Tony'ego Heatona

Tony'ego Heatona
Urodzić się
Anthony'ego Jamesa Heatona

( 11.10.1954 ) 11 października 1954 (wiek 68)
Preston, Lancashire , Anglia
Narodowość brytyjski
Edukacja Uniwersytet Lancastera
Znany z Rzeźba
Ruch Sztuka niepełnosprawności
Nagrody OOBE (2013)

Anthony James Heaton OBE (urodzony 11 października 1954) to brytyjski rzeźbiarz, działacz na rzecz praw osób niepełnosprawnych i administrator sztuki, który został mianowany OBE w 2013 roku za zasługi dla sztuki i ruchu artystycznego osób niepełnosprawnych . Do marca 2017 r. był dyrektorem generalnym artystycznej organizacji charytatywnej Shape. W 2012 r. wygrał konkurs na produkcję instalacji upamiętniającej zaangażowanie Channel 4 w Igrzyska Paraolimpijskie w Londynie w 2012 r . W ten sposób powstał jego „Pomnik niezamierzonego wykonawcy”.

Wczesne lata

Heaton urodził się w Preston w hrabstwie Lancashire w 1954 roku jako syn kotlarza . Kiedy w wieku 16 lat w wyniku wypadku motocyklowego doznał urazu kręgosłupa , przeniósł się ze szkoły ogólnokształcącej do miejscowego college'u artystycznego w Southport . Od 1972 roku pracował na własny rachunek jako artysta, autor znaków, disc jockey, właściciel sklepu z płytami, członek zespołu rocka progresywnego i malarz ścienny. Według profilu Disability Arts Online, w tym okresie „Heaton zebrał ogromną wiedzę i samodzielność, jednocześnie wydając się dryfować bez celu”. W 1986 roku zapisał się na studia sztuk wizualnych na Lancaster University , zarabiając na życie jako malarz szyldów.

Współczesny Andy'emu Goldsworthy'emu Heaton eksperymentował z rzeźbą środowiskową na piaskach zatoki Morecambe . Szef rzeźby Lancastera, Paul Hatton, zauważył, że ślady pozostawione przez Heatona były natychmiast odróżnialne od śladów stóp jego kolegów i wezwał go do opracowania pracy na ten temat. Heaton stwierdza, że ​​​​„Przypadkowy komentarz na temat tego, jak ślady pozostawione na piasku przez moje stopy i kule sprawiły, że moje ślady były natychmiast rozpoznawalne, stał się katalizatorem całej serii prac związanych z niepełnosprawnością i moją interakcją ze środowiskiem”. Heaton pokazał gipsowy odlew swoich stóp i odciski pałeczek, swoje pierwsze dzieło sztuki niepełnosprawnej.

Kariera artystyczna

Wczesne rzeźby Heatona często wykorzystują to, co Disability Arts w londyńskim magazynie opisał jako „codzienne przeszkody niepełnosprawności: zbieranie puszek , wózki inwalidzkie NHS , zdjęcia rentgenowskie , część M przepisów budowlanych ”. Ale jego praca przeczy normalnym skojarzeniom takich materiałów, zamieniając je w „głębokie i radośnie dowcipne stwierdzenia o naturze naszego ucisku”.

Wczesny utwór, „Springback” (1990), to zbiór obejmujący prześwietlenie kręgosłupa zestawione nad sprężynami amortyzatora złomowanego motocykla, nawiązujące do wypadku, który spowodował jego upośledzenie, oraz metalowej sprężyny wzmacniającej umieszczonej w jego kręgosłupie.

