Waltera Swennena
Urodzić się |
Belgia , Belgia
|
27 lutego 1946
---|---|
Znany z | Artysta |
Strona internetowa |
Walter Swennen (ur. 1946 w Brukseli, Belgia ) jest belgijskim artystą mieszkającym i pracującym w Brukseli .
Praca
Swennen, pierwotnie wyszkolony jako grafik, wczesna kariera obracała się wokół poezji, filozofii i artystycznych happeningów. We wczesnych latach 80. Swennen przestawił się na malarstwo jako główny środek wyrazu.
Swennen bada i kwestionuje asocjacyjne cechy języka, czytelność, subiektywność i znaczenie symboliczne, nadając swojej pracy osobistą jakość semiotyczną. Centralnym elementem jego praktyki jest wiara w całkowitą autonomię dzieła sztuki. Twórczość Swennena można interpretować jako nieustanną eksplorację natury i problemów malarstwa (jego potencjału i ograniczeń), fundamentalnego pytania o to, co malować (temat) i jak (technika). Swennen postrzega każde płótno jako ćwiczenie malarskie, miejsce, w którym „artysta jednocześnie porusza się, myśli i działa”. Jego prace są pokrewne procesom myślowym nadanym materialnej formie.
Swennen pracuje bez jednego charakterystycznego stylu i wykorzystuje swoje doświadczenie w filozofii, poezji i psychoanalizie do tworzenia swoich prac. Jego obrazy pozbawione są ram i elementów perspektywicznych, oderwane od rzeczywistości i konwencjonalnych skojarzeń. Dla Swennena malarstwo jest zarówno przedmiotem, jak i podmiotem: istotą materialną samą w sobie, w której „jak” określa „co”. Jego obrazy niekoniecznie są „o” czymś, ale gdyby jego obrazy miały jakieś znaczenie, byłoby to, jak powiedział pisarz Hans Theys, „w sensie materialnym, a nie w formie kodu, który należy rozszyfrować”. '
Biografia
Wczesne lata i edukacja
Swennen urodził się w Forest w Brukseli 27 lutego 1946 r. Jako drugie z sześciorga dzieci.
Swennen rozpoczął lekcje malarstwa w wieku czternastu lat, uczęszczając do Saint-Louis College w Brukseli. Po ukończeniu szkoły średniej Swennen zapisał się na studia filozoficzne na Uniwersytecie Saint-Louis w Brukseli, ale zrezygnował po roku i przeniósł się na wydział grawerowania Académie Royale des Beaux-Arts. W 1967 Swennen został kandydatem w psychologii na Université Catholique de Louvain (UCL). Swennen uzyskał dyplom z psychologii w 1973 roku.
Poezja i happeningi
Swennen zaczął pisać wiersze i wygłaszać odczyty na żywo około 1965 roku, po odkryciu poezji Beat Generation . Swennen zaprzyjaźnił się z Marcelem Broodthaersem , organizatorem happeningów artystycznych i któremu Swennen zadedykował wiersz Ballada Pop (1965). Czytanie Tristana Tzary Manifest Dada skłonił Swennena do trzyletniego okresu efemerycznych działań i współpracy: wziął udział w Au pied de la lettre, happeningu skupiającym się na pułapkach komunikacji poetyckiej, zorganizowanym i prowadzonym przez Broodthaers. Studiując psychologię na Université Catholique de Louvain (UCL), Swennen zorganizował kilka politycznie naładowanych wydarzeń poza kampusem i założył krótkotrwałą Groupe Accuse. W 1977 Swennen został profesorem psychoanalizy w École de Recherche Graphique (ERG).
Obraz
Swennen przeniósł się do malarstwa na początku lat 80. W 1981 został wybrany do ogólnokrajowej wystawy młodych malarzy w Centrum Sztuk Pięknych w Brukseli. W tym samym roku Galeria Patrick Verelst dała Swennenowi pierwszą indywidualną wystawę, a następnie w 1982 dwie wystawy zbiorowe poświęcone współczesnemu malarstwu w Belgii: La Magie de l'image/De Magie van het beeld w Centre for Fine Arts w Brukseli , oraz Le Désir pictural/Het Picturaal verlangen w Galerie Isy Brachot w Brukseli. Praca Swennen łączyła malarstwo akcji z uproszczoną wielojęzycznością, uwzględniając przypadek przy wyborze tematu.
W 1984 Swennen przeniósł się do Antwerpii, a kolejne lata to szereg wystaw: wystawa w galerii Micheline Szwajcer (1984); Vereniging voor het Museum van Hedendaagse Kunst w Gandawie (1984) oraz jego pierwsza indywidualna prezentacja w instytucji publicznej Centre for Fine Arts w Brukseli (1986). W ciągu następnych pięciu lat Wspólnota Flamandzka zaczęła aktywnie zdobywać jego prace.
