowa libretta opublikowanego w 1714 roku

Tito e Berenice to opera ( dramma per musica ) w trzech aktach skomponowana przez Antonio Caldara do libretta Carlo Sigismondo Capece . To miał premierę w dniu 10 stycznia 1714 w Teatro Capranica w Rzymie. Fabuła koncentruje się na romansie między Bereniką z Cylicji a przyszłym cesarzem rzymskim Tytusem . Libretto zapożycza z wcześniejszych sztuk na ten sam temat Corneille'a ( Tite et Bérénice ) i Racine'a ( Bérénice ), z których oba miały swoją premierę w 1670 roku i za punkt wyjścia przyjęły krótką relację Swetoniusza z romansu w De vita Caesarum .

Historia tła i wydajności

Tito e Berenice powstał w wyniku konkursu ogłoszonego przez kardynała Pietro Ottoboniego , wybitnego mecenasa sztuki w Rzymie. Dwie rywalizujące ze sobą akademie , Accademia degli Arcadi i Accademia dei Quirini, miały sponsorować operę, która miała być wystawiona w okresie karnawału 1714 w nowo wyremontowanym Teatro Capranica. Ottoboni dawał hojny prezent akademii, która wyprodukowała najlepszą. Obie opery miały być o tematyce związanej ze starożytnym Rzymem. Ottoboni zebrał obsadę śpiewaków, którzy wystąpią w obu operach. Obie opery miały scenografię zaprojektowaną przez architekta Ottoboniego, Filippo Juvarra , a oba miały być wykonane z intermezzi baletowymi w choreografii Nicolò L'Evêque. Arcadi wybrali członka akademii, Carlo Sigismondo Capece, do napisania libretta. Był także prywatnym sekretarzem i nadwornym poetą Marii Kazimiry z Polski , a wcześniej pisał libretta do oper wystawianych w jej prywatnym teatrze w Palazzo Zuccari w Rzymie (podobnie jak Ottoboni). Na kompozytora wybrano Antonio Caldarę, maestro di cappella księcia Ruspoliego . Quirini wybrali Antonio Salviego do napisania libretta do swojej opery, Lucio Papirio (na podstawie życia Lucjusza Papiriusa ) i Francesco Gasparini do skomponowania muzyki.

Dziedziniec pałacowy, jeden ze wstępnych projektów scenografii Filippo Juvarry do Tito e Berenice

Według ówczesnego francuskiego korespondenta, Ottoboni znacznie „ingerował” w proces pisania libretta do Tito i Berenice , dokonując licznych modyfikacji. Chociaż tylko nazwisko Capece pojawia się na drukowanym libretcie opublikowanym przez Bernabò z okazji premiery w 1714 roku, niektóre źródła podają Ottoboniego jako współautora. Libretto zapożyczyło i zmieszało elementy fabuły z dwóch wcześniejszych francuskich sztuk, Corneille'a Tite et Bérénice i Racine'a Bérénice , z których oba były inspirowane krótką relacją Swetoniusza w De vita Caesarum o romansie między żydowską królową Bereniką z Cylicji a przyszłym cesarzem rzymskim Tytusem . Wszyscy główni bohaterowie byli prawdziwymi postaciami historycznymi, ale zachowano znaczną swobodę w odniesieniu do faktów historycznych, w szczególności całkowicie fikcyjne małżeństwo Bereniki z Antiochem, królem Kommageny pod koniec opery. Premiera opery odbyła się 10 stycznia 1714 roku w Teatro Capranica z trzema intermezzi baletowymi: Mori e schiavi , Giardinieri i Popolo festante . Dopracowana scenografia Juvarra obejmował 10 zmian scenografii i maszynę sceniczną. W rolach kochanków Bereniki i Tito (Tytusa) śpiewali dwaj wirtuozi kastraci , Benedetto Baldassari i Domenico Tempesti.