„Shaken..not Stirred” (1991) składał się z dwumetrowej piramidy składającej się z 1760 puszek do zbiórki charytatywnej , a jej wznoszące się szeregi z czerwonego plastiku nawiązywały do ​​hierarchicznej natury systemu charytatywnego. Cały gmach runął na ziemię, gdy Heaton rzucił w niego sztuczną nogą, co sugeruje, że system hierarchiczny może zostać zniszczony przez zbiorową siłę osób niepełnosprawnych. Wraz z rozwojem jego pracy ucieleśniała idee dotyczące niepełnosprawności i upośledzenia. Na przykład „Split” (1995) to rzeźba wykonana z kawałka popiołu odrzuconego przez tokarza jako bezużyteczny, ponieważ ma potrząsnąć ; błąd, który przez nią przechodzi. Heaton uznał to za „wskazujące na społeczeństwo, które widzi tylko doskonałość i lekceważy wszystko, co jest uszkodzone lub postrzegane jako upośledzone”.

Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego

Rzeźba „Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego” z 1994 r. to mapa Wielkiej Brytanii wykonana z dwóch szarych wózków inwalidzkich NHS. „Wspaniała gra, stanowi wspaniałe odrzucenie oceny wartościującej („To jest dla jakiegoś tragicznego drania”, słowami Heatona) ukrytej w wózkach inwalidzkich”. Obraz tej pracy został wybrany przez National Disability Arts Collection and Archive jako przykład pracy ze „złotego wieku” sztuki niepełnosprawności. Podczas Igrzysk Paraolimpijskich 2012 Heaton został zaproszony do przeprojektowania „Wielkiej Brytanii z wózka inwalidzkiego” na mównice dla Lorda Coe i Sir Phillipa Cravena podczas ceremonii otwarcia i zamknięcia.

W 2012 roku zlecono mu wyprodukowanie „Monument to the Unintended Performer”, instalacji dla rzeźby Big 4 umieszczonej poza biurami Channel Four. Oprócz Wielkiej Czwórki połączył trzy elementy: pierwszy oparty na klasycznej greckiej rzeźbie Discobolus , rzucający dyskiem, przywołujący ducha olimpiady; drugi element, koło, przedstawiające koło międzynarodowego symbolu dostępu; i wreszcie, wprowadzenie złota, srebra i brązu uwzględnia hierarchię. " że osoby niepełnosprawne są prawie zawsze obiektem obserwacji i ciekawości”.

„Gold Lamé”, uwzględniony na wystawie Art of The Lived Experiment z 2014 r., To nieważny samochód pokryty złotymi liśćmi . Tytuł kalambury na słowie „lame”. Heaton twierdzi, że Invacar został „przekształcony z protezy w rzeźbę, przemieniony ze spazzowego błękitu w złoto, z Kulawego w Lamé”, odzwierciedlając jego własne dostosowania życiowe, gdzie mówi: „Przekształciłem się z motocyklisty w inwalidę”. Gold Lamé pojawił się również w kościele Najświętszej Marii Panny i św. Mikołaja w Liverpoolu jako inauguracyjny zwycięzca Liverpool Plinth .

Holtona Lee

W latach 1997-2007 Heaton pracował w Dorset jako dyrektor Holton Lee Trust, który oferuje mieszankę działań środowiskowych, artystycznych i duchowych, z krótkoterminowymi obiektami mieszkalnymi dla osób niepełnosprawnych, w SSSI obejmującym 350 akrów lasów, trzcinowisk i krajobraz wrzosowisk przylegających do portu w Poole .

Heaton opracował 10-letni plan strategiczny dla organizacji: program współczesnej sztuki i edukacji oparty na szeregu dostępnych budynków, w tym galerii i pracowniach artystów, który umożliwiłby nowy program pracy artystycznej, wzrost pojemności mieszkalnej i skupić się na sztukach niepełnosprawności. We wszystkich budynkach wykorzystano lokalne materiały, które wtopiły się w naturalne otoczenie Holton Lee.

Pierwsza z nich, Faith House, zaprojektowana przez Tony'ego Frettona, została okrzyknięta przez Jonathana Glancey'a w Guardianie „jednym z najpiękniejszych nowych budynków w Wielkiej Brytanii”.

