Wayne'a Hankina
Wayne Hankin to amerykański muzyk, dyrygent i kompozytor . Znany jest z występów w muzyce dawnej , teatrze i tworzeniu kompozycji muzycznych na nietypowe instrumenty.
Wczesne życie
Hankin urodził się w Baltimore w stanie Maryland . Jego ojciec, Sheldon James Hankin, był sprzedawcą, a jego matka Bette Jane Hankin, mezzosopranistką w Baltimore Opera Company , gdzie odbywała praktykę u Rosy Ponselle . Hankin otrzymał wykształcenie średnie w The Park School, uzyskał tytuł licencjata z historii muzyki w Hartt College of Music oraz tytuł magistra w zakresie praktyki wykonawstwa muzyki dawnej w New England Conservatory . Jego głównymi nauczycielami byli Jack Ramey, Shelley Gruskin, Daniela Pinkhama , Nancy Joyce, Davida Harta, Michaela Schneidera i Mattiusa Maute.
Kariera
W 1980 roku Hankin przedostał się do Europy, osiedlając się w Berlinie Zachodnim , występując w salach koncertowych, radiu, telewizji i teatrze. Występował z kilkoma zespołami muzyki dawnej i współpracował z kilkoma wytwórcami instrumentów, zamawiając mało znane instrumenty, takie jak bęben smyczkowy (używany obok piszczałki taborowej ) i chromatyczne harfy szczękowe. W ciągu następnych 20 lat powiększył swoją kolekcję instrumentów do ponad 400 pozycji, komponując muzykę specjalnie dla nich. To właśnie w Berlinie po raz pierwszy pracował z Meredith Monk w Schabühne am Lehliner Platz (dyr. Peter Stein) i przez 15 lat był jej dyrektorem muzycznym.
W 1986 roku przeniósł się do Nowego Jorku, występując z artystami Arifem Mardinem i Julie Taymor oraz solistą wielu zespołów z epoki, przede wszystkim Early Music New York i Piffarro . W 1991 roku Hankin zadebiutował jako dyrygent w Houston Grand Opera wykonując Atlas pani Monk i kontynuował dyrygowanie w Europie i Ameryce. W latach 90. kierował muzyką w kilku teatrach regionalnych, takich jak Long Wharf Theatre , Center Stage i Alley Theatre . W 2001 roku dołączył Hankin Cirque du Soleil i koncertował przez okres czterech lat, po czym kontynuował pracę dla organizacji w innych działach, a także kontynuował pracę w filmie i telewizji.
Hankin napisał ponad 300 utworów muzycznych. Jego najbardziej znane kompozycje to „Salmon Springtime”, skomponowana na 18 atutów chromatycznych (harfy żydowskie) oraz „The Spirit Shall Return” na dwa soprany i zespół kameralny. Inne utwory wykorzystywały mniej znane instrumenty, w tym szałamaje , dulcjany , crumhorny , rauspfiefy , flety renesansowe , flety proste , gemshorny , zachodnie dudy i inne instrumenty z epoki.
Uderzający głos
Wykazując się talentem na wielu różnych instrumentach, wywarł szczególny trwały wpływ jako żydowski grający na harfie i dudach. Pracował również nad niemuzycznymi alternatywami poza dziedziną muzyki. W 2008 roku otrzymał program pilotażowy w Johns Hopkins Medical Center pod kierunkiem dr Josepha Califano i logopedy Kim Webster, aby pracować głównie z pacjentami z rakiem gardła i ostatecznie opracował Striking Voice, metodę odtwarzania mowy za pomocą musicalu instrument (trum). Jest to najtańsza znana metoda replikacji mowy.
Filmografia
| Rok | Tytuł | ||
|---|---|---|---|
| 1988 | Księga Dni | podróżujący muzyk | |
| 2000 | Tytus | muzyk | niewymieniony |
| 2002 | Cirque du Soleil: Wewnętrzny ogień | samego siebie | |
| 2003 | Cirque du Soleil Varekai | Schwande | |
| 2003 | Cirque du Soleil Solestrom | muzyk | niewymieniony |
| 2004 | Miss Spider Sunny Patch Friends Księżniczka i pszczoła | muzyk | niewymieniony |
| 2004 | Dzień Żabki Panny Pająka w Słonecznym Parku | muzyk | niewymieniony |
| 2004 | Resident Evil: Apokalipsa | muzyk | niewymieniony |
| 2007 | Zaczarowane opowieści księżniczek Disneya | muzyk | niewymieniony |
| 2010 | 7 solówek | Wędrowiec | zwycięzca najlepszego filmu krótkometrażowego, World Music & Independent Film Festival |
| 2011 | Breaking Bad (sezon 4) | muzyk | niewymieniony |
| 2012 | BEZPIECZNA | muzyk | niewymieniony |
| 2014 | Film lego | muzyk | niewymieniony |
| 2014 | Znieczulenie | muzyk |