Vleeshala Middelburga
Centrum Sztuki Współczesnej Vleeshal organizuje wystawy sztuki współczesnej i towarzyszący im program publiczny w Vleeshal w Middelburgu w Holandii . Vleeshal mieszka w dawnym ratuszu Middelburga, na rynku. Charakteryzuje się odrębną gotycką architekturą, Vleeshal to wyjątkowa przestrzeń. Miejsce to zainspirowało wielu artystów do stworzenia niezwykłych wystaw, przynosząc Vleeshalowi międzynarodową renomę. Pod dyrekcją obecnego dyrektora Roosa Gortzaka artyści tacy jak Cally Spooner, Ola Vasiljeva, Simone Forti , Andrea Éva Györi, Matthew Lutz-Kinoy i Paul Maheke opracowali nowe prace.
Do niedawna Vleeshal organizował także wystawy w drugiej przestrzeni wystawienniczej: Vleeshal Zusterstraat. W wyniku cięć miejskich Vleeshal Zusterstraat została zamknięta 1 października 2017 r. Biblioteka Vleeshal Zusterstraat jest obecnie wypożyczana na długi okres w bibliotece Zeeland. Ten zbiór publikacji koncentruje się na sztuce współczesnej i zawiera monografie, analizy krytyczne, katalogi i prace o artystach, którzy wystawiali w Vleeshal.
W 2015 roku Vleeshal rozpoczął swój program nomadyczny, jako rozszerzenie istniejącego programu wystawienniczego w Middelburgu. Od tego czasu Vleeshal współpracował między innymi z Amsterdam Art Weekend, Art Rotterdam, POPPOSITIONS i Spring Performance Festival, gdzie performansy i prace Oceans Academy of Arts (OAOA), Freddiego Mercado, Les Trucs, Andreasa Arndta i Simone Forti , został pokazany.
W swoim obecnym i przyszłym programie Vleeshal koncentruje się na związkach i paralelach między obecnym rozwojem sztuki współczesnej a wczesnymi wystawami w Vleeshal z lat 70. sposoby. Wątki performansu i performatywności w sztuce współczesnej, które przypisują zwiedzającemu kluczową rolę, są już od kilku lat centralnym punktem zainteresowania.
Jako miasto, w szczególności Middelburg oferuje możliwość międzynarodowej i znaczącej współpracy. Z jednej strony Vleeshal jest daleko od innych instytucji prezentacyjnych w większych miastach Holandii. Z drugiej strony jest centralnie położony pomiędzy tymi samymi miastami, Paryżem, Londynem i Kolonią. Z tej pozycji Vleeshal zbudował tradycję międzynarodowej współpracy z innymi instytucjami.
Jako jedyna tego rodzaju w Zelandii , dla instytucji takiej jak Vleeshal bardzo ważne jest utrzymywanie lokalnej sieci oraz bycie przyjaznym i interesującym miejscem na wystawy i zajęcia dla lokalnej publiczności. Vleeshal zamierza to zrobić, współpracując z lokalnymi partnerami i zwracając uwagę na artystów z regionu. Po udanym programie „So You Don't Get Lost in the Neighborhood” (SYDGL), w ramach którego lokalni artyści zostali zaproszeni do oprowadzenia publiczności po inspirujących i interesujących miejscach w Zelandii, Vleeshal rozpoczął „Rooms of Now” w 2019 roku. W ramach tego publicznego programu, który potrwa dwa lata, lokalni mieszkańcy są zapraszani do otwarcia swoich domów na interwencję artysty. Interwencja będzie otwarta dla publiczności przez dwa miesiące w godzinach otwarcia, które zostaną uzgodnione z mieszkańcami.
Inne zadania Vleeshala to realizacja polityki Middelburga wobec sztuki w przestrzeni publicznej; skład, zarządzanie, utrzymanie i renowacja miejskiej kolekcji sztuki, w tym dzieł sztuki publicznej. Vleeshal odpowiada również za realizację polityki rady dotyczącej dotacji dla artystów z Middelburga. Komisja dotacyjna składa się z trzech członków: Dagmar Dirkx, Maartje Korstanje i Arnisa Zeqo. Vleeshal otrzymuje wsparcie finansowe od rady miasta Middelburg oraz holenderskiego Ministerstwa Edukacji, Kultury i Nauki .
Kolekcja
Od 2005 roku kolekcja Vleeshal jest przechowywana w MHKA Antwerpen w ramach długoterminowego wypożyczenia. MHKA zajmuje się konserwacją i wypożyczaniem kolekcji, która obejmuje dzieła takich artystów jak Mona Hatoum , Jimmie Durham , Marlow Moss , Marcel Duchamp , Nina Beier i Marie Lund oraz Marinus Boezem . Prace Joëlle Tuerlinckx i Marlow Mossa można obecnie oglądać w muzeum w Antwerpii.
Ostatnie wystawy
2021
- „The Vleeshal Opera” z Dorothy Iannone i Juliette Blightman
- „Myślę, że wyglądam bardziej jak budynek Chryslera” z udziałem Kaspera Bosmansa, Leny Henke , Win McCarthy, Annelies Planteijdt i Diane Simpson
2020
- „Północ” z Sandrą Mujingą
- „Near Focus: Pipilotti Rist ”
- „Near Focus: Lili Dujourie ”
- „Near Focus: Jimmie Durham ”
- „Progresywny dotyk” Michaela Portnoya
2019
- „Dopóki rosną ziemniaki” z Pieterem Slagboomem
- „Every Loft Needs a Sink”, której kuratorem jest inicjatywa artystyczna Root Canal, w skład której wchodzą Anders Dickson, Frieder Haller, Henna Hyvärinen i Thomas Swinkels
- „Lojalność i zapomnienie” z Kasparem Müllerem
- „Krąg ognia na przesłuchanie publiczne” z Paulem Maheke
2018
- „Sea Spray” z Matthew Lutz-Kinoyem
- „Pokaż osobowość, a nie przedmioty osobiste” z Ledą Bourgogne, Norą Turato i Evelyn Taocheng Wang
- „Traumatized Lemon” z Andreą Évą Győri
- „Paranoid House” z Andersem Dicksonem, Philippem Guflerem, Henną Hyvärinen, Becketem Mingwenem i Sophie Serber
2017
- Mariny Pińskiej
- Lili Reynaud Dewar
- „Why Patterns” z Noą Eszkolem, Daanem Gielisem, Radną Rumping, Damonem Zuccinim, Milanem Grygarem, Liną Lapelyte, Les Trucs, Siergiejem Tcherepninem i Hannah Weinberger
- Noa Eszkol
- Adriano Amaral
2016
- Amanda Ross-Ho
- „Przewodniki przetrwania dla tancerzy towarzyskich, renowatorów, matek grających w softball, pracujących rodziców i ogólnie osób z problemami” z Moyrą Davey , Martinem Kohoutem, Katją Novitskovą , Laure Prouvost i Jayem Tanem
- Melisa Gordon
- Simone Forti
2015
- Akademia Sztuki Oceanów
- Ola Wasiljewa
- Cally Spooner [1]
- „Gwałtowny incydent” z Rosą Aiello, Bernadette Corporation , Andrea Fraser , Jef Geys , Gil Leung, Bruce Nauman , Danh Vo
- Marinus Boezem
Notatki
1. Amelia Groom, ' Cally Spooner', Artforum.
Linki zewnętrzne