Toma Thurmana

Tom Thurman
Tom Thurman (2012)
Urodzić się	Thomasa Lee Thurmana ( 26.03.1962 ) 26 marca 1962 Stany Zjednoczone
Zawód	Filmowiec

Tom Thurman (urodzony 26 marca 1962) to amerykański filmowiec.

Od 1992 roku wyprodukował i wyreżyserował 36 filmów dokumentalnych o sztuce, filmie, muzyce, sporcie i postaciach literackich, w tym Nick Nolte , Warren Oates , Ben Johnson , Harry Crews , Jerry Wexler , Tod Browning , John Ford , Hunter S. Thompson i Sam Peckinpah . Jako producent/scenarzysta dla Kentucky Educational Television w Lexington , Thurman reżyseruje filmy dokumentalne do serialu Kentucky Muse , pokaz artystów z korzeniami w Kentucky. Programy z tej serii stworzone przez Thurmana to In the Garden of Music (o muzyku Harrym Pickensie ), Picture This (o fotografie Juliusie Friedmanie) i Crossing Mulholland (o aktorze Harrym Deanie Stantonie ).

Mieszka w Lexington w stanie Kentucky z żoną Lynn Motley. Mają dwoje dzieci: Lucie (ur. 1994) i Sama (ur. 1998).

Wczesna kariera

Thurman urodził się w Christiansburgu w stanie Kentucky, małej rolniczej społeczności w hrabstwie Shelby . Uzyskał tytuł licencjata w 1984 roku w Centre College i tytuł magistra anglistyki / filmoznawstwa na Uniwersytecie Kentucky w 1988 roku . wizytujący wykładowca filmoznawstwa w Centre College.

Kariera filmowa

Thurman rozpoczął swoją rolę reżysera od filmu dokumentalnego o nieżyjącym już aktorze charakterystycznym z Kentucky, Warrenie Oatesie, w 1992 roku. Od tego czasu wyprodukował i wyreżyserował szereg niezależnych filmów pełnometrażowych, które były emitowane w PBS i sieciach kablowych, takich jak Starz, Encore i The Sundance. Kanał.

Ci, którzy pojawili się w dokumentach Thurmana, to Charlton Heston, James Coburn, Peter Fonda, Andrew Sarris, Peter Bogdanovich, Ned Beatty, Monte Hellman, Millie Perkins, Thomas McGuane, Russell Chatham, James Dickey, Lawrence Tierney, LQ Jones, RG Armstrong , Ray Charles, Wilson Pickett, Etta James, Solomon Burke, John Prine, Doug Sahm, Aretha Franklin, Oliver Stone, Stella Stevens, Benicio Del Toro, Billy Bob Thornton, Sean Penn, George McGovern , Johna Cusacka, Jacqueline Bisset i Johnny'ego Deppa. Częstymi współpracownikami są autorzy piosenek Donnie Fritts i Kris Kristofferson, aktor Harry Dean Stanton, pisarz Stanley Booth oraz krytycy FX Feeney, David Thomson, Leonard Maltin i Elvis Mitchell. Thurman często współpracuje z pisarzem Tomem Marksburym, który wykłada anglistykę na Uniwersytecie Kentucky.

Po projekcie Oates pracował nad dwoma filmami dokumentalnymi, które otrzymały ograniczoną dystrybucję: Guilty as Charged (ukończony w 1993 r., o pisarzu Harrym Crewsie) i Third Cowboy on the Right (ukończony w 1996 r., o aktorze Benie Johnsonie). Trwający wydruk przedstawiający Trzeciego Kowboja został pokazany na spotkaniu filmowym w Bergamo we Włoszech w 1996 roku, w którym uczestniczyli Thurman, Harry Carey Jr. i Ben Johnson. Po projekcji podsłuchano, jak Johnson mówił reżyserowi: „Jest o wiele lepiej, niż się spodziewałem”. Johnson zmarł na zawał serca w Arizonie, zanim zobaczył ukończoną wersję filmu, który miał swoją europejską premierę na Festiwalu Filmowym w Monachium i krajową premierę na Festiwalu Filmowym Telluride.

Następnie Thurman przeszedł od historii filmu do muzyki, rozpoczynając projekt dokumentujący życie i karierę producenta Atlantic Records, Jerry'ego Wexlera. Od Nowego Jorku, przez Nowy Orlean, Memphis i Muscle Shoals, prześledził twórczość Wexlera jako jednej z najbardziej wpływowych, ukochanych, a także budzących postrach postaci całej współczesnej muzyki amerykańskiej. W 1998 roku, kiedy Wexler przebywał w Memphis, odbierając nagrodę za wkład w muzyczne dziedzictwo tego miasta, Thurman zapytał Wexlera, co chciałby napisać na swoim nagrobku. Wexler powiedział filmowcowi: „Dwa słowa: więcej basu”. New York Times z 15 sierpnia 2008 roku nekrolog Wexlera, który zmarł w Sarasocie w wieku 91 lat.