W 2002 roku Heaton zorganizował konferencję DA21 na temat niepełnosprawności w Holton Lee. Zaplanował także konferencję inauguracyjną, aby omówić utworzenie tego, co miało stać się Narodową Kolekcją i Archiwum Sztuki Osób Niepełnosprawnych. Przewidywany wówczas pomysł polegał na stworzeniu specjalnie zbudowanego archiwum jako części rozwijającego się kampusu Holton Lee. Zostało to porzucone po tym, jak Heaton przeszedł dalej. NDACA przybierze teraz formę interaktywnej strony internetowej i katalogu, po otrzymaniu dofinansowania w wysokości prawie 1 miliona funtów z Heritage Lottery Fund w 2015 roku.

Kształt

W 2007 roku Heaton został dyrektorem generalnym Shape Arts , organizacji charytatywnej zajmującej się sztuką i niepełnosprawnością, założonej przez tancerkę Ginę Levete. Wniósł do organizacji nowy nacisk na sztukę niepełnosprawności i możliwości zawodowe dla artystów.

Ustanowił Stypendium im. Adama Reynoldsa, które zapewnia 3-miesięczne stypendia dla niepełnosprawnych artystów na rezydencje w wiodących instytucjach zajmujących się sztukami wizualnymi. Obejmowały one Muzeum Wiktorii i Alberta , Centrum Sztuki Camden , Spike Island , Bałtyckie Centrum Sztuki Współczesnej , Galerię Bluecoat i Galerię Nowej Sztuki Walsall . Stypendium nosi imię zmarłego rzeźbiarza, z którym Heaton miał bliską przyjaźń. Wczesnymi zwycięzcami byli Caroline Cardus, Aaron Williamson, Sally Booth i Noëmi Lakmaier.

Stworzył także Shape Open, coroczną otwartą wystawę prac artystów niepełnosprawnych i pełnosprawnych, stworzoną w odpowiedzi na temat dotyczący niepełnosprawności. Patronem wystawy jest Yinka Shonibare , w której przestrzeni Guest Projects w Hackney w Londynie odbyła się wystawa 2016.

Heaton ogłosił, że ustąpi ze stanowiska dyrektora generalnego w 2017 roku i zostanie przewodniczącym organizacji.

Order Imperium Brytyjskiego

Heaton został mianowany OBE z okazji urodzin królowej w 2013 roku za zasługi dla sztuki i ruchu artystycznego osób niepełnosprawnych.

Klucz działa

Tytuł Rok Materiał
Sześć kręgów 1989 Rzeźbiony wiąz
Odskoczyć 1990 Rentgen, klipsy buldoga, stalowe sprężyny zawieszenia motocykla, podstawa
Wstrząśnięty nie mieszany 1991 Czerwone puszki do zbiórki charytatywnej, proteza nogi, buty Jungle Doc Dr. Marten
Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego 1994 Części do wózków inwalidzkich
Podział 1995 Jesion
Szaraczki 1997 Stal nierdzewna wycinana laserowo, cegła ceramiczna
Kolumna osobista 1998 Rzeźbiona wierzba
Biały na białym: Barbara, Johnny i cicha rewolucja 2002 Bawełniane rękawiczki konserwatorskie, deska montażowa
Forma węża 2004 Marmur z Carrary
Zenmeni 2004 Marmur z Carrary
Przestawiony penis 2006 Porcelana i glina papierowa
Pętla 2005 Marmur z Carrary
kwadratura koła? 2007 Kamień portlandzki
Pomnik Niezamierzonego Wykonawcy 2012 Stal nierdzewna, neon, poliuretan, LED
Złote Lamy 2014 Włókno szklane, stal, pleksiglas, guma, złota farba samochodowa

