Warsztat Kamoinge

The Kamoinge Workshop to kolektyw fotograficzny założony w 1963 roku. W 2013 roku grupa była „najdłużej nieprzerwanie działającą grupą non-profit w historii fotografii”. Kolektyw narodził się, gdy dwie grupy afroamerykańskich fotografów połączyły się we współpracy. Pierwszą grupą była Grupa 35, która składała się z fotografów Jamesa Raya Francisa, Earla Jamesa, Louisa Drapera, Hermana Howarda, Calvina Wilsona i Calvina Mercera. Louis Draper był szczególnie ważny dla jego powstania. Druga grupa nie miała jeszcze nazwy, ale byli w niej afroamerykańscy fotografowie Albert Fennar, James Mannas, Herbert Randall i Shawna Walkera. Pierwszym dyrektorem grupy był Roy DeCarava , który prowadził kolektyw od 1963 do 1965 roku.

Al Fennar zasugerował, aby nowo zjednoczona grupa artystów nazwała się Kamoinge, po przeczytaniu książki Jomo Kenyatty , napisanej w 1962 roku, zatytułowanej Facing Mount Kenya — Kamoinge można przetłumaczyć jako „grupa ludzi, którzy pracują razem” z Kikuju lub język Gikuyu, którym mówi się głównie w Kenii. Celem grupy jest kultywowanie wspierającej, a jednocześnie krytycznej społeczności artystycznej, która uchwyci czarne życie we wszystkich rozległych doświadczeniach fotografów. Członkini Kamoinge, Deborah Willis , jest cytowana w Timeless: Photographs by Kamoinge jak mówi: „Widzieliśmy niezliczone obrazy czarnoskórego życia w całej diasporze i uważam te zdjęcia za mozaikę czarnego doświadczenia”. .

Członkostwo

Pod koniec 1963 roku Kamoinge przyjął członków Herba Robinsona, Davida Cartera, Adgera Cowanasa i Anthony'ego Barbozę do kolektywu. Beuford Smith został członkiem w 1965 r., a pierwszą kobietą, która dołączyła do kolektywu, była Ming Smith , która dołączyła w 1972 r. — również w tym samym roku członkiem został C. Daniel Dawson.

W 2001 roku Collette V. Fournier, Budd Williams i Eli Reed zostali zaproszeni przez członków Kamoinge do przyłączenia się do kolektywu. W 2003 roku dołączyli Spencer Burnett, June Truesdale i Gerald Cyrus. W 2004 roku dołączyli Mark Blackshear, Jerry Jack i Russell K. Frederick, aw 2005 Salimah Ali i Radcliffe Roye. Również w 2004 roku Anthony Barboza został prezesem Kamoinge. W 2009 roku do Kamoinge dołączyli Darryl Sivad i Ronald Herd.

Od 2014 roku Kamoinge liczyło 30 członków, w tym: Anthony Barboza (prezes), Adger W. Cowans (wiceprezes), Herb Robinson (skarbnik), Ronald Herard, Herbert Randall (założyciel), Collette V. Fournier, John Pinderhughes, Salimah Ali , Ming Smith , Beuford Smith (emerytowany prezes), Russell Frederick, Gerald Cyrus, June Truesdale, Mark Blackshear, C. Daniel Dawson, Shawn Walker (założyciel), Radcliffe Roye, Albert Fennar (założyciel), Darryl Sivad, Budd Williams, Jimmie Mannas, Eli Reed i Franka Stewarta. Zmarli członkowie to Louis Draper (założyciel i prezes w latach 1990-1997), James Ray Frances (założyciel), Steve Martin, Jerry Jack, Herman Howard, Calvin Wilson i Toni Parks.

Prace, wystawy, afiliacje

W latach 1964-1965 członkowie Kamoinge pokazali swoje prace na dwóch wystawach zatytułowanych Theme Black i The Negro Woman in a Harlem brownstone na ulicy znanej jako Strivers Row . Od momentu powstania w 1963 roku, członkowie kolektywu wystawiali swoje prace w Międzynarodowym Centrum Fotografii , Countee Cullen Library , Harlem's Studio Museum , a także w wielu innych miejscach. Kolektyw prowadził również wykłady i publikował liczne portfolia.