Movies of Color: Black Southern Cinema to hołd Thurmana dla niezależnych filmów afroamerykańskich nakręconych między I a II wojną światową. Od 2001 roku jest wyświetlany w wielu stacjach telewizji publicznej w całym kraju. W wydaniu Africana.com z 13 lutego krytyk Armand White napisał, że Movies of Color dokumentuje „historyczne przykłady regionalnego kręcenia filmów (i stypendiów regionalnych), które są wzorami dla oryginału , cenna kultura kinowa… Movies of Colour to mapa drogowa. Jest niezbędna”. Dokument otrzymał regionalną nagrodę Emmy w 2001 roku od National Association of Television Arts and Sciences w kategorii Arts and Culture.

Rok 2002 był początkiem współpracy pomiędzy Thurman i Starz Entertainment. John Ford Goes to War , który dokumentuje propagandowe filmy zrealizowane przez dyrektora Biura Służb Strategicznych podczas II wojny światowej, w których występują Peter Bogdanovich, Oliver Stone, FX Feeney, Richard Schickel, Leonard Maltin, Dan Ford (wnuk reżysera) i rzadki występ przed kamerą wpływowego krytyka filmowego i uczonego Andrew Sarrisa. Po wydaniu na DVD w 2006 roku, krytyk Mike Clark wymienił ten dokument jako swoje najwyżej oceniane wydawnictwo w kraju w wydaniu USA Today z 5 stycznia .

Sam Peckinpah's West: Legacy of a Hollywood Renegade (2003) został wyprodukowany dla Starz / Encore's The Westerns Channel i miał swoją premierę w Egyptian Theatre w Hollywood. Później został dołączony do wydania Warner Bros. kolekcji zestawów pudełkowych Sama Peckinpaha (dokument znajduje się na DVD obok The Wild Bunch ). Muzeum Dziedzictwa Narodowego przyznało Thurmanowi nagrodę za wybitny film dokumentalny za projekt Peckinpah, aw październiku 2003 r. Centre College przyznało mu nagrodę Distinguished Alumni Award. W wydaniu The Sunday Times z Londynu z 6 listopada 2005 r Krytyk Bryan Appleyard napisał: „Drugim najlepszym dokumentem, jaki ostatnio widziałem, był Zachód Sama Peckinpaha: Legacy of a Hollywood Renegade . Mógłbym go oglądać cały dzień z tego prostego powodu, że powiedział mi to, o czym chciałem wiedzieć wielki, ale wadliwy artysta filmowy. Najlepszym dokumentem był dwuczęściowy film Martina Scorsese o Bobie Dylanie - w tym materiale archiwalnym inny wielki artysta filmowy wyrzeźbił go w niezwykle spójną i rezonansową historię.

W produkcji z 2006 roku dla Starz Thurman wyreżyserował Buy the Ticket, Take the Ride: Hunter S. Thompson on Film . Film dokumentalny, którego premiera odbyła się na Festiwalu Filmowym w Hollywood w 2006 roku, zawierał informacje o członkach rodziny Thompsona, współpracownikach, przyjaciołach, wielbicielach i krytykach, w tym Johnny'ego Deppa, Seana Penna, George'a McGoverna, Toma Wolfe'a, Williama F. Buckleya Jr., Gary'ego Harta, i Nicka Toschesa. Recenzje były jednak mieszane, a najostrzejsza opinia pojawiła się w wydaniu The New York Times z 12 grudnia 2006 roku . Recenzentka Anita Gates atakuje narratora dokumentu (Nick Nolte), scenarzystę (Tom Marksbury) i reżysera. Opisuje Nolte jako brzmiącego „mniej jak wyjęty spod prawa, niż nieco powolny uczeń, który nie rozumie czytanych słów”. Dodaje, że „skrypt Marksbury'ego, który czasami jest pieszy, nie pomaga”. Na koniec Gates zauważa, że ​​„gadające głowy się trzęsą, a nawet wywiady z panem Thompsonem są stosunkowo mało pouczające. Wydaje się, że reżyser, Tom Thurman, nie mógł zmusić się do usunięcia komentarza celebryty, nawet jeśli punkt widzenia tej osoby był dokonano już kilka razy”. The Boston Globe , w recenzji z 12 grudnia 2006 roku, był bardziej uprzejmy, mówiąc, że Buy the Ticket „w imponujący sposób dostarcza silnego poczucia Thompsona jako człowieka…”

