To jest kobieta, której chcę
To jest kobieta, której chcę | |
---|---|
Yo quiero una mujer así ( hiszpański ) | |
W reżyserii | Juana Carlosa Thorry'ego |
Scenariusz |
Aquiles Nazoa Juan Corona |
W roli głównej | |
Firma produkcyjna |
|
Data wydania |
|
Kraj | Wenezuela |
Język | hiszpański |
To jest kobieta, której chcę ( hiszpański : Yo quiero una mujer así ) to wenezuelsko-argentyńska komedia z 1950 roku , wyreżyserowana przez Juana Carlosa Thorry'ego , z Olgą Zubarry , Francisco Álvarezem , Héctorem Monteverde i Amadorem Bendayánem . Był to debiut reżyserski Thorry'ego, chociaż wyjechał do Wenezueli, aby grać i odniósł komercyjny sukces. Film został przeanalizowany jako część historii kina wenezuelskiego , w szczególności przez Maríę Gabrielę Colmenares, akademiczkę Centralnego Uniwersytetu Wenezueli .
Działka
Lindolfo Chaves jest prezesem firmy tytoniowej z siedzibą w Hawanie , ale także przewodniczącym grupy poświęconej cnocie i moralności. W rzeczywistości jest niepoprawnym rozpustnikiem, dopóki po szalonej nocy lekarz nie stwierdza u niego szmerów w sercu i nie radzi mu odpocząć w jakimś spokojnym miejscu. Lindolfo udaje się do swojego siostrzeńca, prawnika Ruperto Chavesa, do domu w Caracas .
Jednak Ruperto nie jest przygotowany na przybycie Lindolfo: oprócz poważnych problemów ekonomicznych, jego niedawno zwolniona żona Ana María zdecydowała się go opuścić po gorącej kłótni dotyczącej pozornego moralistycznego i skromnego charakteru Lindolfo. Ruperto szuka jej i szybko znajduje Silvię, ich krawcową. Zdesperowany Ruperto proponuje jej, by tymczasowo udawała jego żonę.
Silvia przyjmuje ofertę i z pomocą lokaja Ruperto, Sócratesa, trójka bohaterów odgrywa farsę przed wujkiem Lindolfo. Wierzy w podstęp i w końcu mianuje swojego siostrzeńca prezesem nowego oddziału swojej firmy tytoniowej, który powstaje w Wenezueli. Następnie Ana María wraca do domu, aby przeprosić, ale potem grozi mężowi, że ujawni wszystko Lindolfo, kiedy powiedzą jej o akcie. W tym samym czasie Vuitremundo, aspirujący piosenkarz i narzeczony Silvii, szuka jej od kilku godzin, przybywając, by walczyć z Ruperto, ponieważ myśli, że ją porwał.
Rzucać
- Olga Zubarry jako Ana Maria
- Francisco Álvarez jako Lindolfo Chaves
- Héctor Monteverde jako Vuitremundo
- Amador Bendayan jako Sócrates
- Luis Salazar jako Ruperto Chaves
- Elena Fernán jako Silvia
- Leon Brawo
- Estery Monasterio
- Pura Vargas
- Amparo Riera
- Ludwik Zamora
- Carmen Porras
- Marta Oliwka
Produkcja
Reżyser filmu To jest kobieta, której chcę , Juan Carlos Thorry , był jednym z grupy filmowców sprowadzonych do Wenezueli z Argentyny i Meksyku przez firmę filmową Bolívar Films , która odniosła pewne sukcesy w produkcji filmów krótkometrażowych i kronik filmowych. Bolívar Films zamierzał ożywić krajową produkcję filmową filmami fabularnymi z późnych lat czterdziestych i wczesnych pięćdziesiątych XX wieku. Argentyński Thorry zagrał w wyprodukowanym w Wenezueli filmie swojego rodaka Carlosa Hugo Christensena El demonio es un ángel , który został wydany w tym samym roku (1950) co That's the Woman I Want , w którym w roli głównej występuje także argentyński aktor. Film był pierwszym wyreżyserowanym przez Thorry'ego.
Około 1995 roku Thorry przypomniał sobie, jak powstał film. Będąc w grupie wezwanej do Wenezueli, zamierzał tylko działać, jednak po El demonio es un ángel i gdy reżyser Christensen zaczął kręcić Jacht Isabel przybył dzisiejszego popołudnia , Thorry'emu zostało jeszcze trzy miesiące. Będąc asystentem reżysera przy niektórych produkcjach w Argentynie, producenci zachęcali go do wykorzystania tego czasu jako okazji do stworzenia własnego filmu fabularnego w Wenezueli. Otrzymał zgodę firmy produkcyjnej i miał na myśli historię Juana Corony, kiedy na krótko wrócił do Buenos Aires zatrudnić Olgę Zubarry i Francisco Álvareza . Następnie przekazał historię wenezuelskiemu poecie i komiksowi Aquilesowi Nazoa , aby zaadaptował ją jako scenariusz, i zatrudnił wenezuelskich aktorów do innych ról i wykorzystał tę samą ekipę z El demonio es un ángel . Ten ruch argentyńskich gwiazd do filmu został zgłoszony przez Variety na początku 1950 roku, w odniesieniu do krajowej argentyńskiej jednostki produkcyjnej, która rozszerzyła się na Stany Zjednoczone - Variety zestawił te wiadomości z faktem, że „od czasu do czasu więcej argentyńskich talentów wyjeżdża do Wenezueli do pracy [w] Bolívar Films” z „ostatnimi wyjazdami [] Olgi Zubarry i komika Francisco Álvareza”; odnosi się do filmu z bezpośrednim tłumaczeniem na język angielski I Want a Wife Like That .