Wystawy

  • Finalista regionalny 1988, nagroda Unipart Reflections of Technology za oryginalną rzeźbę: wystawa w Yorkshire Sculpture Park, Breton Hall, Yorkshire
  • 1990 „Z siebie”, Diorama Gallery, Londyn
  • 1991 Euroday Disability Arts Festival, instalacja „Shaken Not Stirred”, pokazana w telewizji BBC
  • 1995 „Uwolniony - obrazy i doświadczenie niepełnosprawności”, Laing Art Gallery, Newcastle upon Tyne
  • 1995 „Exposed…Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego”, wystawa indywidualna, Diorama Gallery, Londyn; w programie „From the Edge” telewizji BBC
  • 2002 Disability Arts w ICI - centrala Lancaster Square, Londyn, Wystawa „Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego” i „Zen Men”
  • 2005 Sherbourne House, Dorset - wspólna wystawa z Peterem Ursemem
  • 2008 Tate Modern - Architecture Inside Out - Ro-Tate wspólna interwencja/performance w Hali Turbin
  • 2010 Flux - The Brewhouse Gallery, Taunton, Somerset
  • 2015 Art of the Lived Experiment - DaDaFEst, Liverpool i UICA Urban Institute for Contemporary Arts. Grand Rapids, Michigan, USA
  • 2016 Sztuka, życie, aktywizm: sztuka współczesna i polityka niepełnosprawności. - Attenborough Arts Centre Leicester. Współkurator i wystawca.

Prowizje

  • 1997 „Grey Mares” - zamówienie na rzeźbę publiczną dla Rady Miejskiej Manchesteru w wyniku konkursu zorganizowanego przez Community Arts North West z siedzibą w Beswick
  • 2006 Art Plus Award for Art in Public Places, zlecenie w wysokości 50 000 funtów na stworzenie: kwadratowego okręgu?, stałej rzeźby publicznej dla Portsmouth University School of Architecture
  • 2012 LOCOG - Londyński Komitet Organizacyjny Igrzysk Olimpijskich - zlecenie wykonania rzeźbiarskich mównic dla Lorda Sebastiana Coe i Sir Philipa Cravena na podstawie rzeźby: Wielka Brytania z wózka inwalidzkiego
  • Zwycięzca z 2012 r. - komisja konkursowa telewizji Channel 4 w celu stworzenia rzeźbiarskiej interwencji ze strukturą Big 4 na zewnątrz budynku Channel 4 w celu uczczenia Igrzysk Paraolimpijskich
  • 2014 Na zlecenie telewizji Channel 4 stworzenie filmu Breathe Nothing of Slaughter w ramach obchodów 14-18 upamiętniających pierwszą wojnę światową
  • 2014 Zlecenie wykonania rzeźby Gold Lamé na wystawę Art of the Lived Experiment, Bluecoat Gallery Liverpool

Rezydencje

  • 1995 „Buried Overground”, wspólne warsztaty z ARC Leeds
  • 1996 Rezydencja rzeźbiarska: East Midlands Shape
  • 2004-12 Arco Arte, Carrara, Włochy – Doroczne warsztaty rzeźbienia w marmurze z Boutrosem Romheinem

Nagrody

  • 1988 Finalista regionalny Unipart Reflections of Technology Award za oryginalną rzeźbę
  • 2006 Nagroda Art Plus za sztukę w miejscach publicznych
  • OBE, odznaczenia z okazji urodzin królowej 2013
  • Zwycięzca cokołu Liverpoolu 2018

Inne informacje

Heaton została wybrana przez artystkę Tanyę Raabe w wywiadzie dla BBC Ouch jako jeden z jej idealnych gości na kolacji, wraz z Michaelem Caine'em , Fridą Kahlo i jej mężem Diego Riverą , „ponieważ jest kobieciarzem i myślę, że świetnie by się dogadał”. z Tonym Heatonem i jej najlepszą przyjaciółką, Ann Young.

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tony_Heaton&oldid=1089410596 ”