Kiedy Swennen miał 40 lat, napisał: „… odnieść sukces w malowaniu czegokolwiek; to jest ideał. (…) Klucz: premedytacja jest zawsze okolicznością obciążającą”. Pomysł ten pochodzi od psychoanalityka Jacquesa Lacana , który zastąpił Freuda „podstawową zasadą”, zgodnie z którą pacjenci byli proszeni o podzielenie się ze swoim analitykiem „wszystkim, o czym pomyśleli”, z zaproszeniem „do mówienia wszystkiego, bez obawy o głupotę”. Swennen tworzy obrazy, które pozostają „niewyobrażalne”, dopóki nie istnieją. Ta idea dała mu sposób tworzenia pracy w całości pomyślany z punktu widzenia twórcy (w przeciwieństwie do widza), wolny od tzw. konieczności wyrażania, dzielenia się czy demonstrowania czegoś.
W 1988 roku Vlaamse Radio- en Televisieomroeporganisatie wyprodukowało film dokumentalny o Swennen w reżyserii Karela Schoetensa. W wieku 45 lat Swennen jako jedyny malarz z młodszego pokolenia został wybrany do zbiorowej wystawy Artisti (della Fiandra)/Artyści (z Flandrii) (1990) zorganizowanej w Palazzo Sagredo w ramach off-programu 44. Biennale w Wenecji .
W 1990 roku Swennen wyjaśnił reżyserowi MuHKA , Bartowi De Baere, że od jakiegoś czasu zmaga się z koncepcjami figuracji i abstrakcji, ale doszedł do wniosku, że jest to fałszywy problem, „ponieważ obraz jest zawsze obrazem obraz. Bez względu na to, co przedstawia, zawsze chodzi o obraz.
W tym samym roku Swennen otrzymał swoją drugą indywidualną wystawę w instytucji publicznej w Palais des Beaux-Arts de Charleroi (1991), której kuratorem był Laurent Busine. Recenzje podsumowały jego prace jako „post-pop-art” i przypisywały mu impuls w odpowiednim czasie, by uprościć malowanie za pomocą okazjonalnej i całkowicie siatkowanej struktury, malowanej lub gotowej.
Wystawy galeryjne odbyły się w Nicole Klagsbrun Gallery w Nowym Jorku (1992); Galerie Micheline Szwajcer (1995); Galerie Nadja Vilenne (1996), podobnie jak pierwsza retrospektywa Swennena w MuHKA w Antwerpii (1994). Była to pierwsza indywidualna wystawa poświęcona malarzowi od czasu otwarcia muzeum w 1987 roku. W 2003 roku Wspólnota Flamandzka przyznała Swennenowi doroczną nagrodę artystyczną.
Dla La Belgique visionnaire/Visionair België – C'est arrivé près de chez nous (2005) w Centrum Sztuk Pięknych w Brukseli , którego kuratorem był przed śmiercią Harald Szeemann , Swennen dostarczył obraz przedstawiający czaszkę i lejek – konwencjonalny nakrycie głowy głupca - jest wkomponowane w niemal autoironiczną narrację, która nawiązuje do wyraźnie rozdwojonej osobowości Belgii.
Swennen rozpoczął współpracę z galerią Nicolasa Kruppa w Bazylei w 2006 roku i otrzymał nagrodę za najlepszą wystawę krajową przyznawaną przez Brussels Foundation for the Arts za swoją indywidualną wystawę w Galerie Nadja Vilenne w Liège (2007). Odbył się szereg wystaw w galeriach, a następnie indywidualna wystawa How to Paint a Horse w De Garage, Mechelen i CC Strombeek, Grimbergen. Nie była to retrospektywa, lecz szeroki wybór obrazów, któremu towarzyszyła publikacja zawierająca obszerne zestawienie jego dotychczasowych obrazów.
Druga indywidualna wystawa Swennena (2009) w galerii Nicolasa Kruppa zwróciła uwagę międzynarodowej prasy artystycznej i postawiła pytanie, dlaczego prace Swennena nie zyskały jeszcze międzynarodowej uwagi, zwłaszcza biorąc pod uwagę, że z perspektywy czasu „jego nieskrojony styl neoekspresjonizmu wydaje się bliżej artystom nowojorskim tamtych czasów niż ich europejskim odpowiednikom”. (Quinn Latimer)
Ostatnie lata
W 2010 Swennen wrócił do Brukseli z Antwerpii. Kunstverein Freiburg zorganizował pierwszy instytucjonalny solowy pokaz Swennen (2011) poza krajami Beneluksu, a następnie Kontynuacja (2013), Culturgest w Lizbonie. Poprzez wybór obrazów z ostatnich szesnastu lat kurator Miguel Wandschneider starał się podkreślić „coraz większą świadomość specyficznych problemów malarstwa” Swennena. Obszerny wykaz prac od początku lat 80. do współczesności powstał przy okazji jego retrospektywy So Far So Good (2013) w WIELS . W 2014 Xavier Hufkens został główną galerią reprezentującą Swennen. Kolejne międzynarodowe wystawy indywidualne, m.in. Ein perfektes Alibi, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf (2015); White Columns , Nowy Jork, NY, USA (2017) i La pittura farà da sé, La Triennale di Milano, Mediolan (2018). Duża retrospektywa ma się odbyć w Kunstmuseum Bonn w 2021 roku, podróżując do Kunstmuseum Den Haag i Kunst Museum Winterthur . Swennen jest reprezentowana przez Barbarę Gladstone z Nowego Jorku od 2015 roku.