W 2008 roku ukazał się dokument Thurmana Nick Nolte: No Exit , którego premiera odbyła się na Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach . Dokument został przejęty przez IFC Films i obecnie jest emitowany na kanale The Sundance Channel. W swojej kolumnie z 6 stycznia 2010 r. dla USA Today Whitney Matheson napisała, że ​​„Nick Nolte: No Exit to jeden z tych filmów, które mają stać się kultowym klasykiem…” Inne recenzje były jednak surowe. W wydaniu Chicago Sun-Times z 17 marca 2010 r , Roger Ebert napisał: „Nick Nolte jest interesującym aktorem. Być może zbyt interesującym, by wystąpić w niezależnym filmie dokumentalnym o sobie. Być może zbyt interesującym, by udzielił wywiadu komuś innemu. robi to, co może, aby pomóc dość bezsensownemu dokumentowi ”.

W 2013 roku Thurman wyreżyserował film dokumentalny dla Kentucky Television o pochodzącej z Louisville Wendy Whelan , głównej tancerce New York City Ballet . W ciągu następnych czterech lat pojawiło się siedem kolejnych filmów dokumentalnych, na takie tematy, jak Actors Theatre of Louisville , dmuchacz szkła Lino Tagliapetra i muzyk Merle Travis .

Thurman jest obecnie kończy film dokumentalny o słynnym autorze z Kentucky, Robercie Pennie Warrenie , jedynym amerykańskim autorze, który otrzymał nagrodę Pulitzera w dziedzinie poezji i beletrystyki. Ten projekt ma zostać wyemitowany w Kentucky Educational Television jesienią 2018 roku.

Filmografia

• Across the Border (1992) - o aktorze Warrenie Oatesie
• Guilty as Charged (1993) - o pisarzu Harrym Crewsie
• Trzeci kowboj po prawej (1996) - o aktorze Benie Johnsonie
• Lee Smith: Signature (1996) - o autorze Lee Smithie
• Immaculate Funk (2000) - o producencie muzycznym Jerrym Wexlerze
• Kolorowe filmy (2001) – o niezależnym kinie afroamerykańskim
• Great Balls of Fire (2002) - o koszykówce w Kentucky
• John Ford Goes to War (2002) - o reżyserze Johnie Fordzie
• Master of the Macabre (2004) - o reżyserze Todzie Browningu
• Legacy of a Hollywood Renegade (2003) - o reżyserze Sam Peckinpah
• Kup bilet, przejedź się (2006) - o pisarzu Hunterze S. Thompsonie
• No Exit (2008) - o aktorze Nicku Nolte
• Ogień (2008) - o artyście szkła Stephenie Powellu
• Mountain Music Gathering (2008) – o tradycyjnej muzyce górskiej
• The Wonder Team (2010) - o drużynie piłkarskiej Center College z 1921 roku
• Gliniane ręce (2010) – o rzeźbiarzu Joe Molinaro
• W ogrodzie muzyki (2010) - o pianiście Harrym Pickinsie
• Shades of Blue (2011) – o grupie muzycznej Tin Can Buddha
• Picture This (2011) – o fotografie Juliusie Friedmanie
• Crossing Mulholland (2011) - o aktorze Harrym Deanie Stantonie
• Guns and Guitars (2012) - o aktorze Royu Rogersie
• Exile on Gower Street (2012) - o aktorze Harrym Careyu Sr.
• The Boys from Republic (2012) – o Trzech Mesquiteerach
• New Deal Troubadour (2012) - o aktorze Gene Autry
• B-Movie Aristocrat (2012) - o aktorze Randolph Scott
• The Lone Star Cowboy (2012) - o aktorze Johnie Waynie
• Moments of Grace (2013) - o tancerce baletowej Wendy Whelan
• Actors Theatre of Louisville (2014) - o regionalnym zespole teatralnym
• Appalatin (2014) - o grupie muzycznej z Louisville
• Gatewood (2014) - o polityku z Kentucky, Gatewoodzie Galbraith (tylko producent)
• Lino (2015) – o dmuchaczu szkła Lino Tagliapietrze
• Guitar Man (2015) - o muzyku Merle Travisie
• The Hilltoppers (2016) - o grupie muzycznej z lat 50. XX wieku
• Kentucky By Design (2017) – o XIX-wiecznej sztuce użytkowej
• Robert Penn Warren: A Vision (2018) - o pisarzu nagrodzonym Pulitzerem, pochodzącym z Kentucky

Linki zewnętrzne

• Toma Thurmana z IMDb