Część filmu została nakręcona w La Guaira , w szczególności sceny, w których Lindolfo przybywa na lotnisko i Ruperto wiezie go w góry, aby wjechać do miasta Caracas. Zawiera muzykę Billo's Caracas Boys i kompozytora Eduardo Serrano .
Marketing i wydanie
María Gabriela Colmenares z Centralnego Uniwersytetu Wenezueli przygląda się marketingowi i dystrybucji filmu jako części jego paratekstu i strategii komercyjnej Bolívar Films. Pisze, że opublikowane materiały przed premierą filmu mają wzór podobny do systemu studyjnego i systemu gwiezdnego Hollywood . Jeśli chodzi o film, marketing zawierał „wyraźne etykiety gatunkowe, [...] elementy, takie jak firma produkcyjna oraz udział krajowych artystów i międzynarodowych gwiazd”, a także slogany. Niektóre z tych haseł wyraźnie promowały wenezuelskiego kompozytora Eduardo Serrano, podczas gdy inne przybrały styl ogłoszenia reklamującego możliwości spędzania wolnego czasu w kinie, jedno z nich brzmiało: „Zapomnij o wojnie, trzęsieniach ziemi i pryszczycy, oglądając ten komiksowy hit roku! [...] 99 minut nieprzerwanego śmiechu!” Niektóre z promocji filmu przed jego premierą obejmują również wywiady prasowe, które bardziej skupiają się na aspekcie „gwiazdy”, przedstawiając argentyńskiego aktora Francisco Álvareza jako „popularnego komika”. Ta forma marketingu podkreślała również „zaakcentowany lokalny smak” wenezuelskiej scenerii filmu jako jego atrakcję.
Jeśli chodzi o dystrybucję , pisze, że Bolívar Films dobrze sobie radził z komercjalizacją swoich filmów, ale był słabszy na rynku, ponieważ nie miał własnego oddziału dystrybucyjno-wystawienniczego . W przeciwieństwie do innych wenezuelskich prób domów produkcyjnych, Bolívar Films nie bał się sprzedawać poza swoim krajem, a także na rynku lokalnym.
Jeśli chodzi o komunikat prasowy wydany przez Bolívar Films w dniu premiery, Colmenares wyjaśnia, że „[podkreślił] swoją przemysłową kreację, walory produkcyjne i pieczęć firmy produkcyjnej, [odniósł się] do atrakcji muzycznych, […] komiczne sytuacje fabuły i komiczne wyczyny niektórych aktorów”, pisząc zarówno o sławie międzynarodowych gwiazd, jak i udanych debiutach Wenezuelczyków. Film odniósł sukces, pozostając w kinach Caracas przez dwa tygodnie. Byłoby to bardzo lukratywne, ale typowy układ w tamtych czasach był taki, że produkcja otrzymywała tylko jedną czwartą zysków.
Analiza
Colmenares pisze, że „analiza That's the Woman I Want […] pokazuje wielkie pułapki wynikające z niedostępności badań nad komedią jako gatunkiem”, ale mimo to komedia ta była wówczas ważna w produkcji. Następnie Colmenares analizuje gatunek filmu, pisząc, że fabuła jest napędzana hipokryzją i podwójnymi standardami moralnymi niektórych postaci oraz humorystycznym wykorzystaniem bardziej stabilnej fasady przez innych, wyjaśniając, że „niejednoznaczność, oszustwo i podszywanie się pod inne osoby” całą historię”, dopóki intrygi nie zostaną rozwiązane, a prawda odkryta. Dochodzi do wniosku, że film ukazuje zatem „przekonania i wartości drobnomieszczaństwa”. Jeśli chodzi o opowiadanie historii, Colmenares zauważa użycie dramatyczna ironia i zestawienie , mówiąc, że:
... większość komedii filmu zależy od zdolności widzów do kontrastowania działań i reakcji bohaterów; z drugiej strony naprzemienny montaż w połączeniu z wejściami i wyjściami postaci w sytuacjach zagrażających ujawnieniu tożsamości i zakończeniu farsy tworzy napięcie, które mądrze poprowadzone wzmacnia zainteresowanie widza...
— María Gabriela Colmenares, Diversidad en los estudios cinematográficos , s. 38
Colmenares komplementuje użycie tego systemu, ale zauważa, że film wydaje się „dysharmonijny” z powodu rozbieżności między stylami wenezuelskich i argentyńskich aktorów.