W 2017 roku Violaine de Villers nakręciła film dokumentalny o Swennen, zatytułowany La langue rouge (The Crimson Tongue).
W 2020 roku Swennen otrzymał od Wspólnoty Flamandzkiej nagrodę Ultima za sztuki wizualne , ale nagrodę pieniężną przekazał partii politycznej Partia Robotnicza Belgii .
Wybrane wystawy
Swennen był przedmiotem kilku retrospektyw w różnych międzynarodowych instytucjach, w tym La pittura farà da sé, La Triennale di Milano, Mediolan (2018); Białe kolumny , Nowy Jork, NY, USA (2017); Ein perfektes Alibi, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf (2015); Jak dotąd tak dobrze, WIELS , Bruksela (2013–2014); Kontynuator, Culturgest Lizbona (2013); Garibaldi spał tutaj, Kunstverein Freiburg (2012); Jak namalować konia, Cultuurcentrum Strombeek; De Garage, Mechelen (2008); MuHKA , Antwerpia, Belgia (1994) i Schilderijen, Kunsthal , Rotterdam, Holandia (1994) i Centre for Fine Arts, Bruksela , Belgia (1986). Duża retrospektywa ma się odbyć w Kunstmuseum Bonn w 2021 roku, podróżując do Kunstmuseum Den Haag i Kunst Museum Winterthur.
Zbiory publiczne
Prace Swennena znajdują się w licznych kolekcjach publicznych, w tym w Królewskim Muzeum Sztuk Pięknych w Belgii , Brukseli, Belgii; MuHKA , Antwerpia, Belgia; M-Museum , Leuven, Belgia; MAC's, Grand-Hornu , Belgia; Mu.ZEE , Ostenda, Belgia; Muzeum Ixellesa , Bruksela, Belgia; Beaux-Arts Mons, Mons, Belgia; Centre National des Arts Plastiques, Paryż, Francja; Kolekcja Ministerstwo Spraw Zagranicznych, Belgia; Kolekcja Ministerstwo Spraw Zagranicznych, Portugalia; Kolekcja Wspólnoty Flamandzkiej, Belgia; Kolekcja prowincji Hainaut, Belgia; FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, Francja; FRAC Bretania, Rennes, Francja; FRAC Langwedocja-Roussillon, Montpellier, Francja.
Pisma i publikacje wybranych artystów
2021
- THEYS, H., ZA DUŻO SŁÓW , opublikowane przez Xaviera Hufkensa, 332 s.
2016
- THEYS, H., Hic Haec Hoc , opublikowane przez Xaviera Hufkensa, ISBN 978-949-12451-69
2016 THEYS, H., Ne Quid Nimis , opublikowane przez Zonder Titel ISBN 978-9090-298-98-6 2015
- SWENNEN W.; VERSCHAFFEL B., Prace na papierze , wyd. Xavier Hufkens, 288 str.
2013
- SNAUWAERT, D.; PIRENNE R.; DUMALIN, C. (red.), Walter Swennen: Jak dotąd tak dobrze , wyd. Les Presses du Réel, 256 str.
2012
- Walter Swennen, L'Antre de la Belle K , Photographyies de Daniel Dutrieux, wydanie 500 egzemplarzy, opublikowane przez L'Usine à stars-Galerie Nadja Vilenne, Liège, ISBN 9789491245107
2011
- SWENNEN W.; Boję się, że kłamałem , druk offsetowy na składanej mapie, nakład 100 egz., wyd. Gevaert Editions, Bruksela
2008
- LAMBRECHT L.; LEEMANS, K. (red.), Walter Swennen: Jak malować konia , opublikowane przez Grimbergen-Mechelen: Cultuurcentrum Strombeek-De Garage
2007
- THEYS, H., Congé annuel , Liège: L'usine à stars
2004
- SWENNEN W.; PIF. Walter Swennen , Memento. 1 Series, Hornu-Bruksela: Musée des Arts Contemporains au Grand-Hornu-La Lettre volée, ISBN 9782873172251
1994
- THEYS, H., Walter Swennen , Antwerpia: MUHKA