Kamoinge wyprodukował piętnaście teczek w pierwszym roku, z których dziesięć zostało wysłanych do instytucji, w tym Uniwersytetu w Ghanie , Uniwersytetu Howarda i Uniwersytetu w Atlancie , a także do Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Biblioteki Schomburga i Muzeum Historii Murzynów.

W 1965 roku Roy DeCarava zorganizował indywidualną wystawę zatytułowaną US w Countee Cullen Library w Harlemie. W 1969 roku miał wystawę przeglądową w Studio Museum w Harlemie zatytułowaną Through Black Eyes , na której omówił doświadczenia czarnych w Ameryce i ich związek z czarną estetyką.

W 1972 roku Joe Walker, Joe Crawford i Beuford Smith zaczęli publikować prace Kamoinge w czasopiśmie Black Photographers Annual . Ta praca ukazała się w czterech tomach i obejmowała artystów z całych Stanów Zjednoczonych.

W 1974 roku niektóre zdjęcia wykonane przez członków Kamoinge zostały pokazane na wystawie w galerii dla Międzynarodowego Centrum Fotografii , co spowodowało, że grupa zyskała rozgłos.

W Harlemie w stanie Nowy Jork, w latach 1998-1999, dzięki wysiłkom członka Kamoinge, Shawna Walkersa, kolektyw związał się z Institute for Youth Entrepreneurship (IYE).

W 2001 roku członkowie Kamoinge, Anthony Barboza i Beuford Smith, byli konsultantami wystawy Brooklyn Museum „Zaangażowani w obraz: pół wieku czarnej fotografii w Ameryce”.

W 2004 roku Kamoinge Inc. opublikowało swoją pierwszą książkę, zatytułowaną The Sweet Breath of Life . W 2006 roku Mark Blackshear z Kamoinge wraz z artystą Danielem Simmonsem byli kuratorami wystawy „Black Music” dla Brooklyn Academy of Music (BAM).

W 2007 r. otwarto pierwszy pokaz filmu „Revealing the Face of Katrina” w Galerii HP w Calumet Photo w stanie Nowy Jork. Kuratorami wystawy byli członkowie Kamoinge Radcliffe Roye, C. Daniel Dawson, Russel Frederick i John Pinderhughes. Drugi pokaz został otwarty w Gordon Parks Gallery w College of New Rochelle na kampusie Bronx w 2009 roku.

W 2013 roku ukazało się Timeless: Photographs of Kamoinge autorstwa Anthony'ego Barbozy , Herba Robinsona, Quincy Troupe i Vincenta Alabiso. Grupa wspólnie pracowała nad stworzeniem książki od 2010 roku.

Wystawa „Working Together: The Photographers of the Kamoinge Workshop” odbędzie się w Whitney Museum of American Art od lipca do października 2020 r. Wystawa „jest kroniką lat formowania się Kamoinge Workshop” i „skupia się na wpływowych pracach członków-założycieli Kamoinge w ciągu pierwszych dwóch dekad istnienia kolektywu.” Wystawa będzie również prezentowana w Virginia Museum of Fine Arts od 1 lutego 2020 do 14 czerwca 2020.

Przyjęcie

W lipcu 1966 roku szwajcarski redaktor i fotograf Allan Portei opublikował portfolio Kamoinge w numerze Camera zatytułowanym „Harlem”, mimo że większość zdjęć wykonano poza Harlemem. Deborah Willis mówi w Timeless: Photographs by Kamoinge : „Widzieliśmy niezliczone obrazy życia czarnych w całej diasporze i uważam te zdjęcia za mozaikę doświadczeń czarnych”.

W 1972 roku Roy Gibson opisał podstawy Kamoinge jako wywodzące się z „powszechnej potrzeby tworzenia czarnej estetyki”. W 1996 roku Peter Gelassi powiedział: „Okolice Harlemu były zarówno głównym tematem [Kamoinge], jak i zamierzonymi głównymi odbiorcami”, mimo że niewielu fotografów Kamoinge mieszkało lub fotografowało wyłącznie w Harlemie. Beuford Smith w wywiadzie z 2001 roku zastanawiał się nad błędnymi przekonaniami dotyczącymi czarnej estetyki, zauważając: „Myślę, że czarna estetyka jest inna dla każdego… Myślę, że opiera się na tym, jak żyjesz jako czarna osoba”.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kamoinge_Workshop&oldid=1062583669 ”