Francuski korespondent napisał, że opera odniosła znacznie mniejszy sukces wśród publiczności niż Lucio Papirio , którego premiera odbyła się dwa tygodnie później, ale najlepszą operą zaprezentowaną w tym sezonie była właściwie Amor d'un'ombra e gelosia d'un'aura Domenico Scarlattiego ( także z librettem Capece'a), którego premiera odbyła się w prywatnym teatrze Marii Kazimiry. Nie było dalszych przedstawień Tito e Berenice po zakończeniu sezonu karnawałowego w lutym. Jednak według muzykologa Reinharda Strohma Handel mógł pożyczyć elementy z libretta Capece'a (i scenografii Juvarry) do Titus l'Empereur , niedokończonego projektu operowego, nad którym pracował od 1731 do 1732 roku. Chociaż ani Tito e Berenice , ani Lucio Papirio nie odnieśli trwałego sukcesu, muzykolog i historyk teatru Mercedes Vitale Ferrero zauważył, że zaznaczyły one trzy ważne innowacje w rozwoju opery w Rzymie. Pierwszym z nich był charakter libretta. Opierając się na tematach ze starożytnego Rzymu, wzięli za wzór klasyczne francuskie dramaty heroiczne Corneille'a i Racine'a i nie naśladowali Wenecka opera tamtych czasów, która obowiązkowo zawierała postacie komiczne, bez względu na to, jak poważna lub tragiczna była historia. Drugim była ścisła współpraca i wzajemne oddziaływanie librecisty, kompozytora i scenografa przy tworzeniu każdej opery. Trzecim było podejście Juvarry do scenografii. Zamiast skupiać się na spektakularnych efektach specjalnych i maszynerii scenicznej dla nich samych, jego sety zostały specjalnie zaprojektowane tak, aby odzwierciedlały i wzmacniały akcję, która się w nich odbywa.

Grawerowany portret Tytusa pędzla Sadelera według obrazu Tycjana

Role

Role, rodzaje głosów, premierowa obsada

Rola	Typ głosu	Premiera obsady, 10 stycznia 1714
Wespazjan ( Wespazjan ), cesarz Rzymu	tenor	Francesca Gucciardiego
Tito ( Tytus ), starszy syn Wespazjana	kastrat kontraltowy	Domenico Tempesti
Domiziano ( Domicjan ), młodszy brat Tito	kastrat sopranowy	Matteo Berselli
Berenice ( Berenice ), królowa Idumei i kochanka Tito	sopranowy kastrat travesti	Benedetta Baldassariego
Domizia ( Domitia ), rzymska szlachcianka	sopranowy kastrat travesti	Giovanniego Marii Morosiego
Antiocco ( Antioch, król Kommageny ), przyjaciel Tito	kastrat sopranowy	Franciszek Natali
Fulvio (Fulvius), rzymski dworzanin	bas	Giuseppe Ignazio Ferrari
Cirene, służąca Berenice	sopranowy kastrat travesti	Luigi Sore
Rzymscy żołnierze, lud Rzymu

Notatki

Źródła

• Assunto, Rosario; i in. (1989). Il Teatro a Roma nel Settecento (w języku włoskim). Tom. 1. Istituto della Enciclopedia italiana.
• Capece, Carlo Sigismondo (1714). Tito e Berenice, dramma per musica (w języku włoskim). Rocco Bernabò.
• Casaglia, Gherardo (2005).   „ Tito i Berenika , 10 stycznia 1714” . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (w języku włoskim) .
•   Ferrero, Mercedes Viale (2002). „Scena i scenografia” . W Lorenzo Bianconim; Giorgio Pestelli (red.). Opera na scenie . Wydawnictwo Uniwersytetu Chicagowskiego. s. 1–124. ISBN 0226045919 .
•   Franchi, Saverio; Sartori, Orietta (1997). Dramamaturgia romana (w języku włoskim). Tom. 2. Edizioni di Storia e Letteratura. ISBN 8887114064 .
•   Strohm, Reinhard (1997). Dramat Per Musica: włoska seria operowa XVIII wieku . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale. ISBN 0300064543 .