Todda Schorra
Todd Schorr (ur. 9 stycznia 1954) to amerykański artysta i członek ruchu artystycznego „ Lowbrow ” lub pop surrealizmu . Łącząc słownictwo wizualne inspirowane kreskówką z wysoce dopracowanymi umiejętnościami technicznymi, opartymi na wymagających metodach malarskich Starych Mistrzów , Schorr tka zawiłe narracje, które często są kąśliwe, ale zabawne w swoich komentarzach do ludzkiej kondycji.
Wczesne życie i edukacja
Dorastając jako dziecko w New Jersey , Schorr wykazywał przymus rysowania w młodym wieku i został zapisany na sobotnie poranne zajęcia plastyczne w wieku pięciu lat. Głęboko poruszony filmami fantasy, takimi jak klasyczny King Kong z 1933 roku i wczesne animowane kreskówki Walta Disneya i Maxa Fleischera , ich wpływ wraz z komiksami, takimi jak Mad , wywarłby trwały wpływ na rozwijające się wizualne słownictwo Schorra.
Odwiedzając galerię Uffizi we Włoszech podczas podróży do Europy latem 1970 roku, Schorr zaczął formułować swój pomysł połączenia miłości do kreskówek z technikami dawnych mistrzów .
W 1972 roku wstąpił do Philadelphia College of Art (obecnie University of the Arts ), chcąc zostać malarzem, ale poradzono mu, aby zajął się ilustracją.
Kariera
Schorr rozpoczął profesjonalną pracę ilustracyjną jeszcze na studiach, a wkrótce po ukończeniu studiów w 1976 roku przeniósł się do Nowego Jorku , gdzie pracował nad projektami obejmującymi okładki albumów dla AC/DC , plakaty filmowe dla George'a Lucasa i Francisa Forda Coppoli oraz okładki dla magazynu Time , które obecnie znajdują się w stałej kolekcji Smithsonian National Portrait Gallery w Waszyngtonie.
W 1985 roku Schorr zaczął podejmować skoncentrowane wysiłki, aby oderwać się od ilustracji i skupić się na malarstwie artystycznym. Został zaproszony do pokazania prac na przełomowej wystawie American Pop Culture Images Today w 1986 roku w Laforet Museum w Tokio w Japonii wraz ze znanymi artystami Robertem Williamsem , Suzanne Williams, Neon Park, Bobem Zoellem , Georganne Deenem, Markiem Mothersbaugh, Garym Panterem, i jego żony Kathy Staico Schorr , która w dużej mierze zelektryzowała „ Ludzkiego ” i popowego surrealizmu ruchy. Schorr nadal wystawiał na wystawach grupowych, ale do czasu swojej niezwykle udanej pierwszej indywidualnej wystawy w 1992 roku w Tamara Bane Gallery w Los Angeles zerwał wszelkie powiązania z ilustracją. Schorr i jego żona przeprowadzili się do Los Angeles w 1999 roku. Tak zwany ruch artystyczny „Lowbrow”, który on i jemu współcześni pomogli stworzyć prawie 25 lat temu, jest obecnie fenomenem na skalę światową.
W 2008 roku prace Schorra zostały pokazane w Laguna Art Museum w ramach In the Land of Retinal Delights: The Juxtapoz Factor . Jego prace były również wystawiane w trzech dotychczasowych retrospektywach kariery: Secret Mystic Rites 2001, Art and Culture Center, Hollywood , Floryda, American Surreal , 2009, San Jose Museum of Art , San Jose, Kalifornia i Designed for Extinction , 2010, Otis Galeria Bena Maltza , Los Angeles, Kalifornia.
Prace Schorra były prezentowane w wielu książkach i czasopismach poświęconych sztuce, w tym Juxtapoz , a także w filmie dokumentalnym The Treasures of Long Gone John . Ostatnie tchnienie opublikowało trzy monografie jego pracy, Secret Mystic Rites (1998), Dreamland (2004) i American Surreal .
Kontrowersje związane z Clash of Holidays
Clash of Holidays wywołało skandal, kiedy zostało wystawione w 2002 roku, kiedy przywódcy cywilni z Południowej Florydy oskarżyli Schorra o bluźnierstwo i innych, podnosząc to jako kwestię dotyczącą wolności artystycznej.
Retrospektywa Schorra zatytułowana Secret Mystic Rites: Todd Schorr Retrospective została zorganizowana przez Art and Culture Center of Hollywood na Florydzie w dniach 14 grudnia 2001 - 17 lutego 2002. Ogromne kontrowersje natychmiast wywołało zaproszenie muzeum na wystawa przedstawiająca obraz Clash of Holidays Shorra . „Kierownicy muzeów wysłali około 4000 pocztówek przedstawiających Clash of the Holidays . Oburzenie zaczęło się tam. Clash of the Holidays przedstawia... Świętego Mikołaja i Zajączka Wielkanocnego toczących śmiertelną walkę. Święty Mikołaj dzierży topór. Królik ma nóż. Rudolf Czerwononosy Renifer i Dzieciątko Jezus, które przeżuwa ucho czekoladowego królika, bądźcie w pogotowiu”.