W swojej pracy Jesús Ricardo Azuaga García dodaje do analizy Colmenaresa, pisząc, że „prawda jest taka, że ta komedia próbuje odpowiedzieć [...] na sposób reprezentacji zinstytucjonalizowany przez Hollywood, a następnie przemysł argentyński”, dopasowując format dzięki czemu widzowie znają nawet najbardziej ukryte sekrety bohaterów i te między wierszami ideału Stanów Zjednoczonych. Azuaga García zauważa również, że To jest kobieta, której chcę , wraz z Jachtem Isabel przybyłym dziś po południu , są „najbardziej reprezentatywnymi, ze względu na przyjęcie, jakie otrzymali od publiczności i krytyków”, wenezuelskiego popularnego filmu we wczesnym okresie rozwoju , ale trudniej jest powiedzieć, w jaki sposób odnosi się on do typowych filmów argentyńskich tamtych czasów. Jednak nadal mówi, że w niektórych kanonach jest klasyfikowany w ogólnym stylu argentyńskiej komedii.
W 2009 roku Colmenares obserwował napisy końcowe filmu, pisząc, że ich styl „upoważnia do czytania [filmu] w kategoriach komiksowych” za pomocą „rysunków i animowanych kreskówek przedstawiających bohaterów fabuły” i „muzyka który [...] jest wesoły i przechodzi od tropikalnego do figlarnego” wśród innych lekkich dźwięków.
Źródła
- Alvaray, Luisela (2009). „Melodramat i pojawienie się kina wenezuelskiego” . W Sadlier, Darlene J. (red.). Melodramat latynoamerykański: pasja, patos i rozrywka . Champaign, Illinois: University of Illinois Press . s. 33–49. ISBN 9780252034640 . JSTOR 10.5406/j.ctt1xcrbr.6 . OCLC 316232668 – przez Scribd .
- Azuaga García, Jesús Ricardo (2015). Pandemonium: La Filmografia de Roman Chalbaud en el Cine Venezolano: Contexto y Analisis [ Pandemonium: Filmografia Romana Chalbauda i kino Wenezueli ] (PDF) (praca dyplomowa) (w języku hiszpańskim). Walencja: Universitat de Valencia .
- Colmenares, Maria Gabriela (2005). Azuaga, Ricardo (red.). Diversidad en los estudios cinematográficos [ Różnorodność w badaniach filmowych ] (w języku hiszpańskim) (1 wyd.). Caracas: Fondo Editorial de Humanidades y Educación, Universidad Central de Venezuela . ISBN 980-00-2245-7 . OCLC 64336979 .
-
Colmenares, Maria Gabriela (2009a). „El paratexto y la construcción de la imagen genérica en los largometrajes de Bolívar Films (Wenezuela, 1949-1955)” [Paratekst i budowa ogólnego obrazu w filmach fabularnych Bolívar Films (Wenezuela, 1949-1955)] (w języku hiszpańskim ). Caracas: X Jornadas de Investigación Humanística y Educativa: 74–97.
{{ cite journal }}
: Cite journal wymaga|journal=
( pomoc ) - Colmenares, Maria Gabriela (2009b). Herrera, Bernardino (red.). „El paradigma del cine industrial y su imitación en los largometrajes de Bolívar Films (Wenezuela, 1949-1955)” [Paradygmat kina przemysłowego i jego imitacja w filmach fabularnych Bolívar Films]. Extramuros (w języku hiszpańskim). Caracas: Fondo Editorial de Humanidades y Educación, Universidad Central de Venezuela (30): 155–177. ISSN 1316-7480 .
- Gallina, Mario (2017). „Juana Carlosa Thorry'ego” . W Ormaechea, Luis (red.). Homenajes II . Buenos Aires: Międzynarodowy Festiwal Cine de Mar del Plata . s. 60–73 – za pośrednictwem Issuu .
- Leon Frías, Izaak (2019). Más allá de las lágrimas: Espacios habitables en el cine clásico de México y Argentina [ Poza łzami: przestrzenie nadające się do zamieszkania w klasycznym kinie Meksyku i Argentyny ] (w języku hiszpańskim). Lima: redakcja Fondo Universidad de Lima . ISBN 9789972454868 .
- La Guaira en Retrospectiva (13 marca 2016). „Película Venezolana: Yo quiero una mujer así, en los escenario…” [film wenezuelski: Yo quiero una mujer así, na scenie…]. Facebook (w języku hiszpańskim). La Guaira . Źródło 13 stycznia 2020 r .
- La Nacion (13 lutego 2000). „La escena está de luto: murió Thorry” [Scena jest w żałobie: Thorry zmarł] (po hiszpańsku). Buenos Aires . Źródło 13 stycznia 2020 r .
- Różnorodność (31 stycznia 1950). „Arg. Pix Producenci konfigurujący jedną jednostkę dystrybucyjną w USA z 400G” . Nowy Jork.