„To był tylko żart, tak naprawdę, jak wiele moich obrazów, które wyśmiewają rzeczy”, komentuje Schorr, który ukończył ten obraz w 2000 roku, a następnie sprzedał go Courteney Cox z telewizyjnego show Friends . Początkowo „liderzy Centrum Sztuki i Kultury w Hollywood… postanowili zdjąć obraz, który wywołał paskudne telefony, e-maile i krytykę ze strony Komisji Miejskiej”. Kontrowersje ucichły po spotkaniach urzędników lokalnych, państwowych i muzealnych dotyczących praw artysty, wolności słowa i cenzury.
Skarby dawno zaginionego Johna
ukazał się pełnometrażowy film dokumentalny The Treasures of Long Gone John . Film jest opisany jako „Kronika ekscentrycznej sztuki i muzycznych obsesji niezależnego producenta muzycznego i samozwańczego„ anty-potentata„ Long Gone John ”. W filmie występują Schorr, Long Gone John i inni Lowbrow , którzy są kroniką postępów w zamówionym obrazie A Pirate's Treasure Dream przy użyciu fotografii poklatkowej .
amerykański surrealizm
Schorr otrzymał retrospektywę kariery zatytułowaną American Surreal w San Jose Museum of Art w San Jose w Kalifornii od 20 czerwca do 16 września 2009 r. Wystawa obejmowała całość powierzchni wystawowej muzeum na pierwszym piętrze i prezentowała prace Todda od od połowy lat 80. do jego dwóch najnowszych obrazów, Świat, w którym żyjemy i Kiedy zderzają się bajki , które zostały ukończone na początku 2009 roku. Retrospektywie towarzyszyła trzecia książka Schorra, również zatytułowana American Surreal , wydana przez Last Gasp .
Pracuje
Wybrane dzieła sztuki
- 2009 Świat, w którym żyjemy (akryl na płótnie, 84" x 38")
- 2007 Ape Worship (akryl na płótnie, 96" x 120")
- 2006 Sen o skarbie pirata (akryl na płótnie, 72" x 96")
- 2002 Into the Valley of Finks and Weirdos (akryl na płótnie, 60" x 84")
- 2000 The Spectre of Cartoon Appeal (akryl na płótnie, 60 "x 84")
- 2000 The Spectre of Monster Appeal (akryl na płótnie, 60" x 84")
Wystawy
- 1986 Obrazy amerykańskiej popkultury dzisiaj , LaForet Museum , Tokio, Japonia
- 1988 Sideshow , Tamara Bane Gallery, Los Angeles, CA
- 1988 Summer Solution , Psychodeliczne rozwiązanie, Nowy Jork, NY
- 1992 Todd Schorr: Nowe obrazy , Tamara Bane Gallery, Los Angeles, Kalifornia
- 1993 Graf/X , Bess Cutler Gallery, Nowy Jork, NY
- 1994 Todd Schorr: Nowe prace , Tamara Bane Gallery, Los Angeles, Kalifornia
- 1997 Ostatnie prace , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, Kalifornia
- 1998 Splądrowane obsesje , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, Kalifornia
- 2000 Spectre of Influence , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, CA
- 2002 Secret Mystic Rites: Todd Schorr Retrospective , Art and Culture Centre of Hollywood , Hollywood, Floryda
- 2003 Obcy w krainie udawania , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, Kalifornia
- 2005 Złoty wiek hipokryzji , Jonathan LeVine Gallery , Nowy Jork, NY
- 2006 Sugerowana rzeczywistość , Galeria Mondo Bizzarro , Rzym, Włochy
- 2009 Świat, w którym żyjemy , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, Kalifornia
- 2009 American Surreal (retrospektywa) , Muzeum Sztuki w San Jose , San Jose, Kalifornia
- 2010 Art From the New World , Bristol City Museum & Art Gallery , Bristol, Anglia
- 2010 Zaprojektowany do wyginięcia (retrospektywa) , Otis Ben Maltz Gallery , Los Angeles, Kalifornia
- 2011 Todd Schorr , Spacejunk Art Centers , Bourg-Saint-Maurice, Grenoble, Lyon i Bayonne, Francja
- 2012 Niekończące się cuda , Merry Karnowsky Gallery , Los Angeles, CA
Publikacje
- Amerykański surrealizm, ostatnie tchnienie (2009).
- Kraina snów, ostatnie tchnienie (2004).
- Sekretne obrzędy mistyczne, ostatnie tchnienie (1998).
Wybrane artykuły
- Dangerous Ink Magazine , sierpień 2007.
- Nude Magazine , maj 2007.
- Magazyn Juxtapoz , maj 2006.
- Magazyn Xyrurah, 2006.
- Wow Magazine, grudzień 2005.
- Magazyn Juxtapoz , wrzesień 2005.
- Magazyn Juxtapoz , styczeń 2004.
- Magazyn Score, styczeń 2003.
Zobacz też
Linki zewnętrzne
- 1954 urodzeń
- XX-wieczni amerykańscy artyści płci męskiej
- Amerykańscy malarze XX wieku
- Amerykańscy malarze XXI wieku
- Twórcy okładek albumów i plakatów koncertowych
- amerykańscy malarze płci męskiej
- amerykańscy artyści popowi
- Artyści z New Jersey
- Artyści plakatów filmowych
- Żywi ludzie
- Absolwenci University of the Arts (Filadelfia).